U početku je Maksim Gorki predstavu nazvao "Bez sunca", među opcijama su bile "Nochlezhka", "Dno", "Na dnu života", ali se odlučio na najprikladniji i najsmisleniji naslov - "Na dnu" . Zaista, nije tako transparentan kao „Na dnu života“, jer se ovdje ne razmatra samo društveni status junaka, već i njihovo stanje duha.
Predstava se odvija u stambenoj kući, a njeni stanovnici su lopovi, ljenčari, pijanice, pa čak i ubice, oni koje je društvo odavno napustilo. Niko od njih, osim Kvashnya, prodavača knedli, nije imao posao i nije htio raditi. Baron je negdje služio, bio je aristokrata, ali je krao i završio u zatvoru. Satin je, štiteći svoju sestru, ubio njenog muža. Nastya je veliki izumitelj, priča smiješne priče o svojim ljubavnicima. Glumac je izbačen iz pozorišta zbog pijanstva.
Bubnov je imao farbarsku radionicu, ali je, u strahu da bi mogao ubiti svoju ženu i njenog ljubavnika, otišao, ostavivši im svu svoju imovinu. Bravar Kleshch sjedi bez posla i za svoju jadnu situaciju okrivljuje svoju ženu koju je sam doveo u smrt stalnim batinama i pijanstvom. Svi ovi ljudi su nekada nešto imali, ali zbog slabosti ili poroka nisu mogli to da zadrže i završili su na „dnu“.
Ali, uprkos siromaštvu, skučenosti i zagušljivoj atmosferi ravnodušnosti prema drugima, svako od skloništa sanja o nečemu. Nastja, čitajući ljubavne romane, drhteći čeka svog princa, koji će je odvesti u drugi, čisti život. Glumac jednom prilikom priznaje da mu je teško bez imena, kao da ga uopšte nema. Svoj životni stil opravdava „bolešću“, trovanjem alkoholom, ali nastavlja da sanja o pozornici i samo razmišlja kako će pronaći bolnicu, ali ne počinje potragu.
Kleshch je siguran da će se njegov život promijeniti na bolje čim se oslobodi svoje žene. Ali Anna je otišla, a željena sloboda mu nije donijela ništa osim razočaranja. Svi su htjeli pobjeći iz ovog okruženja, a dolaskom Luke konačno su imali nadu. Starac je svima jasno dao do znanja da je njihova sudbina u njihovim rukama, samo moraju pokušati. Da, noćna skloništa bila su inspirisana mogućnošću da sve počnu ispočetka, ali su, očigledno, njihova srca, ravnodušna prema njihovim životima, postala balast, sprečavajući ih da se uzdignu sa ovog „dna“. Zgodno im je da tako žive, navikli su da žive skoro bez „kiseonika“, zaboravili šta je volja, pa su se zadovoljili nejasnim snovima i ništa nisu radili.
"Dno" prema Gorkom ne znači toliko društveni status, mjesto stanovanja heroja, već njihov način života. Čini se da su svi oni zadovoljni položajem lumpena, bijednim i osiromašenim životom, duhovnom prazninom i moralnom niskošću. Na dnu se ne vidi sunčeva svetlost - postoji samo tama, hladnoća i samoća. A ovo je život likova u predstavi.
A. M. Gorki "Na dubini"
Značenje predstave
Gorki o značenju drame: „Glavno pitanje koje sam želeo da postavim je šta je bolje – istina ili saosećanje? Šta je više potrebno? Da li je potrebno saosećanje dovesti do te mere da se laži koriste kao Luka? Ovo nije subjektivno, već opšte filozofsko pitanje.
Predstava je filozofska, ali sve univerzalno u njoj je neodvojivo od duboko vitalnog i specifično istorijskog. Stoga je važno obratiti pažnju na društveni i svakodnevni sadržaj predstave. Činjenica da su ranije poznati likovi iz Gorkijevih priča, skitnice, dati u smanjenom nivou. Gorki je u predstavi vidio i odrazio ne tragediju ruskog naroda, već tragediju ruskog života.
Autoru je u naslovu bilo važno da istakne ne mesto radnje, ne prirodu uslova, čak ni društveni status, već ono čime je duša ispunjena, šta se dešava na dnu ljudskog života, na dnu. ljudske duše.
Luke
Spolja, Luka ni na koji način ne utiče na živote noćnih skloništa, ali u njihovim glavama počinje ozbiljan sukob, pa su predmet proučavanja u predstavi društveni uslovi stvarnosti i njihov odraz u glavama ljudi. U svakom od junaka Luke je vidio svijetle strane svoje ličnosti, svi njegovi razgovori bili su usmjereni na podršku osobi, njegovu vjeru u najbolje. Dakle, razgovara samo sa onima koji žive istinom nade, sa nevernicima nema o čemu. U nastojanju da shvati ljudsku prirodu, Luka iznosi niz mudrih zapažanja. Suština ovih zapažanja je da je osoba vrijedna poštovanja, ljubavi i sažaljenja. Izvori ovakvog odnosa prema čovjeku leže u Lukinom uvjerenju da je čovjek u početku dobar, a da ga samo društveni poremećaj života čini lošim i nesavršenim. Zato su noćna skloništa došla do Luke, koji je ljubazan i iskren prema nama i nesebičan u želji da pomogne. Nikoga ne obmanjuje i ne laže ni o čemu. Dakle, Luka djeluje kao ideolog pasivne svijesti, a u sporu o istini koji nastaje između njega i Bubnova, barona, Luka potvrđuje dobročinstvo utješne laži. Parabola o pravednoj zemlji izražava ideju da čovjek ne može biti lišen nade, čak i ako je ona oskudna.
Istina o Luki i istina o Satenu
Lukina propovijed dala je Satinu poticaj za nastanak nove životne pozicije, koja se također temelji na poštovanju čovjeka, ali se naglasak pomjera na aktivno sudjelovanje čovjeka u životu. Satinov monolog samo je prvi korak ka formiranju aktivne svijesti osobe. Gorkijev odnos prema Luki je dvosmislen, u razvoju radnje osjeća se autorov prijekor Luki, jer su sve iluzije uništene. S druge strane, autor ne krivi Luku za ono što se ljudima dogodilo, već same noćne skloništa i time otkriva jednu od glavnih osobina ruskog nacionalnog karaktera. Nezadovoljstvo životom, kritički odnos prema njemu i nemogućnost da se nešto promijeni.
