Как только ударял в Киеве поутру довольно звонкий семинарский колокол, висевший у ворот Братского монастыря, то уже со всего города спешили толпами школьники и бурсаки. Грамматики, риторы, философы и богословы, с тетрадями под мышкой, брели в класс. Грамматики были еще очень малы; идя, толкали друг друга и бранились между собою самым тоненьким дискантом; они были все почти в изодранных или запачканных платьях, и карманы их вечно были наполнены всякою дрянью; как-то: бабками, свистелками, сделанными из перышек, недоеденным пирогом, а иногда даже и маленькими воробьенками, из которых один, вдруг чиликнув среди необыкновенной тишины в классе, доставлял своему патрону порядочные пали в обе руки, а иногда и вишневые розги. Риторы шли солиднее: платья у них были часто совершенно целы, но зато на лице всегда почти бывало какое-нибудь украшение в виде риторического тропа: или один глаз уходил под самый лоб, или вместо губы целый пузырь, или какая-нибудь другая примета; эти говорили и божились между собою тенором. Философы целою октавою брали ниже: в карманах их, кроме крепких табачных корешков, ничего не было. Запасов они не делали никаких и все, что попадалось, съедали тогда же; от них слышалась трубка и горелка иногда так далеко, что проходивший мимо ремесленник долго еще, остановившись, нюхал, как гончая собака, воздух.
Читать полностью »
ИВАН ИВАНОВИЧ И ИВАН НИКИФОРОВИЧ
Славная бекеша у Ивана Ивановича! отличнейшая! А какие смушки! Фу ты, пропасть, какие смушки! сизые с морозом! Я ставлю бог знает что, если у кого-либо найдутся такие! Взгляните, ради бога, на них, - особенно если он станет с кем-нибудь говорить, - взгляните сбоку: что это за объядение! Описать нельзя: бархат! серебро! огонь! Господи боже мой! Николай Чудотворец, угодник божий! отчего же у меня нет такой бекеши! Он сшил ее тогда еще, когда Агафия Федосеевна не ездила в Киев. Вы знаете Агафию Федосеевну? та самая, что откусила ухо у заседателя.
Те пятнадцать лет, которые литератор посвятил писательству, явили миру гения самой высшей пробы. Отличительная особенность - это многогранность и творческая эволюционность. Поэтика, ассоциативное восприятие, метафоричность, гротеск, интонационное многообразие, чередование комичного с патетикой. Повести, пьесы, даже стихи.
Там, будучи гимназистом, для школьного рукописного журнала Коля написал стих, название которого принято считать «Новоселье». Но точно известно, что в чистовом оформлении с автографом автора оно называлось «Непогода».
Юный поэт уже в свои семнадцать лет имел сомнения в правильности названия своего стихотворения. Эти сомнения, по поводу правильно выбранного стиля, правильно вставленной реплики, и даже слова, автор пронесёт через всё своё творчество, безжалостно расправляясь с неудавшимся, по его мнению, текстами.
Юноша словно пророчил сам себе:
Светло ль, темно ли - всё одно,
Когда в сем сердце непогода!
Кроме стихотворения «Новоселье», Гоголем было написано ещё четыре стихотворения и поэма «Ганц Кюхельгартен».
В это время Гоголь скрывался за псевдонимом А.Алов. Писатель скупил все нераспроданные экземпляры и уничтожил их. Теперь Николай решил писать о том, что ему хорошо знакомо - о прекрасной Украине.
Книга вызвала живой интерес читателей. Исторический экскурс по Малороссии, изображавший картины украинского быта, блиставший весёлостью и тонким юмором, производил большое впечатление.
Было бы совершенно логично, если бы рассказчик использовал украинский язык для своих творений. Но русским языком Гоголь словно стёр грань между Малороссией и Великороссией. Украинские фольклорные мотивы, где основной язык русский, щедро усыпанный украинскими словами, сделали весь сборник «Вечеров» совершенно изысканным, абсолютно не похожим на всё, что было в то время.
Начинал свою работу молодой писатель не с чистого листа. Ещё в Нежине он вёл тетрадь, которую сам назвал «Всякая всячина». Это была тетрадь на четыреста девяносто листов, в которую гимназист записывал всё, что ему казалось занятным: исторические и географические справки, высказывания знаменитых писателей, пословицы и поговорки, придания, песни, обычаи, собственные мысли и сочинительства.
Этим юноша не ограничился. Он пишет письма своей матери и сёстрам, и просит их присылать ему различную информацию на тему: «жизнь Малороссийского народа». Он хочет знать всё. Так началась большая работа над книгой.
