Webbplatsen är en informations-, underhållnings- och utbildningssida för alla åldrar och kategorier av Internetanvändare. Här kommer både barn och vuxna att spendera tid nyttigt, kommer att kunna förbättra sin utbildningsnivå, läsa intressanta biografier om stora och kända personer i olika epoker, titta på fotografier och videor från den privata sfären och det offentliga livet för populära och framstående personligheter. Biografier om begåvade skådespelare, politiker, vetenskapsmän, upptäckare. Vi kommer att presentera kreativitet, artister och poeter, musik av lysande kompositörer och sånger av kända artister. Författare, regissörer, astronauter, kärnfysiker, biologer, idrottare – många värdiga människor som har satt sin prägel på tid, historia och mänsklighetens utveckling finns samlade på våra sidor.
På sajten kommer du att lära dig föga känd information från kändisars liv; senaste nyheterna från kulturella och vetenskapliga aktiviteter, stjärnors familj och personliga liv; pålitliga fakta om biografin om enastående invånare på planeten. All information är bekvämt systematiserad. Materialet presenteras på ett enkelt och begripligt sätt, lättläst och intressant designat. Vi har försökt se till att våra besökare här får nödvändig information med glädje och stort intresse.
När du vill ta reda på detaljer från kända personers biografi börjar du ofta leta efter information från många referensböcker och artiklar utspridda över hela Internet. Nu, för din bekvämlighet, är alla fakta och den mest kompletta informationen från livet för intressanta och offentliga människor samlade på ett ställe.
sajten kommer att berätta i detalj om biografier om kända personer som satt sina spår i mänsklighetens historia, både i antiken och i vår moderna värld. Här kan du lära dig mer om din favoritidols liv, kreativitet, vanor, miljö och familj. Om framgångssagan för ljusa och extraordinära människor. Om stora vetenskapsmän och politiker. Skolbarn och studenter hittar på vår resurs det nödvändiga och relevanta materialet från biografier om fantastiska människor för olika rapporter, uppsatser och kurser.
Att lära sig biografier om intressanta människor som har förtjänat mänsklighetens erkännande är ofta en mycket spännande aktivitet, eftersom berättelserna om deras öden är lika fängslande som andra skönlitterära verk. För vissa kan sådan läsning fungera som en stark drivkraft för deras egna prestationer, ge dem självförtroende och hjälpa dem att hantera en svår situation. Det finns till och med uttalanden om att när man studerar andra människors framgångshistorier, förutom motivation till handling, manifesteras ledaregenskaper också i en person, styrka och uthållighet för att uppnå mål stärks.
Det är också intressant att läsa biografierna om rika människor som publicerats på vår sida, vars uthållighet på vägen till framgång är värd att imiteras och respekteras. Stora namn från tidigare århundraden och idag kommer alltid att väcka nyfikenhet hos historiker och vanliga människor. Och vi har satt som mål att tillgodose detta intresse till fullo. Om du vill visa upp din kunskap, förbereder ett tematiskt material eller helt enkelt är intresserad av att lära dig allt om en historisk figur, gå till webbplatsen.
De som gillar att läsa biografier om människor kan anamma sina livserfarenheter, lära sig av någon annans misstag, jämföra sig med poeter, konstnärer, vetenskapsmän, dra viktiga slutsatser för sig själva och förbättra sig själva med hjälp av en extraordinär persons erfarenhet.
Genom att studera framgångsrika människors biografier kommer läsaren att lära sig hur stora upptäckter och landvinningar gjordes som gav mänskligheten en chans att nå ett nytt stadium i sin utveckling. Vilka hinder och svårigheter många kända konstnärer eller vetenskapsmän, kända läkare och forskare, affärsmän och härskare var tvungna att övervinna.
Hur spännande det är att kasta sig in i en resenärs eller upptäckares livshistoria, föreställa dig dig själv som en befälhavare eller en fattig konstnär, lära dig kärlekshistorien om en stor härskare och träffa en gammal idols familj.
