"Dogen av Venedigs avgång för trolovning med Adriatiska havet."
1730-talet.
Efter det dystra Milano, översvämmat av den spanska militären, uppenbarade sig "Adriatiska havets välsignade älskarinna", som denna fantastiska stad då kallades, inför resenärer i all sin prakt, som dök upp ur havets djup med sina kanaler och broar, prakt av palatsfasader gjorda av marmorspets och en festlig flerspråkig skara. Allt detta förbluffade den unge mannen redan första dagen efter deras ankomst. Staden har ännu inte återhämtat sig från den nyligen avslutade karnevalen, när alla invånare, unga och gamla, tillfälligt faller i galet kul och glömmer allt i världen. Inte ens den siste stackaren eller tiggaren förnekade sig själv nöjet att ta på sig en karnevalsdräkt och ta på sig en mask, dricka och ha kul med alla tills man tappar, dag som natt. Karnevalsmasken utjämnade alla, och ett tag blev människor nästan medlemmar av en enda familj och njöt lika mycket av livet.
Karnevalen i Venedig var allmänt känd och gäster från andra städer och länder kom till den. Som regel, dagen innan, landade en stor landning av prostituerade i lagunen, och verkligt arbete väntade dem under dagarna av den kommande galna bacchanalia. Enligt traditionen började allt med en gris "tjurfäktning" - grisar som kom i förväg hölls i speciella boxar på gården till Dogepalatset, och till klockringningen, som på kommando, släpptes alla ut i naturen kl. en gång. På Piazza San Marco och de omgivande gatorna rådde allmän pandemonium och en jakt pågick efter grisar som gnällde av rädsla. Denna festival fick själv namnet "karneval" från det italienska ordet carne- kött, när köttätaren börjar före fastan är det dags för allmän frosseri och fylleri.
Alexander Makhov. "Caravaggio".
Alexander Nikolaevich Mordvinov.
"Utsikt över Venedig".
1851.
Valentin Aleksandrovich Serov.
"Markusplatsen i Venedig."
1887.
Venedig, huvudstad i provinsen Venedig och regionen Veneto, norra Italien. Stor hamn vid Adriatiska havet. 348,2 tusen invånare (1960). Beläget på 118 öar åtskilda av kanaler (ca 400 broar). Broar förbinder Venedig med fastlandet. I Venedig och dess förorter finns varv, elektroteknik, produktion av turbiner, pannor, vapen, icke-järnmetallurgi, oljeraffinering, kemisk industri, textilindustri. Hantverkstillverkning av glaskonst, mosaik, spetsar etc. Venedig grundades 452. Under medeltiden - den oligarkiska venetianska republiken. Den arkitektoniska ensemblen i Venedig tog form under medeltiden och renässansen. Stadens centrum bildas av St. Markera med katedralen St. vänd mot den. Mark (10-11-talen) och byggnaderna i Prokurationen (15-16-talen). Ensemblen i centrala Venedig inkluderar även klocktornet, Dogegården (14-15 århundraden), San Marcos bibliotek (1500-talet), med utsikt över Piazzetta. Längs stränderna av Canal Grande finns palats (Ca d'Oro, Rezzonico, Pesaro, etc.).
Encyklopedisk ordbok. "Sovjetisk uppslagsverk". 1963.
Vasily Ivanovich Surikov.
"Venedig. St. Markus katedral."
1884.
Blok skrev om Venedig (1909):
Kall vind från lagunen,
Gondoler är tysta kistor.
Den här natten är jag sjuk och ung -
Prostrerade vid lejonpelaren.
På tornet, med en gjutjärnssång,
Jättarna slår midnattstimmen.
Mark drunknade i månlagunen
Din egen mönstrade ikonostas...
Blok talade om Venedig i ett brev till sin mamma:
"Jag har absorberat mycket här, att bo i Venedig är redan som i min egen stad, och nästan alla seder, gallerier, kyrkor, hav, kanaler är mina egna för mig, som om jag hade varit här väldigt länge ... Vattnet är helt grönt. Allt detta är känt från böcker, men det är dock väldigt nytt – nyheten är inte slående, utan lugnande och uppfriskande.”
Gumilyov - om Venedig (1912):
...Lejon på en kolumn, och ljus
Lejonets ögon brinner,
Håller på Markusevangeliet,
Som serafer, bevingade...
