Германы хөгжмийн зохиолч, хөгжмийн шүүмжлэгч Р.Шуманн
Түүнтэй бараг нэг насаар ах.
Германы алдарт хөгжмийн зохиолч Роберт Шуман 1810 оны 6-р сарын 8-нд Цвикау хотод төржээ. Тэрээр дөчин зургаан жил амьдарсан. Гэхдээ бид түүнийг хугацаанаас нь өмнө оршуулахгүй бөгөөд эхлээд түүний амьдралыг хэрхэн өнгөрөөсөн, түүний талаар юу санаж байгааг авч үзэх болно.
Роберт Шуманн ном хэвлэгч, зохиолч Август Шуманны гэр бүлд төржээ. Тэрээр багадаа нутгийн нэгэн эрхтэнчээс хичээл авч, арван настайгаасаа хөгжим зохиож эхэлсэн. Бусад зүйлсийн дотор тэрээр найрал хөгжим, найрал хөгжим бичсэн.
Гимназид сурч байхдаа романтизмын эхэн үе гэж тооцогддог Байроны бүтээлүүдтэй танилцаж, уран бүтээлд нь дурласан. Энэхүү уран зохиолын романтизм нь Шуманны хөгжмийн бүтээлд цаг алдалгүй тусгалаа олсон юм.
Залуу насандаа л мэргэжлийн уран зохиолын чиглэлээр ажиллаж, аавынхаа хэвлэлийн газарт нийтлэл, бүтээлээ хэвлүүлж эхэлсэн. Хэсэг хугацааны турш тэрээр уран зохиолын салбарт эсвэл хөгжмийн чиглэлээр гол хүчин чармайлтаа аль чиглэлд хийхээ шийдэж чадахгүй байв.
1828 онд тэрээр арван найман настай байхдаа Лейпцигийн их сургуулийн хуулийн факультетэд элсэн орсон. Гэхдээ тэр үүнийг өөрийн хүслээр бус ээжийнхээ шаардсаны дагуу хийсэн. Тиймээс удалгүй хөгжим нь хэмжүүрийг хөдөлгөж, тэр концертын хөгжимчин болохоор шийджээ.
Удалгүй тэрээр ээждээ өөрийгөө бүхэлд нь хөгжимд зориулахыг ятгасан; тэрээр Ф.Вик, Г.Дорн нарыг зөвлөгчөөр олсон. Гэсэн хэдий ч Вик Шуманны ээжийг хүүдээ эрх чөлөө өгөхийг ятгаж чадсан юм.
Роберт маш их хичээнгүйлэн суралцсан тул тэр фанат шиг харагдаж эхлэв. Тэр юу юунаас илүү уран чадварлаг хөгжимчин болохыг хүсдэг байв. Гэвч яг энэ нь түүнийг алах шахсан зүйл байв: тэр гарны булчинг хөгжүүлэх төхөөрөмжөөр хэт их дасгал хийж, баруун гараа гэмтээжээ. Үүний үр дүнд тэрээр төгөлдөр хуурыг мэргэжлийн түвшинд тоглох боломжгүй болсон.
Би мэргэжлийн төгөлдөр хуурч болох санаагаа орхих хэрэгтэй болсон тул Роберт хөгжмийн зохиолыг эзэмшихээр шийдсэн. Үүний зэрэгцээ тэрээр хөгжмийн шүүмжлэгч болсон (энэ нь мэдээж шүүмжлэгчид өөрсдөө хүссэн боловч чадаагүй хүмүүс болдгийн жишээ юм).
Тохирох хүмүүсээ олж, тэрээр хөгжмийн шинэ хэвлэлийг олж чадсан бөгөөд үүнийг "Шинэ хөгжмийн сонин" гэж нэрлэжээ. Тэгээд ойрын хэдэн жил биечлэн засварлаж, нийтлэлээ нийтэлсэн. Түүний дараагийн бүх үйл ажиллагаа нь хөгжмийн ертөнцийн консерваторуудын эсрэг тэмцлийн биелэл болсон юм.
Шуман бусад хөгжмийн зохиолчдоос илүү романтизмын жинхэнэ мөн чанарыг шингээж чадсан юм. Тэрээр өмнөх жилүүдийн хөгжмийн бүтцийг хэтэрхий хязгаарлагдмал гэж үздэг байсан тул энэ тойргийг эвдэхийн тулд маш их хүчин чармайлт гаргасан. Түүний гоо зүйн сонголт, оюуны гүн гүнзгий байдлаас шалтгаалан тэрээр үүнийг хийж чадсан.
Тэрээр оюун санааны хүн төрөлхтөнд уриалав. Үүний үр дүнд түүнийг амьдралынхаа туршид бараг ойлгодоггүй байв. Одоо түүний бүтээлийг тухайн үеийн зоримог, анхны үзэгдэл гэж үнэлдэг.
Хэдийгээр шинэлэг зүйл байсан ч түүний бүтээл Германы уламжлалт сонгодог хөгжимтэй нягт холбоотой байв.
Шуманы төгөлдөр хуурын бүтээлүүд нь үзэгдэл, бүжиг, маск, эмэгтэй дүрүүдийн концепцийн өгүүллэг юм. Нэмж дурдахад тэр үеийн янз бүрийн хөгжмийн зохиолчдын хөгжмийн хөргийг түүний мөчлөгт ихэвчлэн олдог.
Шуманн өөрийн санаагаа дууны ажилд хэрэгжүүлсэн. Үүний зэрэгцээ багажийн дагалдах үүрэг ер бусын өндөр байв. Гэхдээ үүнтэй зэрэгцэн Шуманн уран чадварлаг ухаалаг байдалд туйлын сөрөг ханддаг байсан бөгөөд хэвлэлүүддээ түүнийг бүх талаар шүүмжилдэг байв.
1838 оны 10-р сарыг Вена руу нүүсэнээр тэмдэглэв. Гэвч түүний Вена дахь оршин суух газар удаан үргэлжилсэнгүй, удалгүй дахин Лейпциг рүү нүүжээ. Дараа жил нь тэрээр докторын зэрэг хамгаалсан бөгөөд 10-р сарын 12-нд багшийнхаа охин Клара Виктэй гэрлэсэн бөгөөд тэрээр бас гайхалтай төгөлдөр хуурч байжээ.
Клара Шуман (1819-1896), Роберт Шуманы эхнэр Гэвч 1844 онд эхнэрийнхээ хамт Москва, Санкт-Петербургт аялан тоглолт хийж, улмаар Дрезденд нүүж ирэхэд мэдрэлийн хямралын анхны шинж тэмдэг илэрч эхэлжээ. Тэгээд хэдхэн жилийн дараа тэр дахин хөгжим бичиж эхлэв.
Голландад Шуманн өөрийгөө Рейн мөрөн рүү шидэж амиа хорлохыг завджээ 1850-1853 онд тэрээр Дюссельдорф хотын хөгжмийн захирал болсон боловч удирдлагатай байнга санал зөрөлдөж байсан тул байрандаа үлдэж чадаагүй юм. Тиймээс гэрээ дуусахад тэд сунгаагүй харин Роберт эхнэртэйгээ Голланд руу нүүжээ. Тэнд түүнийг маш сайн хүлээж авсан боловч дараа жил нь дахин хүнд сэтгэлийн хямралын шинж тэмдэг илэрч, өөрийгөө Рейн мөрөн рүү шидэж амиа хорлохыг оролдсон.
Түүнийг аварсан ч сэтгэл мэдрэлийн эмнэлэгт хэвтүүлсэн. Тэрээр 1856 он хүртэл тэнд амьдарсан. Энэ нь нас барах жил хүртэл гэсэн үг юм.
Түүнийг нас барсны дараа түүний ажлыг тухайн үеийн бусад дэвшилтэт хөгжимчид, тэр дундаа Петр Чайковский, мөн "Хүчит атга" хамтлагийн төлөөлөгчид үргэлжлүүлэв.
Шуманы намтар - Германы агуу хөгжмийн зохиолч ямар ч алдартай хүний амьдрал шиг сонин, сонин тохиолдлууд, хувь заяаны эмгэнэлт эргэлтүүдээр дүүрэн байв. Шуман яагаад залуудаа мөрөөдөж байсан шигээ уран төгөлдөр хуурч болоогүй юм бэ, яагаад заавал хөгжмийн зохиолчийн замыг сонгох болов? Энэ нь түүний сэтгэцийн эрүүл мэндэд хэрхэн нөлөөлсөн бэ, алдарт зохиолч хаана төгсөв?
Шуман 1810 оны 6-р сарын 8-нд Германд төрсөн. Цвикау түүний төрөлх хот болжээ. Ирээдүйн хөгжмийн зохиолчийн аав нь ном хэвлэгч, ядуу бус хүн байсан тул хүүдээ зохих боловсрол олгохыг эрэлхийлэв.
Бага наснаасаа хүү уран зохиолын чадварыг харуулсан - Роберт гимнастикийн сургуульд сурч байхдаа шүлэг, жүжиг, инээдмийн зохиол бичихээс гадна бие даан уран зохиолын дугуйлан зохион байгуулжээ. Жан Полын нөлөөгөөр тэр залуу уран зохиолын роман хүртэл зохиосон. Эдгээр бүх баримтыг харгалзан Шуманы намтар огт өөр болж магадгүй байсан - хүү эцгийнхээ дагаврыг дагаж чадна. Гэхдээ хөгжмийн ертөнц Робертийг уран зохиолын үйл ажиллагаанаас илүү санаа зовдог байв.
