Jan Brueghel den äldre, Velvet Bryssel, 1568 - Antwerpen, 1625
Son till den store holländska målaren Pieter Bruegel den äldre (Muzhitsky), bror till konstnären Pieter Bruegel den yngre (Helvetet). Han arbetade i Neapel, Rom och Milano och fullföljde order från den berömda filantropen kardinal Federico Borromeo, i Prag och i Nürnberg. Från 1596 arbetade han i Antwerpen. Han fortsatte att bo i denna stad även efter att han 1609 mottagit hedersbefattningen som hovmålare åt Albert och Isabella, härskarna i södra Nederländerna. Författare till landskap, stilleben, bilder av konstgallerier och kuriosakabinetter, målningar om religiösa, mytologiska och allegoriska ämnen. En av skaparna och den mest framstående representanten för en extremt raffinerad, raffinerad stil av miniatyrmåleri, som åtnjöt ständig framgång bland samtida konstnärer och efterföljande generationer av samlare. Han samarbetade aktivt med andra konstnärer i Antwerpen och skildrade landskap och stillebenelement i deras verk (Rubens, Hendrik van Balen, Hendrik de Klerk, Sebastian Vranx, konstnärsfamiljen Franken). Jan Brueghel den äldre dog 1625 av kolera, och hans tre barn (Peter, Elisabeth och Maria) blev offer för denna sjukdom tillsammans med honom.
Jan Brueghel den äldre “Samet” “Bukett med iris, tulpaner, rosor, påskliljor och hasselripa i en lervas.”...träolja (ek)
Till skillnad från verken av hans bror Pieter Bruegel den yngre, var verken av sammetsman Jan Bruegel, en av skaparna och ledande mästare inom "fåtöljsmålning", riktade till finsmakare av fina målarfärdigheter. De magnifika dekorativa egenskaperna hos hans målningar kan uppskattas av exemplet med K. Mauerhauss "Bukett av iris, tulpaner, rosor, påskliljor och hasselripa i en lervas", som är en något förstorad författares upprepning av den berömda "Wienbuketten av Iriser” (ca 1607, Wien, Kunsthistorisches Museum) - ett av konstnärens första verk inom genren blomsterstilleben. Tack vare sin beskyddare, ärkehertiginnan, hade konstnären tillgång till de kungliga växthusen, där de mest sällsynta växterna odlades. Han målade alltid från livet och väntade i många månader på att den eller den växten skulle blomma. Blommor i en bukett är från olika årstider, men i naturen blommar de aldrig tillsammans. Det finns också vissna knoppar - symboler för svaghet. "Han började måla sådana stilleben när han var i Milano i kardinal Federico Borromeos tjänst", sa Sadkov. "I brev till sin klient förklarade han att han inte kunde måla stilleben snabbt, eftersom han avbildade blommor som blommar vid olika tidpunkter på året och i verkligheten kan de inte ses tillsammans."
Jan Brueghel den äldre "Velvet" "Monkey Feast (Pranks of the Monkeys)" 1621 olja, koppar,
"The Monkey Feast" - ett av de senare verken av Bruegel the Velvet - tillhör bilderna av apor som är engagerade i mänskliga aktiviteter som är populära i Flandern, och Jan Bruegel the Velvet, tillsammans med Franc Franken II, var en av de första som skapade sådana målningar, som kombinerar fördömande av mänskliga laster med humoristisk underhållning.
