Alexander Nikolaevich Ostrovsky เป็นนักเขียนบทละครชาวรัสเซียที่เก่งกาจ ละครเรื่อง The Dowry อันโด่งดังของเขาเขียนขึ้นในปี พ.ศ. 2421 ผู้เขียนทำงานอย่างหนักและยาวนานเป็นเวลาสี่ปี “The Dowry” ก่อให้เกิดคำถามและความขัดแย้งมากมายในหมู่นักวิจารณ์และผู้ชมที่เป็นคนแรกที่ได้ดูละครเวทีบนเวที
เช่นเดียวกับที่เกิดขึ้นบ่อยครั้ง การรับรู้ของผู้คนเกี่ยวกับ "สินสอด" เกิดขึ้นเพียงไม่กี่ปีหลังจากการตายของผู้เขียนเอง การแสดงครั้งแรกที่จัดแสดงในโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กและมอสโกโชคไม่ดีที่น่าเสียดายมากนักวิจารณ์ให้คะแนนไม่ดีและเขียนบทวิจารณ์ที่ขัดแย้งกัน อย่างไรก็ตาม ละครเรื่องนี้ผ่านการเซ็นเซอร์อย่างรวดเร็วและง่ายดาย และได้รับการตีพิมพ์ในวารสาร Otechestvennye zapiski ทันทีในปี พ.ศ. 2422
เชื่อกันว่าออสตรอฟสกี้เขียนละครเรื่องนี้จากเหตุการณ์จริงที่เขาต้องสังเกตในช่วงชีวิตของเขาในฐานะผู้พิพากษาในเขตคิเนชมา
ความคิดของงานนี้เกิดขึ้นโดยผู้เขียนในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2417 แต่งานนี้ใช้เวลานานและอุตสาหะ ในช่วงเวลาของการเขียน ผู้เขียนได้ออกผลงานอีกหลายชิ้น และเสร็จสิ้น "สินสอดทองหมั้น" ในเดือนมกราคม พ.ศ. 2422 เท่านั้น ละครซึ่งไม่ได้รับการยอมรับและยอมรับในขณะนั้น ได้กลายเป็นละครคลาสสิกและได้รับความเคารพและเป็นอมตะอย่างแท้จริง
อันดับแรกควรตัดสินใจว่าสินสอดคือใคร? ในสมัยก่อนพวกเขาเรียกเด็กผู้หญิงว่ายากจนและไม่มีสินสอดซึ่งควรจะเป็นเมืองหลวงของครอบครัวในอนาคตของเธอเช่นนี้ ผู้หญิงในสมัยนั้นไม่ได้ทำงานผู้ชายจึงรับเธอเป็นที่พึ่งและนอกเหนือจากเงินที่ได้รับจากพ่อแม่แล้วเขาไม่มีอะไรจะหวังแล้วภรรยาของเขาก็ไม่สามารถช่วยเหลือเขาในเรื่องการเงินได้ และลูก ๆ ของเธอถูกทิ้งไว้โดยไม่มีมรดกกับฝ่ายใดฝ่ายหนึ่งโดยอัตโนมัติ ตามกฎแล้วเด็กผู้หญิงเหล่านี้พยายามอย่างขยันขันแข็งเพื่อดึงดูดความสนใจของคู่ครองด้วยความงามสายเลือดและคุณธรรมภายใน
Alexander Nikolaevich Ostrovsky ในบทละครของเขาบรรยายถึงสถานะภายในที่แท้จริงของผู้หญิงจรจัดธรรมดาที่แสวงหาความรักที่แท้จริงและจริงใจบนโลกอย่างดื้อรั้น แต่ตระหนักว่ามันไม่มีอยู่จริง ไม่มีใครกล้ามองเข้าไปในจิตวิญญาณของเธอและแสดงความสนใจในตัวเธออย่างจริงใจ ดังนั้นหญิงสาวจึงกลายเป็นเรื่องธรรมดาสำหรับผู้ชายที่ร่ำรวย เธอไม่มีทางเลือกอื่นหรือแม้แต่โอกาสที่จะได้รับการปฏิบัติที่ดี อีกทางเลือกหนึ่งในการจัดการชีวิตของคุณคือการแต่งงานกับ Karandyshev ผู้น่าสงสาร เห็นแก่ตัว และไม่สุภาพซึ่งแต่งงานกับ Larisa อีกครั้งเพื่อยืนยันตนเอง แต่เธอก็ปฏิเสธตัวเลือกนี้เช่นกัน ผู้เขียนแสดงให้เห็นถึงความขัดแย้งทั้งหมดในชีวิตที่อยู่รอบตัวเราโดยใช้ตัวอย่างชะตากรรมของวีรบุรุษ สาระสำคัญของการเล่น "สินสอด" คือการแสดงให้ผู้อ่านเห็นว่าผู้คนแลกเปลี่ยนความรักและมิตรภาพที่แท้จริงกับข้อตกลงธรรมดา ๆ อย่างไร้ความปรานีและเลวทรามซึ่งพวกเขาสามารถดึงผลประโยชน์ของตนเองเท่านั้น
ละครแห่งจิตวิญญาณมนุษย์ในสังคมที่ผิดศีลธรรมเป็นแก่นแท้ของประเด็นโศกนาฏกรรมหลักในละครเรื่อง "Dowry" ของ Ostrovsky ซึ่งผู้เขียนเปิดเผยอย่างกว้างขวางผ่านนางเอก Larisa Ogudalova เธอไม่ได้รับสินสอดจากแม่ เธอจึงต้องทนทุกข์ทรมานในโลกที่ไร้มนุษยธรรมนี้ คู่ครองที่ต่อสู้เพื่อเด็กผู้หญิงไม่จริงจังกับเธอ เธอกลายเป็นเป้าหมายสำหรับพวกเขาที่จะคุยโวหรือเป็นเพียงของเล่นและสิ่งของ
ธีมของความผิดหวังในโลกก็ปรากฏอยู่ในงานด้วย ตัวละครหลักต้องเผชิญกับจุดจบอันเลวร้าย: ความหายนะ ความสิ้นหวัง ความอับอาย และความตาย เด็กสาวเชื่อในชีวิตใหม่ที่ดีขึ้น เชื่อในความรักและความเมตตา แต่ทุกสิ่งที่อยู่รอบตัวเธอสามารถพิสูจน์ให้เธอเห็นว่าไม่มีความรักหรือการรู้แจ้งใดๆ เลย โครงเรื่องทั้งหมดในงานเกี่ยวข้องกับธีมโซเชียล ลาริซาอาศัยอยู่ในโลกที่ทุกอย่างหาเงินได้แม้กระทั่งความรัก
แน่นอนว่าในโศกนาฏกรรมเราไม่สามารถทำอะไรได้หากปราศจากประเด็นที่คลุมเครือและซับซ้อน ปัญหาในบทละครของ Alexander Nikolaevich Ostrovsky ค่อนข้างกว้างขวางและหลากหลาย
Ostrovsky เขียนละครสะเทือนอารมณ์ซึ่งจะไม่ทำให้ผู้อ่านที่มีประสบการณ์และพิถีพิถันไม่ผิดหวังด้วยเนื้อหาเชิงอุดมคติและใจความ แนวคิดหลักของละครเรื่อง "Dowry" ของ Ostrovsky คือการประณามความสำคัญของความมั่งคั่งและเงินในสังคมที่สูงเกินไป ความมั่งคั่งทางวัตถุมีบทบาทที่สำคัญที่สุดในชีวิต คนที่ไม่มีพวกเขาสามารถเป็นได้เพียงของเล่นในมือของคนรวยเท่านั้นที่ไม่มีสิทธิ์ได้รับความรู้สึกจริงใจ คนยากจนกลายเป็นเหยื่อการขายให้กับคนป่าเถื่อนที่ไร้หัวใจซึ่งอิดโรยเพราะโชคลาภของพวกเขา ทุกสิ่งรอบตัว Larisa Ogudalova เต็มไปด้วยความเห็นถากถางดูถูกและไหวพริบที่หยาบคายซึ่งทำลายจิตวิญญาณที่บริสุทธิ์และสดใสของเธอ คุณสมบัติเหล่านี้กำหนดราคาชีวิตของผู้หญิงโดยขายต่อกันเองในฐานะสิ่งไร้หน้าและไร้วิญญาณ และราคานี้ถือว่าต่ำ
จากตัวอย่างของนางเอกผู้เขียนแสดงให้เห็นว่าหัวใจของผู้หญิงจรจัดต้องทนทุกข์ทรมานอย่างไรซึ่งมีเพียงโทษว่าเธอไม่มีโชคลาภอยู่ข้างหลังเธอ โชคชะตาไม่ซื่อสัตย์และไม่ยุติธรรมต่อคนจน แต่เป็นคนที่ฉลาดและฉลาดมาก หญิงสาวสูญเสียศรัทธาในมนุษยชาติในอุดมคติของเธอ ประสบกับการทรยศและความอัปยศอดสูมากมาย สาเหตุของโศกนาฏกรรมของผู้หญิงจรจัดคืออะไร? เธอไม่สามารถตกลงใจกับการล่มสลายของความฝันของเธอได้ ด้วยการทำลายความเชื่อของเธอ และตัดสินใจที่จะได้รับความเป็นจริงเพื่อจัดการตัวเองตามที่จำเป็น ตามที่มันควรจะเกิดขึ้นในสภาพธรรมชาติ นางเอกรู้ตั้งแต่แรกแล้วว่าเธอกำลังเสี่ยงชีวิต ดังที่เห็นได้จากคำพูดอำลาของเธอกับแม่ของเธอ เธอกำหนดเงื่อนไขให้กับโลกทั้งใบ: ไม่ว่าความฝันของเธอจะเป็นจริงหรือเธอจากชีวิตนี้ไปโดยไม่ทำให้ตัวเองต้องอับอายในการแต่งงานและการอยู่ร่วมกันอย่างสะดวกสบาย แม้ว่า Karandyshev จะไม่ได้ฆ่าเธอ แต่เธอก็คงจะปฏิบัติตามคำเตือนของเธอเองและจมน้ำตายในแม่น้ำโวลก้า ดังนั้นหญิงสาวจึงตกเป็นเหยื่อของภาพลวงตา ความหยิ่งทะนง และความดื้อแพ่งกับสภาพแวดล้อมที่หยาบคาย
ต่อหน้าเราคือการปะทะกันของความฝันโรแมนติกแบบคลาสสิกกับความเป็นจริงที่โหดร้ายและหยาบคาย ในการต่อสู้ครั้งนี้ฝ่ายหลังชนะเสมอ แต่ผู้เขียนก็ไม่สูญเสียความหวังว่าอย่างน้อยบางคนก็จะรู้สึกตัวและหยุดสร้างและรักษาสภาพความสัมพันธ์ทางสังคมที่ไม่ยุติธรรม เขาให้ความสำคัญกับคุณธรรมที่แท้จริงและคุณค่าที่แท้จริงซึ่งเราต้องเรียนรู้ที่จะแยกแยะจากการทะเลาะวิวาทไร้สาระของคนโกงที่ว่างเปล่าและเล็ก ๆ น้อย ๆ การกบฏของนางเอกจุดประกายความกล้าที่จะต่อสู้เพื่อความเชื่อของเธอจนถึงที่สุด
ละครเป็นประเภทที่นำเสนอให้ผู้อ่านเห็นถึงชะตากรรมของฮีโร่ในโลกที่ขัดแย้งและโหดร้ายซึ่งเป็นความขัดแย้งที่รุนแรงระหว่างจิตวิญญาณของบุคคลกับสังคมที่เขาอาศัยอยู่ จุดประสงค์ของละครแนวจิตวิทยาคือการแสดงจุดยืนอันน่าทึ่งของบุคคลในสภาพแวดล้อมที่ไม่เป็นมิตร ตามกฎแล้ว ตัวละครในละครต้องเผชิญกับชะตากรรมที่น่าเศร้า ความทุกข์ทรมานทางจิตวิญญาณ และความขัดแย้งภายใน ในงานประเภทนี้คุณจะพบกับอารมณ์และประสบการณ์ที่มีชีวิตมากมายที่มีอยู่ในพวกเราหลายคน
ดังนั้นบทละครของ Ostrovsky จึงอธิบายสภาพภายในของ Larisa Ogudalova อย่างชัดเจนซึ่งกบฏต่อระเบียบที่ไร้มนุษยธรรมในสังคมเสียสละตัวเองเพื่อไม่ให้เสียสละหลักการของเธอ นางเอกมีปัญหาในการยอมรับสถานการณ์ที่ตามทันเธอเธออดทนกับการทดลองทั้งหมดที่โชคชะตาเตรียมไว้สำหรับเธอด้วยความสยองขวัญ นี่เป็นโศกนาฏกรรมส่วนตัวของลาริซาซึ่งเธอไม่สามารถอยู่รอดได้ ละครแนวจิตวิทยาจบลงด้วยการตายของเธอซึ่งเป็นเรื่องปกติของงานประเภทนี้
บทละครของ Ostrovsky เน้นย้ำถึงชีวิตและประเพณีของแคว้นรัสเซีย ขุนนาง และพ่อค้า พวกเขาทั้งหมดคล้ายกันมากและในขณะเดียวกันก็แตกต่างกัน ฮีโร่ประพฤติตัวค่อนข้างผ่อนคลายและไม่กลัวที่จะแสดงให้ผู้อื่นเห็นถึงตัวตนที่แท้จริงของพวกเขามันไม่สำคัญสำหรับพวกเขาที่บางครั้งพวกเขาจะดูค่อนข้างโง่ พวกเขาไม่กลัวไม่ใช่เพราะความกล้าหาญหรือบุคลิกที่เปิดกว้าง พวกเขาแค่ไม่รู้ว่าพวกเขาดูโง่เขลา ตระหนี่ น่าสงสัย หรือไม่มีนัยสำคัญ
ผู้ชายไม่อายที่จะสื่อสารอย่างเปิดเผยกับผู้หญิงการทรยศไม่ถือเป็นเรื่องน่าละอายสำหรับพวกเขา สำหรับพวกเขานี่คือองค์ประกอบของสถานะ: นายหญิงกลายเป็นภาพสะท้อนของความมั่งคั่ง นาย Knurov หนึ่งในวีรบุรุษของผลงานเชิญ Larisa มาเป็นผู้หญิงที่เขาเก็บไว้แม้ว่าตัวเขาเองจะแต่งงานมาเป็นเวลานานแล้ว แต่เขาไม่สนใจว่านางเอกจะรู้สึกอย่างไรมีเพียงผลประโยชน์และตัณหาของเขาเองเท่านั้นที่มาเป็นอันดับแรก