Biografierna om intressanta personer på vår webbplats är bekvämt uppbyggda så att besökare enkelt kan hitta information om vilken önskad person som helst i databasen. Vårt team strävade efter att säkerställa att du gillade den enkla, intuitiva navigeringen, den lätta, intressanta stilen att skriva artiklar och den ursprungliga designen på sidorna.
Bruni Fedor Antonovich (1799-1875)
F. A. Bruni är son till en schweizisk italienare, "en mästare i målning och skulptur", som 1807 flyttade med sin familj till Ryssland. 1809 antogs Fjodor Bruni till utbildningsskolan vid St. Petersburgs konstakademi, studerade sedan i klassen historisk målning med A. E. Egorov och V. K. Shebuev; tog examen från Konsthögskolan 1818.
På våren 1820 reste han på inbjudan av prinsessan Z. A. Volkonskaya till Italien, arbetade hårt och seriöst där och blev tidigt berömmelse. Målningen "Camillas död, Horaces syster" (1824) gav honom stora framgångar. Detta klassicismverk, exemplariskt i sin strikta stil, avslöjade några drag som gör konstnären lik romantikens konst. Drag av romantik dök också upp i andra verk av Bruni - i "Porträtt av Z. A. Volkonskaya i Tancreds kostym" (1820-talet), och särskilt i målningen "Bacchae, Singing Cupid" (1828), som kännetecknades av sin glada sensualitet. Konstnären kunde gå längre på denna väg och berika sig själv med de nya saker som romantiken förde med sig, men Bruni förblev i akademismens position.
Den unga konstnärens professionella prestationer uppskattades, och han fick den viktigaste ordern att kopiera två målningar av Raphael i Vatikanen för Konsthögskolan. Bruni trodde på sina egna förmågor och satte sig för att skapa ett fantastiskt verk själv, och valde som handling en episod från Gamla testamentet - berättelsen om den bruna ormen som Moses skapade.
Han fick dock 1836 avbryta det arbete han påbörjat och återvända till Sankt Petersburg, där han och K.P. Bryullov utsågs till 2:a gradens professorer vid Konsthögskolan. Han började undervisa med passion och eleverna betalade honom lojalt.
I början av 1837 framförde han "Porträtt av A. S. Pushkin på sin dödsbädd", som återgavs i litografi och fick stor popularitet. Ändå tvingade behovet av att fortsätta det arbete han hade påbörjat honom att lämna till Italien 1838 och tillbringa ytterligare två och ett halvt år där. Den färdiga "kopparormen" levererades till St. Petersburg 1841, där den var en vild framgång, jämförbar endast med triumfen för "Pompejis sista dag" av K. P. Bryullov. Målarens skicklighet, som lyckades bygga en uttrycksfull flerfigurskomposition på en enorm (565x852 cm) duk, underordnade ljus och färg till handlingens dramatik, var obestridlig, och en touch av viss upphöjelse verkade på fantasin hos publiken. Bilden tillhörde dock gårdagen - förfallen och degenererande akademiskism, och detta, med dödlig oundviklighet, bestämde den ytterligare utplåningen av konstnärens stora talang.
Det är sant att Brunis livsväg fortsatte lika smidigt som den började. "Kopparormen" köptes för 70 000 rubel för Eremitaget (nu i Ryska statens museum), och dess författare fick en hedersbeställning för målningar i St. Isaks katedral, som fortfarande var under uppbyggnad. Han närmade sig saken med sin karakteristiska samvetsgrannhet, besökte Rom två gånger och fick erfarenhet av monumental konst. År 1845 hade konstnären gjort alla 25 kartongmålningarna och utfört några av dem själv och övervakat utförandet av resten personligen.
Bruni uppnådde gradvis en hög position: 1855 blev han rektor för Konsthögskolan. Han satt ständigt i olika hedersuppdrag. Men han började måla allt mindre och under det sista decenniet av sitt liv tog han nästan aldrig upp en pensel. Konstnären blev mer och mer avlägsen från människor, även från sina egna elever, som ibland inte såg sin lärare på flera veckor. Dessutom gav hans ställning som en nitisk väktare av akademismens grunder upphov till fientlighet mot honom bland unga. 1871 tvingades han till följd av intriger lämna rektorsposten och behöll endast ledningen av mosaikverkstaden, som han själv hade organiserat. Bruni tillbringade sina sista år i den arroganta ensamheten hos en man som länge hade begravt det bästa som fanns i hans själ.