«Вечера» имели подзаголовок: «Повести изданные пасичником Рудым Паньком». Это вымышленный персонаж. Он понадобился для придания достоверности повестям. Автор словно уходит в тень, пропуская вперёд образ простого, добродушного, весёлого пасечника, позволяя ему смеяться и шутить над односельчанами. Так, через рассказы простого крестьянина передаётся колорит украинского быта. Этот персонаж словно подмигивает читателю, лукаво оставляя за собой право на вымысел, но выдавая его за чистую правду. И всё это с особой приподнятой интонацией.
Различия между фантастикой и историями писателя в том, что в сказках действуют волшебные персонажи, а у Гоголя религиозные. Здесь всё пропитано верой в бога и в дьявольскую силу.
Действие всех повестей, входящих в сборник, связано с одним из временных хронологических пластов: древность, недавние легендарные времена Екатерины Великой и современность.
Первыми читателями «Вечеров» стали типографские рабочие, которые завидев зашедшего к ним Гоголя, начали посмеиваться и заверили, что его «штучки» очень забавны. «Так! - подумал писатель. - Черни я понравился».
И всем вокруг стало понятно - это Талант! Все известные критики единогласно высказали свой восторг. Писатель заводит знакомства в литературных кругах. Печатается у барона Антона Антоновича Дельвига, узнаёт мнение, на то время уже признанного критика Василия Андреевича Жуковского. Сдружившись с Жуковским, Николай попадает в литературно-аристократический круг.
Прошёл год и вышла вторая часть сборника. Простота, разнообразие, пестрота народности выплеснулись историями: «Ночь перед Рождеством», «Страшная месть», «Иван Федорович Шпонька и его тетушка», «Заколдованное место».
У праздничной, красочной стороны есть и другая - ночная, тёмная, греховная, потусторонняя. Правда соседствует с ложью, ирония с серьёзностью. Нашлось место и любовным историям, и неразгаданным тайнам.
Ещё на заре кинематографа произведения Гоголя стали привлекать режиссёров. В начале XX века экранизация «Ночи перед Рождеством», «Страшной мести», «Вия», были восприняты публикой на «Ура», несмотря на то, что на экране в немом кино пропала та поэтика и образность сюжета, которую так старательно вкладывал рассказчик в каждую фразу.
Фильмы по мотивам гоголевских «Вечеров» выходили и позже, а «Вий», по сути, - это первый Советский фильм ужасов.
Рассказы и литературные тексты, вошедшие в этот сборник, широкому читателю малоизвестные. Здесь Гоголь вёл рассуждения о русской литературе, искал её место в истории, и намечал для неё задачи. Говорил об искусстве, о Пушкине, как о величине народного поэта, о народном творчестве.
На этот период приходится пик славы Гоголя, а все его произведения, вошедшие в сборник «Миргород», только подтвердили гениальность автора.
Для редакции сборник разделили на две книги, по две повести в каждой.
Действительно: война, убийства, месть, предательство. В этой истории нашлось место и любви, да такой сильной, за которую герой готов отдать всё: товарищей, отца, Родину, жизнь.
Рассказчик создал такой сюжет, что оценить однозначно поступки главных героев невозможно. Тарас Бульба, так жаждущий войны, в итоге теряет двух сыновей и погибает сам. Предательство Андрия, так полюбившего прекрасную полячку и готового на всё ради этой роковой страсти.
Простая жизнь старых помещиков, которые не могут друг без друга, потому что они одно целое в этой жизни - вот что пытался донести до читателя рассказчик.
Но публика по-своему поняв повесть, тем не менее выразила одобрение.
Современники Николая Васильевича были удивлены знакомству со старославянским языческим персонажем. В народных украинских сказках этого персонажа нет, его Гоголь «привёл» из исторических глубин. И персонаж прижился, устрашая читателя своим опасным взглядом.
Повесть имеет колоссальную смысловую нагрузку. Всё основное действие разворачивается в церкви, где идёт борьба добра со злом, веры и безверия.
Финал печален. Нечисть победила, главный герой погиб. Вот повод для раздумий. Человеку чтобы спастись не хватило веры.
Повесть о том, как поссорился Иван Иванович с Иваном Никифоровичем
Это замыкающее произведение сборника «Миргород», в котором все страсти носят иронический характер.
Человеческая природа в лице двух помещиков, которые от нечего делать затеяли многолетнюю тяжбу, показана со всех сторон, обличая их худшие черты. Элитарное светское общество показано в самых неприглядных картинах: глупость, тупость, дурость.