Njegovo djelo nam govori o noćnom skloništu u kojem su se okupljali junaci djela i prvo je autor svoje remek djelo nazvao „Nochlezhka“. Ali ovo ime bi nas odvelo samo do određenog mesta, odnosno do mesta konaka koji je posedovao Kostylev i gde su se okupljali junaci predstave. Bio je to podrum sa teškim plafonom, u kojem nije bilo normalnih stolica, a umjesto kreveta bili su kreveti. Mali kvadratni prozor samo povremeno propušta svjetlost. Jednom riječju, ime Nochlezhka nije moglo u potpunosti prenijeti značenje predstave. Ali Gorki je želeo da delo bude šire i dublje. To je otkrilo više od suštine. Autor je razmišljao o tome da svojoj drami da drugo ime. Na primjer, naslov Bez sunca bi bio dubok, ali nije baš odgovarao temi. Iako su junaci imali malo radosti i topline u životu, mogli su da vide sunce.
Šta znači naslov drame Na dnu?
Kada je Gorki preimenovao svoje delo, značenje imena je počelo da se igra različitim bojama, a mi ćemo pokušati da malo nagađamo o značenju naslova drame Na nižim dubinama u našem.
Čitajući Gorkijevo djelo, upoznat ćemo se s herojima skloništa - ogorčenim, slabovoljnim, bolesnim ljudima. Iz njihovih priča i razgovora zaključujemo da su već izgubili vjeru u život, izgubili smisao i nadu u njega. Ovi izgubljeni ljudi više ne očekuju ništa od života i ne žele ništa da menjaju u svom postojanju. Sve to direktno sugerira da su oni već na samom dnu društvene ljestvice. Heroji ne mogu da žive bez pijanstva, skandala i laži. Neprestano se grde, ali ipak vidimo da su ljudi na dnu i dalje sposobni da govore o istini i slobodi. Ali svako od njih ima svoju istinu. Naslov Na dnu u potpunosti otkriva suštinu predstave. Zahvaljujući dobro odabranom nazivu, autor je pokazao da se ne radi samo o mestu za noćenje koje izgleda kao pećina i deluje kao da ste na samom dnu. Ali mogao sam prenijeti i atmosferu koja je lebdjela u ovom skloništu. Moralna i etička ružnoća ljudi koji su se tamo okupili. Kasnije je Gorkijevo „na dnu“ postalo simbolično i otkrilo ne samo suštinu predstave, već i stil života nekih ljudi u našem društvu.
Drama Maksima Gorkog "Na nižim dubinama" i danas je najuspješnija drama u zbirci njegovih djela. Dobila je naklonost javnosti još za života autora, a sam pisac je čak opisivao nastupe u drugim knjigama, ironizirajući njegovu slavu. Pa zašto je ovo djelo toliko očaralo ljude?
Drama je nastala krajem 1901. - početkom 1902. godine. Ovaj rad nije bio opsesija ili nalet inspiracije, kao što to obično biva kod kreativnih ljudi. Naprotiv, napisana je posebno za trupu glumaca Moskovskog umjetničkog teatra, stvorenu da obogati kulturu svih slojeva društva. Gorki nije mogao da zamisli šta bi od toga bilo, ali je ostvario željenu ideju da napravi predstavu o skitnicama, u kojoj bi bilo prisutno oko dvadesetak likova.
Sudbina Gorkijeve drame ne može se nazvati konačnim i neopozivim trijumfom njegovog stvaralačkog genija. Bilo je različitih mišljenja. Ljudi su bili oduševljeni ili kritikovali tako kontroverznu kreaciju. Preživjela je zabrane i cenzuru, a do danas svako razumije značenje drame na svoj način.
Značenje naslova drame “Na dnu” personificira društveni položaj svih likova u djelu. Naslov ostavlja dvosmislen prvi utisak, jer se ne spominje o kom danu je riječ. Autor daje priliku čitaocu da iskoristi svoju maštu i pogodi o čemu se radi.
Danas se mnogi književnici slažu da je autor mislio da su njegovi junaci na dnu života u društvenom, finansijskom i moralnom smislu. Ovo je značenje imena.
Predstava je napisana u žanru koji se zove "socijalna i filozofska drama". Autor se dotiče upravo takvih tema i problema. Njegov pravac se može označiti kao „kritički realizam“, iako neki istraživači insistiraju na formulaciji „socijalistički realizam“, budući da je pisac pažnju javnosti usmjerio na socijalnu nepravdu i vječni sukob između siromašnih i bogatih. Tako je njegov rad dobio ideološku konotaciju, jer se u to vrijeme sukob između plemstva i običnog naroda u Rusiji samo zahuktavao.
Kompozicija djela je linearna, jer su sve radnje hronološki konzistentne i čine jednu nit naracije.
Suština drame Maksima Gorkog je u prikazu dna i njegovih stanovnika. Čitaocima u likovima predstave pokazati marginalizovane, ljude ponižene životom i sudbinom, odbačene od društva i koji su s njim prekinuli veze. Uprkos tinjajućem plamenu nade - bez budućnosti. Žive, svađaju se o ljubavi, poštenju, istini, pravdi, ali njihove riječi su samo prazne riječi za ovaj svijet, pa i za njihove vlastite sudbine.
Sve što se dešava u predstavi ima samo jednu svrhu: da prikaže sukob filozofskih pogleda i pozicija, kao i da ilustruje drame prognanika kojima niko ne pruža ruku.
Stanovnici dna su ljudi različitih životnih principa i uvjerenja, ali ih sve ujedinjuje jedan uvjet: zaglibljeni su u siromaštvu, koje im postepeno oduzima dostojanstvo, nadu i samopouzdanje. Ona ih kvari, osuđujući žrtve na sigurnu smrt.