Hendrik van Balen Antwerpen, 1575 - Antwerpen, 1632
Han fick sin professionella konstutbildning i verkstaden hos den berömde Antwerpens historiska målare Adam van Noort, från vilken Peter Paul Rubens och Jacob Jordaens också studerade. Vid arton års ålder, 1593, blev han mästare i skrået St. Luke i Antwerpen, 1609-1610 - dess prost. I sin ungdom reste han genom Italien, i Venedig kom han i nära kontakt med den tyske konstnären Hans Rottenhammer, som verkade där. Det senare ingav konstnären ett intresse för genren små, utförda med största omsorg på koppar eller brädor, "kabinett" målningar om historiska, mytologiska och allegoriska ämnen. Efter att ha återvänt från Italien, från 1603, arbetade han främst i Antwerpen, där han ledde en stor framgångsrik verkstad. Bland Hendrik van Balens många elever är de mest kända Anthony van Dyck och Frans Snyders, samt konstnärens son Jan van Balen. Precis som Jos de Momper den yngre var konstnären inte en släkting till familjen Bruegel, utan samarbetade aktivt med många mästare, däribland Jan Brueghel den äldre, Jos de Momper, Frans II Franken, Sebastian Vranckx, Jan Wildens, Lucas van Juden och Jan Tielens.
Hendrik van Balen den äldre och Jan Brueghel den äldre "Samet" Fyndet av Moses
Ett av de mest populära ämnena i Gamla testamentet inom måleri. När han räddade barnet Moses från den egyptiska farao, som beordrade att alla judiska manliga barn skulle dödas, lade hans mor honom i en korg och satte honom i drift. Faraos dotter, som gick i trädgården, hörde gråt i vassen nära stranden. Korgen med Moses drogs i land, och faraos dotter, som såg barnet, bestämde sig för att ta in honom som uppfostrare.
Jan Brueghel den yngre Antwerpen, 1601 - Antwerpen, 1678
Son och elev till den berömde Antwerpen-målaren Jan Brueghel den äldre (Samet), sonson till Pieter Bruegel Muzhitsky. Vid tio års ålder började han träna i sin fars verkstad. År 1622, efter sin fars och farfars exempel, begav han sig till Italien, arbetade i Milano och fullföljde order från kardinal Federico Borromeo, och även i Palermo, där han träffade sin barndomsvän, Anthony van Dyck. Han återvände till Antwerpen 1625 på grund av sin fars död och behovet av att leda familjens verkstad. Från 1625 till 1651 var Jan Brueghel den yngre chef för en stor verkstad, där han, förutom att upprepa Bruegel den äldres verk, skapade många målningar på sitt sätt. Han arbetade främst i Antwerpen. I början av 1650-talet arbetade han en tid i Paris och Wien. Författare till landskap, genre och historiska scener, stilleben. Han var medförfattare till verk av många mästare i Antwerpen, inklusive Rubens. Han fick elva barn, fem av dem - Jan Peter, Abraham, Philips, Ferdinand och Jan Baptist - var också konstnärer och deltog i familjeverkstadens verksamhet. Jan Brueghel den yngres målarskicklighet var så hög att det för flera generationer av moderna forskare var ett ovanligt svårt problem att skilja mellan författarskapet av honom själv och hans far, Jan Brueghel den äldre (Sammet).
Jan Brueghel den yngre "Kustlandskap med figurer på stranden" koppar, olja.
Jan Brueghel den yngre "Street in a Village" träolja (ek).
Jan Brueghel den yngreJan Brueghel den yngre (1601-1678) "Stor bukett liljor, iris, tulpaner, orkidéer och pioner i en vas, dekorerad med bilder av Amphitrite och Ceres" träolja (ek).
Sammets Bruegels son, Jan Brueghel den yngre, följde i sin fars fotspår när det gäller detaljer och kärlek till att avbilda vackra blommor. En av utställningens centrala målningar - "En stor bukett liljor, iris, tulpaner, orkidéer och pioner i en vas dekorerad med bilder av Amphitrite och Ceres" - är en riktig dekoration och symbol för utställningen. I naturen blommar aldrig alla blommor i en sådan bukett samtidigt, eftersom de kommer från "olika årstider". Och bara i målningen av Jan Brueghel den yngre samlas all naturens skönhet i en enda komposition, som kompletteras av vissnade knoppar som en symbol för världens svaghet och olika insekter som flockas till den söta aromen av blommor. Målningen anses vara det största verket av mästaren. Överflödet av flera sorter av rosor, primula, blåklint, påskliljor och andra vita, röda och blå blommor gjorde det möjligt för 1600-talets tittare att leta efter bildernas symbolik. Blommor antyder det faktum att skönheten i den materiella världen är övergående, och en mästerligt målad keramikvas antyder bräckligheten hos alla jordiska ting. Vasen är dekorerad med ovala medaljonger med figurer av den liggande Amphitrite och Ceres, de hedniska gudinnorna av vatten och jord, två av de viktigaste substanserna som behövs för blommors liv.