Självporträtt. 1810
Jungfrun och barnet. semesterfirare på väg till Egypten
Bacchante som sjunger Amor
F. A. Bruni är son till en schweizisk italienare, "en mästare i målning och skulptur", som 1807 flyttade med sin familj till Ryssland. 1809 antogs Fjodor Bruni till utbildningsskolan vid St. Petersburgs konstakademi, studerade sedan i klassen historisk målning med A. E. Egorov och V. K. Shebuev; tog examen från Konsthögskolan 1818.
På våren 1820 reste han på inbjudan av prinsessan Z. A. Volkonskaya till Italien, arbetade hårt och seriöst där och blev tidigt berömmelse. Målningen "Camillas död, Horaces syster" (1824) gav honom stora framgångar. Detta klassicismverk, exemplariskt i sin strikta stil, avslöjade några drag som gör konstnären lik romantikens konst. Drag av romantik dök också upp i andra verk av Bruni - i "Porträtt av Z. A. Volkonskaya i Tancreds kostym" (1820-talet), och särskilt i målningen "Bacchae, Singing Cupid" (1828), som kännetecknades av sin glada sensualitet. Konstnären kunde gå längre på denna väg och berika sig själv med de nya saker som romantiken förde med sig, men Bruni förblev i akademismens position.
Den unga konstnärens professionella prestationer uppskattades, och han fick den viktigaste ordern att kopiera två målningar av Raphael i Vatikanen för Konsthögskolan. Bruni trodde på sina egna förmågor och satte sig för att skapa ett fantastiskt verk själv, och valde en episod från Gamla testamentet som handlingen för det - berättelsen om den fräcka ormen som Moses skapade.
Han fick dock 1836 avbryta det arbete han påbörjat och återvända till Sankt Petersburg, där han och K.P. Bryullov utsågs till 2:a gradens professorer vid Konsthögskolan. Han började undervisa med passion och eleverna betalade honom lojalt.
I början av 1837 framförde han "Porträtt av A. S. Pushkin på sin dödsbädd", som återgavs i litografi och fick stor popularitet. Ändå tvingade behovet av att fortsätta det arbete han hade påbörjat honom att lämna till Italien 1838 och tillbringa ytterligare två och ett halvt år där.
Den färdiga "kopparormen" levererades till St. Petersburg 1841, där den var en vild framgång, jämförbar endast med triumfen för "Pompejis sista dag" av K. P. Bryullov. Målarens skicklighet, som lyckades bygga en uttrycksfull flerfigurskomposition på en enorm (565x852 cm) duk, underordnade ljus och färg till handlingens dramatik, var obestridlig, och en touch av viss upphöjelse verkade på fantasin hos publiken. Bilden tillhörde dock gårdagen - förfallen och degenererande akademiskism, och detta, med dödlig oundviklighet, bestämde den ytterligare utplåningen av konstnärens stora talang.
Det är sant att Brunis livsväg fortsatte lika smidigt som den började. "Kopparormen" köptes för 70 000 rubel för Eremitaget (nu i Ryska statens museum), och dess författare fick en hedersbeställning för målningar i St. Isaks katedral, som fortfarande var under uppbyggnad. Han närmade sig saken med sin karakteristiska samvetsgrannhet, besökte Rom två gånger och fick erfarenhet av monumental konst. År 1845 hade konstnären gjort alla 25 kartongmålningarna och utfört några av dem själv, och övervakat utförandet av resten personligen.
Bruni uppnådde gradvis en hög position: 1855 blev han rektor för Konsthögskolan. Han satt ständigt i olika hedersuppdrag. Men han började måla allt mindre och under det sista decenniet av sitt liv tog han nästan aldrig upp en pensel.
