Имя при рождении:
Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис и Пикассо
Дата рождения:
25 октября 1881
Место рождения:
Малага, Испания
Дата смерти:
8 апреля 1973 (91 год)
Место смерти:
Мужен, Франция
Жанр:
художник, скульптор, график, керамист и дизайнер
Учёба:
Королевская академия изящных искусств Сан-Фернандо (в Мадриде в течение одного года)
Стиль:
кубизм, сюрреализм, постимпрессионизм
Известные работы:
Авиньонские девицы, Герника, Девочка на шаре, Обнажённая, зелёные листья и бюст, Столик в кафе
Премии:
Международная Ленинская премия «За укрепление мира между народами» - 1962
Сайт:
picasso.fr
Подпись:
Picasso Signatur-DuMont 1977.svg
Commons-logo.svg Работы на Викискладе
Па;бло Дие;го Хосе; Франси;ско де Па;ула Хуа;н Непомусе;но Мари;я де лос Реме;диос Сиприа;но де ла Санти;сима Тринида;д Ма;ртир Патри;сио Руи;с и Пика;ссо (принят также вариант Пикассо;, исп. Pablo Diego Jos; Francisco de Paula Juan Nepomuceno Mar;a de los Remedios Cipriano de la Sant;sima Trinidad M;rtir Patricio Ruiz y Picasso; 25 октября 1881, Малага, Испания - 8 апреля 1973, Мужен, Франция) - испанский художник, скульптор, график, театральный художник, керамист и дизайнер.
Основоположник кубизма (совместно с Жоржем Браком и Хуаном Грисом), в котором трёхмерное тело в оригинальной манере рисовалось как ряд совмещённых воедино плоскостей. Пикассо много работал как график, скульптор, керамист и т. д. Вызвал к жизни массу подражателей и оказал исключительное влияние на развитие изобразительного искусства в XX веке. Согласно оценке Музея современного искусства (Нью-Йорк), Пикассо за свою жизнь создал около 20 тысяч работ.
Эксперты объявили Пикассо самым «дорогим» художником: в 2008 году объём только официальных продаж его работ составил 262 млн долларов. 4 мая 2010 года картина Пикассо «Обнажённая, зелёные листья и бюст», проданная на аукционе «Кристис» за 106 482 000 долларов, стала самым дорогим произведением искусства, когда-либо проданным в мире. А 26 марта 2013 года стало известно, что прежний претендент на картину «Сон» всё же купил её частным образом после реставрации, заплатив рекордную сумму 155 млн долларов. Таким образом прежний рекорд стоимости работ Пикассо побит, и картина «Сон» возглавила список самых дорогих картин Пабло Пикассо. 11 мая 2015 г. на аукционе Christie’s был установлен абсолютный рекорд открытых торгов, картина Пабло Пикассо «Женщины Алжира» ушла за рекордные 179 365 000 долларов. Это стало абсолютным рекордом для произведений искусства, продаваемых с открытых торгов..
По результатам опроса 1,4 млн читателей, проведённого газетой The Times в 2009 году, Пикассо был признан лучшим художником среди живших за последние 100 лет. Его полотна занимают первое место по «популярности» среди похитителей.
*******************************************************
«Хорошие художники копируют, великие художники воруют.»
***
«Все, что ты можешь вообразить - реально.»
***
«Искусство - ложь, которая делает нас способными осознать правду.»
***
«Художник - вместилище эмоций, которые приходят отовсюду: с небес, от земли, от шуршания бумаги, от мимолетных форм, от паутины.»
***
«Если бы мы могли избавиться от нашего мозга и пользоваться только глазами...»
***
«Я хочу жить, как бедный человек с деньгами.»
***
«Заставить себя ненавидеть труднее, чем любить себя.»
***
«Идея это точка отправления и ничего более. Как только ты освоишь это, она преобразуется в мысль.»
***
«Работа - необходимость для человека. Человек изобрел будильник.»
***
«Если ты изберешь путь солдата, быть тебе генералом, если захочешь быть монахом, станешь папой, - говорила мне мать. Но я избрал путь художника и стал Пикассо.»