ดังที่เราได้ทราบไปแล้วว่าหญิงสาวในต่างจังหวัดในสมัยนั้นต้องอยู่ในสภาพดีจึงจะสามารถแต่งงานและใช้ชีวิตได้ดี ในโลกเช่นนี้เป็นเรื่องยากมากที่จะค้นหาความรักและความเคารพที่แท้จริง ในโลกที่ทุกสิ่งเต็มไปด้วยอำนาจของเงินและประเพณีที่น่ารังเกียจของคนโลภ ผู้หญิงที่ซื่อสัตย์และชาญฉลาดก็ไม่สามารถหาสถานที่ที่ถูกต้องของเธอได้ ลาริซาถูกทำลายอย่างแท้จริงโดยศีลธรรมที่โหดร้ายและไม่ซื่อสัตย์ของคนรุ่นเดียวกันของเธอ
น่าสนใจ? บันทึกไว้บนผนังของคุณ!ผู้หญิง หญิงสาวที่แต่งงานแล้วโดยไม่ต้องมีสินสอดเพื่อความสวยงามและศักดิ์ศรีของเธอ คนไม่มีสินสอดเป็นชื่อติดตลกของเจ้าบ่าวที่ยากจนหรือคนที่ถูกสินสอดของเขาหลอก เจ้าสาวไร้สินสอด เป็นคนจนที่ไม่มีอะไรเลย การแลกเปลี่ยนที่ไม่ได้แนบ ซึ่งไม่มี... พจนานุกรมอธิบายของดาห์ล
เจ้าสาว พจนานุกรมสลาฟของคำพ้องความหมายของรัสเซีย คำนามสินสอดจำนวนคำพ้องความหมาย: 3 สินสอด (1) ... พจนานุกรมคำพ้อง
ไม่มีสินสอด, ไม่มีสินสอด, เพศหญิง ในสังคมชนชั้นกลางชนชั้นกระฎุมพี เด็กผู้หญิงที่ไม่ได้รับสินสอด หรือเด็กผู้หญิงที่เต็มใจจะแต่งงานเพื่อทำบุญโดยไม่มีสินสอด พจนานุกรมอธิบายของ Ushakov ดี.เอ็น. อูชาคอฟ พ.ศ. 2478 พ.ศ. 2483 … พจนานุกรมอธิบายของ Ushakov
ดาวน์โหลด, s, เพศหญิง สมัยก่อน เด็กหญิงยากจนไม่มีสินสอด พจนานุกรมอธิบายของ Ozhegov เอสไอ Ozhegov, N.Y. ชเวโดวา พ.ศ. 2492 พ.ศ. 2535 … พจนานุกรมอธิบายของ Ozhegov
- “ DOWER”, สหภาพโซเวียต, Roth Front, 1936, b/w, 85 นาที ละคร. อิงจากบทละครที่มีชื่อเดียวกันโดย A. N. Ostrovsky ภาพยนตร์เรื่องนี้เข้าสู่คอลเลกชันภาพยนตร์คลาสสิกของโซเวียตด้วยการตีความละครทางสังคม ภาพที่สดใสในการพรรณนาถึงศีลธรรมของพ่อค้าชาวรัสเซียและ... ... สารานุกรมภาพยนตร์
- (ฝรั่ง) สาวสวย (ที่จะรับเป็นเมียโดยไม่มีสินสอด) สินสอดไม่มีสินสอด โง่เขลา อะไรเป็นอยู่ก็เป็นอย่างนั้น พุธ. ฉันพูดว่า Avdotya Vlasyevna: หลานชายของคุณเติบโตขึ้นมาโดยไม่มีสินสอด; ดูสิว่าเธอจะงดงามขนาดไหน! ดาห์ล. ภาพวาดใหม่โดยชาวรัสเซีย... พจนานุกรมอธิบายและวลีขนาดใหญ่ของ Michelson
สินสอด (ชาวต่างชาติ) สาวสวย (ที่จะรับเป็นภรรยาแม้จะไม่มีสินสอดก็ตาม) หญิงที่ไร้สินสอดเป็นคนโง่ สิ่งที่เธอมีก็คือสิ่งที่เธอเป็น พุธ. Avdotya Vlasyevna ฉันพูดว่า: หลานชายของคุณเติบโตขึ้นมาโดยไม่มีสินสอด; ดูสิว่าเธอจะสวยขนาดไหน! ดาล...... พจนานุกรมอธิบายและวลีขนาดใหญ่ของ Michelson (การสะกดต้นฉบับ)
หญิงสาวเป็นเจ้าสาวพ่อแม่ของเธอไม่สามารถให้สินสอดแก่เธอได้ (ที่มา: พจนานุกรมคำศัพท์ทางเพศ) ... สารานุกรมทางเพศ
ช. เจ้าสาวสาวที่ไม่มีสินสอด พจนานุกรมอธิบายของเอฟราอิม ที.เอฟ. เอฟเรโมวา 2000... พจนานุกรมอธิบายภาษารัสเซียสมัยใหม่โดย Efremova
ผู้ไม่มีสินสอด, ผู้ไร้สินสอด, ผู้ไร้สินสอด, ผู้ไร้สินสอด, ผู้ไร้สินสอด, ผู้ไร้สินสอด, ผู้ไร้สินสอด, ผู้ไร้สินสอด, ผู้ไร้สินสอด, ผู้ไร้สินสอด, ผู้ไร้สินสอด, ผู้ไร้สินสอด, ผู้ไร้สินสอด (ที่มา: “กระบวนทัศน์เน้นเต็มตาม ... รูปแบบของคำ
“สินสอด” - ละครโดย A.N. Ostrovsky บทละครครั้งที่สี่สิบ (“ วันครบรอบ”) ที่เขียนโดยนักเขียนบทละครชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ ชะตากรรมบนเวทีที่น่าทึ่งและพิเศษสุดของละครสมัยศตวรรษที่ 19 นี้ยังคงดึงดูดความสนใจของนักประวัติศาสตร์การละครและนักวิชาการวรรณกรรมในปัจจุบัน การแสดงละครและการดัดแปลงภาพยนตร์ของ “The Dowry” ซึ่งกลายเป็นภาพยนตร์คลาสสิกมายาวนานยังคงได้รับความชื่นชอบจากผู้ชมในประเทศต่อไป
นีน่า อลิโซวา รับบทเป็น ลาริซา
เป็นไปได้อย่างไรที่จากมรดกทางวรรณกรรมอันยิ่งใหญ่ของนักเขียนบทละครชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ A.N. Ostrovsky เฉพาะละครเรื่องนี้ซึ่งไม่ได้รับการยอมรับและเข้าใจผิดโดยผู้ร่วมสมัยของผู้เขียนข้ามขอบเขตตลอดกาลและได้รับความเป็นอมตะที่แท้จริง?
ลองคิดดูสิ
ตลอดศตวรรษที่ 19 และ 20 ทัศนคติของผู้ชมและนักวิจารณ์ต่องานของ A.N. Ostrovsky มีการเปลี่ยนแปลงมากมาย การวิพากษ์วิจารณ์ประชาธิปไตยในช่วงปลายทศวรรษที่ 1850 และต้นทศวรรษที่ 1860 พยายามมองว่าผลงานของนักเขียนบทละครเป็นการประท้วงทางสังคมเพื่อต่อต้านความเฉื่อยและความซบเซาของความเป็นจริงโดยรอบ ผู้ร่วมสมัยบางคน (โดยเฉพาะนักเขียนและนักวิจารณ์ P. Boborykin) โดยทั่วไปปฏิเสธสิทธิ์ของ Ostrovsky ในการเป็นนักเขียนบทละครโดยสังเกตว่าขาดการแสดงบนเวทีแม้แต่คุณภาพระดับมหากาพย์ของบทละครที่ประสบความสำเร็จสูงสุดของเขา
ละครเรื่อง "The Thunderstorm" ของ Ostrovsky ก่อให้เกิดความขัดแย้งที่ร้อนแรงที่สุด ตามที่นักวิชาการวรรณกรรมส่วนใหญ่ A.N. เอง Ostrovsky ได้รับชื่อเสียงระดับสากลในฐานะนักเขียนบทละครผ่านความพยายามของ N. Dobrolyubov แต่เพียงผู้เดียว การวิเคราะห์เชิงวิพากษ์โดยละเอียดของ Dobrolyubov เกี่ยวกับบทละครของ Ostrovsky บนหน้า Sovremennik ของ Nekrasov กลายเป็นตำราเรียนไปแล้วในศตวรรษที่ 19 Dobrolyubov เป็นผู้สร้าง "อาณาจักรแห่งความมืด" และ "รังสีแห่งแสง" และความคิดโบราณอื่น ๆ อีกมากมายที่ยังคงใช้อย่างแข็งขันในเรียงความของโรงเรียน อย่างไรก็ตาม ถัดจากของ Dobrolyubov บรรทัดที่แตกต่างในการตีความงานของ A.N. ก็เป็นรูปเป็นร่างเกือบจะในทันที ออสตรอฟสกี้ นี่คือแนวของ A. Grigoriev เพื่อนส่วนตัวของนักเขียนบทละครที่ถือว่าโลกแห่งผลงานของเขาไม่ใช่ "อาณาจักรแห่งความมืด" เลย แต่เป็นอาณาจักรแห่ง "บทกวีแห่งชีวิตพื้นบ้าน" (บทความของ M. M. Dostoevsky และ M. I. Pisarev มุ่งหน้าเข้าหามัน) Dobrolyubov และ Grigoriev รวม "พายุฝนฟ้าคะนอง" ไว้ในบริบททางสุนทรียะที่แตกต่างกัน (ขึ้นอยู่กับโลกทัศน์ของนักวิจารณ์ ความเข้าใจเกี่ยวกับรูปแบบทางประวัติศาสตร์ และแรงผลักดันของชีวิตชาวรัสเซีย) ในกรณีหนึ่งมันถูกอ่านว่าเป็นละครทางสังคมที่ยากลำบาก อีกกรณีหนึ่งถูกอ่านว่าเป็นโศกนาฏกรรมเชิงกวีชั้นสูง
ละครเรื่อง "สินสอด" โชคดีน้อยกว่ามาก หากในช่วงปลายทศวรรษที่ 1850 - ต้นทศวรรษที่ 1860 Dobrolyubov, Grigoriev, M. Pisarev และนักวิจารณ์ชั้นนำคนอื่น ๆ ทำลายหอกในข้อพิพาท: Katerina จาก "พายุฝนฟ้าคะนอง" "แสงแห่งแสงในอาณาจักรแห่งความมืด" จากนั้นในปี 1878 เมื่อ "สินสอดทองหมั้น " แทบไม่สังเกตเห็นการเล่นเลย
แม้ว่า A.N. เองก็ตาม Ostrovsky ถือว่าบทละครที่สี่สิบของเขาเป็นผลงานละครที่ดีที่สุดผลงานในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กไม่เพียงทำให้นักวิจารณ์ผิดหวังเท่านั้น แต่ยังรวมถึงแฟน ๆ ผลงานของนักเขียนบทละครมายาวนานด้วย “The Dowry” ถูกมองว่าเป็นละครที่ธรรมดาและน่าเบื่อและมีโครงเรื่องซ้ำซากและถูกลืมไปหลายปี
แต่ตามกฎแล้วผลงานที่มีความสามารถอย่างแท้จริงจะอยู่ได้นานกว่าผู้แต่งและค้นหาคำตอบในใจคนรุ่นต่อ ๆ ไป ละครเรื่อง "Dowry" มอบให้ A.N. ความเป็นอมตะของ Ostrovsky มานานหลายศตวรรษ นักเขียนบทละครมองเห็นความเป็นอมตะนี้ได้อย่างแม่นยำ โดยใช้โครงเรื่องของความรักในเมืองที่โหดร้ายเป็นพื้นฐานสำหรับบทละคร แก่นเรื่องนิรันดร์และยั่งยืนของความสัมพันธ์ระหว่างหลักการในอุดมคติและวัตถุ (ความรักและความยากจน) ทำให้ผู้ชมชาวรัสเซีย "ติดอยู่ในตาข่าย" ตลอดไป ในความเห็นของเรา นี่คือสิ่งที่อธิบายปรากฏการณ์ของ "สาวสินสอด" ได้อย่างชัดเจน ซึ่งมีอายุยืนยาวกว่านักวิจารณ์และผู้ข่มเหงทั้งหมด เป็นเวลาเกือบหนึ่งศตวรรษครึ่งที่ละครไม่ได้ออกจากเวทีของโรงละครชั้นนำของประเทศและเวอร์ชันภาพยนตร์ - "Dowry" โดย Protazanov (1936) และ Khudyakov (1974), "Cruel Romance" โดย E. Ryazanov (1982 ) - ยังคงอยู่และยังคงเป็นภาพยนตร์เรื่องโปรดมาหลายชั่วอายุคนทั้งโซเวียตและหลังโซเวียต
A. N. Ostrovsky ซึ่งขึ้นอยู่กับโรงละครเป็นอย่างมากซึ่งเป็นนักเขียนบทละครโดยเฉพาะมักจะเขียนผลงานของเขาในเวลาอันสั้น เป็นเวลา 30 ปี (พ.ศ. 2396 ถึง พ.ศ. 2426) ละครเรื่องใหม่ของเขาถูกจัดแสดงทุกฤดูกาลบนเวทีของโรงละครหลักของมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก ในช่วงชีวิตสร้างสรรค์ของเขา A.N. ออสตรอฟสกี้สามารถเขียนบทละครได้ห้าสิบสี่เรื่อง (ซึ่งมีเพียงเจ็ดเรื่องเท่านั้นที่ร่วมมือกับนักเขียนบทละครคนอื่น) อย่างไรก็ตามผู้เขียนจงใจลบละครเรื่องที่สี่สิบของเขาเรื่อง "Dowry" ออกจากสายการประกอบละครตามปกติโดยคิดและสร้างมันขึ้นมาเป็นเวลาหลายปี