Konstnären blev mer och mer avlägsen från människor, även från sina egna elever, som ibland inte såg sin lärare på flera veckor. Dessutom gav hans ställning som en nitisk väktare av akademismens grunder upphov till fientlighet mot honom bland unga. 1871 tvingades han till följd av intriger lämna rektorsposten och behöll endast ledningen av mosaikverkstaden, som han själv hade organiserat. Bruni tillbringade sina sista år i den arroganta ensamheten hos en man som länge hade begravt det bästa som fanns i hans själ.
Mästare i historisk och religiös målning. Målningarna utfördes i klassicismens stil med några drag av den romantiska riktningen.
Rysk konstnär, kommer från en konstnärs familj. Hans far är en schweizisk italiensk "mästare i målning och skulptur." 1807 flyttade familjen till S:t Petersburg. 1809 gick Fyodor Bruni in på pedagogiska skolan vid Konsthögskolan. Den unga konstnären deltog i A.E.s historiska målarkurs. Egorova och V.K. Shebueva. Hans framgångar noterades redan 1813, då fick han en liten silvermedalj för att ha dragit ur livet. Efter examen från Konsthögskolan 1818 målade Fyodor Bruni målningen "Ulysses, Shipwrecked Before Nausicaa", som belönades med ett första examenscertifikat.
Den ryska konstnären blev berömmelse i Italien, dit han gick på inbjudan av prinsessan Z.A. Volkonskaya. I Italien arbetade han fruktbart, hans första framgångsrika verk var målningen "Camillas död, Horaces syster" (1824), varefter han fick en stor order att kopiera två väggmålningar av Rafael och Vatikanen till Konsthögskolan. Samtidigt börjar han arbetet med sitt bästa verk, "The Copper Serpent".
Men 1836 återvände konstnären till S:t Petersburg, där han på kejsarens order fick utnämningen av en 2:a examensprofessor vid Konsthögskolan (tillsammans med K.P. Bryullov). Fram till 1838 undervisade han studenter, men behovet av att färdigställa målningen "Kopperormen" tvingade honom att återvända till Italien. I början av 1837 framförde han "Porträtt av A. S. Pushkin på sin dödsbädd", som återgavs i litografi och fick stor popularitet.
I Rom skapade konstnären målningarna "Protection of the Virgin Mary" för Kazan-katedralen i St. Petersburg, "Madonna och barn och två änglar". För målningen "The Tenderness of the Virgin" fick Bruni titeln hedersmedlem i Academy of Arts i Bologna och Milano, professor vid Academy of Arts i Florida och Academy of St. Luke i Rom. Tack vare sitt arbete med The Brass Serpent fick Bruni ett hedersuppdrag att måla den italienska katedralen. År 1845 hade han färdigställt alla 25 kartongmålningar, några av dem gjorde han själv, och resten under personlig övervakning.
År 1846 återvände Bruni till Ryssland, nu med rang som 1:a gradens professor i måleri. Han undervisar vid Konsthögskolan och 1855 blir han rektor för Akademien vid avdelningen för måleri och skulptur. Under det sista decenniet av sitt liv skapade Bruni inte en enda målning han flyttade från människor, inte ens hans egna elever såg honom på flera veckor. Han förblev hängiven åt akademisism, följde inte nya trender inom måleriet, vilket ytterligare fjärmade hans elever från sig själv. Så 1871 berövades han sin rektorstjänst, och han tvingades driva en mosaikverkstad som han hade skapat. Bruni tillbringade sina sista år i den arroganta ensamheten hos en man som länge hade begravt det bästa som fanns i hans själ.
Målningen utfördes 1841 och finns på Ryska statens museum i Moskva. 1841 transporterades den färdiga målningen från Rom till S:t Petersburg, där den vann betraktarens förtjusning. Filmens framgång kan bara jämföras med framgången för filmen av K.P. Bryullov "Den sista dagen i Pompeji". I denna målning visade konstnären stor skicklighet i att konstruera en komposition och förmedla dramatiken i händelserna som äger rum genom ljus och skugga. Den enorma (565x852 cm) duken förvånade betraktarens fantasi.