***
«Кто видит человеческое лицо правильно: фотограф, зеркало или художник?»
***
«Я начинаю с идеи, а потом она становится чем-то еще.»
***
«Живопись - это что-то священное. Надо было бы еще сказать, что, если картина обладает большой силой воздействия, то это происходит потому, что в ней есть дух божий. Но люди могут понять это выражение неправильно. Между тем, оно ближе всего к истине.»
***
«Если бы все дороги, что я прошел, отметить на карте и соединить в одну линию, она выглядела бы в виде минотавра.»
***
«Твори в картине как в жизни - непосредственно.»
***
«Начинающего художника понимают лишь несколько человек. Знаменитого - еще меньше.»
***
«Никто и никогда не видел естественное произведение искусства.»
***
«Одни видят что есть и спрашивают почему. Я вижу что могло бы быть и спрашиваю "почему нет?"»
***
«Каждая позитивная ценность имеет свою цену в негативном смысле... гений Энштейна привел к Хиросиме.»
***
«Компьютеры бесполезны. Они могут только давать ответы.»
***
«Откладывайте на завтра лишь то, что вы не хотите завершить до самой смерти. Действие - основной ключ к успеху.»
***
«Есть ли что-либо опаснее, чем сочувственное понимание?»
***
«Вдохновение существует, но оно должно застать вас за работой.»
***
«Дайте мне музей, и я его заполню.»
***
«Каждый ребенок - художник. Трудность в том, чтобы остаться художником, выйдя из детского возраста.»
***
«Я могу рисовать как Рафаэль, но мне понадобится вся жизнь, чтобы научиться рисовать так, как рисует ребенок.»
***
«Почему две краски, расположенные рядом, поют? Может ли кто-то объяснить это? Нет. Поэтому никто никогда не сможет научить рисовать.»
***
«Если хотите продать не нужную вещь, назовите ее произведением искусства.»
***
«Краски как черты лица, следуют за изменением эмоций.»
***
«Художественное течение побеждает только тогда, когда его берут на вооружение декораторы витрин.»
***
«Вдохновение существует, но оно приходит во время работы.»
***
«Может тот, кто считает, что может. А не может тот, кто считает, что не может. Это непреложный, неоспоримый закон.»
***
«Люди, делающие искусство своим бизнесом, по большей части мошенники.»
***
«Успех опасен. Каждый начинает копировать себя, и скопировать себя более опасно, чем скопировать других. Это приводит к бесплодию.»
***
«Все пытаются понять живопись. Почему они не пытаются понять пение птиц?»
***
«Успех таит в себе опасность. Начинаешь копировать себя, а это - ещё более опасно, чем копировать других. Это приводит к бесплодности.»
;Пабло Пикассо
***
Пабло Пикассо
«Я хочу жить как бедный человек с деньгами.»
***
«Мир сегодня не имеет смысла. Так почему я должен рисовать картины, в которых смысл есть?»
***
«Ты не должен всегда верить тому, что я скажу. Вопросы искушают тебя говорить неправду, в частности, когда нет ответов.»
***
«Нам нужно рисовать то, что на лице, или что внутри его или за ним?»
***
«Гений Эйнштейна привел к Хиросиме.»
***
«Я всегда делаю то, что не умею делать. Так я могу научиться этому.»
***
«Искусство смывает пыль повседневности с души.»
***
«Другие увидели то, что было, и спросили, почему. Я увидел то, что могло бы быть, и спросил, почему бы нет.»
***
«Некоторые художники изображают солнце в виде желтой точки, но есть и другие, которые заставляют желтую точку выглядеть как солнце.»
***
«Я изображаю предметы так, как я думаю о них, а не так, какими я их вижу.»
***
«У тебя должна быть идея, что ты собираешься делать, но она должна быть не совсем определенной.»
***
«Всё, что можно вообразить - реально.»
***
«Все имеют право меняться, даже художники.»
***
«Бог - такой же художник, как другие художники. Он создал слона, жирафа и кошку. У него нет настоящего стиля, но он придерживается новых идей.»
***
«Только отложенное до завтра ты охотно оставишь умирать не сделанным.»
***
«Живопись - это просто другой способ ведения дневника.»