А концовка: «Скучно на этом свете, господа!» - пища для глубоких философских рассуждений.
Это история о безумии, выдержанная в гоголевском стиле, не имела аналогов. Здесь Николай Васильевич к остроумию и оригинальности добавил хорошую порцию жалости.
Страдал герой не напрасно. В этом странном гротеске многие увидели и поэзию слова, и философию мысли.
Чего только не происходит на Невском проспекте. И рассказчик, словно сделав главным героем Невский проспект, показывает его жизнь, на примере двух, совершенно случайно выхваченных из толпы персонажей.
Считается, что идея этой пьесы родилась в голове Пушкина, но проработка сюжета и создание характеров героев - это всё заслуга Гоголя. За фарсом и натурализмом скрывается философский подтекст, ведь за самозванцем стоит наказание для чиновников уездного города.
Добиться постановки пьесы удалось не сразу. Убеждать в том, что пьеса не опасна, что это просто насмешка над плохими провинциальными чиновниками пришлось самого императора.
Но по разным причинам, в том числе из-за цензуры, состоятся большому произведению было не судьба. Слишком много в комедии «соли, злости, смеха». Даже начальное название «Утро чиновника» цензор заменил на «Утро делового человека».
Остальные рукописи несостоявшегося большого труда, были переработаны и использованы Гоголем в других произведениях.
Николай Васильевич включил этот отрывок в «Драматические отрывки и отдельные сцены» в своё издание в 1842 году.
Правда, не обошлось без цензуры, которая вырезала целые куски текста. Но образ пустого амбициозного человека, стремящегося к статуарности и преклонению перед вышестоящими чинами удался.
В 1842 году вышел первый том, строго отредактированный цензурой. Но смысловая нагрузка сохранилась. Читатель мог увидеть всё: соблазн, зло, динамическое начало. И распознать дьявола в том, кто покупает души - в Чичикове. А все помещики - это целая разнотипная галерея, каждый из которых олицетворяет какое-нибудь свойство человеческого характера.
Книга получила достойную оценку. Её переводом на другие языки занялись уже в 1844 году, и очень скоро её можно было читать на немецком, чешском, английском, польском. Ещё при жизни автора, книга была переведена на десять языков.
Задумки третьего тома так и остались задумками. Для этого тома писатель собирал материалы, но не успел ими воспользоваться.
Театральный разъезд после представления новой комедии (1836-1841)
Писатель всю жизнь искал подлинные чувства, разбирал душевные качества, вкладывал определённую философию в свои творения.
По сути, «Театральный разъезд» - это пьеса о пьесе. И вывод напрашивается сам собой. То количество шутов, которое необходимо обществу, непропорционально разного рода стяжательству и стремлению к наживе. «Мнений много, а главного никто не понял», - сетует автор.
Считается что эта повесть родилась из анекдота. Смешав сострадание с раздражением вдруг вышел Акакий Акакиевич. И грустная смешная история о маленьком ничтожном человеке вдруг оказалась интересна.
А посмеявшись над гоголевским персонажем, приходит время задуматься не вложен ли библейский смысл в этот рассказ. Ведь душа хочет любить одно прекрасное, а люди так не совершенны. Но Христос призывает всех быть добрыми и кроткими. По-гречески «не делающий зла» - Акакий. Вот мы и получаем Акакия Акакиевича, образ мягкий и ранимый.
«Шинель» понималась по-разному, но полюбилась. Она нашла своё место и в кинематографе. Фильм «Шинель», вышедший в 1926 году, и восторженно принятый публикой, в 1949 году цензура запретила. Но к 150-летию со дня рождения писателя был снят новый фильм «Шинель» режиссёра Алексея Баталова.
Во второй части Гоголь копнул ещё глубже. Объясняя, что цель искусства - служение богу. Без озарения художник просто делает бездушные копии, и в этом случае ликование зла над добром неизбежно.
Повесть подверглась критике за излишнее поучительство.
Но Николай Васильевич ещё восемь лет вносил корректировки, и когда, наконец, спектакль был поставлен многие его не поняли. Даже сами актёры не понимали, что они играют.
Но время всё расставило на свои места. Мысль о том, что брак - это союз двух душ, а не поиски призрачного идеала, много лет заставляет зрителей идти на этот спектакль, а режиссёров ставить его на разных сценах.