ตามหลักฐานของบันทึกของ Ostrovsky ในหน้าแรกของลายเซ็นต์ ละครเรื่องนี้เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 4 พฤศจิกายน พ.ศ. 2417 ในมอสโกวและแล้วเสร็จในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2421 เท่านั้น
ควบคู่ไปกับผลงานของเขาในเรื่อง "The Dowry" นักเขียนบทละครสามารถสร้างบทละครที่โด่งดังหลายเรื่องซึ่งโรงละคร Maly ได้รับการยอมรับให้ผลิตโดยทันที: "Wolves and Sheep" (1875), "Rich Brides" (1876), " ความจริงเป็นสิ่งดี แต่ความสุขดีกว่า” (1877 ), "The Last Victim" (1878) พวกเขาทั้งหมดประสบความสำเร็จอย่างมาก
แต่ตามที่เห็นได้จากจดหมายโต้ตอบของ A.N. Ostrovsky เป็นเวลาสี่ปีที่ผู้เขียนอาศัยอยู่กับ "สินสอดทองหมั้น" ของเขาอย่างแท้จริง เขากลับมาเล่นละครเรื่องนี้อย่างต่อเนื่องโดยไตร่ตรองโครงเรื่องตัวละครและบทพูดของตัวละครหลัก ไม่อยากพลาดรายละเอียดแม้แต่น้อย เขาจึงทำรายการที่สี่สิบอย่างระมัดระวังที่สุด
เมื่อวันที่ 1 ตุลาคม พ.ศ. 2419 แจ้งให้เพื่อนนักแสดงของโรงละคร Alexandrinsky F. A. Burdin ทราบเกี่ยวกับผลงานของเขาในหนังตลกเรื่อง "ความจริงเป็นสิ่งที่ดี แต่ความสุขดีกว่า" Ostrovsky เขียนว่า: "ความสนใจทั้งหมดของฉันและความแข็งแกร่งทั้งหมดของฉันมุ่งสู่สิ่งต่อไป ละครใหญ่ที่คิดไว้ปีกว่าแล้วและผมทำงานมาอย่างต่อเนื่อง ฉันกำลังคิดว่าจะทำให้เสร็จในปีเดียวกันนี้ และจะพยายามทำให้เสร็จอย่างระมัดระวังที่สุด เพราะนี่จะเป็นผลงานต้นฉบับชิ้นที่สี่สิบของฉัน”
ในร่างลายเซ็นของ "The Dowry" ซึ่งจัดเก็บไว้ในแผนกต้นฉบับของหอสมุดแห่งรัฐสหภาพโซเวียตซึ่งตั้งชื่อตาม V.I. Lenin, Ostrovsky ทำเครื่องหมายว่า: "Opus 40" มีการกล่าวถึงงานเรื่อง "Dowry" ครั้งที่สองในจดหมายของนักเขียนบทละครถึง Burdin ลงวันที่ 3 กุมภาพันธ์ พ.ศ. 2421 จากมอสโกว: "... ตอนนี้ฉันกำลังยุ่งอยู่กับบทละครต้นฉบับขนาดใหญ่ ฉันอยากจะทำมันให้เสร็จในฤดูหนาวสำหรับฤดูกาลหน้า เพื่อที่จะมีอิสระมากขึ้นในฤดูร้อน”
ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2421 นักเขียนบทละครยังเขียนถึงคนรู้จักคนหนึ่งของเขาด้วยว่า“ ฉันกำลังเล่นละครอย่างสุดความสามารถ ดูเหมือนว่ามันจะไม่เลวร้าย”
ความหวังก็ดูเหมือนจะสมเหตุสมผล ไม่นานหลังจากเสร็จสิ้นงานในวันที่ 3 พฤศจิกายน พ.ศ. 2421 นักเขียนบทละครรายงานจากมอสโก:“ ฉันได้อ่านบทละครของฉันในมอสโกวมาแล้วห้าครั้งในบรรดาผู้ฟังมีคนที่เป็นศัตรูกับฉันและทุกคนก็ยอมรับอย่างเป็นเอกฉันท์ว่า The Dowry เป็นผลงานที่ดีที่สุดของฉัน”
ในเวลาเดียวกัน Ostrovsky กำลังเจรจาเรื่องการผลิต "สินสอด" ในมอสโกวและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก เมื่อวันที่ 28 ตุลาคม พ.ศ. 2421 “สินสอด” ได้รับการอนุมัติให้ผลิตโดยคณะกรรมการการละครและวรรณกรรมแล้ว
รอบปฐมทัศน์ของ "Dowry" เกิดขึ้นบนเวทีของโรงละคร Maly ในมอสโกเมื่อวันที่ 10 พฤศจิกายน พ.ศ. 2421 โดดเด่นด้วยการแสดงที่เป็นประโยชน์สำหรับนักแสดง N.I.Muzil ซึ่งรับบทเป็นโรบินสัน ครั้งที่สองที่ละครเรื่องนี้ได้รับมอบผลประโยชน์จาก ส.ส. ซาดอฟสกี้ (คารันดีเชฟ) Ostrovsky เป็นพยานซ้ำแล้วซ้ำอีกถึงความสำเร็จอันยิ่งใหญ่ของการเล่นในมอสโก (ดูจดหมายของเขาถึง F.A. Burdin ลงวันที่ 27 ธันวาคม พ.ศ. 2421 รวมถึง "หมายเหตุในร่าง" กฎเกี่ยวกับรางวัล ... สำหรับงานละคร "ปี พ.ศ. 2427)
อย่างไรก็ตามตามที่ผู้วิจารณ์ส่วนใหญ่บทละคร "Dowry" ถือเป็นความล้มเหลวที่สมบูรณ์ไม่ต้องสงสัยและถึงขั้นสุดท้ายด้วยซ้ำ
การผลิตผลงานใหม่ของ Ostrovsky ดำเนินการในเวลาเพียงสิบวัน ตอนนี้มันยากที่จะเชื่อด้วยซ้ำ อย่างไรก็ตาม ในเวลานั้น นี่เป็นปรากฏการณ์ธรรมดาโดยสิ้นเชิง เห็นได้ชัดว่าในช่วงเวลาสั้น ๆ ทั้งนักแสดงและผู้กำกับไม่สามารถเข้าใจงานที่จะนำเสนอต่อสาธารณชนจากบนเวทีได้อย่างแท้จริง
กลีเคเรีย เฟโดโตวา
นักแสดงคนแรกในบทบาทของ Larisa Ogudalova บนเวทีมอสโกคือนักแสดงหญิง Glikeria Nikolaevna Fedotova G. Fedotova เป็นนักแสดงที่สดใสซึ่งประสบความสำเร็จไม่แพ้กันทั้งในบทบาทละครและตลก อย่างไรก็ตามบทบาทของ Larisa ที่รับบทโดย Fedotova ถือว่าไม่ประสบความสำเร็จอย่างยิ่ง นี่คือข้อสังเกตบางส่วนจากนักวิจารณ์: "มันทำให้เราขาดความจริงและความคิดริเริ่มโดยสิ้นเชิง"; “ช่องว่างระหว่างน้ำเสียงที่ไพเราะของนักแสดงกับ “สภาพแวดล้อมที่เหลือในชีวิตประจำวัน” ทำให้ใบหน้าของนักแสดง “ไม่จริงและซ้ำซาก” เป็นต้น
ในผลงานต่อมาของ "The Dowry" ที่โรงละคร Maly Larisa รับบทโดย M.N. เออร์โมโลวา บทบาทของ Karandyshev ดำเนินการโดย M.P. Sadovsky ซึ่งมีบทบาทเป็น "คนธรรมดาสามัญ" และ "นักแสดงตลก" ในโรงละคร นอกจากนี้เขายังล้มเหลวในการเปิดเผยภาพที่ซับซ้อนทางจิตใจมากที่สุดเรื่องหนึ่งของละครเรื่องนี้
หนึ่งวันหลังจากการฉายรอบปฐมทัศน์ที่มอสโกในวันที่ 12 พฤศจิกายน การทบทวนคู่ต่อสู้ที่ยืนยาวและต่อเนื่องของ Ostrovsky P. Boborykin ปรากฏใน Russkie Vedomosti ตามที่ผู้วิจารณ์กล่าวว่า "ชาวมอสโกทุกคนที่รักเวทีรัสเซีย" รวมตัวกันเพื่อการแสดงประโยชน์ของศิลปิน N. Musil (เขารับบทเป็นโรบินสัน) ทุกคนคาดหวังว่าจะมีการเล่นที่ดี แต่มันก็ไม่เกิดขึ้น “ นักเขียนบทละครทำให้ผู้ชมทั้งหมดเบื่อหน่ายจนถึงผู้ชมที่ไร้เดียงสาที่สุด” เพราะผู้ชม“ เติบโตเกินกว่าแว่นตาอย่างเห็นได้ชัด” ที่ Ostrovsky เสนอให้พวกเขา ผู้วิจารณ์รู้สึกไม่พอใจอย่างยิ่งกับโครงเรื่องเรียบง่ายของ "The Dowry" เนื่องจากไม่มีความสนใจในเรื่องราวที่ว่า "สาวต่างจังหวัดตกหลุมรักคนโกงตกลงที่จะแต่งงานกับคนหยาบคายที่ต่อต้านและปฏิเสธอีกครั้งโดยวัตถุ ความหลงใหลของเธอเผยหน้าอกของเธอให้โดนปืนของเจ้าบ่าว” นางเอกยังเข้าใจอีกว่า “...ผู้หญิงคนนี้ที่มีความทุกข์ทรมานสามารถดึงดูดความสนใจของเราได้ถ้าเธอเป็นคนที่มีสีสัน ตัวใหญ่ และมีความสำคัญต่อสังคม อนิจจา... ไม่มีสิ่งนี้ในตัวเธอ Larisa พูดเรื่องไร้สาระเรื่องราวของเธอเกี่ยวกับสาเหตุที่เธอถือว่า Paratov "คนเสรีนิยมและเป็นคนไม่สุภาพ" ที่เป็น "ฮีโร่" นั้นไร้สาระเพราะ "ความฐานรากทางจิตใจและศีลธรรมของเธอ" ”
มาเรีย เออร์โมโลวา
ใน Larisa, Boborykin เห็นการซ้ำซ้อนของนางเอกจาก "Mad Money" และบทละครอื่น ๆ ของ Ostrovsky และใน Paratov ตัวโกงอีกคนหนึ่งจากชุดคำหยาบคายเสเพลทั้งหมดในบทละครก่อนหน้าของนักเขียนบทละคร (รวมถึง Vadim Dulchin ใน "The Last Victim" ). Karandyshev ได้รับการตั้งชื่ออย่างเหมาะสมที่สุด แต่นักวิจารณ์สับสนมากกับความไม่สอดคล้องกันและความเป็นคู่ของเขา นักแสดงละครแห่งศตวรรษที่ 19 ยังไม่รู้ว่าจะเล่นอย่างไร แม้แต่นักแสดงที่เก่งมากก็แทบจะไม่สามารถ "ปกปิด" ความเป็นคู่ของ Karandyshev ในตอนท้ายของการแสดงครั้งที่สามและสี่ได้
เป็นสิ่งสำคัญมากที่นักเขียนผู้มีประสบการณ์ผู้แต่งนวนิยายและบทละคร P. Boborykin ไม่สามารถเข้าใจเนื้อเรื่องของบทละครหรือเข้าใจความซับซ้อนของตัวละครและความสัมพันธ์ที่เชื่อมโยงพวกเขาได้ เขาทำให้ทุกอย่างง่ายขึ้นจนสุดขีด หยาบ ไม่เข้าใจสิ่งสำคัญไม่ว่าจะในปัญหาของการเล่นหรือในศูนย์รวมทางศิลปะไม่ได้เข้าใกล้แก่นแท้ของแนวคิดด้วยซ้ำ
คำวิจารณ์ที่เหลือของมอสโกสะท้อนถึง Boborykin หรือไม่ก็นิ่งเงียบไปเลย
น่าเสียดายที่ในปี พ.ศ. 2421 เมื่อทั้ง N. Dobrolyubov และผู้ชื่นชมผลงานของ A.N. ที่ซื่อสัตย์ที่สุดไม่ได้มีชีวิตอยู่อีกต่อไป Ostrovsky Apollon Grigoriev ไม่มีใครชื่นชมสินสอดทองหมั้น นักเขียนบทละครอายุยืนกว่านักวิจารณ์ที่มีพรสวรรค์ทั้งหมดของเขาโดยให้สิทธิ์แก่ลูกหลานที่อยู่ห่างไกลในการประเมินผลงาน "วันครบรอบ" ที่สี่สิบของเขา
ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "สินสอด" กระตุ้นให้เกิดการตอบสนองที่เห็นอกเห็นใจมากขึ้น รอบปฐมทัศน์เกิดขึ้นบนเวทีของโรงละคร Alexandrinsky เมื่อวันที่ 22 พฤศจิกายน พ.ศ. 2421 ระหว่างการแสดงที่เป็นประโยชน์โดย F.A. Burdin โดยการมีส่วนร่วมของนายกรัฐมนตรี M. G. Savina ผู้เล่นบทบาทของ Larisa การแสดงยังนำเสนอ: Polonsky (Karandyshev), Burdin (Knurov), Sazonov (Vozhevatov), Nilsky (Paratov), Chitau (Ogudalova), Ardi (Robinson), Vasiliev 1st (Gavrilo), Gorbunov (Ivan) Konstantinov (Ilya), Natarova 1st (Evfrosinya Potapovna)
นักแสดงของโรงละคร Alexandrinsky ซึ่ง Ostrovsky มีเพื่อนมากมายมีปฏิกิริยาโต้ตอบกับละครเรื่องใหม่อย่างเยือกเย็นมาก ในตอนแรก Burdin คัดค้านบทบาทของ Knurov ดูเหมือนว่าเธอจะเป็นเพียงฉากๆ และไม่สำคัญสำหรับผลประโยชน์ (“บทบาทเสริม”) N.F. Sazonov ปฏิเสธที่จะเล่น Karandyshev โดยเรียกร้องให้ผู้เขียนตัดข้อความอย่างมีนัยสำคัญ