Unatoč naizgled prilično jednostavnoj radnji i odsustvu oštrih preokreta, djelo je prepuno tema koje daju hranu za razmišljanje.
Predstava ima bogat spektar tema. Maksim Gorki je u jednom djelu pokušao ukazati na moralne probleme koji su bili relevantni u to vrijeme, koji, međutim, postoje do danas.
Ideja Gorkyjeve drame je da su svi ljudi apsolutno isti, bez obzira na njihov društveni i materijalni status. Svi se sastoje od krvi i mesa, razlike su samo u vaspitanju i karakteru, koji nam daju mogućnost da drugačije reagujemo na trenutne situacije i delujemo na osnovu njih. Bez obzira ko ste, život se može promijeniti u trenu. Svako od nas, izgubivši sve što je imao u prošlosti, potonuo na dno, izgubiće sebe. Više neće imati smisla držati se unutar granica društvene pristojnosti, izgledati prikladno i ponašati se u skladu s tim. Kada čovjek izgubi vrijednosti koje su mu drugi uspostavili, on se zbuni i ispada iz stvarnosti, kao što se desilo sa junacima.
Glavna ideja je da život može slomiti svaku osobu. Učinite ga ravnodušnim, ogorčenim, jer je izgubio svaki poticaj za postojanje. Naravno da će za mnoge njegove nevolje biti krivo ravnodušno društvo, koje će samo gurati onog koji pada. Međutim, slomljena sirotinja je često i sama kriva za to što ne može ustati, jer je teško naći nekoga ko bi mogao okriviti njihovu lijenost, izopačenost i ravnodušnost prema svemu.
Gorkijev autorski stav izražen je u Satinovom monologu, koji se raspršuje u aforizme. “Čovječe – zvuči ponosno!” - uzvikuje on. Pisac želi da pokaže kako se treba ponašati prema ljudima kako bi se privukao njihovo dostojanstvo i snaga. Beskrajno žaljenje bez konkretnih praktičnih koraka samo će naštetiti jadnom čovjeku, jer će se on i dalje sažaljevati nego raditi na izlasku iz začaranog kruga siromaštva. Ovo je filozofsko značenje drame. U raspravi o pravom i lažnom humanizmu u društvu pobjeđuje onaj ko govori direktno i iskreno, čak i uz rizik da izazove ogorčenje. Gorki u jednom od Satinovih monologa povezuje istinu i laž sa ljudskom slobodom. Nezavisnost dolazi samo po cijenu razumijevanja i traganja za istinom.
Svaki čitalac će izvući svoj zaključak. Predstava “Na dnu” može pomoći čovjeku da shvati da u životu uvijek vrijedi težiti nečemu, jer daje snagu da se krene dalje bez osvrtanja. Nemojte prestati misliti da ništa neće uspjeti.
Na primjeru svih heroja vidi se apsolutna nerad i nezainteresovanost za sopstvenu sudbinu. Bez obzira na godine i spol, oni su jednostavno zaglibili u svojoj trenutnoj situaciji, izgovarajući se da je prekasno da se odupru i počnu ispočetka. Sama osoba mora imati želju da promijeni svoju budućnost, a u slučaju bilo kakvog neuspjeha ne krivi život, ne vrijeđa se njime, već stječe iskustvo doživljavajući problem. Stanovnici skloništa vjeruju da bi iznenada, za patnju u podrumu, na njih trebalo da se sruši čudo koje će im donijeti novi život, kako to biva - javlja im se Luka, koji želi da razveseli sve očajne, pomogne savjetima da bi život bio bolji. Ali zaboravili su da riječi ne mogu pomoći palom čovjeku, on im je pružio ruku, ali je niko nije uzeo. I svi samo čekaju akciju od bilo koga, ali ne od sebe.
Ne može se reći da prije rođenja njegove legendarne drame Gorki nije imao nikakvu popularnost u društvu. No, može se naglasiti da se interesovanje za njega pojačalo upravo zbog ovog rada.
Gorki je uspio prikazati svakodnevne, svakodnevne stvari koje okružuju prljave, neobrazovane ljude iz novog ugla. Znao je o čemu piše, jer je i sam imao iskustva u ostvarivanju svog položaja u društvu, uostalom bio je iz običnih ljudi i siroče. Nema tačnog objašnjenja zašto su djela Maksima Gorkog bila toliko popularna i ostavila tako snažan utisak na javnost, jer on nije bio inovator nijednog žanra, pisao je o svim poznatim stvarima. Ali Gorkijev rad je u to vrijeme bio moderan, društvo je voljelo čitati njegova djela i prisustvovati pozorišnim predstavama zasnovanim na njegovim kreacijama. Može se pretpostaviti da je stepen socijalne napetosti u Rusiji bio u porastu, a mnogi su bili nezadovoljni uspostavljenim poretkom u zemlji. Monarhija se iscrpila, a narodne akcije u narednim godinama bile su oštro potisnute, pa su mnogi ljudi rado tražili nedostatke u postojećem sistemu, kao da potvrđuju svoje zaključke.
Posebnosti predstave leže u načinu izlaganja i prikaza likova likova, u skladnoj upotrebi opisa. Jedan od problema koji se postavlja u djelu je individualnost svakog heroja i njegova borba za nju. Umjetnički tropi i stilske figure vrlo precizno oslikavaju uslove života likova, jer je autor sve te detalje vidio lično.
Zanimljivo? Sačuvajte ga na svom zidu!
Lekcije 13–14
Socijalna i filozofska drama
M. Gorki "Na dnu"
Ciljevi : dati početnu ideju o socio-filozofskoj drami kao žanru drame; predstaviti ideološki sadržaj Gorkijeve drame „Na donjim dubinama“; razvijaju sposobnost analize dramskog djela.
Zadaci: odrediti filozofsko značenje naslova Gorkyjeve drame "Na donjim dubinama"; saznajte autorove tehnike za prenošenje atmosfere duhovne odvojenosti ljudi, otkrivajući problem imaginarnog i stvarnog prevladavanja ponižavajuće situacije, sna i buđenja duše.