Jan Brueghel den yngre "Landskap med resenärer på vägen nära en skog" träolja (ek).
Jan Brueghel den yngre. "Allegory of Taste" koppar, olja
Målningen "Allegory of Taste" av Jan Brueghel den yngre är fylld med många allegoriska detaljer. En kvinna sitter vid ett bord lastat med mat med en kopp vin hon bjuds på en behornad satyr. I närheten finns ett stort fat med ostron. Ostron ansågs vara en delikatess på den tiden, som vin, stimulerande sexuell styrka.
Jan Brueghel den yngre. "Allegory of the Four Elements" Tillsammans med Hendrik van Balen den äldre träolja (ek).
"Kustlandskap med figurer på stranden", "Gata i en by", "Stor bukett liljor, iris, tulpaner, orkidéer och pioner i en vas dekorerad med bilder av Amphitrite och Ceres" har funnits på marknaden ganska länge tid, men har ännu inte publicerats i vetenskaplig litteratur.
Jos (Iosse, Iodocus) de Momper den yngre Antwerpen, 1564 - Antwerpen, 1635
Son och elev till konstnären Bartholomeus de Momper. 1581 antogs han i Antwerpens målargille, och 1611 blev han dess dekan. Han arbetade främst i Antwerpen. Denna mästares arbete är en av de mest intressanta sidorna i historien om det gamla västeuropeiska landskapet. I hans verk kan man se en generalisering av erfarenheterna av landskapsmålare från 1500-talet, och samtidigt skisserade han ytterligare vägar för utvecklingen av denna genre i den flamländska konsten. Konstnären var inte släkting till någon från Bruegel-familjen, men han kan säkert ges titeln efterföljare till Pieter Bruegel den äldre. Liksom mästaren kom Jos de Momper den yngre i början av sin karriär i kontakt med den italienskiserande traditionen inom holländsk konst, men tänkte om den och skapade en individuell stil. Slutligen, det unika i konstnärens målningsteknik, färgernas ljushet och friskhet, skuggornas transparens och penseldragets flytande gör att vi kan betrakta Jos de Momper den yngres arbete som ett betydande fenomen i den europeiska förhistorien. plein air och, i vidare mening, impressionism.
Jos De Momper den yngre och Jan Brueghel den yngre "Ruralt landskap med en brunn" trä (ek)olja.
Jos De Momper den yngre "Bygata med en stenbro över floden" träolja (ek).
Jan van Kessel den äldre (Antwerpen, 1626 - Antwerpen, 1679)
Son till den berömde Antwerpen-målaren Hieronymus van Kessel och Paschasia Bruegel (dotter till Jan sammet), brorson till David Teniers den yngre. Han fick sin yrkesutbildning i Antwerpen i verkstaden hos sin farbror Jan Brueghel den yngre och Simon de Vos. År 1644 antogs han i Antwerpens målargille. Han arbetade huvudsakligen i Antwerpen och fullföljde många order från det spanska hovet. Konstnären var en av de mest framstående representanterna för den animalistiska genren, som uppstod i flamländsk måleri under första hälften av 1600-talet. Han ärvde sin farfar Jan Brueghel Sammets förkärlek för miniatyrmålning på kopparplåtar eller små ektavlor. Och med deras hjälp skapade han kammarminiatyrer med bilder av djur, fiskar, havsdjur, fåglar och insekter. På utställningen presenterades fyra djuriska scener baserade på Aesops fabler på små kopparplåtar.
Jan van Kessel den äldre "Varg, rådjur och lamm" koppar, olja.
Jan van Kessel den äldre "Lejon och vildsvin" koppar, olja.