การวิจารณ์ละครกล่าวถึงการแสดงที่ยอดเยี่ยมของ M.G. ซาวินา แต่ตัวเธอเองไม่ชอบบทละครเช่นเดียวกับที่เธอไม่ชอบงานของเธอเอง ในการทัวร์ต่างจังหวัดที่ซาวินารับบทที่เธอชื่นชอบ เธอเล่น "The Dowry" เพียงสามครั้งและเลิกเล่นไปตลอดกาล เธอเล่นลาริซาว่า "ในอุดมคติเกินไป" "เข้าใจยากเกินไป" จากมุมมองของสามัญสำนึก นักวิจารณ์ละคร และผู้วิจารณ์บางคน
หนังสือพิมพ์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Novoye Vremya" และ "Golos" กลับมาประเมิน "สินสอดทองหมั้น" สองครั้ง ละครเรื่องนี้สร้าง "ความประทับใจอย่างมาก" ให้กับผู้วิจารณ์ "New Time" แต่เขาไม่เห็นอะไรใหม่ในเนื้อเรื่อง: ทั้งประเภทของตัวละครหลักและตัวละครอื่น ๆ นั้นไม่ใหม่ ละครเรื่องนี้ขาดการเคลื่อนไหวบนเวที แอ็กชัน ฯลฯ ในแง่หนึ่งผู้วิจารณ์ "Voice" ยกย่อง Ostrovsky ในฐานะนักเขียนในชีวิตประจำวันโดยเน้นย้ำถึงลักษณะที่ชัดเจนและตัวละครที่ซับซ้อนของตัวละครของเธอ แต่ในขณะเดียวกันพวกเขาก็ไม่สามารถให้อภัยนักเขียนบทละครได้เนื่องจากมีความสมจริงอย่างหยาบคายเกินไปการเยาะเย้ยถากถางตัวละครของเขาอย่างเปิดเผย (Paratov, Knurova และ Vozhevatov แม้แต่ Larisa) ปรากฎว่านักวิจารณ์ชื่นชม "The Dowry" สำหรับการพรรณนาถึง "ความไร้ยางอายและไร้ความปรานี" ตามความเป็นจริง ซึ่งกลายเป็นสัญญาณหลักของความก้าวหน้าสมัยใหม่ แต่กลับกล่าวหาผู้เขียนทันทีว่าประเมินแง่บวกด้านบวกของความก้าวหน้าอันฉาวโฉ่นี้ต่ำไปและการมองโลกในแง่ร้ายที่ไม่อาจเข้าถึงได้
ในความเห็นของเรา ความแตกต่างในการประเมินเชิงวิพากษ์มีสาเหตุมาจากธรรมชาติของละครที่เป็นนวัตกรรมใหม่ ความซับซ้อนด้านฉาก การเรียบเรียง และจิตวิทยา ซึ่งเหนือกว่ากฎเกณฑ์ในยุคนั้นมาก น่าเสียดายที่นักวิจารณ์ละครร่วมสมัย ผู้กำกับ และนักแสดงของผู้เขียนซึ่งไม่คุ้นเคยกับการก้าวข้ามบทบาทบนเวที ไม่สามารถเข้าใจนวัตกรรมของ Ostrovsky ได้ ในทางตรงกันข้ามในช่วงทศวรรษที่ 1870 นักเขียนบทละครถูกตำหนิมากขึ้นเรื่อย ๆ ถึงความล้าหลังทางอุดมการณ์ ความล้าหลัง การเหมารวม และความเหนื่อยล้าของบทกวีละครของเขา ประชาชนเรียกร้องอย่างเร่งด่วนให้ปรากฏตัวบนเวทีของตัวละครอื่น ๆ โดยปราศจากการมองโลกในแง่ร้ายและเศษซากของ "อาณาจักรแห่งความมืด" นั่นคือวีรบุรุษที่อาศัยอยู่ในปัจจุบันตอบสนองต่อปัญหาทางสังคมและการเมืองในยุคของเราคนงานผู้กล้าหาญนักประดิษฐ์ นักสู้
แต่ผู้เขียน "The Thunderstorm", "The Forest", "The Dowry" แตกต่างอย่างมากจากนักเขียนบทละครที่เขียนเรื่อง "ทั้งๆ ที่ทั้งวัน" และตามใจความสนใจชั่วขณะของผู้ชม เขาเรียกร้องให้มีความเข้าใจในความจริงที่ลึกซึ้งและยากต่อการเข้าถึง และดังนั้นจึงไม่เพียงเชื่อต่อผู้ดูในวันนี้เท่านั้น แต่ยังเชื่อในผู้ดูในอนาคตด้วย นั่นคือเหตุผลที่การเล่นที่มีการคิดอย่างลึกซึ้งของ Ostrovsky ซึ่งมาก่อนเวลาหลายประการไม่ได้ดึงดูดนักวิจารณ์ละครหรือประชาชนทั่วไปในช่วงทศวรรษที่ 70 ของศตวรรษที่ 19 แม้จะมีการแสดงเต็มรูปแบบ แต่ในฤดูกาล พ.ศ. 2421-2222 ละครก็ถูกจัดแสดงในละครของโรงละครอเล็กซานดรินสกี้น้อยมากและจากนั้นก็ถูกลืมไปโดยสิ้นเชิง ในเซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "สินสอด" ออกจากเวทีไปแล้วในปี พ.ศ. 2425 และไม่ปรากฏบนนั้นเป็นเวลา 15 ปี ในมอสโกการเล่นกินเวลานานกว่า - จนถึงปี พ.ศ. 2434 “สินสอด” กลับมาดำเนินการอีกครั้งในเมืองหลวงทั้งสองแห่งในฤดูกาล พ.ศ. 2439-2440 แต่นี่เป็นชีวิตใหม่สำหรับละครที่ถูกลืมไปแล้ว
การกลับมาของ "สินสอด" โดย A.N. Ostrovsky บนเวทีของเมืองหลวงและโรงละครประจำจังหวัดมีความเกี่ยวข้องกับชื่อของ Vera Fedorovna Komissarzhevskaya นักแสดงหญิงชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ Komissarzhevskaya เป็นผู้ค้นพบบทบาทของ Larisa อย่างแท้จริงและยุคที่เปลี่ยนแปลงไปมากแล้วเองก็ได้หายใจชีวิตใหม่ให้กับตัวละครตัวนี้
เวรา โคมิสซาร์เซฟสกายา
ในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 19-20 โรงละครก็เหมือนกับคนอื่นๆ ในสังคม กำลังเผชิญกับการเปลี่ยนแปลงในโลกทัศน์ การประเมินค่านิยมอีกครั้ง และไม่สามารถอยู่ห่างจากกระแสใหม่ๆ ในวรรณกรรมและศิลปะได้ หลังจากภารกิจสมัยใหม่ในช่วงปลายทศวรรษ 1890 บทละครเรียบง่ายของ A.N. การพรรณนาถึงชีวิตของพ่อค้าในต่างจังหวัดของ Ostrovsky ดูเก่าแก่และย่อยไม่ได้โดยสิ้นเชิง
18 ปีผ่านไปตั้งแต่การเขียนเรื่อง “สินสอด” และในปี พ.ศ. 2439 สิบปีหลังจากการเสียชีวิตของ A.N. Ostrovsky โรงละคร Alexandrinsky ตัดสินใจจัดละครที่เคยล้มเหลวอีกครั้ง
เป็นที่รู้กันว่า V.F. Komissarzhevskaya เองก็เรียกร้องอย่างเร่งด่วนให้ผู้อำนวยการ Alexandrinka แต่งตั้งเธอให้ดำรงตำแหน่ง Larisa Ogudalova ในเวลาเดียวกันนักแสดงยังหันไปแบล็กเมล์: ไม่ว่าคุณจะให้บทบาทของลาริซาใน "สินสอดทองหมั้น" แก่ฉันหรือฉันจะออกจากโรงละคร ผู้กำกับยังไม่ได้กำหนดที่จะตีความบทละครเก่าของ Ostrovsky ใหม่ แต่พวกเขาไม่ต้องการสูญเสียนักแสดงที่มีพรสวรรค์ อย่างไรก็ตาม ไม่มีใครนอกจาก Komissarzhevskaya เองที่นับความสำเร็จ...
วันที่ 17 กันยายน พ.ศ. 2439 โรงละครเต็ม ผู้ชมที่มีเกียรติมาชม Komissarzhevskaya ผู้ดื้อรั้นในละครชื่อดัง สำหรับสองการแสดงแรก ผู้ชมรู้สึกงุนงง พวกเขาคุ้นเคยกับ Savinskaya Larisa ซึ่งเป็นชนชั้นกลางที่น่ารักซึ่งใช้ชีวิตอย่างไม่ประมาทในบ้านแม่ของเธอ และทันใดนั้น Larisa - Komissarzhevskaya: เปราะบาง, ขี้อาย, สลัว, พูดเงียบ ๆ ในตอนแรกดูเหมือนจะไม่น่าสนใจด้วยซ้ำ ในระหว่างช่วงพักครึ่ง ผู้ชมพูดคุยกันเองด้วยความผิดหวังเกี่ยวกับความล้มเหลวของการแสดง แต่ผู้ชมแต่ละคนก็ปรากฏตัวขึ้นแล้ว ส่วนใหญ่มาจากแกลเลอรี ซึ่งเริ่มเข้าใจว่าต่อหน้าพวกเขาคือนักแสดงที่รวบรวมภาพลักษณ์ของ "ผู้บาดเจ็บ" อย่างลึกซึ้ง หญิงผู้ทุกข์ทรมานซึ่งสิ่งนี้ไม่เคยเกิดขึ้นบนเวทีโรงละครรัสเซีย ในองก์ที่สาม อาการไอ เสียงกระซิบ และเสียงกรอบแกรบของโปรแกรมหยุดลง Komissarzhevskaya กลายเป็นผู้ปกครองประชาชนเพียงคนเดียว และเมื่อคอร์ดสุดท้ายของกีตาร์ขาดลง ผู้ฟังก็กลัวที่จะขยับตัว
คำติชมพูดถึงผลงานของ Komissarzhevskaya เป็นอย่างดี ลาริซาของเธอไม่มีคุณสมบัติยิปซีทั่วไปหรือรอยประทับของจังหวัดเก่าแม้ว่านักแสดงคนอื่น ๆ ที่มีบทบาท (Fedotova, Ermolova, Savina) ถือว่าคุณสมบัติเหล่านี้เป็นคุณสมบัติหลัก
ยูริเบลยาเยฟนักวิจารณ์คนหนึ่งตั้งข้อสังเกตว่าด้วยการแสดงของเธอ Komissarzhevskaya "ยกระดับศักดิ์ศรี" ของลาริซา - เด็กผู้หญิงที่ตกสู่ตำแหน่ง "เครื่องประดับเล็ก ๆ อันล้ำค่าที่มีการหล่อมากมาย" นักวิจารณ์ชื่นชมนักแสดง แต่เชื่อว่า ว่าเธอสร้างภาพที่แตกต่างจากนางเอก Ostrovsky อย่างเห็นได้ชัด เขาเชื่อว่า Vera Fedorovna แสดงให้เห็นว่า Larisa เป็น "นกนางนวลสีขาว" ไม่ใช่เด็กผู้หญิงที่มีเลือดยิปซีเดือดเลย นักวิจารณ์อีกคนหนึ่ง Fyodor Stepun ชื่นชมในการแสดงของ Komissarzhevskaya ว่าจากวลีแรกของเธอ (“ ฉันแค่มองไปที่แม่น้ำโวลก้าว่ามันช่างดีเหลือเกินในอีกด้านหนึ่ง”) เธอยกระดับโลกภายในของ Larisa ไปสู่ความสูงทางจิตวิญญาณอันมหาศาล
นักวิจารณ์อีกคน A. Kugel ถือว่าการแสดงของ Vera Fedorovna มีเสน่ห์ แต่ไม่ถูกต้อง ในความเห็นของเขา ลาริซาออกมาเศร้าและสง่างามเกินไป บางทีอาจเป็นเรื่องจริงที่การแสดงของ Komissarzhevskaya นั้น "เหนือชั้น" เกินไป
Komissarzhevskaya อาจตรงกันข้ามกับนักแสดงทุกคนที่อยู่ข้างหน้าเธอตลอดจนผู้กำกับละครและนักวิจารณ์เข้าใจว่าละครหลักของบทละครของ Ostrovsky คืออะไร ผู้เขียนเรียก “สินสอด” ว่าเป็นละคร ไม่ใช่เพียงเพราะตอนจบอันน่าเศร้าเท่านั้น ฮีโร่ของเธอเกือบทั้งหมดมีความซับซ้อน คลุมเครือ และเป็นคนที่สับสนในหลายๆ ด้าน
แน่นอนว่าลาริซาไม่ใช่ "แสงแห่งแสงสว่างในอาณาจักรแห่งความมืด" แต่เธอก็ไม่ใช่คนโง่ที่ไร้กังวลซึ่งถูกหลอกโดยคนโกงที่มาเยี่ยมแล้วถูกคนบ้าในท้องถิ่นยิงโดยไม่ตั้งใจ ลาริซาเป็นคนช่างคิดรู้สึกลึกซึ้งเข้าใจถึงความไร้สาระของสถานการณ์ของเธออย่างสมบูรณ์แบบ (“ ฉันเป็นตุ๊กตาสำหรับคุณคุณจะเล่นกับฉันทำลายฉันและโยนฉันทิ้งไป” “ ทำไมคุณถึงตำหนิฉันกับค่ายนี้อยู่ตลอดเวลา? ฉันชอบชีวิตแบบนี้จริงๆเหรอ?” ฯลฯ) d.) เธอต้องการความรักเหมือนดอกไม้ที่สวยงามต้องการน้ำและแสงแดด ลาริซาต้องเลือกระหว่างโลกแห่งความฝันและความหวังที่สวยงามของเธอ กับโลกแห่งความจริงอันโหดร้าย ซึ่งเธอถูกดึงดูดโดยแม่ของเธอเองและผู้ชื่นชมผู้ล่าเหยื่อผู้เห็นแก่ตัว เพื่อค้นหาทางออกหญิงสาวรีบไปหาทุกคนที่สัญญาว่าจะรักเธอแม้แต่กับ Karandyshev แต่ "ทุกคนรักตัวเองเท่านั้น" และทางออกที่ดีที่สุดสำหรับเธอกลับกลายเป็นความตาย