Napredak nastave
I. Uvodne riječi.
1. Učitelj. Gorki je postao inovator ne samo u ruskom romantizmu, već iu drami. Prvobitno je govorio o inovaciji Čehova, koji je „ubio realizam“ (tradicionalne drame), podižući slike u „produhovljeni simbol“. Ali sam Gorki je slijedio Čehova.
Drama Gorkog 2007. puni 105 godina (premijera je održana 18. decembra, po starom stilu, 1902. u Moskovskom umjetničkom teatru); Od tada je predstava više puta postavljena i snimana u Rusiji i inostranstvu, posvećeno joj je na desetine kritičkih i naučnih radova, ali retko ko bi se usudio reći da se i danas o ovom djelu sve zna.
2. Privatna poruka student „Scenska sudbina Gorkijeve drame „Na donjim dubinama“.
Arhiva Moskovskog umjetničkog pozorišta sadrži album koji sadrži preko četrdeset fotografija koje je umjetnik M. Dmitriev snimio u spravama u Nižnjem Novgorodu. Služili su kao vizuelni materijal glumcima, šminkerima i kostimografima prilikom postavljanja predstave u Moskovskom umetničkom pozorištu Stanislavskog.
Na nekim fotografijama rukopis Gorkog je dao komentare iz kojih proizilazi da su mnogi likovi u "Na nižim dubinama" imali stvarne prototipove u okruženju nižegorodskog trampanja. Sve to govori da su i autor i reditelj, u cilju postizanja maksimalnog scenskog efekta, težili, prije svega, životnoj autentičnosti.
Premijera “Na nižim dubinama”, koja je održana 18. decembra 1902. godine, doživjela je fenomenalan uspjeh. Uloge u predstavi izveli su: Satin - Stanislavski, Luka - Moskvin, Baron - Kačalov, Nataša - Andreeva, Nastja - Kniper.
Ovaj priliv poznatih glumaca plus originalnost autorskih i rediteljskih odluka dali su rezultat kakav niko nije očekivao. Sama slava “Na nižim dubinama” jedinstven je kulturni i društveni fenomen s početka 20. vijeka i nema ravne u cjelokupnoj istoriji svjetskog teatra.
„Prvo izvođenje ove predstave bilo je potpuni trijumf“, napisala je M. F. Andreeva. - Javnost je podivljala. Autora su zvali bezbroj puta. Opirao se, nije želio da izađe, bukvalno je gurnut na scenu.”
Gorki je 21. decembra pisao Pjatnickom: „Uspeh drame je izuzetan, nisam očekivao ovako nešto...“ Sam Pjatnicki je napisao L. Andrejevu: „Maksimičeva drama je užitak! Poput drške udario bi u čelo sve one koji su pričali o padu njegovog talenta.” „Na dubinama“ je visoko cenio A. Čehov, koji je autoru napisao: „Novo je i nesumnjivo dobro. Drugi čin je jako dobar, najbolji je, najsnažniji i kad sam ga pročitao, pogotovo kraj, skoro sam poskočio od zadovoljstva.”
„Na nižim dubinama“ je prvo delo M. Gorkog, koje je autoru donelo svetsku slavu. U januaru 1903. predstava je premijerno izvedena u Berlinu u teatru Max Reinhardt, u režiji Richarda Walletina, koji je igrao ulogu Satina. U Berlinu je predstava imala 300 izvođenja zaredom, a u proljeće 1905. godine proslavljena je njena 500. izvedba.
Mnogi od njegovih suvremenika zabilježili su u predstavi karakterističnu osobinu ranog Gorkog - grubost.
Neki su to nazvali manom. Na primjer, A. Volynsky je nakon drame „Na donjim dubinama“ napisao Stanislavskom: „Gorki nema to nježno, plemenito srce, pjeva i plače, kao Čehov. Malo je grub, kao da nije dovoljno mističan, da nije uronjen u neku vrstu milosti.”
Drugi su u tome vidjeli manifestaciju izuzetne, integralne ličnosti koja je došla iz nižih slojeva naroda i, takoreći, „eksplodirala“ tradicionalne ideje o ruskom piscu.
3. Učitelj. “Na donjim dubinama” je programska predstava za Gorkog: nastala u zoru 20. stoljeća, izrazila je mnoge njegove sumnje i nade u vezi s perspektivama čovjeka i čovječanstva da se promijene, preobraze život i otvore izvore kreativne snage neophodne za to.
To stoji u simboličnom vremenu predstave, u scenskim režijama prvog čina: „Početak proljeća. Jutro". Njegova prepiska elokventno svedoči o istom pravcu Gorkijevih misli.
Uoči Uskrsa 1898. Gorki je dočekao Čehova obećanjem: „Hristos vaskrse!”, a ubrzo je napisao I. E. Repinu: „Ne znam ništa bolje, složenije, zanimljivije od osobe. On je sve. On je čak stvorio i Boga... Siguran sam da je čovek sposoban za beskrajno usavršavanje, i sve njegove aktivnosti će se takođe razvijati sa njim... iz veka u vek. Verujem u beskonačnost života, a život shvatam kao kretanje ka savršenstvu duha.”
Godinu dana kasnije, u pismu L. N. Tolstoju, on je gotovo doslovno ponovio ovu fundamentalnu tezu za sebe u vezi s književnošću: „Čak je i velika knjiga samo mrtva, crna senka riječi i nagovještaj istine, a čovjek je posuda živog Boga. Ja razumijem Boga kao nesalomivu želju za poboljšanjem, za istinom i pravdom. I zato je loša osoba bolja od dobre knjige.”
4. Kakvi su vaši utisci čitajući Gorkijevu dramu?
II. Radite na temi lekcije. Rad sa tekstom drame Gorkog.
1. Kako razumete naslov predstave: “Na dnu”?
Nastavnik. Kako je Gorki spojio vjeru u čovjeka - "spremnik živog Boga", sposoban za "beskonačno poboljšanje", vjeru u život - "kretanje ka poboljšanju duha" - i vegetaciju "na dnu života" (ovo je jedna od opcija za naziv drame)?
Da li njegove riječi, u poređenju sa likovima drame, izgledaju kao ismijavanje osobe, a njeni likovi na pozadini ovih riječi izgledaju kao karikatura čovječanstva?