Амьдралынхаа намтар, уран бүтээл нь хөгжмийн урлагтай нягт холбоотой байсан Шуманн анхны зохиолоо арван настайдаа бичжээ. Магадгүй энэ нь бас нэгэн агуу хөгжмийн зохиолч төрсний анхны шинж тэмдэг байсан байх.
Шуманн бага наснаасаа төгөлдөр хуур тоглох сонирхолтой болсон. Төгөлдөр хуурч Мошелес, мөн Паганинигийн тоглолт түүнд маш их сэтгэгдэл төрүүлсэн. Залуу эр уран хөгжмийн зэмсэгчин болох санаанаас урам зориг авсан бөгөөд үүний төлөө ямар ч хүчин чармайлт гаргасангүй.
Эхлээд ирээдүйн хөгжмийн зохиолч органист Кунштаас хичээл авчээ. Анхны багшийнхаа хатуу удирдлаган дор хүү өөрийн гэсэн хөгжмийн бүтээлийг бүтээж эхлэв - ихэвчлэн ноорог. Шубертын уран бүтээлтэй танилцсаны дараа Роберт хэд хэдэн дуу бичсэн.
Гэсэн хэдий ч эцэг эх нь хүүгээ нухацтай боловсролтой гэж шаарддаг тул Роберт Лейпциг рүү хуулийн чиглэлээр суралцахаар явсан. Гэвч намтар нь өөрөөр өрнөж чадахгүй мэт санагдсан Шуманн хөгжимд татагдсан хэвээр байгаа тул шинэ багш Фридрих Викийн удирдлаган дор төгөлдөр хуурын хичээлээ үргэлжлүүлсээр байна. Сүүлчийнх нь шавь нь Германы хамгийн уран төгөлдөр хуурч болно гэдэгт чин сэтгэлээсээ итгэдэг байв.
Гэвч Роберт зорилгоо хэт их шүтэн биширсэн тул хичээлдээ хэтрүүлэн давж - шөрмөс нь сунаж, төгөлдөр хуурчийн карьертаа баяртай гэж хэлэв.
Шуманн дээр дурдсанчлан, Гейдельбергт хуулийн чиглэлээр суралцаж, дараа нь. Гэхдээ Роберт хэзээ ч хуульч болж чадаагүй тул хөгжимд дуртай байв.
Роберт Шуманн намтар нь бэртэл авсны дараа зохиол бичихэд бүрэн зориулагдсан байсан тул мөрөөдлөө хэзээ ч биелүүлж, алдартай төгөлдөр хуурч болох вий гэж маш их санаа зовж байсан байх. Үүний дараа залуугийн зан чанар өөрчлөгдөв - тэр дуугүй, хэтэрхий эмзэг болж, яаж хийхээ мэдсэн даруйдаа найзуудтайгаа хошигнох, тоглохоо больсон. Нэгэн удаа Шуманн залуу байхдаа хөгжмийн зэмсгийн дэлгүүрт орж, өөрийгөө Английн ноёны танхимын дарга гэж хошигнон танилцуулж, түүнд хөгжим тоглох төгөлдөр хуур сонгохыг заажээ. Роберт салон дахь бүх үнэтэй хөгжмийн зэмсгүүдийг тоглож байсан тул үзэгчид болон үйлчлүүлэгчдийг хөгжилтэй болгосон. Үүний үр дүнд Шуманн хоёр хоногийн дараа салоны эзэнд худалдан авалтын хариуг өгнө гэж хэлээд юу ч болоогүй юм шиг өөрийн ажлаар өөр хот руу явав.
Гэхдээ 30-аад онд. тэр төгөлдөр хуурч болох карьертаа баяртай гэж хэлэх ёстой байсан бөгөөд тэр залуу өөрийгөө бүхэлд нь хөгжмийн бүтээл туурвихад зориулжээ. Энэ үед тэрээр хөгжмийн зохиолчийн хувьд цэцэглэн хөгжсөн юм.
Шуманн романтизмын эрин үед ажиллаж байсан бөгөөд мэдээжийн хэрэг энэ нь түүний ажилд тусгагдсан байв.
Роберт Шуман намтар нь хувийн туршлагаар дүүрэн байсан бөгөөд ардын аман зохиолоос хол сэтгэлзүйн хөгжим бичсэн. Шуманы бүтээлүүд бол "хувийн" зүйл юм. Түүний хөгжим маш их хувирамтгай байдаг нь хөгжмийн зохиолч аажмаар өвдөж эхэлснийг илтгэнэ. Шуман өөрөө хоёрдмол байдал нь түүний мөн чанарын онцлог шинж гэдгийг нуугаагүй.
Түүний бүтээлүүдийн зохицсон хэллэг нь түүний үеийнхээс илүү төвөгтэй байдаг. Шуманы бүтээлийн хэмнэл нь нэлээд хачирхалтай, дур булаам юм. Гэхдээ энэ нь хөгжмийн зохиолчийг амьд ахуйдаа үндэсний алдар нэрийг олж авахад саад болоогүй юм.
Нэгэн удаа хөгжмийн зохиолч цэцэрлэгт хүрээлэнгээр зугаалж байхдаа багт наадмын сэдвийг амьсгалан доор шүгэлджээ. Хажуугаар нь өнгөрч буй хүмүүсийн нэг нь түүнд хандан: Хэрэв та сонсголгүй бол нэр хүндтэй хөгжмийн зохиолчийн бүтээлийг "гэмтэхгүй" байсан нь дээр гэж тэд хэлэв.
Хөгжмийн зохиолчийн хамгийн алдартай бүтээлүүдийн дунд дараахь зүйлс орно.
Товч намтар нь уран зохиолгүйгээр үлдэхгүй байсан Шуман хоббигоо орхисонгүй, уран зохиолын авьяасаа сэтгүүл зүйд ашигласан. Шуманн хөгжмийн ертөнцтэй холбоотой олон найз нөхдийнхөө дэмжлэгтэйгээр 1834 онд New Musical Gazette-ийг үүсгэн байгуулжээ. Цаг хугацаа өнгөрөхөд энэ нь тогтмол хэвлэл болж, нэлээд нөлөө бүхий хэвлэл болжээ. Хөгжмийн зохиолч өөрийн гараар хэвлүүлэхээр олон нийтлэл бичсэн. Тэрээр хөгжмийн шинэлэг бүхнийг талархан хүлээж авдаг байсан тул залуу хөгжмийн зохиолчдыг дэмждэг байв. Дашрамд дурдахад, Шуманн Шопены авьяасыг таньж мэдсэн анхны хүмүүсийн нэг бөгөөд түүний хүндэтгэлд зориулж тусдаа өгүүлэл бичсэн юм. Шуман мөн Лист, Берлиоз, Брамс болон бусад олон хөгжмийн зохиолчдыг дэмжиж байв.
Ихэнхдээ нийтлэлдээ манай түүхийн баатар уран бүтээлийнх нь талаар таагүй ярьдаг олон хөгжмийн шүүмжлэгчдийг няцаах шаардлагатай болдог. Шуманн ч мөн адил цаг үеийнхээ сэтгэлд нийцэхгүй "бүтээсэн" тул хөгжмийн урлагийн талаархи үзэл бодлоо хамгаалах ёстой байв.
1840 онд 30 нас хүрэхэд Роберт Шуман гэрлэжээ. Түүний сонгосон нь түүний багш Фридрих Викийн охин байв.
Клара Вик бол нэлээд алдартай төгөлдөр хуурч байсан. Мөн тэрээр ая зохиохтой холбоотой байсан бөгөөд нөхрөө бүх талаар дэмжиж байсан.
Товч намтар нь 30 нас хүртлээ хөгжмийн үйл ажиллагаагаар дүүрэн байсан Шуманн хэзээ ч гэрлээгүй бөгөөд хувийн амьдрал нь түүнд тийм ч их төвөг учруулаагүй бололтой. Гэхдээ хуримын өмнө тэрээр ирээдүйн эхнэртээ зан авир нь маш хэцүү байсан гэдгийг шударгаар сануулж байсан: тэрээр ойр дотны болон хайртай хүмүүсийнхээ эсрэг үйлдэл хийдэг, яагаад ч юм тэр яг хайртай хүмүүсээ гомдоодог.
Гэхдээ хөгжмийн зохиолчийн эдгээр дутагдал нь сүйт бүсгүйг нэг их айлгасангүй. Хурим болж, Клара Вик, Роберт Шуманн нар амьдралынхаа эцэс хүртэл гэрлэж, найман хүүхдээ үлдээж, нэг оршуулгын газарт оршуулжээ.
Шуманы намтар янз бүрийн үйл явдлаар дүүрэн байсан бөгөөд хөгжмийн зохиолч хөгжмийн болон утга зохиолын баялаг өвийг үлдээжээ. Түүний ажил, амьдралд ийм улайрах нь ул мөргүй өнгөрч чадахгүй байв. Ойролцоогоор 35 насандаа хөгжмийн зохиолч ноцтой мэдрэлийн хямралын анхны шинж тэмдгүүдийг харуулж эхлэв. Хоёр жилийн турш тэр юу ч бичээгүй.