Nu talar Akhmatova om Venedig (1912. Det året var hon Gumilyovs fru):
Gyllene duvslag vid vattnet,
Tillgiven och ömmande grön;
Den salta brisen sveper
Smala spår av svarta båtar...
...som på en gammal blek duk,
Den tråkiga blå himlen fryser...
Men det är inte trångt i det här trånga utrymmet,
Och det är inte kvavt i det fuktiga och varma vädret.
Jurij Annenkov. "Dagbok över mina möten." Moskva, "Fiction". 1991.
Vasily Ivanovich Surikov.
"Venedig. Palazzo Doge."
1900.
Vasily Ivanovich Surikov.
"Venedig. Palazzo Dorio."
1900.
Vasily Ivanovich Surikov.
"Markuskyrkan i Venedig."
1900.
Vasily Ivanovich Surikov.
"Venedig".
Vasily Igorevich Nesterenko.
"Ett hörn av gamla Venedig."
1992.
"Utsikt över den venetianska lagunen."
1841.
Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
"Venedig".
1842.
Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
"Mkhitarister på ön St. Lasarus. Venedig".
1843.
Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
"Venetianska lagunen. Utsikt över ön San Giorgio.
1844.
Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
"Venedig".
1844.
Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
"Utsikt över Venedig från Lido."
1855.
Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
"Natt i Venedig"
1861.
Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
"Utsikt över Venedig från lagunen vid solnedgången."
1873.
Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
"Dogepalatset i Venedig vid månsken."
1878.
Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
"Ca'd'Ordo-palatset i Venedig."
1878.
Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
"Venedig".
1870-talet.
Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
"Venedigkväll".
Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
"Nattlandskap. Venedig".
Isaac Ilyich Levitan.
"Venedig. Riva degli Schiavoni."
1890.
Isaac Ilyich Levitan.
"Kanal i Venedig".
1890.
"Venedig. Bro".
1997.
Olga Alexandrovna Krestovskaya.
"Venedig. Maskens tidsålder."
2003.
Olga Alexandrovna Krestovskaya.
"Venedig. Nattljus."
2003.
"Grand Canal, Venedig."
1874.
Privat samling.
"Canal Grande i Venedig."
1875.
Shelborne stadsmuseum.
"Venedig" är en målning av I. Aivazovsky, som besökte denna stad i början av 1840-talet. Denna resa visade sig vara betydelsefull i hans arbete, eftersom venetianska motiv på ett eller annat sätt hittade ett svar i målningarna av denna berömda konstnär. Det är känt att han målade tre verk med denna titel, varav ett nu förvaras i Tver Gallery. Många andra konstnärer avbildade också denna stad på sina dukar, några namn kommer att anges i denna artikel.
"Venedig" är en målning som målades 1842. Den föreställer denna berömda italienska stad tidigt på morgonen, före soluppgången. Författaren förmedlade perfekt de känsliga rosa färgerna i den kommande soluppgången. Som på alla konstnärens dukar är naturen huvudpersonen i detta landskap, även om konstnären avbildade människor som åker gondoler. Men de ser små ut mot bakgrund av det majestätiska italienska landskapet.
Det är känt att Aivazovsky ägnade mycket uppmärksamhet åt venetianska landskap och till och med organiserade en utställning av sina målningar om detta ämne, vilket alltid glädde allmänheten med färgglattheten och sanningshalten i skildringen av stadslandskapet. "Venedig" är en målning där de grundläggande principerna för målarens arbete avslöjades: ett ovanligt vackert havslandskap, ett lätt morgondimma där morgonstaden är nedsänkt och milda varma färgtoner.
En annan konstnär som blev känd för att skildra denna stad är Federico Del Campo. Han arbetade på 1800-talet och blev känd som en mångsidig författare, men han blev känd för den europeiska publiken främst som skaparen av vackra dukar i den venetianska staden. Han fick möjlighet att resa runt i Europa och besökte många länder, men denna italienska stad gjorde störst intryck på honom.
"Venedig" är en målning av Campo, som kännetecknas av sin fantastiska sanningsenlighet och detaljer i bilden. Han skapade ett helt galleri av utsikter över staden, fånga kanaler, smala gator, små gondoler, gamla gränder, men viktigast av allt. den tidens sista segelfartyg dök upp på hans dukar. Konstnärens verk andas värme och komfort, de är genomsyrade av solljus och mättade med ljusa färger som förmedlar utseendet och andan på denna plats.
