В начале XVIII в Европе зарождается совершенно новое литературное направление, которое, прежде всего, акцентирует внимание на чувствах и эмоциях человека. Лишь в конце века оно доходит до России, но, к сожалению, здесь находит отклик у небольшого числа писателей… Всё это про сентиментализм 18 века, и если вас интересует данная тема, то продолжайте чтение.
Начнем с определения данного литературного направления, определившего новые принципы освещения образа и характера личности. Что же такое «сентиментализм» в литературе и искусстве? Произошел термин от французского слова «sentiment», что значит «чувство». Означает он направление в культуре, где художники слова, ноты и кисти делают акцент эмоциях и чувствах героев. Временные рамки периода: для Европы — 20-е годы XVIII — 80-е годы XVIII; Для России ‑ это конец XVIII века — начало XIX века.
Для сентиментализма конкретно в литературе характерно следующее определение: это литературное течение, пришедшее после классицизма, в котором главенствует культ души.
История сентиментализма началась в Англии. Именно там были написаны первые поэмы Джеймса Томсона (1700 ‑ 1748 гг.). Его произведения «Зима», «Весна», «Лето» и «Осень», которые позже объединились в один сборник, описывали простую сельскую жизнь. Тихие, умиротворенные будни, невероятные пейзажи и увлекательные моменты из жизни крестьян ‑ всё это открывается перед читателями. Главная задумка автора ‑ показать, насколько хороша жизнь вдали от всей суеты и неразберихи города.
Спустя некоторое время уже другой английский поэт, Томас Грей (1716 ‑ 1771), тоже старался заинтересовать читателя пейзажными поэмами. Чтобы не быть похожим на Томсона, он добавил бедных, грустных и меланхоличных героев, которым должны сопереживать люди.
Но не все поэты и писатели так любили природу. Сэмюел Ричарсон (1689 ‑ 1761 гг.) был первым представителем символизма, который описывал лишь жизнь и чувства своих героев. Никаких пейзажей!
Две любимые темы для Англии ‑ любовь и природу ‑ соединил в своем произведении «Сентиментальное путешествие» Лоренс Стерн (1713 ‑ 1768 гг.).
Затем сентиментализм «перекочевал» во Францию. Главными представителями стали Аббат Прево (1697 ‑ 1763 гг.) и Жан-Жак Руссо (1712 ‑ 1778 гг.). Напряженная интрига любовных перепитий в произведениях «Манон Леско» и «Юлия, или Новая Элоиза» заставили всех француженок зачитываться этими трогательными и чувственными романами.
На этом период сентиментализма в Европе заканчивается. Далее он начинается в России, но об этом мы расскажем попозже.
Объект нашего исследования иногда путают с другими литературными направлениями, между которыми он стал неким переходным звеном. Так в чём же отличия?
Отличия сентиментализма от романтизма:
Отличия сентиментализма от классицизма:
К основным чертам сентиментализма принято относить:
Жанры, представляющие это литературное направление:
Принято выделять два противоположных направления в рамках сентиментализма:
Особенности сентиментализма в литературе:
Признаки сентиментализма:
Конечно, основная тема всех произведений ‑ любовная. Но, например, в произведении Александра Радищева «Путешествие из Петербурга в Москву» (1790 г.) ключевой темой является народ и его жизнь. В драме Шиллера «Коварство и любовь» автор высказывается против произвола властей и сословных предрассудков. То есть, тематика направления может быть, самой что ни на есть, серьезной.
В отличие от представителей других литературных течений, писатели-сентименталисты «включались» в жизнь своих героев. Они отрицали принцип «объективного» дискурса.
Суть сентиментализма заключается в том, чтобы показать обычную повседневную жизнь людей и их искренние чувства. Все это происходит на фоне природы, которая дополняет картину событий. Главная задача автора ‑ заставить читателей прочувствовать все эмоции вместе с героями и сопереживать им.
О характерных особенностях этого течения в литературе мы уже поговорили ранее. Теперь настал черёд живописи.