Хөгжмийн зохиолчийг янз бүрийн өргөмжлөл хүртэж, ноцтой албан тушаалд урьсан ч тэрээр өмнөх амьдралдаа буцаж чадахгүй болжээ. Түүний мэдрэл бүрэн тасарсан.
Хөгжмийн зохиолч 44 насандаа удаан үргэлжилсэн сэтгэлийн хямралд орсны дараа анх удаагаа гүүрнээс өөрийгөө Рейн мөрөн рүү шидэж амиа хорлохыг завджээ. Түүнийг аварсан ч эрүүл мэндийн байдалд нь мэдэгдэхүйц өөрчлөлт гараагүй байна. Шуманн сэтгэцийн эмнэлэгт хоёр жил хэвтэж, 46 насандаа нас баржээ. Энэ бүх хугацаанд хөгжмийн зохиолч нэг ч бүтээл туурвисангүй.
Хэрвээ хуруугаа гэмтээгээгүй, тэгсэн мөртлөө төгөлдөр хуурч болоогүй бол хөгжмийн зохиолчийн амьдрал хэрхэн өрнөхийг хэн мэдлээ... Магадгүй 46 насандаа намтар нь таслагдсан Шуман урт насалж, ухаанаа алдахгүй байсан ч юм билүү. .
Дашрамд дурдахад хөгжмийн зохиолч Генри Герц, Тизиано Поли нарын хөгжмийн зэмсгүүдтэй адил гэрийн хийсэн симулятор бүтээж хуруугаа гэмтээсэн гэсэн хувилбар бий. Симуляторуудын мөн чанар нь гарын дунд хурууг таазанд бэхэлсэн утастай холбоотой байв. Энэ хэрэгсэл нь тэсвэр тэвчээр, хурууны нээлтийн далайцыг сургах зорилготой юм. Гэхдээ зохисгүй хэрэглэснээр шөрмөсийг ингэж таслах боломжтой.
Шуманыг тэмбүү өвчнийг тухайн үеийн загварлаг аргаар эмчлэх шаардлагатай байсан өөр нэг хувилбар байдаг - мөнгөн усны уураар амьсгалах нь хурууны саажилт хэлбэрээр гаж нөлөө үзүүлдэг. Гэвч Шуманы эхнэр эдгээр хувилбаруудын алийг нь ч батлаагүй.
Шуманы намтар, уран бүтээл нь хөгжмийн ертөнцөд маш их алдартай байдаг тул нэрт хөгжмийн зохиолчийн нэрэмжит хувийн тэмцээн, шагналыг ихэвчлэн зохион байгуулдаг. 1956 онд Берлин хотноо академийн хөгжмийн уран бүтээлчдийн анхны уралдаан зохион байгуулагдаж байсан бөгөөд үүнийг "Internationaler Robert-Schumann-Wettbewerb" гэж нэрлэдэг.
Анхны арга хэмжээ нь хөгжмийн зохиолчийн таалал төгссөний 100 жилийн ойд зориулагдсан бөгөөд уралдааны анхны ялагчаар "Төгөлдөр хуур" номинацид БНАГУ-ын төлөөлөгч Аннероз Шмидт, мөн ЗХУ-ын төлөөлөгчид: Александр Ведерников, Кира Изотова нар шалгарчээ. "Дуу хоолой" номинацид. Дараа нь ЗХУ-ын оролцогчид 1985 он хүртэл бараг жил бүр шагнал хүртэж байв. ЗХУ задран унасны дараа зөвхөн 1996 онд уг тэмцээнд Оросын төлөөлөгч Михаил Мордвинов "Төгөлдөр хуур" номинацид түрүүлжээ.
Намтар, уран бүтээлийн өв уламжлалаараа дэлхийн урлагийн бахархал болсон Р.Шуман өөрийн нэр, 1964 оноос хойш академийн хөгжмийн уран бүтээлчдэд олгодог шагналыг гардууллаа. Энэхүү шагналыг хөгжмийн зохиолчийн төрөлх хот болох Цвикау хотын захиргаанаас олгожээ. Хөгжмийн зохиолчийн хөгжмийг сурталчилж, олонд хүргэсэн хүмүүст л олгодог. 2003 онд шагналын материаллаг хэсэг нь 10,000 евротой тэнцэж байв.
1989 он хүртэл Зөвлөлтийн уран бүтээлчдийн нэрсийг шагналын эздийн жагсаалтад байнга оруулдаг байв. Дараа нь Оросын төлөөлөгч 2000 онд л шагналтнуудын жагсаалтад орсон. Тэр жил Ольга Лосева шагналын эзэн болсон бөгөөд тэр цагаас хойш ТУХН-ийн орнуудын цагаачдад нэг ч удаа шагнал гардуулаагүй байна.
1810 оны 6-р сарын 8-нд Германы Цвикау хотод номын худалдаачны гэр бүлд төрсөн. Бага наснаасаа эхлэн залуу Роберт хөгжим, уран зохиолын аль алинд нь тод авьяасыг харуулсан. Хүү арван гурван настайдаа хөгжим тоглож, төгөлдөр хуур тоглож, анхны бүтээл болох найрал дуунд зориулсан дуулалыг бүтээж, гимнастикийн сургуульд байхдаа уран зохиолын чиглэлээр ихээхэн амжилтанд хүрсэн. Хэрэв түүний амьдралын замнал энэ чиглэлээр явсан бол бид энд бас гэгээлэг, нэрт филологич, зохиолчтой байх байсан нь дамжиггүй. Гэхдээ хөгжим ялсан хэвээр байна!
Ээжийнхээ шаардлагаар тэр залуу Лейпцигт, дараа нь Хайдельбергт хуулийн чиглэлээр суралцдаг боловч энэ нь түүнийг огт татдаггүй. Тэрээр төгөлдөр хуурч болохыг мөрөөдөж, Фридрих Виктэй хамт сурч байсан ч хуруугаа гэмтээжээ. Хоёр ч удаа бодолгүйгээр тэрээр хөгжим бичиж эхлэв. Түүний аль хэдийн хэвлэгдсэн анхны бүтээлүүд болох "Эрвээхэй", "Абеггийн сэдэвт хувилбарууд" нь түүнийг маш өвөрмөц хөгжмийн зохиолч гэж тодорхойлдог.
Шуманн бол хүлээн зөвшөөрөгдсөн, эргэлзээгүй романтикч бөгөөд түүний ачаар бид энэ чиглэл болох романтизмыг бүрэн мэддэг болсон. Хөгжмийн зохиолчийн мөн чанар нь үргэлж газар дээгүүр эргэлдэж, уран зөгнөлдөө ордог мэт нарийн мэдрэмж, мөрөөдлийн мэдрэмжээр бүрэн шингэсэн байв. Эргэн тойрон дахь бодит байдлын бүх зөрчилдөөн нь энэ мэдрэлийн болон хүлээн авах шинж чанарт хязгаар хүртэл хурцаддаг бөгөөд энэ нь хүний дотоод ертөнц рүү ухрахад хүргэдэг. Шуманы бүтээл дэх гайхалтай дүрүүд хүртэл бусад олон романтикуудын нэгэн адил домог, домгийн уран зөгнөл биш, харин өөрсдийнхөө төсөөллийн уран зөгнөл юм. Сэтгэлийн хөдөлгөөн бүрийг анхааралтай ажиглах нь төгөлдөр хуурын бяцхан төрөлд татагдах байдлыг тодорхойлдог бөгөөд эдгээр бүтээлүүд нь мөчлөгт нэгтгэгддэг ("Крейслериана", "Новеллетууд", "Шөнийн хэсгүүд", "Ойн дүр зураг").
Гэхдээ үүнтэй зэрэгцэн дэлхий дахин нэг Шуманныг мэддэг - эрч хүчтэй босогч. Түүний уран зохиолын авьяас ч бас "хэрэглэх цэг"-ийг олдог - тэрээр "Шинэ хөгжмийн сэтгүүл" гаргадаг. Түүний нийтлэлүүд харилцан яриа, афоризм, үзэгдэл гэх мэт янз бүрийн хэлбэртэй байдаг ч бүгдээрээ жинхэнэ урлагийг дуулдаг бөгөөд энэ нь сохроор дуурайлган дуурайх, уран чадвараараа тодорхойлогддоггүй. Шуманн ийм урлагийг Венийн сонгодог Берлиоз, Паганини нарын бүтээлээс олж хардаг. Ихэнхдээ тэрээр уран зохиолын баатрууд болох Флорестан, Ейсебиус нарын нэрийн өмнөөс нийтлэлээ бичдэг. Эдгээр нь урлагт филист хандлагыг эсэргүүцдэг хөгжимчдийн нэгдэл болох "Давидсбунд" ("Дэвидийн ахан дүүс")-ийн гишүүд юм. Хэдийгээр энэ нэгдэл нь зөвхөн бүтээгчийн төсөөлөлд байсан ч түүний гишүүдийн хөгжмийн хөргийг "Дэвидсбундлерс", "Карнавал" төгөлдөр хуурын циклд оруулсан болно. Дэвидсбундлеруудын дунд Шуманн Паганини, мөн Чиаринагийн нэрээр арван нэгэн настайгаасаа урлагийн гараагаа эхэлсэн төгөлдөр хуурч, түүний зөвлөгчийн охин Клара Вик багтдаг.