En av de mest kända italienska städerna är Venedig. Målningar av konstnärer tillägnade denna stad intar en framträdande plats i konstgalleriet deras verk speglar det unika utseendet på denna fantastiska region, inte bara i Europa, utan i hela världen. Konstnären R. Bore fångade venetianska vyer i sina dukar. Med lång erfarenhet av att arbeta i italiensk bildstil återskapade han perfekt utseendet på denna stad. Hans målningar visar närbilder av smala kanaler med gondoler mellan höga byggnader. Han använde ljusa, mättade färger, med mycket ljus.
Det speciella med hans målning är att han gjorde det smala utrymmet mellan husen till bildens objekt, men till skillnad från Federico Del Campo strävade han inte efter maximal detaljrikedom utan tvärtom arbetade med något suddiga drag, vilket ger hans dukar en unik charm.
Målningen "Venedig", målad i olja, är en av de mest eftertraktade på den moderna marknaden. Som ett exempel kan vi nämna dukarna av T. Williams, som fångade utsikter över staden. Ett karakteristiskt drag i hans arbete är användningen av ojämna penseldrag och blandade färger. Han målade främst små kvarter och kanaler. R. Fior avbildade staden med fantastisk noggrannhet och detaljer. Mästerligt med sin pensel ägnade han särskild uppmärksamhet åt stadslandskapets historiska särdrag.
Så från ovanstående är det tydligt att staden Venedig väckte uppmärksamhet från många landskapsmålare, till stor del på grund av dess unika arkitektur och unika landskap.
Venedig är en vacker stad som ligger i Europa i norra Italien. Dess huvudsakliga egenskap är att det är som en mosaik som består av fragmenterade delar, som är förbundna med vattenkanaler. Och naturligtvis kunde en sådan arkitektonisk lösning inte ignorera konstnärerna. Inspirerade av dessa platser skapar de sina landskap med bilden av Venedig, och släpper de vackraste målningarna som gläder konstälskare. Varje målning innehåller en kolossal variation av oljefärger, ömtåligt applicerade på duken med penslar. Genom att placera ett landskap som föreställer Venedig i det inre av ditt hem eller kontor, kommer du inte bara att dekorera ditt utrymme där du är, utan också ta med en bit av det mycket romantiska Italien i din inredning.
Venedig är inte bara en vacker stad som ger inspiration till tusentals kreativa människor. Venedig är också en stad av kärlek och romantik. Varje landskap som föreställer Venedig som presenteras i detta avsnitt är målat i mjuka, ljusa färger. Dessa toner valdes inte av en slump. När du hör ordet Venedig, vad är det första du tänker på? Naturligtvis vackra gator åtskilda av vatten, lugna människor och ett romantiskt, mätt liv, där det inte finns plats för aggressiva toner eller flashiga inslag. I sådana landskap kan endast regelbundenhet och lugn vara närvarande.
Alla som har besökt denna underbara stad kommer säkert ihåg hur det var omöjligt att inte kasta sig huvudstupa in i denna fantastiska miljö i denna ovanliga stad när man gick längs dess gator. Städer delade av vattendrag. Tusentals konstnärer och författare fann sig själva och sin inspiration i denna stad. Denna stad beundras av hundratals turister år efter år. Vi är övertygade om att genom att publicera en målning som föreställer en del av Venedig, kommer du inte bara att hitta din inspiration i denna målning, utan också ge dig själv och dina nära och kära sinnesfrid. Även om du aldrig har varit i den här staden, kommer detta landskap för dig att bli ett förbindande fönster mellan dina lokaler och den fantastiska staden Italien.
Landskap med Venedig kommer också att vara en bra present till människor nära dig, för vilken semester eller glad händelse som helst. Målningen kommer inte att bli en onödig gåva, eller en gåva som vanligtvis finns i överflöd målningen kommer att bli ihågkommen för en livstid. Varje dag när dess ägare tittar på den, kommer han att minnas dig, och dagen du gav den, stämningen som du skapade för honom. Om du, när du väljer en tavla, har frågor angående målning, eller vilken tavla som är bättre att välja som present, eller frågor angående köpet, kan du alltid ställa dem genom att ringa vår specialist på +79672447007, han lyssnar på ditt problem och försök att lösa det så grundligt och kompetent som möjligt -för att svara dig på din fråga.
Genom att köpa valfri tavla från oss i vår webbutik sparar du inte bara dina pengar utan även din tid. Med vår leverans behöver du inte tänka på när det är bäst att köpa en tavla och hur du hämtar den. När allt kommer omkring, efter köpet, om du vill, kan du alltid komma överens om leverans inom Moskva eller via post till andra städer i Ryska federationen.