นี่คือวิธีที่ Larisa ฟังในการตีความของ Komissarzhevskaya ซึ่งถึงวาระที่น่าสลดใจอย่างฮิสทีเรียและสิ้นหวัง นี่เป็นการเกิดใหม่ของการเล่น “สินสอด” ครอบงำจินตนาการของโรงละครเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กเป็นเวลาหลายวัน ไม่สามารถรับตั๋วเข้าชมการแสดงได้ Komissarzhevskaya มาที่โรงละครซึ่งเป็นส่วนหนึ่งของกลุ่มปัญญาชนชาวรัสเซียซึ่งเป็นเวลาหลายปีที่ถือว่าโรงละครเป็นเพียงสถานที่แห่งความบันเทิงที่หยาบคาย
ในช่วงทศวรรษที่ 1930 “Dowry” เป็นหนึ่งในละครของ Ostrovsky ที่ได้รับความรักที่ยิ่งใหญ่ที่สุดในหมู่ผู้ชมโซเวียต บนเวทีของโรงละครโซเวียต มันเป็นสิ่งที่น่าสมเพชทางสังคมของละครที่ยอดเยี่ยมนี้ที่แสดงออกอย่างเฉียบแหลมที่สุด จัดแสดงในโรงละครหลายแห่งในมอสโก เลนินกราด และบริเวณรอบนอก จากผลงานในมอสโกเรื่อง "The Dowry" ผลงานของ Drama Theatre (b. Korsha) กับ V.N. Popova ในบทบาทของ Larisa (1932) และ Central Theatre of Transport (1946) มีความสำคัญอย่างยิ่ง ในปี พ.ศ. 2491 “สินสอด” ได้รับการฟื้นคืนชีพบนเวทีโรงละครมาลี
อย่างไรก็ตาม การแสดงของ A.N. "สินสอด" ของ Ostrovsky เริ่มคุ้นเคยต้องขอบคุณเวอร์ชันภาพยนตร์ที่ประสบความสำเร็จโดย Y. Protazanov (1936) และ E. Ryazanov (1984) ซึ่งถือเป็นภาพยนตร์คลาสสิกของรัสเซียอย่างถูกต้อง
ต่างจากผลงานละครอื่น ๆ ส่วนใหญ่ของศตวรรษที่ 19 “The Dowry” ถูกถ่ายทำสี่ครั้งในประเทศของเรา
ความพยายามครั้งแรกเป็นของผู้กำกับ Kai Hansen ในปีพ. ศ. 2455 เขาได้สร้างภาพยนตร์ที่ไม่มีเสียงในชื่อเดียวกันโดย Vera Pashennaya และ Nikolai Vasiliev มีบทบาทหลัก
ในปี 1936 “ The Dowry” โดย Y. Protazanov ปรากฏตัว (นำแสดงโดย N. Alisova และ A. Ktorov) Protazanov ไม่ได้เปลี่ยนโครงเรื่อง แต่ Vladimir Schweitzer คนเดียวกับที่ทำงานในบทภาพยนตร์เทพนิยายโซเวียตเรื่อง "Vasilisa the Beautiful", "The Little Humpbacked Horse", "Kashchei the Immortal" และอื่น ๆ ได้ทำงานอย่างมีนัยสำคัญในเรื่องนี้ สคริปต์
Protazanov และ Schweitzer ละครของ Ostrovsky "กายวิภาค" อย่างแท้จริง แต่ไม่ได้ติดตามข้อความแบบสุ่มสี่สุ่มห้า ความเป็นไปได้ของการผลิตภาพยนตร์นั้นกว้างกว่าความเป็นไปได้ของการแสดงละคร และโดยทั่วไปแล้ว ความเป็นไปได้ของการแสดงละครด้วย ดังนั้นจึงมีตอนใหม่มากมายปรากฏในภาพยนตร์ (งานแต่งงานของน้องสาวของลาริซา, การผจญภัยของโรบินสัน, การถ่ายทำสถานที่ที่ยอดเยี่ยม ฯลฯ )
ชุดการแสดงไร้ที่ติ: A. Ktorov (Paratov), B. Tenin (Vozhevatov), M. Klimov (Knurov), O. Pyzhova (แม่ของ Larissa), V. Balikhin (Karandyshev) Protazanov เชิญนักเรียนปีแรก VGIK Nina Alisova มารับบทเป็น Larisa สถานที่ถ่ายทำเกิดขึ้นใน Kineshma, Kaluga, Kostroma และ Plyos
"Dowry" ของ Protazanov กลายเป็นภาพยนตร์สำคัญสำหรับโรงภาพยนตร์ก่อนสงครามโซเวียตทั้งหมดทันที ภาพยนตร์เรื่องนี้ทันทีที่พวกเขาพูดว่า "ไปหาผู้คน" เป็นเวลาหลายปีที่ผู้ชมโซเวียตมั่นใจว่าตอนที่มีชื่อเสียงซึ่งเสื้อคลุมบีเวอร์ถูกโยนลงไปในโคลน การแข่งขันเรือกลไฟ และความขุ่นเคืองของโรบินสันเป็นข้อความต้นฉบับของ Ostrovsky เพลงของ A. Guerich“ ไม่เขาไม่รัก” ร้องโดยเด็กผู้หญิงทุกคนในช่วงทศวรรษที่ 1930 และ 40 โดยพิจารณาอย่างจริงใจว่าเป็นเพลงโรแมนติกยิปซีเก่าซึ่งแสดงโดย Larisa Ogudalova ในละครเรื่องนี้
ภาพยนตร์ดัดแปลงโดย Protazanov และ Schweitzer ประสบความสำเร็จอย่างมากจนเหมาะกับผู้ชมโซเวียตมาเกือบห้าสิบปี
ละครโทรทัศน์เรื่อง The Dowry โดย K. Khudyakov (1974) แม้จะมีกลุ่มนักแสดงที่ยอดเยี่ยม (T. Doronina, A. Dzhigarkhanyan, V. Gaft) แต่ก็ผิดหวังกับ "การแสดงละคร" และ "ห้อง" เท่านั้น หลังจากภาพยนตร์โปรทาซานซึ่งมีพื้นฐานมาจากการตีความภาพของ Larisa Komissarzhevskaya การกลับมาของ T. Doronina สู่ Larisa ในยุค "ก่อน Komissarzhevskaya" ดูดั้งเดิม แต่ก็ไม่น่าสนใจอีกต่อไป
ดังนั้นเมื่อภาพยนตร์เรื่อง Cruel Romance ของ E. Ryazanov เปิดตัวในปี 1984 มันเกือบจะกลายเป็นการเปิดเผยสำหรับผู้ชมที่ไม่เคยเห็นหรือไม่เคยดูภาพยนตร์ของ Protazanov โดยพื้นฐานแล้วซึ่งค่อนข้าง "ล้าสมัย" ในเวลานั้น
มีการเขียนและพูดถึงภาพยนตร์ที่ยอดเยี่ยมของ E. Ryazanov มากมายจนไม่มีเหตุผลที่จะทำซ้ำบทวิจารณ์เชิงวิพากษ์วิจารณ์ทั้งหมดในบทความนี้
อย่างไรก็ตาม ในปัจจุบันนี้ หลายคนจำไม่ได้อีกต่อไปว่าเมื่อปรากฏว่า "Cruel Romance" ก่อให้เกิดความขัดแย้งและวิพากษ์วิจารณ์มากมาย โดยเฉพาะในหมู่คนรุ่นเก่า - แฟนของ "Dowry" ปี 1936 ผู้กำกับและผู้เขียนบทภาพยนตร์ E. Ryazanov ยอมรับมากกว่าหนึ่งครั้งในการสัมภาษณ์หลายครั้ง: เมื่อเขาเขียนบทภาพยนตร์เรื่อง "Cruel Romance" คำขวัญของเขาคือการออกจากบทละครของ Ostrovsky สูงสุดเพื่อที่จะกีดกันภาพยนตร์เรื่องนี้ ของ "คุณภาพห้อง" และทำให้มันน่าสนใจสำหรับผู้ชมยุคใหม่ แต่ในระหว่างขั้นตอนการถ่ายทำผู้กำกับก็ตะโกนออกมาว่า: "กลับไปที่ Ostrovsky!" และภาพยนตร์เรื่องนี้ก็ได้ประโยชน์จากสิ่งนี้เท่านั้น ตัวละครทั้งหมด (มีข้อยกเว้นที่หายาก) ในละครเรื่อง "Dowry" ได้ยินใน "Cruel Romance" ตัวละครทั้งหมดถูกนำเสนออย่างสดใสและเต็มตา การกระทำของภาพยนตร์สอดคล้องกับแนวคิดของผู้เขียน A.N. ออสตรอฟสกี้
มีการร้องเรียนมากมายเกี่ยวกับภาพยนตร์เรื่อง "Cruel Romance" สำหรับการตีความดั้งเดิมแม้กระทั่งการพัฒนาภาพลักษณ์ของ Paratov (N. Mikhalkov) คนรุ่นเก่าไม่สามารถให้อภัย Ryazanov สำหรับ Mikhalkov ที่มีประชาธิปไตยมากเกินไปซึ่งมีนิสัยชวนให้นึกถึงผู้ชายชาวเม็กซิกันมากกว่าและไม่ใช่สุภาพบุรุษชาวรัสเซีย ญาติสูงอายุคนหนึ่งของฉันที่เลี้ยงดูในเวอร์ชันของ Protazanov หลังจากดูภาพยนตร์ของ Ryazanov รู้สึกขุ่นเคืองเป็นเวลานานในตอนที่ Paratov ลงจากหลังม้าขาวเคลื่อนย้ายรถม้าสกปรกด้วยมือของเขาเอง:“ เขาเป็นเจ้านาย ไม่ใช่เครื่องผูก!” แน่นอนว่าตอนที่มีเสื้อคลุมขนสัตว์ในภาพยนตร์ของ Protazanov ดูน่าประทับใจกว่ามาก แต่มันถูกใช้ไปแล้วเมื่อ 50 ปีที่แล้วและการทำซ้ำท่าทางนี้ของนักแสดง Mikhalkov จะดูเหมือนเป็นการล้อเลียนมากกว่า ผู้ชมทุกคนในช่วงทศวรรษ 1980 เห็นได้ชัดว่า Mikhalkov ไม่ใช่ Ktorov และ Ktorov ไม่ใช่ Mikhalkov ชนิดเช่น Paratov ของ Protazanovsky สูญพันธุ์ไปในช่วงครึ่งแรกของศตวรรษ
นั่นคือเหตุผลที่ในความเห็นของเรา Ryazanov ในภาพยนตร์ของเขาประสบความสำเร็จอย่างมากในการกำจัดทั้งหน้ากากของคนโกงที่ไม่รู้จักเหน็ดเหนื่อยและสุภาพบุรุษมือขาวที่ถูกตั้งข้อหาทางสังคมซึ่งเป็นทาสของอคติทางชนชั้น ผู้กำกับได้นำเขาเข้าใกล้ความเป็นจริงของชีวิตชาวรัสเซียในยุค 70 ของศตวรรษที่ 19 มากขึ้นโดยพัฒนาภาพลักษณ์ของตัวละครหลักของละครทางจิตวิทยาและทำให้เขาน่าสนใจสำหรับผู้คนในศตวรรษที่ 20 โดยพื้นฐานแล้ว Paratov ไม่ใช่ผู้ล่อลวงที่ร้ายกาจและห่างไกลจากนักธุรกิจที่มีการคำนวณ ขุนนางที่ล้มละลายซึ่งเป็นอดีตเจ้าของเรือเขาเองก็ตกเป็นเหยื่อของช่วงเวลาที่ยากลำบากซึ่งเป็นช่วงเวลาของ Knurovs และ Vozhevatovs Ostrovsky ไม่ได้เทียบ Paratov กับพ่อค้าถุงเงินของ Bryakhimov เลย สำหรับเขา เงินไม่ใช่เป้าหมาย แต่เป็นปัจจัยดำรงอยู่ ไม่มีความหมายและไร้จุดหมาย เพราะบุคคลนี้ไม่สามารถมีเป้าหมายเฉพาะเจาะจงได้ Paratov ก็เป็นสิ่งเดียวกัน เครื่องประดับเล็กๆ น้อยๆ ที่ไร้ความหมาย เช่นเดียวกับ Larisa ข้อแตกต่างเพียงอย่างเดียวคือความทุกข์ทรมานและการโยนทิ้งในขณะที่ "ขาย" ตัวเองเพื่อเงินยังคงอยู่นอกขอบเขตของการแสดงบนเวทีและผู้ชมจะไม่สามารถมองเห็นได้ เราเห็นชายผู้เคราะห์ร้ายคนหนึ่งที่ยอมจำนนต่อชะตากรรมของตัวเองแล้วในที่สุดเขาก็อวดตัวแต่ก็ตายถูกบดขยี้แตกสลาย ลาริซาเสียชีวิตโดยเหลือตัวเธอเอง - ด้วยความรักและอิสระ
แก่นของ "สินสอดทองหมั้น" มีความใกล้ชิดกับผู้ชมชาวรัสเซียเป็นพิเศษในช่วงเปลี่ยนศตวรรษที่ 20-21 ในยุคของการแก้ไขค่านิยมก่อนหน้านี้ทั้งหมด การล่มสลายของความสัมพันธ์ของมนุษย์ และการบูชา "ลูกวัวทองคำ" อย่างไร้ความคิด ไม่มีสถิติใดที่สามารถบอกได้ว่า Larisas ซึ่งเป็นเด็กผู้หญิงที่สวยฉลาดและมีความสามารถที่มีการศึกษาระดับมหาวิทยาลัยจำนวนกี่คนที่ถูก Knurovs หรือ Vozhevatovs ยุคใหม่คุมผู้หญิงไว้ บางทีพวกเขาบางคนยังเชื่อว่าพวกเขาทำสิ่งที่ถูกต้องโดยยึดเอาความเป็นอยู่ที่ดีทางวัตถุ เหยียบย่ำทุกสิ่งที่พวกเขาเคยถือว่าเป็นสิ่งสำคัญในชีวิต พระเจ้าทรงเป็นผู้ตัดสินพวกเขา