Клара Вик Роберттэй холбоотой байх нь түүнийг хүүхэд байхаасаа л мэдэрсэн. Олон жилийн туршид түүний мэдрэмж түүнтэй хамт өссөн боловч Фридрих Вик охиндоо илүү баян нөхөртэй болохыг хүсчээ. Хайрлагчдын аз жаргалын төлөөх тэмцэл олон жилийн турш үргэлжилсэн - тэдний уулзалтаас урьдчилан сэргийлэхийн тулд аав нь охинд олон аялан тоглолт хийхээр төлөвлөж, Роберттой захидал бичихийг хориглов. Цөхрөнгөө барсан Шуманн өөр нэгэнтэй хэсэг хугацаанд сүй тавьсан - Эрнестин фон Фриккен нь Эстрелла нэрээр Дэвидсбундлерын тоонд багтаж байсан бөгөөд түүний амьдарч байсан хотын нэр - Эш (Аш) нь үндсэн сэдэвт шифрлэгдсэн байдаг. "Багт наадам"-ын ... Гэхдээ тэр Клараг мартаж чадаагүй, 1839 онд Шуманн, Клара Вик нар шүүхэд хандсан бөгөөд зөвхөн ийм байдлаар тэд Викээс гэрлэх зөвшөөрлийг авч чадсан юм.
Хурим 1840 онд болсон бөгөөд тэр жил Шуманн Генрих Гейне, Роберт Бернс, Жорж Гордон Байрон болон бусад яруу найрагчдын шүлгүүдэд олон дуу бичсэн нь анхаарал татаж байна. Энэ бол аз жаргалтай төдийгүй хөгжмийн хувьд үр дүнтэй гэрлэлт байв. Хосууд дэлхийн өнцөг булан бүрт аялж, гайхалтай дуэт тоглосон - тэр зохиож, тэр түүний хөгжмийг тоглож, Робертийн олон бүтээлийн анхны жүжигчин болжээ. Өнөөг хүртэл дэлхий ийм хосуудыг мэддэггүй байсан бөгөөд удаан хугацаанд мэдэхгүй байх болно ...
Шуманчууд найман хүүхэдтэй байв. 1848 онд том охиныхоо төрсөн өдөрт зориулж хөгжмийн зохиолч төгөлдөр хуурын хэд хэдэн бүтээл туурвижээ. Дараа нь өөр жүжгүүд гарч, нэгтгэж "Залуусын цомог" нэртэй цуглуулга болсон. Хүүхдийн хөгжимд зориулж хөнгөн төгөлдөр хуурын бүтээл хийх санаа нь шинэ зүйл биш байсан ч Шуманн ийм цуглуулгыг хүүхдэд ойр, ойлгомжтой дүрсээр дүүргэсэн анхны хүн юм - "Зоригтой морьтон", "Цуурай театр", "Аз жаргалтай тариачин".
1844 оноос Шуманчууд Дрезден хотод амьдарч байжээ. Үүний зэрэгцээ хөгжмийн зохиолч мэдрэлийн хямралын хурцадмал байдалд орсон бөгөөд түүний анхны шинж тэмдгүүд нь 1833 онд гарч ирсэн бөгөөд тэрээр зөвхөн 1846 онд хөгжим зохиож чадсан юм.
1850-иад онд Шуманн симфони, танхимын чуулга, хөтөлбөрийн увертюра, Лейпцигийн консерваторид багшилдаг, удирдаачаар ажилладаг, Дрезденд найрал дууг удирддаг, дараа нь Дюссельдорф зэрэг олон бүтээл туурвидаг.
Шуман залуу хөгжмийн зохиолчдод маш их анхаарал хандуулдаг байв. Түүний хамгийн сүүлийн сурталчилгаа бол агуу ирээдүйг зөгнөсөн "Шинэ арга зам" нийтлэл юм.
1854 онд амиа хорлох оролдлого хийхэд хүргэсэн сэтгэцийн эмгэг нь хурцадсаны дараа Шуманн сэтгэцийн эмнэлэгт хэвтэн эмчлүүлж, 1856 оны 7-р сарын 29-нд нас баржээ.
Хөгжмийн улирал
Шуманы хөгжим нь хүний сэтгэлийн төлөв байдалд гүн гүнзгий нэвтэрдэг онцгой хурц сэтгэл зүйгээр ялгагдана. Тэрээр эдгээр төлөв байдлын өөрчлөлтийг хөгжимд маш нарийн тусгажээ. Тэрээр хүсэл тэмүүлэлтэй шууд харьцаж, мөрөөдлийн ертөнцөд дүрэлздэг. Тэрээр олон талаараа өөрийн мөн чанарын шинж чанаруудыг тусгасан - хоёрдмол байдал.
Шуманы хөгжмийн чухал шинж чанар бол уран зөгнөл боловч энэ нь ардын уран зөгнөл биш, харин түүний сэтгэлийн ертөнц, алсын хараа, мөрөөдөл, маш хувь хүн юм. Энэ нь мөн хөгжмийн шүүмжлэлийн үйл ажиллагаанд илэрдэг. Тэрээр уран зохиолын салбарт их авьяастай нэгэн байсан. Тэрээр роман, богино өгүүллэг, богино өгүүллэг, жүжиг, захидал, харилцан яриа болон бусад бүтээлийн төрөлд нийтлэл бичсэн. Эдгээр нийтлэлийн баатрууд нь маш ер бусын дүрүүд байв. Тэрээр өөртөө зориулж "Давидын ахан дүүс" буюу нийгмийг зохион бүтээжээ. Түүний гишүүд нь Дэвидсбюндлерс юм. Тэнд тэрээр Моцарт, Паганини, Шопен, түүнчлэн Клара Вик (түүний эхнэр), Флорестан, Евзебиус нарыг багтаасан. Флорестан ба Евзебиус бол зохиомол нэр юм (тэдгээр нь хоорондоо маргалдсан түүний зан чанарын хоёр тал юм). Тэр тэднийг нууц нэр болгон ашигласан. Маэстро Раро мөрөөдөмтгий Евзебиус, шуургатай Флорестан хоёрыг эвлэрүүлэв.
Шуманн урлагийн бүх шилдэгийг дэмждэг байв. Тэрээр Шопены тухай анх ярьж, Берлиозыг дэмжиж, Бетховены тухай нийтлэл бичсэн. Түүний сүүлчийн нийтлэл нь Брамсын тухай нийтлэл байв. 1839 онд тэрээр Шубертын симфони - С-дурыг олж, дуулж, 50 дахь жилдээ нэг болжээ.
Бетховены нийгэмлэгийн зохион байгуулагчдаас. Шуманы бүтээл нь Германы романтик уран зохиолтой холбоотой. Түүний дуртай яруу найрагч бол Жанна Пол (жинхэнэ нэр нь Рихтер). Энэ зохиолчийн уран бүтээлд гүн сэтгэгдэл төрүүлсэн “Эрвээхэй” жүжгийг бичсэн. Яруу найрагч Хоффманд хайртай байсан. Түүний бүтээлүүдийн нөлөөгөөр "Крейслериана" бичигдсэн. Гейне маш их нөлөө үзүүлсэн. "Дууны тойрог", "Яруу найрагчийн хайр" шүлгүүд дээр дууны цикл бичсэн.
Шуманн бүтээлдээ багт наадам хэрэглэх дуртай байсан (учир нь дүрийн өөрчлөлт байдаг). Шуманы хөгжмийн хэл нь маш нарийн байдаг. Ардын хөгжимтэй холбоо нь Шубертынхтай адилгүй. Тодорхой жишээ алга. Аялгуу нь илүү тунхагтай байдаг. Гармоник хэл нь илүү төвөгтэй болдог. Бүтэц нь нимгэн, уянгалаг, полифоник юм. Хэмнэл нь дур булаам, хачирхалтай.
Шуман олон бүтээл бичсэн: төгөлдөр хуурын 50 орчим цуглуулга, Абэггийн сэдэвт хувилбарууд, "Эрвээхэй", "Багт наадам", симфони, этюд, "Дэвидсбюндлерийн бүжиг", гайхалтай бүтээлүүд, "Крейслериана", "Венийн багт наадам" , богино өгүүллэг гэх мэт , төгөлдөр хуурын 3 сонат, уран зөгнөлт, 200 гаруй дуу, дууны цикл: "Яруу найрагчийн хайр", "Хейн тухай" "Дууны тойрог", Эйхендорфын шүлгүүдийн "Миртл", "Дууны тойрог" , Чамиссогийн шүлгүүд дээр "Эмэгтэй хүний хайр ба амьдрал", Испанийн хайрын дуунууд, "Вилгельм Мейстер" (Гёте) дууны дуунууд, 4 симфони, найрал хөгжимтэй төгөлдөр хуур, морин хуур, хийл хөгжимд зориулсан концерт, төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан Стюк концерт, Стюкийн концерт 4 эвэр ба найрал хөгжим, 3 чавхдаст дөрвөл, төгөлдөр хуурын дөрвөл, төгөлдөр хуурын квинтет, төгөлдөр хуурын 3 гурвал, хийлийн 2 сонат, бусад танхимын чуулга, "Диваажин ба Перри" оратори, "Женовева" дуурь, драмын жүжигт зориулсан хөгжим, 200 орчим шүүмжлэлийн нийтлэл - хөгжим, хөгжимчдийн тухай сонгосон нийтлэлүүд.