***
«И среди людей больше копий, чем оригиналов.»
***
«Живопись - занятие для слепцов. Художник рисует не то, что видит, а то, что чувствует.»
***
«Чтобы рисовать, ты должен закрыть глаза и петь.»
***
«Скрытая гармония лучше, чем очевидная.»
***
«Среди людей больше копий, чем оригиналов.»
***
«Хороший вкус - худший враг творчества.»
***
«Окружающий мир сегодня не создает ощущений, не поэтому ли мне следует рисовать картины?»
***
«Надо потратить много времени, чтобы стать наконец молодым.»
***
«Когда искусствоведы собираются вместе, они говорят о форме, структуре и смысле. Когда художники собираются вместе, они говорят о том, где можно купить дешёвый растворитель.»
***
«Искусство - это исключение ненужного.»
***
«Любовь - лучший восстановитель.»
***
«Если бы некого было любить, я бы влюбился в дверную ручку.»
***
«Каждый акт творения - изначально - акт разрушения.»
***
«Я терпеть не могу людей, которые говорят о прекрасном. Что есть прекрасное? Надо говорить о проблемах в живописи!»
***
«Скульптура - это искусство ума.»
***
«С возрастом ветер все сильнее. И он всегда в лицо.»
***
«Нет ничего хуже, чем великолепное начало.»
***
«Есть только два типа женщин - богини и подстилки.»
***
«Художник - это человек, который пишет то, что можно продать. А хороший художник продаёт то, что пишет.»
***
«Если хочешь сохранить глянец на крыльях бабочки, не касайся их.»
***
«Я отдыхаю, когда работаю, и устаю, когда бездельничаю или принимаю гостей.»
***
«Если бы правда была одна, ты бы не смог нарисовать сотню полотен на одну и ту же тему.»
***
«Я не владею ни одной своей картиной потому, что оригинал Пикассо стоит несколько тысяч долларов - такую роскошь я не могу себе позволить.»
Искусство - ложь, которая делает нас способными осознать правду.
Искусство смывает пыль повседневности с души.
Искусство - это исключение ненужного.
И среди людей больше копий, чем оригиналов.
Каждый ребенок - художник. Трудность в том, чтобы остаться художником, выйдя из детского возраста.
Каждый акт творения - изначально - акт разрушения.
Каждая позитивная ценность имеет свою цену в негативном смысле... гений Эйнштейна привел к Хиросиме.
Краски, как черты лица, следуют за изменением эмоций.
Компьютеры бесполезны. Они могут только давать ответы.
Кто видит человеческое лицо правильно: фотограф, зеркало или художник?
Любовь - лучший восстановитель.
Мы не стареем, мы созреваем.
Люди, делающие искусство своим бизнесом, по большей части мошенники.
Начинающего художника понимают лишь несколько человек. Знаменитого - еще меньше.
Надо потратить много времени, чтобы стать наконец молодым.
Нам нужно рисовать то, что на лице, или что внутри его или за ним?
Нет ничего хуже, чем великолепное начало.
Некоторые художники изображают солнце желтым пятном, другие же превращают желтое пятно в солнце.
Твори в картине как в жизни - непосредственно.
Ты не должен всегда верить тому, что я скажу. Вопросы искушают тебя говорить неправду, в частности, когда нет ответов.
Только отложенное до завтра ты охотно оставишь умирать несделанным.
Одни видят, что есть, и спрашивают, почему. Я вижу, что могло бы быть, и спрашиваю: «Почему нет?»
Окружающий мир сегодня не создает ощущений, не поэтому ли мне следует рисовать картины?
Почему две краски, расположенные рядом, поют? Может ли кто-то объяснить это? Нет. Поэтому никто никогда не сможет научить рисовать.
Работа - необходимость для человека. Человек изобрел будильник.
С возрастом ветер все сильнее. И он всегда в лицо.
Скрытая гармония лучше, чем очевидная.
Скульптура - это искусство ума.
Успех таит в себе опасность. Начинаешь копировать себя, а это - еще более опасно, чем копировать других. Это приводит к бесплодности.