Ne, jer pred nama su dvije strane Gorkijevog jedinstvenog svjetonazora: u njegovim pismima postoje idealni impulsi, u njegovom radu postoji umjetničko istraživanje ljudskih mogućnosti.
Bogočovek i „dno“ su kontrasti, a kontrast nas je naterao da tražimo nevidljive, ali postojeće tajne zakone postojanja, duha, sposobnih da „harmonizuju živce“, menjaju čoveka „fizički“, otimajući ga sa dna. i vraćajući ga “u centar životnog procesa”.
Ova filozofija implementirana je u sistemu slika, kompozicije, lajtmotiva, simbolike i u riječima drame.
Dno u predstavi je višeznačan i, kao i mnogo toga u Gorkom, simboličan. Naslov korelira okolnosti života i ljudske duše.
Dno- ovo je dno života, duša, krajnji stepen propadanja, situacija beznađa, ćorsokak, uporediv sa onom o kojoj je s gorčinom govorio Marmeladov Dostojevskog - "kada nema kuda dalje."
„Dno duše“ je ono najdublje, daleko skriveno u ljudima. "Ispada: spolja, kako god da se slikaš, sve će biti izbrisano", rekao je Bubnov, prisjećajući se svoje svijetle prošlosti, naslikane u doslovnom i figurativnom smislu, a ubrzo je, okrenuvši se Baronu, pojasnio: " Ono što je bilo bilo je, a ostalo je ništa drugo do sitnice.”
2. Što možete reći o lokaciji? Kakvi su vaši utisci o ambijentu u kojem se odvijaju glavni događaji?
Sklonište Kostilevih liči na zatvor, a ne uzalud njegovi stanovnici pevaju zatvorsku pesmu „Sunce izlazi i zalazi“. Oni koji završe u podrumu pripadaju različitim slojevima društva, ali svi imaju istu sudbinu, oni su otpadnici društva i niko ne uspeva da izađe odavde.
Važan detalj: Unutrašnjost konaka nije tako tmurna, hladna i alarmantna kao spolja. Evo opisa vanjskog svijeta na početku trećeg čina: „Pusta zemlja je dvorište posuto raznim smećem i zaraslo u korov. U njegovoj dubini je visoki zaštitni zid od cigle. Prekriva nebo... Uveče, sunce zalazi, obasjavajući vatrozid crvenkastom svetlošću.”
Rano je proljeće, snijeg se nedavno otopio. „To je pseće hladno mesto...“, kaže Krlež, dršćući, ulazeći iz ulaza. U finalu, Glumac se objesio na ovoj pustari.
Unutra je još toplo i ovde ljudi žive.
- Ko su oni?
3. Kviz o sadržaju rada.
A) Koji od likova iz drame “Na nižim dubinama”...
1) ...izjavljuje da “izgleda da nema karakter”? (Baron.)
2) ...ne želi da se pomiri sa životom na "dnu" i izjavljuje:
“Ja sam radni čovjek... i radim od malih nogu... izaći ću... otkinuću kožu, ali ću izaći”? (Mite.)
3) ...maštao o životu „kako bi mogao da poštuješ sebe“? (pepeo)
4) ...živi sa snovima o velikoj, istinskoj ljudskoj ljubavi? (Nastja.)
5) ...vjeruje da će joj biti bolje na onom svijetu, ali ipak želi živjeti barem još malo na ovom svijetu? (Ana.)
6) ... „legao na sred ulice, svirao harmoniku i vikao: „Neću ništa, neću ništa“? (Obućar Aljoška.)
7) ...kaže čovjeku koji ju je zamolio da se uda za njega: "...udati se za ženu je kao skakanje u ledenu rupu zimi"? (Kvašnja.)
8) ...pod maskom služenja Bogu, pljačka ljude! "...i baciću na tebe pola kopejke - kupiću ulje za kandilo... i moja žrtva će goreti pred svetom ikonom..."? (Kostilev.)
9) ...je ogorčen: „A zašto razdvajaju ljude kad se svađaju? Da ih pustimo da se slobodno tuku... manje bi se tukli, pa bi duže pamtili batine..."? (Policajac Medvedev.)
10) ... završio u skloništu jer je napustio ženu, plašeći se da je ubije, ljubomoran na drugog? (Bubnov.)
11) ...sve je tješio lijepim lažima, a u teškim trenucima "nestao iz policije... kao dim iz vatre..."? (Lutalica Luka.)
12) ...prebijen, oparen kipućom vodom, tražeći da ga odvedu u zatvor? (Nataša.)
13) ... tvrdio: “Laž je religija robova i gospodara... Istina je bog slobodnog čovjeka!”? (Saten.)
B) Koje su okolnosti dovele svakog od njih u Kostilevo sklonište?
1) Bivši službenik u trezorskoj komori? (Baron je otišao u zatvor zbog pronevjere državnog novca, a zatim je završio u skloništu.)
2) Čuvar na dači? (Noćenje za Lukea samo je jedna od tačaka njegovog lutanja.)
3) Bivši telegrafista? (Zbog svoje sestre, Satin je „ubio hulja u strasti i razdraženosti“, otišao u zatvor, a nakon zatvora završio u skloništu.)
4) Krznar? (Bubnov je svojevremeno bio vlasnik svoje radionice; nakon što je napustio svoju ženu, izgubio je „ustanovu“ i završio u skloništu.)
Nastavnik. Ovi ljudi su primorani da žive u istoj prostoriji, što ih samo opterećuje: nisu spremni da pomognu jedni drugima na bilo koji način.
– Ponovo pročitajte početak drame (prije nego što se Luka pojavi u skloništu).
1. Gorki je prenio stabilnost otuđenja ljudi u formu polilog, sastavljene od replika koje se ne uklapaju. Sve se primjedbe čuju iz različitih uglova - Anine riječi na samrti smjenjuju se s povicima noćnih skloništa koji igraju karte (Satin i Baron) i dame (Bubnov i Medvedev):
Anna . Ne sećam se kada sam bila sita... Cijeli život sam hodao u krpama... cijeli svoj jadan život... Zbog čega?