В царской России тема азартных игр витала в воздухе. Её затрагивали многие литераторы. Своё видение выразил на этот счёт и Николай Васильевич.
Писатель так закрутил сюжетную историю, сдобрив всё шикарными оборотами, включая сленговые выражения азартных игроков, что комедия превратилась в настоящую замысловатую матрицу, где все герои, выдают себя за кого-то другого.
Комедия имела успех сразу. Актуальна она и в наши дни.
Эта работа, написанная назидательно-проповедническим стилем, вызвала бурю в кругах критиков. Во всех литературных кругах шли споры и зачитывались отрывки из этой книги.
Страсти были нешуточные. Виссарион Григорьевич Белинский написал критический отзыв в виде открытого письма. Но письмо запретили к печати, и его стали распространять рукописями. Именно за распространения этого письма к смертной казни был приговорён Фёдор Михайлович Достоевский. Правда, «смертной казни расстрелянием» не случилось, приговор был смягчён на наказания в виде каторжных работ.
Гоголь же выпады против книги объяснял своей ошибкой, считая, что выбранный назидательный тон всё испортил. Да и те места, которые изначально не пропустила цензура, окончательно погубили изложенный материал.
Всё творчество Николая Васильевича Гоголя - это страницы изумительной красоты русского слова, когда читая радуешься и гордишься тем, что можешь говорить и думать на том же языке.
Николай Васильевич Гоголь-Яновский; Российская империя, Полтавская губерния; 20.03.1809 – 21.02.1852
Великий русский прозаик и драматург Николай Гоголь заслужил признание еще при жизни. Но рассказы и повести Н В Гоголя пользуются огромной популярностью и сейчас. Многие его произведения экранизированы, а имя этого писателя стало знаковым для русской и мировой литературы. Лучшим тому доказательством является высокое место автора в нашем рейтинге , где Н В Гоголь входит в первую двадцатку.
Родился Николай Гоголь – Яновский в селе Большие Сорочинцы Полтавской губернии. Впоследствии он отбросит вторую часть своей фамилии, хотя именно под этой фамилией жил его прадед. Сменил же фамилию прадед после принятия российского подданства. В семье Гоголя было 11 детей, но лишь пятеро из них дожили до зрелого возраста. Сам же Николай был третьим ребенком, но из выживших, первым. Благодаря этому он лучше всего запомнил своего отца, который писал небольшие пьесы для домашних постановок, и был вообще замечательным рассказчиком. Отчасти именно он привил Н В Гоголю первую любовь к театру.
В десятилетнем возрасте Николая отправляют на обучение в Полтаву. Сначала он проходит подготовительные курсы у одного из местных учителей, а затем поступает в Гимназию высших наук. Так как это учебное заведение только образовалось, учебный процесс был налажен не очень хорошо, возможно именно это стало причиной низкой успеваемости Гоголя. Но при этом, создав кружек единомышленников, ученики занимались самообразованием и даже организовали свой журнал. Именно во время самообразования Николай Гоголь влюбился в творчество , которое оказало впоследствии весомую роль в его произведениях.
После окончания гимназии в девятнадцатилетнем возрасте Николай Гоголь переезжает в Санкт – Петербург. Его скромных сбережений не хватает на жизнь в большом городе, и он вынужден искать работу, то актера, то государственного служащего, но не на одной из них он долго не задерживается. В то же время в 1829 году выходит первая поэма Н В Гоголя – «Ганц Кюхельгартен». Она не получает признания, что на долгое время внушает писателю недоверие в своих возможностях. Тем не менее, писатель не останавливается в своих начинаниях и уже через год издается «Вечера накануне Ивана купала», которая воспринята более положительно.
В 1830 году благодаря друзьям, Н В Гоголю удается пристроиться учителем сначала в Патриотическом институте, а затем на кафедру истории в Петербургский университет. Это значительно поправило финансовые дела автора и позволило с головой окунуться в литературу. Именно на этот период приходится публикация повестей Н В Гоголя «Вечера на хуторе близь Диканьки», «Ночь перед Рождеством» читать которые популярно и в нынешнее время. Это приносит автору славу и позволяет стать одним из ведущих писателей России того времени. С 1834 по 1842 выходят такие знаменитые произведения Н В Гоголя как «Тарас Бульба», «Ревизор», «Мертвые души» и многие другие.