У тебя должна быть идея, что ты собираешься делать, но она должна быть не совсем определенной.
У юности нет возраста.
Хорошие художники копируют, великие художники воруют.
Художник - это человек, который пишет то, что можно продать. А хороший художник - это человек, который продает то, что пишет.
Художник - вместилище эмоций, которые приходят отовсюду: с небес, от земли, от шуршания бумаги, от мимолетных форм, от паутины.
Художественное течение побеждает только тогда, когда его берут на вооружение декораторы витрин.
Чтобы рисовать, ты должен закрыть глаза и петь.
Я отдыхаю, когда работаю, и устаю, когда бездельничаю или принимаю гостей.
Я хочу жить как бедный человек с деньгами.
Я всегда делаю то, что не умею делать. Так я могу научиться этому.
Я начинаю с идеи, а потом она становится чем-то еще.
Я не ищу. Я нахожу.
Я терпеть не могу людей, которые говорят о прекрасном. Что есть прекрасное? Надо говорить о проблемах в живописи.
Я изображаю предметы так, как я думаю о них, а не так, какими я их вижу.
Пабло Пикассо (Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мaртир Патрисио Руис и Пикассо) - родился 25 октября 1881 года, Малага, Испания. Испанский художник, скульптор, график, керамист, дизайнер, основоположник кубизма. Умер 8 апреля 1973 года, Мужен, Франция.
Акушерка со страхом смотрела, как молодая донья Мария, только что родившая сына, постепенно приходит в себя. Вот сейчас она откроет глаза и попросит принести ребенка.
Вошел дядя новорожденного, доктор Сальвадор. Он хотел поскорее забрать тело мальчика, чтобы мать не увидела его.
Доктор курил толстую сигару и выдохнул дым прямо в неживое лицо. Младенец скривился и заорал.
Полное имя художника Пабло Пикассо состоит из 23 слов и звучит как Пабло Диего Хосе Франсиско де Паула Хуан Непомусено Мария де лос Ремедиос Сиприано де ла Сантисима Тринидад Мартир Патрисио Руис и Пикассо.
Художник - вместилище эмоций, которые приходят отовсюду: с небес, от земли, от шуршания бумаги, от мимолетных форм, от паутины.
Чтобы рисовать, ты должен закрыть глаза и петь.
Краски, как черты лица, следуют за изменением эмоций.
Мир сегодня не имеет смысла. Так почему я должен рисовать картины, в которых смысл есть?
Успех таит в себе опасность. Начинаешь копировать себя, а это - ещё более опасно, чем копировать других. Это приводит к бесплодности.
Искусство - ложь, которая делает нас способными осознать правду.
Искусство смывает пыль повседневности с души.
И среди людей больше копий, чем оригиналов.
Скрытая гармония лучше, чем очевидная.
У юности нет возраста.
Мы не стареем, мы созреваем.
Надо потратить много времени, чтобы стать наконец молодым.
Любовь - лучший восстановитель.
Каждый ребенок - художник. Трудность в том, чтобы остаться художником, выйдя из детского возраста.
Скульптура - это искусство ума.
Если хотите продать ненужную вещь, назовите ее произведением искусства.
У тебя должна быть идея, что ты собираешься делать, но она должна быть не совсем определенной.
Некоторые художники изображают солнце желтым пятном, другие же превращают желтое пятно в солнце.
Нет ничего хуже, чем великолепное начало.
Люди, делающие искусство своим бизнесом, по большей части мошенники.
Каждая позитивная ценность имеет свою цену в негативном смысле… гений Эйнштейна привел к Хиросиме.
Каждый акт творения - изначально - акт разрушения.
Художественное течение побеждает только тогда, когда его берут на вооружение декораторы витрин.
Художник - это человек, который пишет то, что можно продать. А хороший художник - это человек, который продает то, что пишет.
Начинающего художника понимают лишь несколько человек. Знаменитого - ещё меньше.
Искусство — это волшебство, помогающее переносить муку повседневности.
Только отложенное до завтра ты охотно оставишь умирать не сделанным.
Одна женщина шла по парижской улице и заметила Пикассо, делающего наброски за столиком уличного кафе. Она спросила Пикассо, может ли он сделать набросок с нее за соответствующую плату.