Luke. Oh, dušo! Umoran? Ništa!
Glumac (Za Crooked Zob). Kreći se sa Jackom... Jack, dođavola!
Barone. A mi imamo kralja.
Tick. Uvek će te pobediti.
Saten. Ovo nam je navika...
Medvedev. Kralju!
Bubnov. A ja... pa...
Anna . umirem, to je to...
2. U pojedinačnim napomenama istaknute su riječi koje imaju simboličan zvuk. Bubnovljeve riječi "ali konci su truli" upućuju na nedostatak veza između skloništa. Bubnov primjećuje Nastjinu situaciju: "Svuda si suvišan." Ovo još jednom ukazuje na to da stanovnici Kostileva teško „tolerišu” jedni druge.
3. Izopćenici iz društva odbacuju mnoge općeprihvaćene istine. Čim se Klešču kaže, na primjer, da noćna skloništa žive bez časti i savjesti, Bubnov će mu odgovoriti: „Čemu služi savjest? Nisam bogat“, a Vaska Ash će citirati Satinove riječi: „Svako želi da njegov komšija ima savjest, ali, vidite, nikome nije na korist da je ima“.
5. Kako se atmosfera Dela 2 i 3 razlikuje od Dela 1?
Učenici razmišljaju, dajući primjere iz teksta.
Atmosfera Djela 2 i 3 je drugačija u odnosu na Prvi čin. Pojavljuje se sveobuhvatni motiv za odlazak stanovnika klozeta u neki iluzorni svijet. Situacija se mijenja pojavom lutalice Luke, koji svojim “bajkama” oživljava snove i nade u dušama noćnih skloništa.
Nedokumentovani skitnica Luka, koji se mnogo mučio u životu, došao je do zaključka da je čovjek vrijedan sažaljenja i velikodušno ga daruje noćnim skloništima. Djeluje kao utješitelj, želeći ohrabriti osobu ili je pomiriti sa životom bez radosti.
Starac savjetuje umiruću Anu da se ne boji smrti: ona donosi mir, koji vječno gladna Ana nikada nije upoznala. Pijanom glumcu Luka ulijeva nadu za oporavak u besplatnoj bolnici za alkoholičare, iako zna da takve bolnice nema. On razgovara sa Vaskom Pepl o prilici da započne novi život sa Natašom u Sibiru.
Ali sve je to samo utješna laž, koja osobu može samo nakratko smiriti, prigušivši tešku stvarnost.
To razumiju i noćnici, ali sa zadovoljstvom slušaju starca: žele vjerovati u njegove „bajke“, u njima se bude snovi o sreći.
Bubnov. I zašto... ljudi toliko vole da lažu? Uvek - kao islednik se suočava... desno!
Natasha. Očigledno je laž... prijatnija od istine... I ja...
Natasha. izmišljam... izmišljam i - čekaj...
Barone. Šta?
Natasha (smješkajući se). Pa... mislim, sutra... neko će doći... neko... poseban... Ili će se nešto desiti... takođe - neviđeno... dugo sam čekao... uvek - čekam... I tako... u stvarnosti - šta da poželiš?
U napomenama noćnih skloništa osjeća se varljivo oslobođenje od okolnosti. Čini se da se krug postojanja zatvorio: od ravnodušnosti do nedostižnog sna, od njega do stvarnih šokova ili smrti (Ana umire, Kostylev je ubijen). U međuvremenu, upravo u takvom stanju likova dramaturg nalazi izvor njihove duhovne prekretnice.
III. Sažetak lekcija.
– Napravite generalizaciju: koje su karakteristike drame Gorkog - u razvoju radnje, u sadržaju?
To je primjer socio-filozofska drama. Kako razumete ovu definiciju?
U predstavi „Na donjim dubinama“ autor se nije ograničio samo na prikaz karakterističnih društvenih i svakodnevnih aspekata ruske stvarnosti. Ovo nije svakodnevna, već društveno-filozofska predstava, koja se zasniva na raspravi o osobi, njenom položaju u društvu i odnosu prema njoj. I skoro svi stanovnici skloništa učestvuju u ovom sporu (u ovoj ili onoj meri).
Pojedinac: problem Čovjek u drami Gorkog "Na dubinama".
Rad M. Gorkog „Na dubinama“ dotiče ogroman sloj moralnih, etičkih i duhovnih problema društva. Autor je koristio princip velikih umova prošlosti: istina se rađa u sporu. Njegova predstava, debata, osmišljena je tako da čovjeku pokrene najvažnija pitanja kako bi mogao sam odgovoriti na njih. Kompletna analiza rada može biti korisna učenicima 11. razreda u pripremi za časove književnosti, testne zadatke i kreativne radove.
Godina pisanja– kraj 1901 – početak 1902.
Istorija stvaranja- Predstava je stvorena posebno za produkciju u pozorištu; Gorki je najvažnija životna pitanja stavio u usta svojih likova, odražavajući njegov vlastiti pogled na život. Prikazan je period kasnog 19. vijeka, duboka ekonomska kriza, nezaposlenost, siromaštvo, propast, slom ljudskih sudbina.
Predmet- tragedija odbačenih ljudi koji su se našli na samom dnu života.
Kompozicija– linearna kompozicija, događaji u predstavi su poređani hronološkim redom. Radnja je statična, likovi su na jednom mestu, predstava se sastoji od filozofskih promišljanja i debata.
Žanr– društvena i filozofska drama, debatna igra.
Smjer– kritički realizam (socijalistički realizam).
Predstavu je osmislio Gorki godinu dana prije nastanka, jednom u razgovoru sa Stanislavskim spomenuo je da želi napraviti predstavu o stanovnicima skloništa koji su potonuli na samo dno. 1900. -1901. autor je napravio neke skice. U tom periodu, Maksim Gorki se ozbiljno zainteresovao za drame A.P. Čehova, njihovu predstavu na sceni i glumačku glumu. To je bilo presudno za autora u smislu rada u novom žanru.