С 1836 года Гоголь проводит много времени за границей. Его второй «родиной» становится Рим, который сам автор назвал «городом по духу». В то же время писатель становится все более религиозным человеком и совершает путешествие к Гробу Господнему. Но, по словам самого автора, когда он попал под дождь в Палестине, он ощущал себя также как станции в России. Поэтому душевного спокойствия это путешествие Н В Гоголю не принесло. По возвращению в 1949 году он много работает над вторым томом «Мертвых душ», но перед самой смертью уничтожает их.
Похоронен Гоголь был на кладбище Данилового монастыря, но впоследствии останки перенесены на Новодевичье кладбище. В 1952 году сменили постамент памятника, а «Голгофу», которая ранее служила памятником Гоголю, впоследствии приобрела жена , как памятник мужу. Ведь именно повести Н В Гоголя Булгаков считал образцом для своего творчества.
В рейтингах нашего сайта повести Н В Гоголя представлены достаточно широко. Многие из них находятся в нашем рейтинге и занимают там далеко не самые низкие позиции. В то же время популярность комедий Н В Гоголя «Ревизор», «Вечера на хуторе близь Диканьки», «Ночь перед Рождеством» читать настолько велика, что это позволило этим и некоторым другим произведениям Н В Гоголя попасть в наш рейтинг . При этом многие из них занимают в этом рейтинге достаточно высокие места и имеют все шансы укрепить свои позиции.
Творческую жизнь выдающегося русского писателя Николая Васильевича Гоголя можно назвать успешной. Все его произведения были опубликованы при его жизни . Такие книги, как «Вечера на хуторе близ Диканьки» и «Мёртвые души» известны не только на родине, но и за рубежом.
Будущий писатель Николай Васильевич Гоголь родился 1809 году в одном из сёл Полтавской губернии. Его отец Василий Афанасьевич был большим поклонником театра. Он писал пьесы для домашних постановок и слыл замечательным рассказчиком.
По многим сохранившимся рассказам современников, можно отметить, что Василий не отличался ни хорошим здоровьем, ни внешним видом. Зато он женился на красавице Марии вдвое младше его. Все их дети унаследовали хрупкое здоровье, многие умерли ещё в младенчестве.
Николай был третьим ребёнком в семье. Детство прошло в деревенской обстановке, проникнутой самобытной украинской культурой и традициями . Впоследствии он много написал повестей и рассказов о жизни украинцев. Большое влияние на становление характера оказала его мать Мария Ивановна. Женщина была очень набожной и склонной к мистицизму .
Учился Гоголь в Нежине. Он не отличался хорошей успеваемостью, но благодаря хорошей памяти, быстро навёрстывал упущенное и не оставался никогда на второй год. Зато хорош был в рисовании и русской словесности. Возможно, сама программа обучения не отличалась хорошим качеством. Так, в кружке самообразования, который посещал Николай, он был прилежным учеником. Там же он познакомился с товарищами, которые разделяли его любовь к литературе. К концу обучения он мечтает о писательской славе и популярности.
Итак, замыслив оторваться от обывательской жизни и приносить пользу обществу, он переезжает жить в 1828 году в Санкт-Петербург . Гоголь устраивается на работу в театр, но актёрская деятельность не сложилась. Тогда он устроился на службу в канцелярию, которая сильно раздражала его. В письмах этого периода слышны слова разочарования. Его скромные гонорары и надежды на быстрое признание его талантов тяготили душу Гоголя. Скоро он стал замечать, что петербуржцев живо интересует тема жизни украинцев . На этой почве он создаёт первые произведения, принесшие ему популярность. Например:
В них он поэтично изобразил украинскую культуру и традиции . В это же время он стал заниматься драматургией. В 1836 году по его пьесе был поставлен спектакль, который вызвал резонанс в обществе. Дабы страсти улеглись он отправился за границу.
Побывав в Германии, Швейцарии и Франции, Николай Васильевич отправился в Италию, где он начал работать над поэмой ». После возвращения на родину он публикует первый том. Произведение произвело впечатление на многих выдающихся людей того времени. Работая над вторым томом «Мёртвых душ», писатель почувствовал творческий кризис, усилившийся унаследованным от матери мистицизмом . Писатель серьёзно заболел, в результате чего в 1852 году покинул этот мир.
«…Говоря о „Мертвых душах“, можно вдоволь наговориться о России», – это суждение поэта и критика П. А. Вяземского объясняет особое место поэмы Гоголя в истории русской литературы: и огромный успех у читателей, и необычайную остроту полемики вокруг главной гоголевской книги, и многообразие высказанных мнений, каждое из которых так или иначе вовлекает в размышления о природе национального мышления и культурного сознания, о настоящем и будущем России.