I en tidning läste jag följande råd: när du besöker italienska städer, gå inte till konstgallerier, utan bekanta dig istället med mästerverk av målning på de platser för vilka de skapades, det vill säga i tempel, scuoli och palats. Jag bestämde mig för att ta detta råd när jag besökte.
Kyrkor i Venedig, där du kan se målningar av stora konstnärer:
Den venetianska renässansen är en speciell artikel. Efter att ha kommit under inflytande av Florens skapade konstnärerna i Venedig sin egen stil och sin egen skola.
En av de stora venetianska konstnärerna, Giovani Bellini (1427-1516), kom från en familj av venetianska målare. Den florentinska konstnären Mantegna hade ett stort inflytande på familjen Bellini (han var gift med Giovanni Nicolasias syster). Trots likheten mellan deras verk är Bellini mycket mjukare och mindre aggressiv än Mantegna.
I Venedig kan målningar av Giovanni Bellini ses i följande kyrkor:
Giovanni Bellini altartavla från San Zaccaria 
San Zakkaria Var uppmärksam på hur konstnären använder färg. Särskilt närvaron av blått i hans målningar - på den tiden - mycket dyr färg. Närvaron av blått indikerar att konstnären var mycket efterfrågad och hans arbete var välbetalt.
Santa Maria della Salute Efter Bellini arbetade Titian Vecellio (1488-1567) i Venedig. Till skillnad från sina konstnärskollegor levde han ett ovanligt långt liv. Det är i Titianus verk som modern bildfrihet uppstår. Konstnären var många århundraden före sin tid. Titian experimenterade med teknik för att uppnå större uttrycksfullhet i många verk började han gå bort från realism. Han dog av pesten och begravdes på hans begäran i Frarikyrkan.
Titians verk kan ses:
Sankt Markus på tronen 
Transfiguration Tintoretto betyder "liten färgare" (1518-1594). Medan han fortfarande var ung meddelade han att han ville kombinera färgen på Titian med teckningarna av Michelangelo i hans verk.
San Giorgio Maggore - många målningar förvaras här Enligt mig är han en ganska dyster artist. I hans dukar är allt ständigt upprört och personligen hotar det med katastrof, detta gör mitt humör surt. Kritiker kallar detta färdigheten att skapa spänning.Du kan se hans målningar:
Tintorettos sista måltid (Santa Maria Maggiore) 
San Cassiano
Veronose (1528-1588) Paolo Cagliari anses vara den första "rena" konstnären, det vill säga han är likgiltig för bildens relevans och absorberas i abstrakta färger och nyanser. Meningen med hans målningar är inte verklighet, utan ideal. Målningarna kan ses:
En av de vackraste städerna i världen är Venedig.
Venedigs storhetstid började med renässansen. Under denna period var Venedig en stor handelsstad, en "republik av handelskungar". Venedig förde inte inbördeskrig, lyckades med handel, och den religiösa kulten här var inte lika strikt som i andra städer. Det sociala livet utvecklades mycket intensivt: högtidliga ceremonier, festivaler, lysande kläder. Venedig hade också sin egen målarskola, där dekorativa principer, elegans, färgrikedom och ett överflöd av bildeffekter dominerade. Venedig gav världen många berömda målare, bland vilka var Bernardo Belotto (med smeknamnet Canaletto), Antonio Canaletto, Francesco Guardi - de största landskapsmästarna, "Venedigs porträttmålare", förhärligare av dess gamla palats, kyrkor, kanaler...
Så här såg Venedig ut på 1600- och 1700-talen av förra millenniet.
Ryska konstnärer uppmärksammade också denna vackra stad. Bland dem är Albert Alexandrovich Benois, Ivan Konstantinovich Aivazovsky.
Albert Aleksandrovich Benois, efter examen från Special School of Architecture, reste runt den franska rivieran, Korsika och Italien. Under hela sin resa målade han de skickligaste akvarellerna, men mest av allt förfördes Albert Benoit av Italien och först av allt Venedig, detta unika mänskliga mirakel. 
Ivan Konstantinovich Aivazovsky besökte också Italien. Och som många mästare var han attraherad av Venedig. Många målare avbildade havet i sina målningar, men bara han ägnade hela sin talang åt marinmålning. 
Venedig i verk av ryska konstnärer.