Шуманн ном хэвлэгчийн гэр бүлд төрсөн. Бага наснаасаа эхлэн уран зохиолын болон хөгжмийн чадвар хоёулаа илэрдэг. 16 нас хүртлээ Шуманн хэн болохоо мэдэхгүй байв. Тэрээр гимназид сурч, шүлэг зохиож, инээдмийн жүжиг, жүжиг бичсэн. Шиллер, Гёте, эртний уран зохиолыг судалсан. Утга зохиолын дугуйлан зохион байгуулсан. Би Жанна Полд их дуртай байсан. Түүний нөлөөн дор тэрээр роман бичсэн. Тэрээр долоон настайгаасаа хөгжим бичиж эхэлсэн. Хүүхэд байхдаа төгөлдөр хуурч Мошелес надад их сэтгэгдэл төрүүлсэн. Анхны багш нь органист Куншт байв. Түүний удирдлаган дор Шуман маш их амжилтанд хүрсэн. Тэрээр Моцарт, Вебер нарын хөгжмийг судалжээ. Тэрээр хөгжмийн ноорог (хөгжим дэх хүний дүр төрх) бичсэн. Тэрээр Шуберт дурлаж, хэд хэдэн дуу бичсэн.
1828 онд ээжийнхээ нөлөөгөөр Лейпцигийн их сургуулийн хуулийн факультетэд элсэн орсон. Нэмж дурдахад тэрээр Фридрих Виктэй төгөлдөр хуураар хичээллэдэг - 30 жил. Шуманн Паганинигийн үгийг сонсоод виртуоз болохыг хүсдэг. Дараа нь тэрээр Паганини, концертын этюд дээр үндэслэн этюд бичсэн. Шуманн хөгжим сонирхогчдын дугуйланг (их сургуульд сурч байхдаа) байгуулжээ. Тэрээр төгөлдөр хуурд зориулсан "Эрвээхэй" цуврал зохиол бичдэг.
1829 онд тэрээр Хайдельбергийн их сургуульд шилжсэн. 1830 онд тэрээр бууж өгсөн. Их сургуульд сурч байхдаа тэрээр Мюнхенд очиж, Хайнетай танилцсанаас гадна Италид очжээ. Энэ хугацаанд тэрээр бичсэн: "Абегг", Токката, "Эрвээхэй" хувилбарууд, Паганинигийн дур сонирхлыг боловсруулах. Их сургуулиа төгсөөд Лейпцигт Виктэй хамт суурьшжээ. Гэмтсэн, илүү тоглосон гар. Тэрээр Дорнтой хамт найруулга, найруулгыг судалж эхэлсэн.
30-аад он. Төгөлдөр хуурын уран бүтээлийн эхлэл. Бичсэн: симфони судлал, багт наадам, уран зөгнөлт, гайхалтай жүжиг. Хэвлэлийн үйл ажиллагаа эхэлнэ. Шопены тухай 1-р нийтлэл "Би та нарт малгайгаа тайлъя, суутнууд аа!". 1834 онд тэрээр шинэ хөгжмийн сониныг үүсгэн байгуулжээ. Тэрээр консерватизм, филистизм, зугаа цэнгэлийг эсэргүүцдэг. Тэнд Польш, Скандинавын хөгжмийн зохиолч Берлиоз, Лист, Брамс зэрэг дэвшсэн. Шуманн Фиделио ба ид шидийн мэргэн буучдын уламжлалаар Германы хөгжмийн театр байгуулахыг уриалав.
Бүх нийтлэлийн хэв маяг нь маш их сэтгэл хөдөлгөм байсан. 1839 онд Шуманн Шубертын С мажор симфонины нотыг олж, найз Мендельсон тоглосон. 1840 онд тэрээр Клара Виктэй гэрлэжээ. Тэрээр "Миртл", "Эмэгтэй хүний хайр ба амьдрал", "Яруу найрагчийн хайр" зэрэг олон дуу бичсэн.
40-50-ээд оны эхээр симфони, танхимын чуулга, төгөлдөр хуур, хийл, виолончельд зориулсан концерт, "Диваажин ба Перри" оратори, Гётегийн Фауст жүжгийн үзэгдэл, Манфред Байроны хөгжим зэргийг авчирсан. 1843 онд Мендельсон Лейпцигийн консерваторийг нээж, Шуманыг урьж, төгөлдөр хуур, найруулга, уншлагын оноог судалжээ. 1844 онд Шуманн хөгжмийн сонин, консерваторийг орхих шаардлагатай болжээ. Клара Викийн нөхрийн хувиар Орос руу аялсан. Мендельсон, Итали нар Орос улсад загварлаг байсан. Шуманны утгыг олон хүн ойлгоогүй: Антон Рубинштейн, Чайковский, Хүчит гарын гишүүд. Өвчин нь хөгжиж, гэр бүл нь Дрезден рүү явав. Шуманн хөгжмийн театрын даргын албан тушаалд очихыг хүссэн ч бүтсэнгүй. Вагнертай уулзав. Вагнерын хөгжим Шуманд харь байсан.
1848 он - Франц, Германд хувьсгал болов. Тэрээр 4 бүгд найрамдах марш, хувьсгалт зохиолд зориулсан 3 эрэгтэй найрал дуу бичсэн. Хэдэн жилийн дараа тэр хувьсгалыг өөрөөр хүлээж авдаг. 50-д Шуманн гэр бүл Дюссельдорф руу явав. Тэнд тэрээр найрал хөгжим, найрал дууны нийгэмлэгүүдийг удирдаж байв.
53 - Шуман Брамстай танилцсан. Шуманы Брамсын тухай сүүлчийн нийтлэл. 1854 онд Шуманн амиа хорлохыг оролдов. Тэрээр өөрийгөө живүүлэхийг хүссэн ч түүнийг аварсан. Тэр эдгэрсэн ч галзуурч, 1856 онд сэтгэцийн эмнэлэгт 2 жил амжилтгүй эмчлүүлсний дараа Шуман нас баржээ.
Хөгжим бол сэтгэлзүйн шинж чанартай байдаг. Энэ нь өөр өөр тодосгогч төлөв болон эдгээр төлөвийн өөрчлөлтийг харуулдаг. Шуманн төгөлдөр хуурын бяцхан бүтээлүүд, мөн төгөлдөр хуурын бяцхан зургийн циклд маш их дуртай байсан, учир нь тэдгээр нь ялгаатай байдлыг маш сайн илэрхийлж чаддаг. Шуман програмчлал руу шилжсэн. Эдгээр нь ихэвчлэн уран зохиолын дүр төрхтэй холбоотой програмын жүжиг юм. Тэд бүгд тухайн үеийн хувьд жаахан хачирхалтай нэртэй байсан - "Flash", "From ChegoN", Абэггийн сэдэвтэй хувилбарууд (энэ бол түүний найзынх нь найз охины нэр), тэр түүний овгийн үсгийг тэмдэглэл болгон ашигласан ( A, B, E, G); "Asch" гэдэг нь Шуманны хуучин хайрын амьдарч байсан хотын нэр юм (эдгээр үсэг нь "Багт наадам"-д түлхүүр болгон орсон). Шуман хөгжмийн багт наадамд маш их дуртай байсан, учир нь түүний олон талт байдал юм. Жишээ нь: "Эрвээхэй", "Унгарын багт наадам", "Багт наадам". Вариацын хөгжлийн арга - "Абегг", "Симфоник этюд" - гашуудлын маршаас (эхэнд) ёслолын жагсаал (төгсгөлд) болж хувирсан нэг сэдэвт төрөл зүйлийн өвөрмөц хувилбаруудын мөчлөг. Хувилбар бүр нь шинэ уран сайхны этюдын арга техникийг агуулдаг тул тэдгээрийг этюд гэж нэрлэдэг. Төгөлдөр хуурын эгшиг нь найрал хөгжимтэй төстэй байдаг тул тэдгээр нь симфони шинж чанартай байдаг (хүчтэй тутти, бие даасан мөрүүдийг онцолсон).
Хүний зүрх сэтгэлийн гүнд гэрэл тусгах нь зураачийн хүсэл эрмэлзэл юм.
Р.Шуман
П.И.Чайковский хойч үеийнхэн 19-р зууныг дуудна гэж итгэж байсан. Хөгжмийн түүхэн дэх Шуманы үе. Чухамдаа Шуманы хөгжим нь тухайн үеийн урлагт гол зүйл болох түүний агуулга нь хүний "сүнслэг амьдралын нууцлаг гүн гүнзгий үйл явц", зорилго нь "хүний зүрхний гүнд" нэвтрэн орох явдал байв.