”På sommaren, när alla plågades av törst av värmen, kom ett lejon och en galt till en liten källa för att dricka och bråkade om vem av dem som skulle dricka först. Och de blev så upprörda att det blev en kamp till döden. Men sedan vände de på huvudet för att hämta andan och såg drakarna, som väntade på att se vem av dem som skulle falla för att sluka honom. Sedan, som avslutade sin oenighet, sa de: "Det är bättre för oss att bli vänner än mat för drakar och korpar." (Det är bättre att stoppa dåliga disharmonier och fejder, eftersom de alla leder till ett farligt slut.)
_Jan van Kessel den äldre "Björnen och bina" koppar, olja.
Jan van Kessel den äldre "Sjuk rådjur" koppar, olja.
Utställningen kompletteras med målningar av familjen Bruegel från samlingen av Pushkin-museet, som kom till museet under olika år från Moskvas privata samlingar.
Pieter Bruegel (den yngre) "Vinterlandskap med en fågelfälla" 1620-tals trä, olja Moskva, Pushkin State Museum of Fine Arts
"Vinterlandskap med en fågelfälla" är ett av Pieter Bruegel den äldres mest kända verk. Det finns 127 kopior i världen, 45 av dem är upphovsrättsskyddade. Bilden är baserad på en vy av ett verkligt område, förmodligen den brabanska byn Sainte-Pede-Anne nära Diben. Invånarna i den snöiga byn är riktiga invånare i ett beboeligt hörn. Samtidigt strävar Bruegels landskap fortfarande efter att tala om universum som helhet. Genom konstnärens vilja ingår byn vid flodstranden i en panoramavy med stora avstånd och en utsikt över staden vid horisonten. Bilden behåller också en utvecklande undertext: snaror är redo att fånga oförsiktiga fåglar, och slarviga människor på is, som det är farligt att gå på, kan falla ner i ett ishål, som ingen av dem uppmärksammar.
Pieter Bruegel den yngre ”Vår. Arbeta i trädgården" Moskva, Pushkin State Museum of Fine Arts
"Kristi dop" av Hendrik van Balen och Jan Brueghel den yngre Moskva, Pushkin State Museum of Fine Arts
En sällsynt målning av Hendrik van Balen (1575-1632) och Jan Brueghel den yngre (1601-1678) "The Baptism of Christ" anslöt sig till konstsamlingen på Pushkin State Museum of Fine Arts i december 2012. Information om förvärvet av duken varierar. Enligt vissa källor har tavlan köpts av en privatperson med pengar som tilldelats museet av Kulturdepartementet. Andra källor hävdar att konstverket donerades till museet. Mästerverket "Kristi dop" går tillbaka till andra hälften av 1620. Samtida Balen och Bruegel uppskattade målningen så högt att Hendrik van Balens lärlingar gjorde en kopia av Kristi dop, som för närvarande finns i samlingarna på Royal Museum of Fine Arts i Antwerpen. Målningen, baserad på ett välkänt kristet ämne, är ett av de största (141 cm x 202 cm) och ambitiösa verken i målarnas kreativa arv. En noggrann studie av dess konstnärliga särdrag låter oss se skillnaden i tolkningen av figurer och element av landskap och stilleben, vilket indikerar deltagandet av två mästare i dess skapelse. Detta tillvägagångssätt för att skapa konstverk var ganska vanligt i den kreativa praktiken av flamländska och holländska målare på 1600-talet, som arbetade under hård konkurrens på marknaden. Specialister inom den ”historiska” genren bjöd ofta in landskapsmålare och stillebenmästare som medförfattare. I målningen "Kristi dop", liksom i ett antal andra verk av Hendrik van Balen, målades bilderna av stillebenselement i förgrunden av den berömde Antwerpen-målaren Jan Brueghel den yngre.