På tal om Venedig kan man inte undgå att notera hur kärleksfullt venetianerna själva behandlar sin stad. Med vilken stolthet de bär ansvaret hos gästvänliga värdar i denna vackra stad. Gamla gator och kanaler, valv och broar, allt detta, även om det är markerat med tidens stämpel, lockar fortfarande konstnärer och turister från alla länder till Venedig.
Låt oss prata om några av dem, precis som venetianerna själva, som är förälskade i denna unika stad.
Ruben Bore. Född 1949 i Tasjkent. Från tidig barndom började han visa intresse för konst vid 4 års ålder började han rita. 1965 tog Ruben examen från Tashkent Art School, varefter han gick in i Academy of Arts. Repin och tog examen från det 1976.
Konstnären reste mycket i hela Europa, utökade sina kunskaper och fick den nödvändiga erfarenheten. 1987 bjöds Ruben Bore in som designer och restauratör av verk av gamla mästare till Milano, och 1996 blev han inbjuden till The Metropolitan Museum of Art i New York.
Han ställde ut mycket. Hans ljusa, poetiska verk, fulla av solsken, optimism och färger, ställdes ut i Tokyo och Paris, Rom och Philadelphia, Israel.
1998 öppnade Ruben Bore ett konstgalleri i Rom, där han fortfarande arbetar med sin son Alberto, och 1999 öppnade han ett annat galleri i New York, som drivs av hans son Eduard.
Konstnären bor för närvarande i Paris, där han fortsätter att skapa sina magnifika målningar.
En annan konstnär som skildrar Venedig i sina målningar är Todd Williams. Todd Williams studerade målning och illustration vid Kansas City Art Institute.
Ett utmärkande drag i hans verk är penseldragens spontanitet och kreativ virtuositet. Det finns mycket luft i konstnärens målningar. Det verkar mätta dukens yta med atmosfär och ljus, vilket leder betraktaren in i bildens djup.
Todd Williams verk ställs ut på många museer och gallerier, såsom: Gilcrease Museum, Great Plains Art Museum, Montgomery Museum of Fine Arts, Maynard Dixon Museum, Cincinnati's Great American Artists Exhibition och Oil Painters of America National and Regional Exhibitions .
Född i Neapel den 13 augusti 1961. mästare med en utomordentlig uttrycksfull målningsteknik kännetecknar hans verk mycket ljusare och mer dynamiska än någon konsthistoriker och kritiker. Vid 34 års ålder hade konstnären uppnått stor berömmelse och popularitet, tack vare sin extraordinära vision och otvivelaktiga talang som målare.
Oavsett författarens val av kompositionstema - neoklassiska damer eller herrar i vardagsrummet, kvinnliga nakenbilder, landskap eller blommiga stilleben - är hans penselarbete skickligt, fingerfärdigt och konstruktivt.
En speciell känsla av ljus och färgpalett återspeglar den verklighet som mästaren har valt denna känsla genomsyrar kompositionen som helhet.
Fiore är också kompetent att rita skisser, som är nödvändiga för ett genomtänkt och precist konstruerat diagram över motivet avbildat på duken. Upprymd av sakers "konkrethet" kombinerar mästaren skickligt i sitt målande realistiska detaljer av motivet med mästerlig användning av penseln, som bestämmer det slående särdraget i hans "personliga" målarstil.
Konstnärens målningar varierar i teman, men oavsett det valda ämnet kommer dåtid och nutid till liv i hans verk med samma uppfattningsförmåga, och absorberar erfarenheten och sensualiteten hos denna målare, en elev och anhängare av de stora mästarna i det förflutna.
Raffaele Fiore - en begåvad, graciös målare, porträtt- och landskapsmålare, efter att ha lärt sig lektionerna från de gamla skolorna, blir en "hyperrealistisk" konstnär i modern mening. Hans verk är kända och populära både i hans hemland Italien och långt utanför dess gränser.
Fiore är en av de sällsynta, lyckliga konstnärerna som har en naturlig talang för inre vision, som djupt tränger in i essensen och naturen av världen omkring oss, vilket återspeglas i mästarens alla verk.
Varje år ställs Raffaele Fiores samlingar ut på de mest kända och viktiga internationella utställningarna av samtida konst. 
Det skulle vara möjligt att fortsätta visa målningar av konstnärer som föreställer Venedig. Deras skapelser är lika pittoreska och lyriska som själva den antika staden. Men kanske användare själva kommer att försöka söka efter bilder av Venedig på Internet och introducera oss för deras favoritverk.