Godine 1902. napisana je predstava „Na dubinama“, a u decembru iste godine postavljena je na sceni Moskovskog umjetničkog pozorišta uz učešće Stanislavskog. Treba napomenuti da je pisanju djela prethodila kriza koja se dogodila u Rusiji krajem 90-ih godina 19. vijeka, zaustavljene fabrike i fabrike, nezaposlenost, propast, siromaštvo, glad – sve je to prava slika u gradovima. tog perioda. Predstava je nastala sa specifičnim ciljem - podizanjem nivoa kulture svih slojeva stanovništva. Njegova produkcija izazvala je odjek, uglavnom zbog genijalnosti autora, kao i kontroverzne prirode iznesenih problema. U svakom slučaju - pričali su o predstavi, sa zavišću, nezadovoljstvom ili divljenjem - uspjela je.
Rad se prepliće nekoliko tema: sudbina, nada, smisao života, istina i laž. Junaci predstave govore o uzvišenim temama, toliko nisko da se više ne može tonuti. Autor pokazuje da siromašan može imati duboku suštinu, biti visoko moralan i duhovno bogat.
Istovremeno, svaka osoba može potonuti na samo dno, s kojeg se gotovo nemoguće uzdići; stvara ovisnost, daje slobodu od konvencija, omogućava vam da zaboravite na kulturu, odgovornost, obrazovanje i moralne aspekte. Gorki je samo izrazio najoštrije Problemi savremenosti, nije ih riješio, nije dao univerzalan odgovor, nije pokazao put. Stoga se njegovo djelo naziva debatnom predstavom, zasnovano je na sporu u kojem se rađa istina, jedinstvena za svakog lika.
Problemi Radovi su raznoliki, možda su najhitniji dijalozi likova o spasavanju laži i gorkih istina. Značenje imena Predstava je da je društveno dno sloj u kojem postoji i život, gdje ljudi vole, žive, misle i pate – postoji u bilo kojoj eri i niko nije imun na ovo dno.
Sam autor je kompoziciju drame definisao kao „scene“, iako njena genijalnost odgovara remek-djelima ruskih i stranih klasika. Linearnost konstrukcije predstave je zbog hronološkog slijeda događaja. Radnja predstave je pojava Luke u stambenoj kući sa svojom različitošću i bezličnošću. Zatim se u nekoliko činova razvijaju događaji koji prelaze u najsnažniji intenzitet – dijalog o smislu postojanja, o istini i lažima. Ovo je kulminacija predstave, nakon čega slijedi rasplet: samoubistvo Glumca, gubitak nade posljednjih stanovnika skloništa. Nisu u stanju da se spasu, što znači da su osuđeni na smrt.
U predstavi „Na nižim dubinama“ analiza nam omogućava da izvučemo zaključak o jedinstvenosti Gorkijevog žanra – debatne predstave. Glavna stvar u razvoju radnje je sukob; on pokreće radnju. Likovi se nalaze u mračnom podrumu, a dinamika se postiže sudarom suprotstavljenih tačaka gledišta. Žanr djela se obično definira kao socio-filozofska drama.
Prosječna ocjena: 4.3. Ukupno primljenih ocjena: 2394.
Svrha časa: stvoriti problematičnu situaciju i potaknuti učenike da izraze vlastito stajalište o slici Luke i njegovoj životnoj poziciji.
Metodičke tehnike: diskusija, analitički razgovor.
Oprema za lekciju: portret i fotografije A.M. Gorkog iz različitih godina.
Tokom nastave.
Okrenimo se vandogađajnoj seriji drame i vidimo kako se sukob razvija ovdje.
Kako stanovnici skloništa doživljavaju svoju situaciju prije nego se Luke pojavi?
(Na izložbi vidimo ljude koji su se, u suštini, pomirili sa svojim ponižavajućim položajem. Noćna skloništa se tromo, po navici, a Glumac kaže Satinu: „Jednog dana će te potpuno ubiti... do smrti. ..“ „A ti si budala“, odbrusi Satin. „Zašto“ – iznenađen je Glumac. „Zato što ne možeš dvaput ubiti.“ Ove Satenove riječi pokazuju njegov odnos prema egzistenciji koju svi vode u skloništu. Ovo nije život, svi su već mrtvi. Čini se da je sve jasno. Ali odgovor je zanimljiv Glumac: „Ne razumem... zašto da ne?“ Možda je glumac, koji je umro više puta pozornici, koji shvaća užas situacije dublje od drugih, jer će upravo on izvršiti samoubistvo na kraju predstave.)
- Koje je značenje upotrebe prošlog vremena u samokarakteristikama likova?
(Ljudi se osjećaju kao “bivši”: “Saten. Bio sam obrazovana osoba” (paradoks je da je prošlo vrijeme u ovom slučaju nemoguće). “Bubnov. Bio sam krznar.” Bubnov izgovara filozofsku maksimu: “Okreće se van da je napolju. Ne farbaj se, sve će biti izbrisano... sve će biti izbrisano, da!”).
Koji je lik suprotstavljen ostalima?
(Samo se jedan Kleshch još nije pomirio sa svojom sudbinom. Odvaja se od ostalih noćnih skloništa: „Kakvi su to ljudi? Krpa, zlatna kompanija... ljudi! Ja sam radnik. .. Sramota me je da ih gledam... Od malih nogu radim... Mislis da necu da pobegnem odavde? moju kožu, ali ja ću izaći... Samo čekaj... moja žena će umreti..." Kleščov san o drugom životu povezan je sa oslobođenjem koje će mu doneti smrt njegove žene. On ne oseća monstruoznost njegova izjava. I san će se pokazati kao zamišljen. )
Koja scena pokreće sukob?
(Početak sukoba je pojava Luke. On odmah saopštava svoje poglede na život: „Nije me briga! I ja poštujem prevarante, po mom mišljenju nijedna buva nije loša: svi su crni, oni svi skaču... to je to.“ I još: „Za starca, gdje je toplo, tu je zavičaj...“ Luka se našao u centru pažnje gostiju: „Kako si zanimljivog starca doveo , Natasha...” - i cijeli razvoj radnje je koncentrisan na njega.)
Kako Luka utiče na noćna skloništa?