Р.Шуманн нь Саксон мужийн Цвикау хотод эрт нас барсан (1826) хэвлэн нийтлэгч, номын худалдаачин Август Шуманы гэр бүлд төрсөн боловч хүүдээ урлагт хүндэтгэлтэй хандах хандлагыг өвлүүлж, хөгжимд суралцахад нь түлхэц өгчээ. нутгийн органист И.Кунцтай хамт. Шуманн бага наснаасаа төгөлдөр хуур тоглох дуртай байсан бөгөөд 13 настайдаа найрал хөгжим, найрал хөгжимд зориулж Дуулал бичсэн боловч хөгжим нь түүнийг уран зохиолд татсанаас гадна тэрээр бага наснаасаа эхлэн суралцаж байхдаа асар их амжилтанд хүрсэн. биеийн тамирын заал. Романтик хандлагатай залуу Лейпциг, Гейдельберг (1828-30) зэрэг их сургуульд сурч байсан хууль зүйн шинжлэх ухааныг огт сонирхдоггүй байв.
Алдарт төгөлдөр хуурын багш Ф.Виктэй хичээллэж, Лейпциг дэх концертод оролцох, Ф.Шубертийн бүтээлтэй танилцах зэрэг нь өөрийгөө хөгжимд зориулахаар шийдвэр гаргахад нөлөөлсөн. Хамаатан садныхаа эсэргүүцлийг даван туулахад хэцүү байсан Шуманн төгөлдөр хуурын эрчимтэй хичээллэж эхэлсэн боловч баруун гарт нь өвчин (хурууны механик бэлтгэлийн улмаас) түүний төгөлдөр хуурч болох карьераа хаажээ. Шуман маш их урам зоригтойгоор өөрийгөө хөгжим зохиоход зориулж, Г.Дорноос хөгжмийн зохиолын хичээл авч, Ж.С.Бах, Л.Бетховен нарын бүтээлийг судалдаг. Аль хэдийн хэвлэгдсэн төгөлдөр хуурын анхны бүтээлүүд (Абеггийн сэдэвчилсэн хувилбарууд, "Эрвээхэй", 1830-31) нь залуу зохиолчийн бие даасан байдлыг харуулсан.
1834 оноос хойш Шуманн "New Musical Journal" сэтгүүлийн эрхлэгч, дараа нь хэвлэгч болсон бөгөөд энэ нь тухайн үеийн концертын тайзнаа үерт автсан уран бүтээлч хөгжмийн зохиолчдын өнгөц бүтээлүүдийн эсрэг сонгодог бүтээлүүдийг дуурайлган, шинэ гүнзгий урлагийн төлөө тэмцэх зорилготой байв. , яруу найргийн урам зоригоор гэрэлтсэн. Анхны уран сайхны хэлбэрээр бичсэн нийтлэлүүддээ - ихэвчлэн үзэгдэл, харилцан яриа, афоризм гэх мэт хэлбэрээр - Шуманн Ф.Шуберт, Ф.Мендельсон нарын бүтээлээс олж хардаг жинхэнэ урлагийн идеалыг уншигчдад толилуулдаг. , Ф.Шопен, Г Берлиоз, Венийн сонгодог бүтээлийн хөгжим, Н.Паганини болон түүний багшийн охин залуу төгөлдөр хуурч Клара Вик нарын тоглолтонд. Шуманн эргэн тойронд сэтгүүлийн хуудаснаа Davidsbündlers буюу жинхэнэ хөгжимчдийн нэг төрлийн оюун санааны нэгдэл болох "Давид ахан дүүс" ("Давидсбунд") -ийн гишүүдээр гарч ирсэн сэтгэлгээтэй хүмүүсийг цуглуулж чадсан. Шуманн өөрөө сэтгэгдлээ зохиомол Дэвидсбюндлер Флорестан, Ейсебиус нарын нэрээр байнга гарын үсэг зурдаг байв. Флорестан нь уран зөгнөлийн хүчирхийлэлд өртөмтгий, парадокс, мөрөөдөмтгий Евсебиусын шүүлтүүд илүү зөөлөн байдаг. Шуманн "Багт наадам" (1834-35) жүжгийн иж бүрдэлд Дэвидсбюндлерүүд болох Шопен, Паганини, Клара (Киарина нэрээр), Евсевий, Флорестан нарын хөгжмийн хөргийг бүтээжээ.
Оюун санааны хүч чадлын хамгийн өндөр хурцадмал байдал, бүтээлч авъяас билгийн хамгийн өндөр оргилууд ("Гайхамшигт жүжигүүд", "Дэвидсбюндлерийн бүжиг", До мажор дахь Фантазия, "Крейслериана", "Новеллетууд", "Хумореск", "Венийн багт наадам") Шуманыг авчирсан. 30-аад оны хоёрдугаар хагаст. , Клара Виктэй нэгдэх эрхийн төлөөх тэмцлийн шинж тэмдгийн дор өнгөрчээ (Ф.Вик энэ гэрлэлтийг бүх талаар сэргийлсэн). Шуманн хөгжим, сэтгүүлзүйн үйл ажиллагаандаа илүү өргөн хүрээг олохын тулд 1838-39 оны улирлыг өнгөрөөдөг. Венад байсан боловч Меттернихийн захиргаа, цензур сэтгүүлийг тэнд хэвлэхэд саад болжээ. Шуман Вена хотод романтик симфонизмын оргилуудын нэг болох Шубертын "агуу" симфони до мажорын гар бичмэлийг олж нээв.
1840 он - Кларатай удаан хүлээсэн эвлэлийн жил Шуманны хувьд дууны жил болжээ. Яруу найргийн ер бусын мэдрэмж, орчин үеийн хүмүүсийн уран бүтээлийн талаархи гүн гүнзгий мэдлэг нь олон тооны дууны цикл, бие даасан дуунуудад яруу найргийн жинхэнэ нэгдэл, Х.Гейнегийн хувь хүний яруу найргийн аялгууны хөгжимд яг тодорхой тусгалаа олоход хувь нэмэр оруулсан юм ("Дууны тойрог"). 24-р хуудас, “Яруу найрагчийн хайр”), И.Эйхендорф (“Дууны тойрог”, 39-р хуудас), А.Чамиссо (“Эмэгтэй хүний хайр ба амьдрал”), Р.Бөрнс, Ф.Рукерт, Ж. Байрон, Х. X. Андерсен болон бусад. Дараа нь дууны бүтээлч талбарт гайхалтай бүтээлүүд тасралтгүй хөгжиж байв ("Н. Ленаугийн зургаан шүлэг" ба Реквием - 1850, "Вилгельм Мейстерийн дуунууд" И. В. Гёте - 1849 гэх мэт. ).
40-50-аад оны Шуманы амьдрал, ажил. 1833 оны эхэн үед сэтгэцийн эмгэгийн үе шаттай ихэвчлэн холбоотой байдаг. Бүтээлч эрч хүчний огцом өсөлт нь 40-өөд оны эхэн үе, Дрездений үеийн төгсгөл (Шуманчууд 1833 онд амьдарч байсан) юм. 1845-50 оны Саксонийн нийслэл. ), Европ дахь хувьсгалт үйл явдлууд, Дюссельдорф дахь амьдралын эхлэл (1850) зэрэгтэй давхцсан. Шуман маш их зохиол зохиож, 1843 онд нээгдсэн Лейпцигийн консерваторид багшилж, тэр жилээс удирдаачаар ажиллаж эхэлдэг. Дрезден, Дюссельдорф хотод ч тэрээр найрал дууг удирдан чиглүүлж, энэ ажилд урам зоригтойгоор өөрийгөө зориулж байна. Кларатай хийсэн цөөн хэдэн аялануудаас хамгийн урт бөгөөд хамгийн гайхалтай нь Орос руу хийсэн аялал байв (1844). 60-70-аад оноос хойш. Шуманы хөгжим маш хурдан Оросын хөгжмийн соёлын салшгүй хэсэг болсон. Түүнийг М.Балакирев, М.Мусоргский, А.Бородин, ялангуяа П.И.Чайковский нар хайрлаж, Шуманыг орчин үеийн хамгийн шилдэг хөгжмийн зохиолч гэж үздэг байв. А.Рубинштейн Шуманы төгөлдөр хуурын бүтээлүүдийг гайхалтай гүйцэтгэгч байсан.