«Ревизор» - одна из лучших русских комедий. Н.В. Гоголь заставил современников смеяться над тем, к чему они привыкли и что перестали замечать. И сегодня комедия, созданная великим русским писателем, продолжая звучать современно, указывает путь к нравственному возрождению.
«Вечера на хуторе близ Диканьки» (Часть первая – 1831, Часть вторая – 1832) – бессмертный шедевр великого русского писателя Николая Васильевича Гоголя (1809-1852).
Восторженно принятая современниками (так, например, А.С. Пушкин писал: «Сейчас прочел „Вечера на хуторе близ Диканьки“. Они изумили меня. Вот настоящая веселость, искренняя, непринужденная, без жеманства, без чопорности. А местами, какая поэзия. Какая чувственность! Все это так необыкновенно в нашей литературе, что я доселе не образумился…»), эта книга и сегодня остается одним из любимейших читателями произведений писателя.
Известная повесть Н.В.Гоголя из цикла «Миргород», при создании которой автор широко использовал различные исторические источники: мемуары, летописи, исследования, фольклорные материалы.
«Тарас Бульба» давно входит в школьную программу. Но хорошо бы иметь в виду, что для прочтения этой повести нужна мудрость, редко свойственная юному возрасту. Впрочем, наверное, это лишнее замечание: с классикой всегда так бывает.
Фантастическая повесть о жизни украинского народа, в которой описание реалистических черт его нравов и обычаев сочетается с чудесным вымыслом. Сюжетная канва повести – романтическая любовь парубка к прекрасной девушке.
Гоголь Николай Васильевич
(1809-1852) — русский прозаик, драматург, поэт, критик, публицист, признанный одним из классиков русской литературы.
Сказки Гоголя разнообразны как по своим мотивам, так и по событиям, описываемых в них. Взять хотя бы самые известные: « », « », « », « », « », « », « », « » – у каждой свои герои, свои чудеса и свои события.
Одним из самых мистических и необычных писателей России за всю ее историю был, несомненно, Николай Васильевич Гоголь – насколько изящны, просты и, в то же время, фантастичны и удивительно красивы Сказки Гоголь Николай Васильевич «Вечера на хуторе близ Диканьки» Гоголя, его повести, рассказы, пьесы и комедии…
И действительно, вряд ли можно найти другого такого автора, который умел бы с непревзойденной точностью и мастерством писать не только о вещах обыденных (вроде быта украинского села), но и описывать мистические явления и феномены (вроде нечистой силы, полетов в Петербург на черте, похищения луны и т.д.).
Сказки Гоголя – одни из лучших его работ, в которых проявилась вся любовь автора к Малороссии, к украинскому народу и традициям, к жизни простых крестьян, их верованиях, праздникам, обычаям. Практически все произведения пера Николая Васильевича, посвященные данной тематике, вошли в сборник «Вечера на хуторе близ Диканьки». Написаны они были автором на протяжении трех лет, а увидели свет в 1831 (первый том сказок Гоголя) и в 1832 (второй том) годах.
Своеобразным «географическим центром» сказок Гоголя, собранных в «Вечерах на хуторе близ Диканьки» , как это видно уже из самого названия, стала та самая Диканька из детства Николая Васильевича – место его рождения и жизни. Еще один примечательный факт – все произведения из сборника связаны так называемым «обрамляющим сюжетом», так как по задумке автора, эти сказки и легенды будто бы были собраны и записаны украинским пасечником Рудым Паньком со слов его деда-запорожца Фомы Григорьевича.
Сказки Гоголя разнообразны как по своим мотивам, так и по событиям, описываемых в них. Взять хотя бы самые известные: « », « », « », « », « », « », « », « » – у каждой свои герои, свои чудеса и свои события. Но все эти сказки объединены одним – в них изображается во всей своей красе славный, добрый, трудолюбивый и честный украинский народ с его поверьями, традициями и даже легендами. Ведь красавицам-девушкам и смелым, чистым сердцем, парубкам в произведении противостоят мистические, полуязыческие потусторонние силы. Впрочем, добро в этих сказках все равно побеждает, справедливость торжествует, а нечисть уходит ни с чем. Так автор противопоставляет духовность, свет и благодать человеческой души тьме потустороннего мира.
Сказки Гоголя и по сей день любят во всех уголках, как России, так и Украины. Их изучают в школе, ими зачитываются дети и взрослые. И причиной тому не только нашумевший мистицизм этих произведений, но и искрометный юмор, харизматические персонажи, талантливое изображение жизни украинского села.