แต่มีสิ่งหนึ่งที่ชัดเจน: ปรากฏการณ์ของ "สินสอด" ซึ่งเป็นแผนการชั่วนิรันดร์ไม่ปล่อยให้เราไปแม้ทุกวันนี้ สามสิบปีหลังจากการเปิดตัว "A Cruel Romance" ภาพยนตร์เรื่องนี้ยังคงเป็นเรื่องที่น่าจับตามองและเยาวชนยุคใหม่ก็มีความคิดเกี่ยวกับผลงานของนักเขียนบทละครชาวรัสเซียผู้ยิ่งใหญ่ A.N. Ostrovsky จากภาพยนตร์เรื่องนี้โดยเฉพาะ และนี่ไม่ใช่ตัวเลือกที่แย่ที่สุด
ในปี 2011 ผู้กำกับ A. Puustusmaa ซึ่งสร้างจากละครของ Ostrovsky ได้ถ่ายทำเรื่อง "Dowry" อีกเรื่อง เนื้อเรื่องของหนังโดยทั่วไปจะเป็นไปตามเนื้อเรื่องของบทละคร แต่การกระทำนั้นถูกย้ายมาสู่ยุคปัจจุบัน
หนึ่ง. Ostrovsky สร้างแกลเลอรีตัวละครรัสเซียที่น่าทึ่ง ตัวละครหลักเป็นตัวแทนของชนชั้นพ่อค้า - ตั้งแต่ทรราช "Domostroevsky" ไปจนถึงนักธุรกิจที่แท้จริง ตัวละครหญิงของนักเขียนบทละครมีความสดใสและแสดงออกไม่น้อย บางคนมีลักษณะคล้ายกับวีรสตรีของ I.S. Turgenev: พวกเขากล้าหาญและเด็ดขาดพอๆ กัน มีจิตใจที่อบอุ่น และไม่เคยยอมแพ้ความรู้สึก ด้านล่างนี้เป็นการวิเคราะห์ "สินสอด" ของ Ostrovsky ซึ่งตัวละครหลักมีบุคลิกที่สดใสแตกต่างจากผู้คนที่อยู่รอบตัวเธอ
การวิเคราะห์ "สินสอด" ของ Ostrovsky ควรเริ่มต้นด้วยประวัติการเขียน ในยุค 1870 Alexander Nikolaevich เป็นผู้พิพากษากิตติมศักดิ์ในเขตหนึ่ง การมีส่วนร่วมในการพิจารณาคดีและความคุ้นเคยกับคดีต่างๆ ทำให้เขามีโอกาสใหม่ในการค้นหาหัวข้อผลงานของเขา
นักวิจัยเกี่ยวกับชีวิตและผลงานของเขาแนะนำว่าเขานำโครงเรื่องของละครเรื่องนี้มาจากการพิจารณาคดีของเขา เป็นกรณีที่ทำให้เกิดเสียงดังมากในเคาน์ตี - การฆาตกรรมภรรยาสาวของเขาโดยคนในท้องถิ่น ออสตรอฟสกี้เริ่มเขียนบทละครในปี พ.ศ. 2417 แต่งานดำเนินไปอย่างช้าๆ และในปี พ.ศ. 2421 การเล่นก็เสร็จสมบูรณ์
จุดต่อไปในการวิเคราะห์ "สินสอด" ของ Ostrovsky คือคำอธิบายเล็กน้อยเกี่ยวกับตัวละครในบทละคร
Larisa Ogudalova เป็นตัวละครหลัก ขุนนางที่สวยงามและน่าประทับใจ แม้จะมีนิสัยอ่อนไหว แต่เธอก็เป็นเด็กผู้หญิงที่น่าภาคภูมิใจ ข้อเสียเปรียบหลักคือความยากจน ดังนั้นแม่ของเธอจึงพยายามหาเจ้าบ่าวที่ร่ำรวยให้เธอ ลาริซาหลงรัก Paratov แต่เขาทิ้งเธอไป จากนั้นด้วยความสิ้นหวังเธอจึงตัดสินใจแต่งงานกับ Karandyshev
Sergei Paratov เป็นขุนนางที่มีอายุมากกว่า 30 ปี เป็นคนไม่มีหลักการ เย็นชา และคิดคำนวณ ทุกอย่างวัดกันด้วยเงิน เขากำลังจะแต่งงานกับสาวรวย แต่ไม่ได้บอกลาริซาเกี่ยวกับเรื่องนี้
Yuliy Kapitonich Karandyshev เป็นข้าราชการผู้เยาว์ที่มีเงินน้อย ไร้สาระ เป้าหมายหลักของเขาคือการได้รับความเคารพจากผู้อื่นและสร้างความประทับใจให้พวกเขา ลาริซาอิจฉาพาราตอฟ
Vasily Vozhevatov เป็นพ่อค้าหนุ่มผู้ร่ำรวย ฉันรู้จักตัวละครหลักมาตั้งแต่เด็ก เป็นคนเจ้าเล่ห์ไม่มีหลักศีลธรรม
Mokiy Parmenych Knurov เป็นพ่อค้าผู้สูงอายุและเป็นคนที่รวยที่สุดในเมือง เขาชอบหนุ่ม Ogudalova แต่เขาเป็นผู้ชายที่แต่งงานแล้ว ดังนั้น Knurov จึงอยากให้เธอกลายเป็นผู้หญิงที่เขาเก็บไว้ เห็นแก่ตัวผลประโยชน์ของตัวเองเท่านั้นที่สำคัญสำหรับเขา
Kharita Ignatievna Ogudalova เป็นแม่ของ Larisa ซึ่งเป็นม่าย เธอพยายามยกลูกสาวให้แต่งงานอย่างมีไหวพริบเพื่อที่พวกเขาจะไม่ต้องการอะไร ดังนั้นเขาจึงเชื่อว่าวิธีการใด ๆ ที่เหมาะสมสำหรับสิ่งนี้
โรบินสันเป็นนักแสดง คนธรรมดา คนขี้เมา เพื่อนของพาราตอฟ
ประเด็นหนึ่งของการวิเคราะห์ "สินสอด" ของ Ostrovsky คือคำอธิบายสั้น ๆ เกี่ยวกับเนื้อเรื่องของบทละคร การกระทำดังกล่าวเกิดขึ้นที่เมือง Bryakhimov ในภูมิภาคโวลก้า ในองก์แรก ผู้อ่านเรียนรู้จากการสนทนาระหว่าง Knurov และ Vozhevatov ว่า Sergei Paratov สุภาพบุรุษผู้มั่งคั่งผู้รักการปรากฏตัวอย่างตระการตาในสังคมกำลังกลับมาที่เมือง
เขาออกจาก Bryakhimov อย่างรวดเร็วจนไม่ได้บอกลา Larisa Ogudalova ผู้ซึ่งหลงรักเขา เธอสิ้นหวังกับการจากไปของเขา Knurov และ Vozhevatov บอกว่าเธอสวยฉลาดและมีความรักที่ไม่มีใครเทียบได้ มีเพียงคู่ครองของเธอเท่านั้นที่หลีกเลี่ยงเธอเพราะเธอไม่มีสินสอด
เมื่อตระหนักถึงสิ่งนี้ แม่ของเธอจึงเปิดประตูบ้านอยู่ตลอดเวลา ด้วยความหวังว่าเจ้าบ่าวที่ร่ำรวยจะจีบลาริซา หญิงสาวตัดสินใจแต่งงานกับเจ้าหน้าที่ผู้เยาว์ Yuri Kapitonich Karandyshev ระหว่างเดินพ่อค้าจะแจ้งให้ทราบเกี่ยวกับการมาถึงของ Paratov Karandyshev เชิญพวกเขาเข้าร่วมงานเลี้ยงอาหารค่ำเพื่อเป็นเกียรติแก่เจ้าสาวของเขา Yuliy Kapitonich สร้างเรื่องอื้อฉาวกับเจ้าสาวของเขาเพราะ Paratov
ในขณะเดียวกัน Paratov เองในการสนทนากับพ่อค้าบอกว่าเขากำลังจะแต่งงานกับลูกสาวของเจ้าของเหมืองทองคำ และลาริซาไม่สนใจเขาอีกต่อไป แต่ข่าวการแต่งงานของเธอทำให้เขาคิด
ลาริซาทะเลาะกับคู่หมั้นของเธอเพราะเธอต้องการไปที่หมู่บ้านกับเขาโดยเร็วที่สุด Karandyshev แม้จะขาดเงินทุน แต่เขาก็จะจัดงานเลี้ยงอาหารค่ำ Ogudalova มีคำอธิบายกับ Paratov เขากล่าวหาว่าเธอนอกใจและถามว่าเธอรักเขาหรือไม่ หญิงสาวเห็นด้วย
Paratov ตัดสินใจทำให้คู่หมั้นของ Larisa อับอายต่อหน้าแขก เขาทำให้เขาเมาในมื้อเย็น แล้วชวนหญิงสาวให้ไปเที่ยวทางเรือกับเขา หลังจากค้างคืนกับเธอ เขาบอกเธอว่าเขามีคู่หมั้นแล้ว หญิงสาวเข้าใจว่าเธออับอาย เธอตกลงที่จะเป็นผู้หญิงที่ถูกคุมขังของ Knurov ซึ่งชนะใจเธอในการโต้เถียงกับ Vozhevatov แต่ยูริ Karandyshev ยิงลาริซาด้วยความหึงหวง หญิงสาวขอบคุณเขาและบอกว่าเธอไม่ได้โกรธเคืองใครเลย
ในการวิเคราะห์ "สินสอด" ของ Ostrovsky เราควรคำนึงถึงภาพลักษณ์ของตัวละครหลักด้วย ลาริซาปรากฏตัวต่อหน้าผู้อ่านในฐานะขุนนางหญิงที่สวยงามและมีการศึกษา แต่ไม่มีสินสอด และเมื่อพบว่าตัวเองอยู่ในสังคมที่เงินเป็นเกณฑ์หลัก เธอต้องเผชิญกับความจริงที่ว่าไม่มีใครเอาจริงเอาจังกับความรู้สึกของเธอ
ด้วยจิตวิญญาณที่กระตือรือร้นและจิตใจที่อบอุ่น เธอตกหลุมรัก Paratov ผู้ทรยศ แต่เนื่องจากความรู้สึกของเขา เขาจึงไม่สามารถมองเห็นตัวตนที่แท้จริงของเขาได้ ลาริซารู้สึกเหงา - ไม่มีใครพยายามเข้าใจเธอด้วยซ้ำ ทุกคนใช้เธอเหมือนสิ่งของ แม้ว่าเธอจะมีลักษณะที่ละเอียดอ่อน แต่หญิงสาวก็มีนิสัยที่น่าภาคภูมิใจ และเช่นเดียวกับฮีโร่คนอื่นๆ เธอกลัวความยากจน ดังนั้นเธอจึงรู้สึกดูถูกคู่หมั้นของเธอมากยิ่งขึ้น
ในการวิเคราะห์ "สินสอด" ของ Ostrovsky ควรสังเกตว่า Larisa ไม่มีความอดทนมากนัก เธอไม่ได้ตัดสินใจที่จะฆ่าตัวตายหรือเริ่มต้นใช้ชีวิตในแบบที่เธอต้องการ เธอยอมรับความจริงที่ว่าเธอคือสิ่งหนึ่งและปฏิเสธที่จะต่อสู้อีกต่อไป ดังนั้นการยิงของเจ้าบ่าวจึงทำให้เธอสบายใจ หญิงสาวดีใจที่ความทุกข์ทรมานทั้งหมดของเธอหมดไป และเธอก็พบความสงบสุข
ในการวิเคราะห์บทละคร "Dowry" ของ Ostrovsky เราสามารถพิจารณาภาพลักษณ์ของเจ้าบ่าวของนางเอกได้ด้วย Yuliy Kapitonich แสดงต่อผู้อ่านในฐานะคนตัวเล็กซึ่งเป็นสิ่งสำคัญที่จะต้องได้รับการยอมรับจากผู้อื่น สำหรับเขา ของมีค่าถ้าคนรวยมี
นี่คือคนหยิ่งทะนงที่มีชีวิตอยู่เพื่อการแสดงและเพียงแต่ทำให้คนอื่นดูถูกเพราะความพยายามที่น่าสมเพชที่จะเป็นเหมือนพวกเขา Karandyshev มีแนวโน้มมากว่าจะไม่รัก Larisa เขาเข้าใจว่าผู้ชายทุกคนจะอิจฉาเขาเพราะเธอเป็นความฝันของหลาย ๆ คน และเขาหวังว่าจะได้รับการยอมรับจากสาธารณชนตามที่เขาปรารถนาหลังจากงานแต่งงานของพวกเขา ดังนั้น Yuliy Kapitonich จึงไม่สามารถตกลงกับความจริงที่ว่าเธอทิ้งเขาไป
การวิเคราะห์เปรียบเทียบ "The Thunderstorm" และ "Dowry" ของ Ostrovsky ช่วยในการค้นหาไม่เพียงแต่ความคล้ายคลึงเท่านั้น แต่ยังรวมถึงความแตกต่างระหว่างผลงานด้วย นางเอกทั้งสองมีบุคลิกที่สดใสและผู้ที่ถูกเลือกนั้นอ่อนแอและเอาแต่ใจอ่อนแอ Katerina และ Larisa มีจิตใจที่อบอุ่นและตกหลุมรักผู้ชายที่สอดคล้องกับอุดมคติในจินตนาการของพวกเขาอย่างบ้าคลั่ง
นางเอกทั้งสองรู้สึกเหงาในสังคมและความขัดแย้งภายในก็ร้อนแรงมากขึ้นเรื่อยๆ และนี่คือความแตกต่างที่ปรากฏ ลาริซาไม่มีความแข็งแกร่งภายในเหมือนกับที่ Katerina มี Kabanova ไม่สามารถตกลงกับชีวิตในสังคมที่การปกครองแบบเผด็จการและเผด็จการครอบงำ เธอรีบเข้าไปในแม่น้ำโวลก้า ลาริซาโดยตระหนักว่าเธอเป็นสิ่งของทุกคนจึงไม่สามารถตัดสินใจก้าวต่อไปได้ และหญิงสาวไม่ได้คิดเรื่องการต่อสู้ด้วยซ้ำ - เธอแค่ตัดสินใจที่จะใช้ชีวิตเหมือนคนอื่นๆ ในตอนนี้ บางทีนี่อาจเป็นเหตุผลว่าทำไมผู้ชมถึงชอบนางเอก Katerina Kabanova ทันที