Arbetet med målningen tog totalt femton år. Handlingen i bilden är tagen av den ryska konstnären och Gamla testamentet. Moses, som räddade det judiska folket från fångenskapen i Egypten, ledde dem genom öknen i 40 år. De trötta människorna, plågade av törst och hunger, knorrade, och Herren skickade straff över dem - ett regn av giftiga ormar. Då ångrade sig folket och började be om nåd, till vilket Herren befallde Mose att resa en koloss och lägga en orm på den. Den som ser på honom med sann tro på frälsning genom Herren kommer att ha barmhärtighet.
Konstnärens uppgift var att avbilda en mångfacetterad skara så att åskådaren skulle se folkets individuella karaktärer, deras tro och ödmjukhet. Men istället för djup tro förmedlar han rädsla och förtvivlan hos människor. Månsken och nattbelysning ger ett mystiskt intryck.
Fedor Bruni föddes den 10 juni 1799 i Milano, i familjen till en schweizisk italienare, konstnär och restauratör Antonio Bruni, som därefter, 1807, kom till Ryssland från Italien. Under Paul I:s regeringstid var Antonio Bruni målningsrestauratör och takmålare. Det finns hans verk framförda i Mikhailovsky-palatset; Därefter var han engagerad i arbete i Moskva, på uppdrag av prins Kurakin.
År 1818 tog han examen från akademin framgångsrikt och åkte till Rom. Här kom Bruni nära Zinaida Volkonskayas krets, besökte diplomaten och konstälskaren G.I. Gagarins hus och kommunicerade nära med många ryska konstnärer. Teman för hans verk är antika och bibliska ämnen, såväl som porträtt. Målningen "Camillas död, Horaces syster" (1824, Ryska museet) beställd av prins Baryatinsky ställdes ut i Capitolium och blev en succé. På uppdrag av akademin gjorde Bruni två exemplar av Vatikanens fresker, skrev flera verk på teman av antik mytologi: "The Awakening of the Graces" (1827, Tretyakov Gallery), "Bacchae and Cupid" (1828, Russian Museum), etc. 1836 återvände Bruni till St. Petersburg och fick titeln professor vid Konsthögskolan. I S:t Petersburg utförde han många kyrkoordrar, i synnerhet för katedralen i Kazan. Bruni är författare till en unik livsteckning "Pushkin i kistan" (Institutet för rysk litteratur vid USSR Academy of Sciences, Leningrad), som han sedan återgav i litografi. År 1838 åkte konstnären igen till Italien för att arbeta på målningen han hade planerat, "Koppersormen" (1841, Ryska ryska museet). Detta arbete avslöjade konstnärens stora professionella skicklighet, oklanderliga behärskning av teckning och människokroppens plasticitet från komplexa vinklar. Men idén med målningen (människors död som straff för olydnad mot Gud) är ganska reaktionär, och den bildmässiga konstruktionen är traditionellt konventionell.
År 1840 tog Bruni examen från "Mässingsormen", som gjorde ett ovanligt starkt intryck i Rom. Året därpå transporterades målningen till S:t Petersburg och ställdes ut i en av Vinterpalatsets salar. Alla dåtidens recensioner var fyllda av extrema lovord. I denna målning visade Bruni med full kraft all sin djupa, akademiska kunskap om teckning.
1849 utsågs Bruni till intendent för konsthallen Eremitage, Bruni tog hand om den med kärlek; två gånger skickades han utomlands för att köpa målningar som tjänade till att fylla på Eremitaget. 1855 tillträdde Bruni tjänsten som rektor för avdelningen för måleri och skulptur vid Konsthögskolan, och 1866 kom mosaikavdelningen vid akademin under hans jurisdiktion. Bruni målade också porträtt, bland vilka bilden av prinsessan Z. Volkonskaya i Tancreds kostym är särskilt anmärkningsvärd.
Under de sista åren av sitt liv var Bruni engagerad i att skapa kartongbilder av Kristus Frälsarens katedral i Moskva. Listan över hans verk innehåller också trettio etsningar från rysk historia. I allmänhet intar Brunis konstnärliga verksamhet en hedervärd plats i den ryska måleriets historia, och utseendet på hans och K. Bryullovs verk utgjorde en hel era i rysk konst.