1601-1678Jan var det äldsta barnet i familjen. Två år efter hans födelse dog hans mor och hans far gifte sig med Katharina van Marienburg, med vilken han fick 8 barn. Som förstfödd fortsatte Jan sin fars dynasti och blev konstnär. Vid tio års ålder gick han i lärling hos sin far. Under hela sin karriär skapade han målningar i liknande stil. Tillsammans med sin bror Ambrosius målade han landskap, stilleben, allegoriska kompositioner och andra verk fulla av små detaljer. Han kopierade sin fars verk och sålde dem under sin signatur. Ian den yngres verk skiljer sig från Ian den äldres verk genom sin något lägre kvalitet och belysning.
Jan var på resa genom Italien när han fick beskedet om sin fars död i kolera. Han avbröt resan och återvände omedelbart för att leda verkstaden i Antwerpen. Han uppnådde snart en betydande position och blev dekanus för St. Lukas-gillet (1630). De bästa verken av Ian den yngre är stora landskap.
Vi kommer att prata om 1500-talskonstnären från barocktiden, en anhängare av den flamländska målarskolan - Jan Brueghel den yngre. I förordet vill jag notera att i världshistorien, inklusive konsthistorien, har man ofta spårat kontinuitet i generationer. Från far till son, från farfar till barnbarn, fanns det en kedja genom vilken hantverket versifiering, sång och förmågan att måla bilder fördes vidare.
Det verkar som att nästa generation måste odla och utveckla de förvärvade färdigheterna och överträffa lärarna, men ödet genomför inte alltid de avsedda planerna: söner blir inte anhängare, utan förvandlas till imitatorer och kopierare av mer begåvade förfäder. Ett liknande "skämt" gick om familjen av ärftliga Bruegel-målare, om vi pratar om den tredje generationen mästare, representerad av Jan Bruegel den yngre, son till hans namne far.
Jan den yngre var inte utan talang, men under lång tid var han "i skuggan" av sin far. Det finns så lite information om Bruegels sons kreativa väg att det är omöjligt att spåra hans grad av prövningar och hårda arbete på vägen till berömmelse. Jan Brueghel den yngre föddes i Antwerpen den 13 september under 1500-talets första år. Hans familj var stor. Efter Jans mors död gifte hans far sig för andra gången. Hans nya fru, Katharina van Marienburg, födde åtta barn. Bland sina halvsyskon var Jan Brueghel den äldste, faderns förstfödde och hans hopp. Ian den äldre lärde pojken personligen tillsammans med sin bror Ambrosius. Vid den tiden var Junior 10 år gammal, och på grund av sin oerfarenhet imiterade den unga konstnären sin lärare. Liksom sin far visade Bruegel noggrannhet med små detaljer, dekorerade scener med blommönster och blommor ("Jul", "Madonna och barn i en blomsterkrans", "Madonna och barn och Lilla Johannes döparen", etc.).
Jul
Madonna och barn i en blomsterkrans
Madonna och barn med lille Johannes Döparen
Han kännetecknades av en barnslig kvalitet i sina målningar, närvaron av ljusfläckar av fåglar, frukter och draperier.
Bruegel den yngres son var så medtagen av imitation att hans arbete var mycket svårt att skilja från faderns. Kanske på grund av bristande efterfrågan på målerimarknaden eller av någon annan anledning signerade Jan sina egna tavlor med sin fars streck och lade ut dem till försäljning. Men kritiker noterar den lägre kvaliteten på Johannes den yngres författarskap och den "skygga" användningen av paletten (Paradise, Ceres, Sleeping Nymphs and Satyrs, Allegory of Air and Fire, etc.).
Sömnymfer och satyrer
Som 23-åring reser Ian till Italien med sin barndomsvän Anthony van Dyck. Vännernas resa blev kortvarig på grund av konstnärens fars död av "nuvarande" kolera. Efter Jan den äldres avgång fanns hans ateljé kvar, som omedelbart leddes av hans son, Jan Brueghel. Tillsammans med det nya uppdraget kommer berömmelse till Ian den yngre, och kunder till dukarna dyker upp bland adeln och tjänstemännen.
Mästarens målningar har nu en annan autograf istället för "Brueghel" signerar han "Breughel".