(Luka brzo pronalazi prilaz skloništima: „Gledaću vas, braćo, - vaš život - o!...” Žao mu je Aljoške: „Eh, momče, zbunjen si...” On ne odgovara na bezobrazluk, vješto izbjegava pitanja koja su mu neugodna, spreman je da pomete pod umjesto stambenih kuća.Luka postaje neophodan Ani, sažaljuje se na nju: „Je li moguće napustiti takvu osobu?“ Luka vješto laska Medvedevu, nazivajući ga "ispod", i on odmah pada na ovaj mamac.)
Šta znamo o Luku?
(Luka o sebi ne govori praktički ništa, samo saznajemo: „Mnogo su zgnječili, zato je mekan...“)
Šta Luka kaže svakom od stanovnika skloništa?
(U svakom od njih Luka vidi osobu, otkriva njene svijetle strane, suštinu ličnosti, i to čini revoluciju u životima heroja. Ispada da prostitutka Nastja sanja o lijepoj i svijetloj ljubavi; pijani Glumac dobija nadu u lek za alkoholizam; lopov Vaska Pepel planira da ode u Sibir i tamo započne novi život sa Natalijom, postane jak gospodar. Luka daje Ani utehu: „Ništa, ništa drugo neće trebati, i nema šta da se boj se! Tišina, mir - laži se!" Luka otkriva dobro u svakom čovjeku i ulijeva vjeru u najbolje.)
Da li je Luka lagao noćnim skloništima?
(Možda postoje različita mišljenja o ovom pitanju. Luka nesebično pokušava da pomogne ljudima, ulije im vjeru u sebe, probudi najbolje strane prirode. Iskreno želi dobro, pokazuje prave načine za postizanje novog, boljeg života. Uostalom, zaista postoje bolnice za alkoholičare, zaista Sibir - zlatna strana, a ne samo mesto izgnanstva i teškog rada. Što se tiče zagrobnog života kojim privlači Anu, pitanje je komplikovanije, ovo je pitanje vere i verskih uverenja O čemu je lagao? Kada Luka ubijedi Nastju da vjeruje u njena osjećanja, u njenu ljubav: "Ako vjeruješ, imala si pravu ljubav... to znači da je bila tu! Bila!" - samo joj pomaže da pronađe snagu u sebi za život, za pravu, a ne fiktivnu ljubav.)
Kako stanovnici skloništa reaguju na Lukine riječi?
(Stanari su isprva u nedoumici u njegove riječi: „Zašto lažeš?“ Luka to ne poriče, već na pitanje odgovara: „A... šta ti stvarno treba... razmisli o tome! Ona! zaista može, udarac za tebe...” Čak i na direktno pitanje o Bogu, Luka uobičajno odgovara: “Ako vjeruješ, ima, ako ne vjeruješ, ne... Ono u šta vjeruješ, tj. ..”).
U koje grupe se mogu podijeliti likovi u komadu?
"vjernici" "nevjernici"
Ana veruje u Boga. Krpelj više ni u šta ne veruje.
Tatar - u Allaha. Bubnov nikada ni u šta nije verovao.
Nastya - u fatalnu ljubav.
Baron - u svoju prošlost, možda izmišljen.
Koje je sveto značenje imena "Luka"?
(Ime “Luka” ima dvostruko značenje: ovo ime podsjeća na jevanđelistu Luku, znači “svijetli”, a istovremeno je povezano s riječju “zlo” (đavo).)
(Autorski stav je izražen u razvoju radnje. Nakon Lukinog odlaska, sve se dešava nikako ne onako kako je Luka ubeđivao i kako su junaci očekivali. Vaska Pepel zaista završava u Sibiru, već samo na teškom radu, zbog ubistva Kostyljeva , a ne kao slobodni naseljenik. Glumac koji je izgubio veru u sebe, u svoje snage, tačno ponavlja sudbinu junaka Lukine parabole o pravednoj zemlji. Luka, ispričavši parabolu o čoveku koji je izgubivši veru u postojanju pravedne zemlje, obesio se, smatra da čovek ne treba da bude lišen snova, nada, čak ni izmišljenih.Gorki, prikazujući sudbinu Glumca, uverava čitaoca i gledaoca da je lažna nada koja može dovesti osobu do samoubistva.)
Sam Gorki je o svom planu napisao: „Glavno pitanje koje sam želeo da postavim je šta je bolje, istina ili saosećanje. Šta je potrebnije? Da li je potrebno saosećanje dovesti do tačke upotrebe laži, poput Luke? Ovo nije subjektivno, već opšte filozofsko pitanje.”
Gorki ne suprotstavlja istinu i laž, već istinu i saosećanje. Koliko je ovo protivljenje opravdano?
(Ova vjera nije imala vremena da se uhvati u glavama noćnih skloništa; ispostavilo se da je krhka i beživotna; nestankom Luke nada blijedi.)
Koji je razlog brzog opadanja vjere?
(Možda je poenta u slabosti samih heroja, u njihovoj nesposobnosti i nespremnosti da učine barem nešto za realizaciju novih planova. Nezadovoljstvo stvarnošću, oštro negativan stav prema njoj, kombinovani su sa potpunom nespremnošću da učine bilo šta da se promene ovu stvarnost.)
Kako Luke objašnjava neuspjehe u životu skloništa za beskućnike?
(Luka objašnjava neuspjehe u životima noćnih skloništa vanjskim okolnostima, a nimalo ne krivi same heroje za njihove propale živote. Zato su bili toliko privučeni i razočarani jer su izgubili vanjsku podršku kod Luke odlazak.)
Luka je živa slika upravo zato što je kontradiktoran i dvosmislen.
Filozofsko pitanje koje je sam Gorki postavio: šta je bolje - istina ili saosećanje? Pitanje istine je višestruko. Svaka osoba razumije istinu na svoj način, imajući na umu još neku konačnu, najvišu istinu. Pogledajmo kakav je odnos istina i laž u drami “Na dnu”.
Šta likovi u predstavi podrazumijevaju pod istinom?
(Ova riječ ima više značenja. Pogledajte rečnik.
Mogu se razlikovati dva nivoa „istine“.
D.Z.
Pripremite se za esej o djelima M. Gorkog.