40-50-аад оны бүтээлч байдал. төрөл жанрын цар хүрээ ихээхэн өргөжсөнөөр тэмдэглэгдсэн. Шуман симфони (Нэгдүгээрт - "Хавар", 1841, Хоёрдугаарт, 1845-46; Гуравдугаарт - "Рейн", 1850; Дөрөвдүгээрт, 1841-1-р хэвлэл, 1851 - 2-р хэвлэл), танхимын чуулга (3 чавхдаст дөрвөл - 11842 -) бичдэг. 3 трио, төгөлдөр хуурын дөрвөл, квинтет, кларнет оролцсон чуулга - кларнет, хийл, төгөлдөр хуурын "Гайхалтай өгүүллэгүүд", хийл, төгөлдөр хуурын 2 сонат гэх мэт); төгөлдөр хуурт зориулсан концерт 1841-45), виолончель (1850), хийл (1853); Сонгодог хэлбэрийг боловсруулах ур чадварыг харуулсан хөтөлбөрийн концертын увертюра ("Шиллерийн "Мессинагийн сүйт бүсгүй", 1851; Гётегийн "Германн ба Доротея", Шекспирийн "Юлий Цезарь" - 1851). Төгөлдөр хуурын концерт ба Дөрөвдүгээр симфони нь шинэчлэгдэх зоримог чанараараа, Е хавтгай мажрын квинтет нь биелэл болон хөгжмийн сэтгэлгээний урам зоригийн онцгой зохицолоороо бусдаас ялгардаг. Бетховеноос Лист, Чайковский, Брамс хүртэлх замд романтик симфонизмыг хөгжүүлэх хамгийн чухал үе шат болох Байроны "Манфред" (1848) драмын шүлгийн хөгжим нь хөгжмийн зохиолчийн бүхэл бүтэн бүтээлийн оргил үеүүдийн нэг юм. Шуманн хайртай төгөлдөр хуураасаа урвадаггүй (Ойн дүр зураг, 1848-49 болон бусад бүтээлүүд) - түүний дуу чимээ нь түүний танхимын чуулга, дууны үгэнд онцгой илэрхийлэлтэй байдаг. Дууны болон драмын хөгжмийн чиглэлээр хөгжмийн зохиолчийн эрэл хайгуул уйгагүй байв (Т. Мурын "Диваажин ба Пери" оратори - 1843; Гётегийн "Фауст" жүжгийн үзэгдэл, 1844-53; гоцлол дуучид, найрал дуучид, найрал хөгжимд зориулсан балладууд; бүтээлүүд ариун нандин төрлүүд гэх мэт). К.М.Вебер, Р.Вагнер нарын Германы романтик "рыцарь" дуурьтай ижил үйл явдлын өрнөлөөр ижил төстэй Ф.Гоббель, Л.Тик нараас сэдэвлэсэн Шуманы цорын ганц "Женовева" (1847-48) дуурийг Лейпцигт тавьсан нь түүнд амжилт авчирсангүй.
Шуманы амьдралын сүүлийн жилүүдийн томоохон үйл явдал бол хорин настай Брамстай уулзсан явдал байв. Шуманн оюун санааны өв залгамжлагчдаа агуу ирээдүйг зөгнөсөн "Шинэ арга замууд" өгүүлэл (тэр залуу хөгжмийн зохиолчдод үргэлж онцгой мэдрэмжтэй ханддаг) сурталчилгааны үйл ажиллагаагаа дуусгасан. 1854 оны 2-р сард өвчний хүнд халдлага амиа хорлох оролдлогод хүргэв. Шуманн эмнэлэгт 2 жил (Бонн хотын ойролцоох Энденич) хэвтсэний дараа нас баржээ. Ихэнх гар бичмэл, баримт бичгүүд нь түүний Цвикау дахь (Герман) байшин-музейд хадгалагддаг бөгөөд хөгжмийн зохиолчийн нэрэмжит төгөлдөр хуурч, гоцлол дуучид, танхимын чуулгын уралдааныг тогтмол зохион байгуулдаг.
Шуманы бүтээл нь хүний амьдралын ээдрээтэй сэтгэл зүйн үйл явцыг тусгахад ихээхэн анхаарал хандуулснаар хөгжмийн романтизмын төлөвшсөн үе шатыг тэмдэглэсэн юм. Шуманы төгөлдөр хуур, дууны циклүүд, олон танхим-зэмсэг, симфони бүтээлүүд нь урлагийн шинэ ертөнц, хөгжмийн илэрхийлэлийн шинэ хэлбэрийг нээж өгсөн. Шуманы хөгжмийг хүний өөрчлөгдөж, маш нарийн ялгаатай сэтгэцийн төлөв байдлыг харуулсан гайхалтай багтаамжтай хөгжмийн мөчүүд гэж төсөөлж болно. Эдгээр нь мөн дүрсэлсэн хүний гадаад дүр, дотоод мөн чанарыг аль алиныг нь үнэн зөв дүрсэлсэн хөгжмийн хөрөг байж болно.
Шуманн сонсогч, гүйцэтгэгчийн төсөөллийг өдөөх зорилготой олон бүтээлдээ программын гарчиг өгсөн. Түүний ажил нь уран зохиолтой - Жан Пол (И.П.Рихтер), Т.А.Хоффман, Г.Гейне болон бусад хүмүүсийн бүтээлтэй маш нягт холбоотой.Шуманны бяцхан бүтээлийг уянгын шүлэг, илүү нарийвчилсан жүжгийг шүлэг, богино өгүүллэг, сэтгэл татам романтиктай харьцуулж болно. түүхүүд, янз бүрийн үйл явдлын шугам заримдаа хачирхалтай хоорондоо уялдаа холбоотой байдаг, бодит нь гайхалтай болж хувирдаг, уянгын ухралт үүсдэг гэх мэт амьтад. Төгөлдөр хуурын уран зөгнөлт зохиолын энэхүү циклд, мөн Хейнегийн "Яруу найрагчийн хайр" шүлгийн дууны мөчлөгт хязгааргүй хурц, "хүчтэй, галтай, эелдэг зөөлөн" мэдрэмжийг мэдрэх чадвартай, жинхэнэ яруу найрагч романтик зураачийн дүр төрх үүсдэг. ", заримдаа бүр илүү чин сэтгэлээсээ, чин сэтгэлээсээ илчлэх, эсвэл гүн гүнзгий бодолд автуулахын тулд өөрийн жинхэнэ мөн чанарыг инээдэм, доромжлолын дор нуухаас өөр аргагүйд хүрдэг ... Байроны Манфред нь Шуманнаас хурц тод, мэдрэмжийн хүч, галзуурал хайрладаг. тэрслүү түлхэц, түүний дүр төрхт философи, эмгэнэлт шинж чанарууд бас байдаг. Байгалийн уянгын хөдөлгөөнт дүрс, гайхалтай мөрөөдөл, эртний домог, уламжлал, бага насны дүр төрх ("Хүүхдийн дүр зураг" - 1838; төгөлдөр хуур (1848), дууны (1849) "Залуучуудын цомог") нь агуу хөгжимчний урлагийн ертөнцийг нөхөж, " яруу найрагч” гэж В.Стасов нэрлэжээ.
Э.Царева
Шуманы "Хүний зүрх сэтгэлийн гүнийг гэрэлтүүлэх - энэ бол зураачийн зорилго юм" гэсэн үг нь түүний урлагийг танин мэдэх шууд зам юм. Шуманн хүний сэтгэлийн амьдралын хамгийн нарийн мэдрэмжийг дуу авиагаар дамжуулж буй нэвтрэлтийн хувьд цөөхөн хүнтэй харьцуулж чадахгүй. Мэдрэмжийн ертөнц бол түүний хөгжим, яруу найргийн дүрүүдийн шавхагдашгүй булаг юм.
Шуманн "Хүн өөртөө хэт шумбаж болохгүй, харин эргэн тойрныхоо ертөнцийг хурцаар харахаа алдах нь амархан байдаг" гэсэн өөр нэг мэдэгдэл нь гайхалтай юм. Шуманн өөрийн зөвлөгөөг дагасан. Хорин настайдаа тэрээр инерци, филистизмын эсрэг тэмцэж эхэлсэн. (филистин гэдэг нь худалдаачин, амьдрал, улс төр, урлагийн талаар хоцрогдсон филист үзэлтэй хүнийг илэрхийлдэг Герман хэлний хамтын үг)урлагт. Тэрслүү, хүсэл тэмүүлэлтэй тэмцэгч сэтгэл нь түүний хөгжмийн бүтээлүүд, зоримог, зоримог шүүмжлэл нийтлэлүүдийг дүүргэж, урлагийн шинэ дэвшилтэт үзэгдлийн замыг тавьсан юм.
Шуманн дэг журамтай эвлэрэх чадваргүй, бүдүүлэг зан нь амьдралынхаа туршид явсан. Гэвч жил ирэх тусам улам хүчтэй болж байсан энэ өвчин нь түүний мөн чанарын сандарч, романтик мэдрэмжийг улам хүндрүүлж, хөгжим, нийгмийн ажилд өөрийгөө зориулах урам зориг, эрч хүчийг ихэвчлэн саатуулдаг байв. Тухайн үеийн Германы үзэл суртлын нийгэм-улс төрийн байдал ээдрээтэй байсан нь ч нөлөөлсөн. Гэсэн хэдий ч хагас феодалын урвалт төрийн бүтцийн нөхцөлд Шуманн ёс суртахууны үзэл санааны цэвэр ариун байдлыг хадгалж, өөртөө байнга хадгалж, бусдад бүтээлч сэтгэлгээг төрүүлж чадсан.
"Урлагт урам зориггүйгээр бодит зүйл бүтээгддэггүй" гэж хөгжмийн зохиолчийн эдгээр гайхалтай үгс түүний бүтээлч хүсэл эрмэлзлийн мөн чанарыг илчилдэг. Мэдрэмжтэй, гүн сэтгэдэг зураач тэрээр 19-р зууны эхний хагаст Европыг донсолгосон хувьсгал, үндэсний эрх чөлөөний дайны эрин үеийн сүнслэг нөлөөнд автаж, цаг үеийн дуудлагад хариулахгүй байхын аргагүй байв.