ในการวิเคราะห์ละครเรื่อง "Dowry" ของ Ostrovsky สังเกตได้ว่าการผลิตล้มเหลวซึ่งตรงกันข้ามกับความคาดหวัง ผู้ชมพบเรื่องราวเกี่ยวกับสาวต่างจังหวัดที่ถูกแฟนบอลหลอก นักวิจารณ์ก็ไม่ชอบการแสดงเพราะสำหรับพวกเขามันดูไพเราะเกินไป และเฉพาะในปี พ.ศ. 2439 ละครก็ได้แสดงอีกครั้ง และถึงแม้ผู้ชมก็สามารถยอมรับและชื่นชมได้
การวิเคราะห์ผลงาน "Dowry" ของ Ostrovsky ช่วยให้สามารถแสดงให้เห็นว่าบทละครมีเนื้อหาย่อยทางจิตวิทยาที่จริงจังเพียงใด ตัวละครมีรายละเอียดขนาดไหน.. และถึงแม้จะมีฉากที่ซาบซึ้ง แต่บทละครก็ยังอยู่ในประเภทของความสมจริง และตัวละครของเธอก็เข้าร่วมในแกลเลอรีตัวละครรัสเซียที่ A.N. ออสตรอฟสกี้
"สินสอด"- เล่นโดย Alexander Nikolaevich Ostrovsky การทำงานดำเนินต่อไปเป็นเวลาสี่ปี - ตั้งแต่ปี พ.ศ. 2417 ถึง พ.ศ. 2421 การแสดงรอบปฐมทัศน์ของ "The Dowry" เกิดขึ้นในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2421 และทำให้เกิดการประท้วงในหมู่ผู้ชมและนักวิจารณ์ละคร ความสำเร็จมาสู่งานหลังจากผู้เขียนเสียชีวิต
ละครเรื่องนี้ตีพิมพ์ครั้งแรกในนิตยสารDomestic Notes (พ.ศ. 2422 ฉบับที่ 1)
1 / 5
⚡ ดาวน์โหลด อเล็กซานเดอร์ ออสตรอฟสกี้
√ อ.เอ็น. Ostrovsky "สินสอด" บทเรียนวิดีโอเกี่ยวกับวรรณคดีเกรด 10
√ ใน 5 นาที: หญิงไร้สินสอด Ostrovsky A.N. / สรุปและสาระสำคัญทั้งหมด
út 2000288 หนังสือเสียงตอนที่ 1 ออสตรอฟสกี้ อเล็กซานเดอร์ นิโคลาวิช "สินสอด"
✪ จะเกิดอะไรขึ้นหากการแต่งงานไม่เท่ากัน // เจ้าบ่าวและเจ้าบ่าวที่มีสิทธิ์
ในช่วงทศวรรษที่ 1870 Alexander Ostrovsky ดำรงตำแหน่งผู้พิพากษากิตติมศักดิ์ด้านสันติภาพในเขต Kineshma การมีส่วนร่วมในการพิจารณาคดีและความคุ้นเคยกับพงศาวดารทางอาญาทำให้เขามีโอกาสค้นหาหัวข้อใหม่สำหรับงานของเขา นักวิจัยแนะนำว่าพล็อตเรื่อง "สินสอดทองหมั้น" ได้รับการแนะนำให้กับนักเขียนบทละครด้วยชีวิต: หนึ่งในกรณีที่โด่งดังที่ทำให้ทั้งเคาน์ตี้สั่นคลอนคือการฆาตกรรมภรรยาสาวของเขาโดยชาวท้องถิ่น Ivan Konovalov
เมื่อเริ่มงานใหม่ในเดือนพฤศจิกายน พ.ศ. 2417 นักเขียนบทละครได้จดบันทึก: "บทประพันธ์ 40" งานดำเนินไปอย่างช้าๆ ตรงกันข้ามกับความคาดหวัง ควบคู่ไปกับ "The Dowry" Ostrovsky เขียนและตีพิมพ์ผลงานอีกหลายชิ้น ในที่สุด ในฤดูใบไม้ร่วงปี พ.ศ. 2421 ละครก็เสร็จสมบูรณ์ ในสมัยนั้น นักเขียนบทละครบอกกับนักแสดงคนหนึ่งของเขาว่า:
ฉันอ่านบทละครของฉันในมอสโกมาแล้วห้าครั้ง ในบรรดาผู้ฟัง มีคนต่อต้านฉัน และทุกคนต่างยอมรับอย่างเป็นเอกฉันท์ว่า "The Dowry" เป็นผลงานที่ดีที่สุดของฉัน
เหตุการณ์ต่อมายังชี้ให้เห็นว่าละครเรื่องใหม่ถึงวาระที่จะประสบความสำเร็จ: ผ่านการเซ็นเซอร์ได้อย่างง่ายดาย นิตยสาร Otechestvennye Zapiski เริ่มเตรียมงานสำหรับการตีพิมพ์ และคณะละครของ Maly คนแรกและจากนั้นโรงละคร Alexandrinsky ก็เริ่มการซ้อม อย่างไรก็ตามการแสดงรอบปฐมทัศน์ในมอสโกและเซนต์ปีเตอร์สเบิร์กจบลงด้วยความล้มเหลว คำวิจารณ์จากนักวิจารณ์เต็มไปด้วยการประเมินที่รุนแรง เพียงสิบปีหลังจากผู้เขียนเสียชีวิต ในช่วงครึ่งหลังของคริสต์ทศวรรษ 1890 “สินสอด” ก็ได้รับการยอมรับจากผู้ชม มีความเกี่ยวข้องกับชื่อของนักแสดงหญิง Vera Komissarzhevskaya เป็นหลัก
การกระทำเกิดขึ้นที่บริเวณหน้าร้านกาแฟที่ตั้งอยู่ริมฝั่งแม่น้ำโวลก้า พ่อค้าท้องถิ่น Knurov และ Vozhevatov กำลังพูดคุยกันอยู่ที่นี่ ในระหว่างการสนทนา ปรากฎว่าเจ้าของเรือ Paratov กำลังกลับมาที่เมือง หนึ่งปีที่แล้ว Sergei Sergeevich รีบออกจาก Bryakhimov; การจากไปรวดเร็วมากจนอาจารย์ไม่มีเวลาบอกลา Larisa Dmitrievna Ogudalova เธอเป็นผู้หญิงที่ "อ่อนไหว" ถึงกับรีบตามคนที่เธอรักไป เธอกลับมาจากสถานีที่สอง
ตามที่ Vozhevatov ซึ่งรู้จัก Larisa มาตั้งแต่เด็ก ปัญหาหลักของเธอคือการไม่มีสินสอด Kharita Ignatievna แม่ของเด็กผู้หญิงพยายามหาเจ้าบ่าวที่เหมาะสมสำหรับลูกสาวของเธอ จึงทำให้บ้านเปิดอยู่ อย่างไรก็ตามหลังจากการจากไปของ Paratov ผู้สมัครรับบทบาทสามีของ Larisa ก็ไม่มีใครอยากได้: ชายชราที่เป็นโรคเกาต์, ผู้จัดการที่เมาตลอดเวลาของเจ้าชายบางคนและแคชเชียร์ฉ้อโกงซึ่งถูกจับกุมในบ้านของ Ogudalovs หลังจากเรื่องอื้อฉาว Larisa Dmitrievna ประกาศกับแม่ของเธอว่าเธอจะแต่งงานกับคนแรกที่เธอพบ กลายเป็น Karandyshev อย่างเป็นทางการที่น่าสงสาร เมื่อฟังเรื่องราวของเพื่อนร่วมงาน Knurov สังเกตเห็นว่าผู้หญิงคนนี้ถูกสร้างขึ้นเพื่อความหรูหรา เธอเหมือนกับเพชรราคาแพงที่ต้องการ "เครื่องประดับราคาแพง"
ในไม่ช้าแม่และลูกสาวของ Ogudalov ก็ปรากฏตัวบนเว็บไซต์พร้อมกับ Karandyshev คู่หมั้นของ Larisa Dmitrievna เชิญผู้มาเยี่ยมชมร้านกาแฟมาที่สถานที่ของเขาเพื่อร่วมงานเลี้ยงอาหารค่ำ Kharita Ignatievna เมื่อเห็นความสับสนที่ดูถูกเหยียดหยามของ Knurov อธิบายว่า "ก็เหมือนกับที่เราทานอาหารกลางวันให้ Larisa" หลังจากที่พ่อค้าออกไป Yuliy Kapitonovich ก็จัดฉากอิจฉาเจ้าสาว สำหรับคำถามของเขาว่า Paratov มีอะไรดีบ้าง หญิงสาวตอบว่าเธอเห็น Sergei Sergeevich เป็นอุดมคติของผู้ชายใน Sergei Sergeevich
เมื่อได้ยินเสียงยิงปืนใหญ่บนฝั่งเพื่อประกาศการมาถึงของปรมาจารย์ Karandyshev จึงพา Larisa ออกจากร้านกาแฟ อย่างไรก็ตาม สถานประกอบการไม่ได้ว่างเปล่าเป็นเวลานาน: ไม่กี่นาทีต่อมาเจ้าของ Gavrilo ได้พบกับพ่อค้าคนเดียวกันและ Sergei Sergeevich ซึ่งมาถึง Bryakhimov พร้อมกับนักแสดง Arkady Schastlivtsev ซึ่งมีชื่อเล่นว่า Robinson นักแสดงได้รับชื่อฮีโร่ในหนังสือดังที่ Paratov อธิบายเพราะเขาถูกพบบนเกาะร้าง บทสนทนาระหว่างคนรู้จักที่รู้จักกันมานานเกี่ยวข้องกับการขายเรือกลไฟ Lastochka ของ Paratov - จากนี้ไป Vozhevatov จะกลายเป็นเจ้าของ นอกจากนี้ Sergei Sergeevich รายงานว่าเขากำลังจะแต่งงานกับลูกสาวของสุภาพบุรุษคนสำคัญและนำเหมืองทองคำมาเป็นสินสอด ข่าวการแต่งงานที่กำลังจะมาถึงของ Larisa Ogudalova ทำให้เขาคิด Paratov ยอมรับว่าเขารู้สึกผิดเล็กน้อยต่อหญิงสาว แต่ตอนนี้ "คะแนนเก่าจบลงแล้ว"
เหตุการณ์ที่เกิดขึ้นในองก์ที่สองเกิดขึ้นในบ้านของ Ogudalovs ขณะที่ลาริซากำลังเปลี่ยนเสื้อผ้า Knurov ก็ปรากฏตัวขึ้นในห้อง Kharita Ignatievna ทักทายพ่อค้าในฐานะแขกที่รัก Moky Parmenych แสดงให้เห็นชัดเจนว่า Karandyshev ไม่ใช่คู่ที่ดีที่สุดสำหรับหญิงสาวที่เก่งกาจเช่น Larisa Dmitrievna; ในสถานการณ์ของเธอการอุปถัมภ์ของคนรวยและมีอิทธิพลมีประโยชน์มากกว่ามาก ระหว่างทาง Knurov เตือนว่าชุดแต่งงานของเจ้าสาวควรมีความประณีตดังนั้นจึงควรสั่งซื้อตู้เสื้อผ้าทั้งหมดจากร้านค้าที่แพงที่สุด เขารับผิดชอบค่าใช้จ่ายทั้งหมด
หลังจากที่พ่อค้าจากไป Larisa แจ้งแม่ของเธอว่าเธอตั้งใจที่จะออกไปกับสามีทันทีหลังจากงานแต่งงานที่ Zabolotye ซึ่งเป็นเขตห่างไกลที่ Yuliy Kapitonich จะลงสมัครรับความยุติธรรมแห่งสันติภาพ อย่างไรก็ตาม Karandyshev ซึ่งปรากฏตัวในห้องไม่ได้แบ่งปันความปรารถนาของเจ้าสาว: เขารู้สึกรำคาญกับความเร่งรีบของ Larisa ในช่วงเวลาอันร้อนแรง เจ้าบ่าวกล่าวสุนทรพจน์ยาว ๆ ว่า Bryakhimov ทุกคนคลั่งไคล้อย่างไร คนขับรถแท็กซี่, ผู้ดูแลโรงเตี๊ยม, ชาวยิปซี - ทุกคนชื่นชมยินดีเมื่อมาถึงของอาจารย์ซึ่งต้องเสียเวลาไปกับการเที่ยวเล่นจนถูกบังคับให้ขาย "เรือกลไฟลำสุดท้าย"
ต่อไปก็ถึงตาของ Paratov ที่จะไปเยี่ยม Ogudalovs ประการแรก Sergei Sergeevich สื่อสารกับ Kharita Ignatievna อย่างจริงใจ ต่อมาเมื่อถูกทิ้งให้อยู่ตามลำพังกับลาริซา เขาสงสัยว่าผู้หญิงจะสามารถอยู่แยกจากคนที่เธอรักได้นานแค่ไหน บทสนทนานี้ทำให้หญิงสาวเจ็บปวด เมื่อถูกถามว่าเธอรัก Paratov เหมือนเมื่อก่อนหรือไม่ Larisa ตอบว่าใช่
ความใกล้ชิดของ Paratov กับ Karandyshev เริ่มต้นด้วยความขัดแย้ง: โดยพูดว่า "คนหนึ่งชอบแตงโมและอีกคนชอบกระดูกอ่อนหมู" Sergei Sergeevich อธิบายว่าเขาเรียนรู้ภาษารัสเซียจากผู้ลากเรือ คำพูดเหล่านี้ทำให้ Yuli Kapitonovich โกรธเคืองซึ่งเชื่อว่าผู้ลากเรือบรรทุกเป็นคนหยาบคายและโง่เขลา Kharita Ignatievna หยุดการทะเลาะวิวาทที่ลุกโชน: เธอสั่งให้นำแชมเปญมา ความสงบสุขกลับคืนมา แต่ต่อมาในการสนทนากับพ่อค้า Paratov ยอมรับว่าเขาจะหาโอกาส "ล้อเลียน" เจ้าบ่าว