Пикассо согласился. Всего за несколько минут набросок был готов.
И сколько я вам должна? - спросила женщина.
- Пять тысяч франков, - ответил Пикассо.
- Но вам потребовалось для этого всего три минуты, - вежливо напомнила она художнику.
- Нет, - возразил Пикассо, - для этого потребовалась вся моя жизнь.
Рабинович со своей Сарой бродят по Лувру. Подходят к картине Пикассо «Нищий и мальчик». Рабинович говорит:
— Да-а-а… Нищий-то он нищий, а вот портрет у Пикассо заказал…
Выставка Пикассо в Париже. На вернисаже присутствует сам художник.Янкель, уже давно живущий в Париже, взял с собой на выставку двоюродного брата Шмуля, только что приехавшего из польской провинции.
— Почему он пишет такие странные картины? – спрашивает Шмуль.
Янкель задает этот вопрос художнику и переводит Шмулю его ответ.
— Он говорит, что так это все видит.
— Реб Пикассо, – с укоризной говорит Шмуль, – если вы плохо видите, зачем вы рисуете?
Убеждения контролируют результат действий. Если вы считаете, что у вас не получится, есть большая доля вероятности, что вы начнете нервничать или даже бессознательно ошибаться. С другой стороны, если вы считаете, что способны сделать что-либо, ваш мозг начнет работать в другом направлении и искать решения, а не хныкать и жаловаться на жизнь. В результате решения и возможности начнут вылезать со всех сторон, как грибы после дождя.
Для развития необходимо толкать себя вперед. Это может быть страшновато. Лучший совет, который я могу дать по этому поводу: присутствуйте в настоящем моменте настолько, насколько возможно, когда делаете то, что вы пока не умеете. Это может серьезно снизить возможные негативные переживания. А когда в вашем сознании и теле нет этих чувств, становится легче концентрироваться, добиваться хороших результатов и в итоге научиться тому, чему вы хотите.
Да, вдохновение есть, но оно должно застать вас за работой. Не растрачивайте уйму времени на ожидание «нужного» момента. Если снизойдет вдохновение - прекрасно, творите! Но не ограничивайтесь только временем действия этого волшебного компонента. Иногда нужно заставлять себя делать работу, не предполагающую особых умений, и глупо ожидать для этого такой поддержки. Вдохновение - это как специя, ее нужно совсем мало, но она может изменить все.
Без действия любая информация бесполезна. Это та часть личностного развития, о которой часто забывают или игнорируют. Иногда может казаться, что начать действовать трудно, или что сейчас «не тот» момент. Но привычка делать больше может многое изменить. Это самое эффективное средство для достижения результатов. В процессе действия вы лучше узнаете себя, формируете свое видение и познаете особенности своей отрасли на практике.
Легко задавать себе неправильные вопросы. Вопросы, ответы на которые лишь подтвердят, что вы - некомпетентны, глупы и неправы. Вопросы, которые вас потопят вместо того, чтобы вознести. Задавайте позитивные вопросы, которые открывают - а не закрывают - дверь возможностей. Практически в любой ситуации вы можете спросить себя: что хорошего есть в этом опыте? Это быстрый способ изменить с помощью чувства благодарности свое настроение и мысли.
Живите настоящим моментом - и вы будете меньше анализировать, судить и утруждать мозг расклеиванием ярлыков направо и налево. В настоящем моменте привычный мир становится необычнее. Вы видите больше живости и цвета в деревьях, природе, людях. То, что часто кажется само собой разумеющимся и повседневным, становится восхитительным и ценным. Как будто вы смотрите на мир с большей ясностью.
Не позволяйте общественному мнению диктовать вам, что вы можете, а чего нет, только из-за вашего возраста. В большинстве случаев, возраст - это всего лишь отметка у вас в мозгу. Если вы смотрите на свою жизнь линейно, как на отрезок времени, то действительно поздно что-то менять. Если же вы научитесь больше присутствовать в «сейчас», большая часть таких мыслей просто отпадает. Вы понимаете, что способны сознательно выбирать и делать то, что хочется. Сейчас.