Хөгжмийн дүрс, зохиолын романтик ер бусын байдал, Шуман бүх үйл ажиллагаандаа авчирсан хүсэл тэмүүлэл нь Германы филистүүдийн нойрмог амгалан тайван байдлыг алдагдуулсан. Шуманны бүтээлийг хэвлэлүүд таглаж, эх орондоо удаан хугацаанд хүлээн зөвшөөрөгдөөгүй нь тохиолдлын хэрэг биш юм. Шуманы амьдралын зам хэцүү байсан. Анхнаасаа хөгжимчин болох эрхийн төлөөх тэмцэл нь түүний амьдралын хурцадмал, заримдаа сандарч байсан уур амьсгалыг тодорхойлсон. Мөрөөдлийн уналт заримдаа итгэл найдвар гэнэт биелэх, цочмог баяр баясгалангийн мөчүүд - гүн хямралаар солигддог. Энэ бүхэн Шуманы хөгжмийн догдолж буй хуудсанд үлджээ.
Шуманы үеийнхэнд түүний ажил нууцлаг, хүртээмжгүй мэт санагдсан. Өвөрмөц хөгжмийн хэл, шинэ дүр төрх, шинэ хэлбэрүүд - энэ бүхэн нь концертын танхимын үзэгчдийн хувьд ер бусын хэт гүнзгий сонсох, хурцадмал байдлыг шаарддаг.
Шуманы хөгжмийг сурталчлах гэж оролдсон Листийн туршлага нэлээд гунигтай төгсөв. Лист Шуманы намтарч руу илгээсэн захидалдаа: "Би олон удаа хувийн гэрт ч, олон нийтийн концертод ч Шуманы жүжгүүдийг тоглоход ийм бүтэлгүйтэлтэй тулгарсан тул би зурагт хуудас дээрээ тавих зоригоо алдсан" гэж бичжээ.
Гэхдээ хөгжимчдийн дунд ч гэсэн Шуманн урлагийг ойлгоход хэцүү байсан. Шуманы тэрслүү сэтгэл нь гүн харь байсан Мендельсоныг дурдахгүй өнгөрч болохгүй, хамгийн ухаалаг, мэдрэмжтэй уран бүтээлчдийн нэг Лист Шуманыг зөвхөн хэсэгчлэн хүлээн авч, "Багт наадам" хийх зэрэг эрх чөлөөг өөртөө олгосон юм.
Зөвхөн 1950-иад оноос хойш Шуманы хөгжим хөгжим, концертын амьдралд нэвтэрч, улам бүр өргөн хүрээний шүтэн бишрэгчид, шүтэн бишрэгчидтэй болж эхлэв. Түүний жинхэнэ үнэ цэнийг тэмдэглэсэн анхны хүмүүсийн дунд Оросын тэргүүлэх хөгжимчид байв. Антон Григорьевич Рубинштейн Шуманныг маш их, дуртайгаар тоглосон бөгөөд яг багт наадам, симфони этюд тоглосноор үзэгчдэд асар их сэтгэгдэл төрүүлсэн юм.
Шуманыг хайрлах хайрыг Чайковский болон Хүчит гарын удирдагчид олон удаа гэрчилж байсан. Чайковский Шуманы тухай онцгойлон ярьж, Шуманы бүтээлийн сэтгэл хөдөлгөм орчин үеийн байдал, агуулгын шинэлэг байдал, хөгжмийн зохиолчийн өөрийнх нь хөгжмийн сэтгэлгээний шинэлэг байдлыг тэмдэглэв. "Шуманы хөгжим" гэж Чайковский бичжээ, "Бетховены бүтээлтэй органик байдлаар залгамжилж, түүнээс эрс тусгаарлагдах нь бидэнд хөгжмийн шинэ хэлбэрийн ертөнцийг нээж өгч, түүний өмнөх агуу хүмүүсийн хараахан хүрч амжаагүй утсыг хөнддөг. Эндээс бид бидний оюун санааны амьдралын нууцлаг сүнслэг үйл явцын цуурай, орчин үеийн хүний зүрх сэтгэлийг эзэмддэг идеал руу чиглэсэн эргэлзээ, цөхрөл, түлхэцийг олж авдаг.
Шуманн бол Вебер Шубертыг сольсон романтик хөгжимчдийн хоёр дахь үеийнх юм. Шуман олон талаараа талийгаач Шубертээс эхлээд уянгын-драмын болон сэтгэл зүйн элементүүд шийдвэрлэх үүрэг гүйцэтгэсэн түүний ажлын шугамаас эхэлсэн.
Шуманы бүтээлч гол сэдэв нь хүний дотоод төлөв байдлын ертөнц, түүний сэтгэлзүйн амьдрал юм. Шуман баатрын дүр төрхөд Шубертийн дүр төрхтэй төстэй олон шинж чанарууд байдаг бөгөөд өөр үеийн уран бүтээлчдэд өвөрмөц, ээдрээтэй, зөрчилдөөнтэй бодол санаа, мэдрэмжийн системтэй, шинэлэг, олон зүйл бий. Шуманны уран сайхны болон яруу найргийн дүр төрх нь илүү эмзэг, илүү боловсронгуй болсон нь тухайн үеийн зөрчилдөөнийг хурцаар мэдэрч, оюун ухаанд төржээ. Амьдралын үзэгдлүүдэд үзүүлэх хариу үйлдэл нь ийм хурцадмал байдал нь "Шуманны мэдрэмжийн нөлөө" (Асафьев) -ийн ер бусын хурцадмал байдал, хүчийг бий болгосон юм. Шопенийг эс тооцвол Шуманы баруун европын үеийн хэнд ч ийм хүсэл тэмүүлэл, сэтгэл хөдлөлийн янз бүрийн нюанс байдаггүй.
Шуманны мэдрэлгүй хүлээн авах шинж чанарт тухайн үеийн тэргүүлэх уран бүтээлчдийн мэдэрсэн сэтгэлгээ, гүн гүнзгий мэдрэмж, хүрээлэн буй бодит байдлын бодит нөхцөл хоорондын ялгааг мэдрэх нь туйлын хурцадмал байдаг. Тэрээр оршихуйн бүрэн бус байдлыг өөрийн уран зөгнөлөөр дүүргэж, үзэмжгүй амьдралыг идеал ертөнц, мөрөөдлийн орон, яруу найргийн уран зохиолоор эсэргүүцэхийг эрмэлздэг. Эцсийн эцэст энэ нь амьдралын олон янзын үзэгдлүүд хувийн хүрээ, дотоод амьдралын хязгаар хүртэл буурч эхэлсэн. Өөрийгөө гүнзгийрүүлэх, өөрийн мэдрэмж, туршлагад анхаарлаа төвлөрүүлэх нь Шуманы бүтээл дэх сэтгэлзүйн зарчмын өсөлтийг бэхжүүлсэн.
Байгаль, өдөр тутмын амьдрал, бүх объектив ертөнц нь зураачийн өгөгдсөн байдлаас хамаардаг бөгөөд түүний хувийн сэтгэлийн өнгө аясаар өнгөлөг байдаг. Шуманы бүтээл дэх байгаль нь түүний туршлагаас гадуур байдаггүй; энэ нь үргэлж түүний сэтгэл хөдлөлийг тусгаж, түүнд тохирсон өнгө авдаг. Гайхамшигтай-гайхалтай зургуудын талаар ижил зүйлийг хэлж болно. Шуманы бүтээлд Вебер эсвэл Мендельсоны бүтээлтэй харьцуулахад ардын санаанаас үүдэлтэй үлгэр домгийн холбоо мэдэгдэхүйц суларч байна. Шуманы уран зөгнөл нь уран сайхны уран сэтгэмжийн тоглоомоос үүдэлтэй заримдаа хачин жигтэй, дур булаам байдаг өөрийн төсөөллийн уран зөгнөл юм.
Субьектив байдал, сэтгэл зүйн сэдлийг бэхжүүлэх, бүтээлч байдлын намтар шинж чанар нь Шуманы хөгжмийн онцгой үнэ цэнийг бууруулдаггүй, учир нь эдгээр үзэгдлүүд нь Шуманы эрин үеийн гүн гүнзгий шинж чанартай байдаг. Белинский урлагт субъектив зарчмын ач холбогдлын талаар гайхалтай дурджээ: "Агуу авъяас чадварт дотоод, субъектив элементийн хэт их байдал нь хүнлэг байдлын шинж тэмдэг юм. Энэ чиглэлээс бүү ай: энэ нь таныг хуурч мэхлэхгүй, таныг төөрөгдүүлэхгүй. Агуу яруу найрагч өөрийнхөө тухай, өөрийнхөө тухай ярьж байна I, ерөнхий - хүн төрөлхтний тухай ярьдаг, учир нь түүний мөн чанарт хүн төрөлхтний амьдардаг бүх зүйл байдаг. Тиймээс түүний уйтгар гуниг, сэтгэлд хүн бүр өөрийн гэсэн сэтгэлийг таньж, зөвхөн түүнийг хардаг яруу найрагч, гэхдээ хүнтүүний хүн төрөлхтний ах. Түүнийг өөрөөсөө юутай ч зүйрлэшгүй өндөр хүн гэж хүлээн зөвшөөрч, хүн бүр түүнтэй ураг төрлийн холбоотой болохыг нэгэн зэрэг хүлээн зөвшөөрдөг.