มีงานเลี้ยงอาหารค่ำที่บ้านของ Karandyshev Efrosinya Potapovna ป้าของ Yulia Kapitonovich บ่นกับคนรับใช้ Ivan ว่างานนี้ใช้ความพยายามมากเกินไปและค่าใช้จ่ายสูงเกินไป เป็นเรื่องดีที่เราสามารถประหยัดค่าไวน์ได้: ผู้ขายขายชุดนี้ในราคาหกฮรีฟเนียต่อขวดโดยติดฉลากอีกครั้ง
ลาริซาเมื่อเห็นว่าแขกไม่ได้สัมผัสอาหารและเครื่องดื่มที่มอบให้ก็รู้สึกละอายใจกับเจ้าบ่าว สถานการณ์เลวร้ายลงจากความจริงที่ว่าโรบินสันซึ่งได้รับมอบหมายให้ทำให้เจ้าของของเขาเมาจนเขาไม่รู้สึกตัวเลยต้องทนทุกข์ทรมานเสียงดังเนื่องจากความจริงที่ว่าแทนที่จะประกาศเบอร์กันดีเขาต้องใช้ "Kinder Balsam" บางชนิด
Paratov ซึ่งแสดงความรักต่อ Karandyshev ตกลงที่จะดื่มกับคู่แข่งเพื่อความเป็นพี่น้องกัน เมื่อ Sergei Sergeevich ขอให้ Larisa ร้องเพลง Yuliy Kapitonovich พยายามประท้วง ลาริซาจึงหยิบกีตาร์ขึ้นมาและแสดงบทโรแมนติกว่า "อย่าล่อลวงฉันโดยไม่จำเป็น" การร้องเพลงของเธอสร้างความประทับใจให้กับผู้ที่อยู่ในปัจจุบัน Paratov ยอมรับกับหญิงสาวว่าเขารู้สึกทรมานกับความจริงที่ว่าเขาสูญเสียสมบัติดังกล่าวไป เขาเชิญหญิงสาวให้ไปไกลกว่าแม่น้ำโวลก้าทันที ขณะที่คารันดีเชฟเสนอการดื่มอวยพรเพื่อเป็นเกียรติแก่เจ้าสาวของเขาและมองหาไวน์ใหม่ ลาริซาก็บอกลาแม่ของเธอ
เมื่อกลับมาพร้อมกับแชมเปญ Yuliy Kapitonovich พบว่าบ้านว่างเปล่า บทพูดคนเดียวที่สิ้นหวังของเจ้าบ่าวที่ถูกหลอกนั้นอุทิศให้กับละครของชายตลกที่เมื่อโกรธก็สามารถแก้แค้นได้ Karandyshev คว้าปืนพกจากโต๊ะรีบค้นหาเจ้าสาวและเพื่อน ๆ ของเธอ
Knurov และ Vozhevatov กลับมาจากการเดินเล่นยามค่ำคืนไปตามแม่น้ำโวลก้า หารือเกี่ยวกับชะตากรรมของ Larisa ทั้งคู่เข้าใจว่า Paratov จะไม่แลกเปลี่ยนเจ้าสาวที่ร่ำรวยเป็นสินสอด เพื่อขจัดคำถามเกี่ยวกับการแข่งขันที่อาจเกิดขึ้น Vozhevatov เสนอให้แก้ไขทุกอย่างด้วยการจับสลาก เหรียญที่โยนบ่งบอกว่า Knurov จะพา Larisa ไปชมนิทรรศการในปารีส
ในขณะเดียวกัน Larisa ปีนขึ้นไปบนภูเขาจากท่าเรือมีการสนทนาที่ยากลำบากกับ Paratov เธอสนใจสิ่งหนึ่ง: ตอนนี้เธอเป็นภรรยาของ Sergei Sergeevich หรือไม่? ข่าวที่คนรักของเธอหมั้นหมายทำให้หญิงสาวต้องตกใจ
เธอนั่งอยู่ที่โต๊ะไม่ไกลจากร้านกาแฟเมื่อ Knurov ปรากฏตัว เขาเชิญ Larisa Dmitrievna ไปยังเมืองหลวงของฝรั่งเศสโดยรับประกันหากเธอเห็นด้วยเนื้อหาสูงสุดและการปฏิบัติตามความปรารถนาใด ๆ Karandyshev ขึ้นมาต่อไป เขาพยายามเปิดตาเจ้าสาวให้กับเพื่อน ๆ ของเธอ โดยอธิบายว่าพวกเขามองเธอเป็นเพียงสิ่งของเท่านั้น คำที่พบดูเหมือนประสบความสำเร็จกับลาริซา เมื่อบอกอดีตคู่หมั้นของเธอว่าเขาเป็นคนใจแคบและไม่มีนัยสำคัญสำหรับเธอ หญิงสาวประกาศอย่างกระตือรือร้นว่าเมื่อไม่พบความรักเธอจะมองหาทองคำ
Karandyshev ฟัง Larisa หยิบปืนพกออกมา ช็อตนั้นมาพร้อมกับคำว่า: “อย่าเอามันไปให้ใคร!” ด้วยน้ำเสียงที่จางหายไป Larisa แจ้งให้ Paratov และพ่อค้าที่วิ่งออกจากร้านกาแฟว่าเธอไม่ได้บ่นอะไรเลยและไม่มีใครโกรธเคือง
รอบปฐมทัศน์ที่โรงละคร Maly ซึ่งบทบาทของ Larisa Ogudalova รับบทโดย Glikeria Fedotova และ Paratov คือ Alexander Lensky เกิดขึ้นเมื่อวันที่ 10 พฤศจิกายน พ.ศ. 2421 ความตื่นเต้นในการเล่นครั้งใหม่นี้ไม่เคยเกิดขึ้นมาก่อน ในห้องโถงตามที่ผู้วิจารณ์รายงานในภายหลังว่า "ทุกคนในมอสโกที่รักเวทีรัสเซียมารวมตัวกัน" รวมถึงนักเขียนฟีโอดอร์ ดอสโตเยฟสกีด้วย อย่างไรก็ตาม ไม่เป็นไปตามความคาดหวัง: ตามที่คอลัมนิสต์ของหนังสือพิมพ์ Russkie Vedomosti กล่าวว่า "นักเขียนบทละครทำให้ผู้ชมทั้งหมดเบื่อหน่าย จนถึงผู้ชมที่ไร้เดียงสาที่สุด" นี่เป็นความล้มเหลวที่น่าหูหนวกที่สุดในชีวประวัติที่สร้างสรรค์ของ Ostrovsky
การผลิตครั้งแรกบนเวทีของโรงละคร Alexandrinsky ซึ่ง Maria Savina มีบทบาทหลักทำให้เกิดการตอบสนองที่เสื่อมเสียน้อยลง ดังนั้นหนังสือพิมพ์เซนต์ปีเตอร์สเบิร์ก "Novoye Vremya" จึงยอมรับว่าการแสดง "สินสอด" สร้าง "ความประทับใจอย่างมาก" ต่อผู้ชม อย่างไรก็ตามไม่จำเป็นต้องพูดถึงความสำเร็จ: นักวิจารณ์สิ่งพิมพ์เดียวกันคือ K. คนหนึ่งบ่นว่า Ostrovsky ใช้ความพยายามอย่างมากในการสร้างเรื่องราวเกี่ยวกับ "หญิงสาวล่อลวงโง่" ที่ไม่มีใครสนใจ:
ผู้ที่คาดหวังคำใหม่รูปแบบใหม่จากนักเขียนบทละครผู้น่านับถือนั้นเข้าใจผิดอย่างมาก ในทางกลับกัน เราได้รับการปรับปรุงรูปแบบเก่าๆ เราได้รับบทสนทนามากมายแทนที่จะลงมือทำ
นักวิจารณ์ไม่ได้ละเว้นนักแสดงที่เข้าร่วมใน "สินสอดทองหมั้น" หนังสือพิมพ์ Birzhevye Vedomosti ของเมืองหลวง (พ.ศ. 2421 ฉบับที่ 325) ตั้งข้อสังเกตว่า Glikeria Fedotova "ไม่เข้าใจบทบาทเลยและเล่นได้ไม่ดี" นักข่าวและนักเขียน Pyotr Boborykin ผู้ตีพิมพ์บันทึกใน Russian Gazette (พ.ศ. 2422, 23 มีนาคม) จำได้เพียง "การแต่งตัวสวยและความเท็จตั้งแต่ก้าวแรกจนถึงคำสุดท้าย" ในงานของนักแสดง นักแสดง Lensky ตาม Boborykin ในการสร้างภาพให้ความสำคัญกับถุงมือสีขาวที่ Paratov ฮีโร่ของเขาสวมใส่มากเกินไป "ทุกนาทีโดยไม่จำเป็น" มิคาอิล ซาดอฟสกี้ ซึ่งแสดงบทบาทของ Karandyshev บนเวทีมอสโกนำเสนอในคำพูดของคอลัมนิสต์ New Time ว่า "เจ้าบ่าวอย่างเป็นทางการประเภทที่เข้าใจได้ไม่ดี"
ในเดือนกันยายน พ.ศ. 2439 โรงละคร Alexandrinsky ได้ดำเนินการฟื้นฟูละครซึ่งถูกลบออกจากละครไปนานแล้ว บทบาทของ Larisa Ogudalova ดำเนินการโดย Vera Komissarzhevskaya ในตอนแรกทำให้เกิดความระคายเคืองของผู้วิจารณ์: พวกเขาเขียนว่านักแสดง“ เล่นไม่สม่ำเสมอในการแสดงครั้งสุดท้ายเธอตกอยู่ในเรื่องประโลมโลก” อย่างไรก็ตาม ผู้ชมเข้าใจและยอมรับละครเวทีเรื่อง "สินสอด" เวอร์ชันใหม่ ซึ่งไม่ใช่นางเอก ระหว่างคู่ครองและ ข้างบนพวกเขา; ละครค่อยๆเริ่มกลับคืนสู่โรงละครของประเทศ
โปรดักชั่น
ลาริซาซึ่งรวมอยู่ในแกลเลอรีภาพวรรณกรรมหญิงที่โดดเด่นในช่วงครึ่งหลังของศตวรรษที่ 19 มุ่งมั่นในการดำเนินการที่เป็นอิสระ เธอรู้สึกเหมือนเป็นคนที่สามารถตัดสินใจได้ อย่างไรก็ตามแรงกระตุ้นของนางเอกสาวขัดแย้งกับศีลธรรมอันเหยียดหยามของสังคมซึ่งมองว่าเธอเป็นสิ่งที่มีราคาแพงและซับซ้อน
เด็กสาวรายล้อมไปด้วยแฟนๆ สี่คน ซึ่งแต่ละคนพยายามเรียกความสนใจจากเธอ ในขณะเดียวกันตามที่นักวิจัย Vladimir Lakshin กล่าวว่าความรักที่ขับเคลื่อนคู่ครองของ Larisa ไม่ใช่ความรัก ดังนั้น Vozhevatov จึงไม่อารมณ์เสียมากนักเมื่อล็อตในรูปแบบของเหรียญโยนชี้ไปที่ Knurov ในทางกลับกันเขาก็พร้อมที่จะรอจนกว่า Paratov จะเข้ามามีบทบาทเพื่อที่เขาจะได้ "แก้แค้นและพานางเอกที่แตกหักไปปารีสในภายหลัง" Karandyshev ยังมองว่า Larisa เป็นสิ่งหนึ่ง อย่างไรก็ตาม เขาไม่อยากเห็นคนรักของเขาต่างจากคู่แข่ง คนแปลกหน้าสิ่ง คำอธิบายที่ง่ายที่สุดสำหรับปัญหาทั้งหมดของนางเอกที่เกี่ยวข้องกับการไม่มีสินสอดนั้นถูกทำลายโดยธีมของความเหงาที่ Ogudalova หนุ่มมีอยู่ในตัวเธอเอง ความเป็นเด็กกำพร้าภายในของเธอนั้นยิ่งใหญ่มากจนหญิงสาวดู “เข้ากันไม่ได้กับโลก”
นักวิจารณ์มองว่าลาริซาเป็น "ความต่อเนื่อง" ของ Katerina จากละครเรื่อง "The Thunderstorm" ของ Ostrovsky (พวกเขารวมตัวกันด้วยความกระตือรือร้นและความประมาทซึ่งนำไปสู่จุดจบที่น่าเศร้า); ในเวลาเดียวกันเธอได้เปิดเผยคุณสมบัติของวีรสตรีคนอื่น ๆ ในวรรณคดีรัสเซีย - เรากำลังพูดถึงเด็กผู้หญิงบางคนของ Turgenev เช่นเดียวกับ Nastasya Filippovna จาก "The Idiot" และ Anna Karenina จากนวนิยายชื่อเดียวกัน:
วีรสตรีของ Dostoevsky, Tolstoy และ Ostrovsky ถูกนำมารวมกันด้วยการกระทำที่ไม่คาดคิด ไร้เหตุผล และประมาทที่พวกเขากระทำ ซึ่งกำหนดโดยอารมณ์: ความรัก ความเกลียดชัง การดูถูก การกลับใจ
คารันดีเชฟเช่นเดียวกับลาริซาที่ยากจน เมื่อเทียบกับภูมิหลังของ "ปรมาจารย์แห่งชีวิต" - Knurov, Vozhevatov และ Paratov - เขาดูเหมือน "ชายร่างเล็ก" ที่สามารถอับอายและดูถูกโดยไม่ต้องรับโทษ ในเวลาเดียวกัน Yuliy Kapitonovich ไม่เหมือนนางเอกไม่ใช่เหยื่อ แต่ ส่วนหนึ่งโลกที่โหดร้าย. ด้วยความปรารถนาที่จะเชื่อมโยงชีวิตของเขากับลาริซา เขาหวังที่จะยุติบัญชีกับอดีตผู้กระทำความผิด และแสดงให้พวกเขาเห็นถึงความเหนือกว่าทางศีลธรรมของเขา แม้กระทั่งก่อนงานแต่งงาน เขาพยายามบอกเจ้าสาวว่าควรประพฤติตนอย่างไรในสังคม การประท้วงซึ่งกันและกันของเธอนั้น Karandyshev ไม่สามารถเข้าใจได้เขาไม่สามารถเจาะลึกถึงสาเหตุของความขัดแย้งได้เพราะเขา "ยุ่งกับตัวเองมากเกินไป"