Наиболее ярко сентиментализм в живописи представлен в нашей стране. Прежде всего, он связан с одним из самых известных художников Владимиром Боровиковским (1757 ‑ 1825 гг.). В его творчестве преобладают портреты. При изображении женского образа художник старался показать её природную красоту и богатый внутренний мир. Наиболее известными работами считаются: «Лизонька и Дашенька», «Портрет М.И. Лопухиной» и «Портрет Е.Н. Арсеньевой». Также стоит отметить и Николая Ивановича Аргунова, который был известен своими портретами четы Шереметьевых. Помимо картин, русские сентименталисты отличились и в технике Джона Флаксамана, а именно его росписи на посуде. Самым известным считается «Сервиз с зелёной лягушкой», увидеть который можно в петербургском Эрмитаже.
Из зарубежных художников известны лишь трое ‑ Ричард Бромптон (3 года работал в Петербурге, значимая работа ‑ «Портреты князя Александра и Константина Павловичей» и «Портрет принца Георга Уэльского»), Этьен Морис Фальконе (специализировался на пейзажах) и Антонис Ван Дейк (специализировался на костюмированных портретах).
Сентиментализм в России появился приблизительно в 1780 ‑ 1790 годы. Это явление приобрело популярность благодаря переводу различных западных произведений, среди которых были «Страдания юного Вертера» Иоганна Вольфганга Гёте, притча- повесть «Поль и Виржини» Жак-Анри Бернарден де Сен-Пьера, «Юлия, или Новая Элоиза» Жан-Жака Руссо и романы Сэмюела Ричардсона.
«Письма русского путешественника» — именно с этого произведения Николая Михайловича Карамзина (1766 — 1826 гг.) начался период сентиментализма в русской литературе. Но затем была написана повесть, которая стала самой значимой за всю историю существования этого течения. Речь идёт о « » (1792 г.) Карамзина. В этом произведении чувствуются все эмоции, сокровенные движения души героев. Читатель сопереживает им на протяжении всей книги. Успех «Бедной Лизы» вдохновил русских писателей на создание похожих произведений, но менее успешных (например, «Несчастная Маргарита» и «История бедной Марьи» Гавриила Петровича Каменева (1773 ‑ 1803 гг.)).
К сентиментализму мы также может отнести ранее творчество Василия Андреевича Жуковского (1783 ‑ 1852), а именно его балладу « ». Позже им же была написана повесть «Марьина роща» в стиле Карамзина.
Александр Радищев ‑ самый неоднозначный сентименталист. О его принадлежности к этому течению спорят до сих пор. В пользу его причастности к направлению говорят жанр и стилистика произведения «Путешествие из Петербурга в Москву». Автор часто использовал восклицания и слезливые лирические отступления. Например, рефреном со страниц раздавался возглас: «О, жестокосердный помещик!».
1820 год называют концом сентиментализма в нашей стране и зарождением нового направления ‑ романтизма.
К своеобразию именно русского сентиментализма относится то, что каждое произведение старалось научить читателя чему-то. Оно выполняло функцию наставника. В рамках направления зародился настоящий психологизм, чего не было ранее. Эту эпоху ещё можно назвать «веком исключительного чтения», так как только духовная литература могла направить человека на истинный путь и помочь ему разобраться в своем внутреннем мире.
Все сентименталисты изображали обычных людей, а не «граждан». Перед нами всегда предстает тонкая, искренняя, естественная натура, которая не стесняется показать свои реальные чувства. Автор всегда рассматривает её со стороны внутреннего мира, проверяя его на прочность испытанием любовью. Он никогда не помещает её в какие-нибудь рамки, а дает ей развиваться и расти духовно.
Главным смыслом любого сентиментального произведения был и будет только человек.
Простой, понятный и эмоционально окрашенный язык ‑ вот основа стилистики сентиментализма. Для нее также характерны объемные лирические отступления с обращениями и восклицаниями автора, где он обозначает свою позицию и мораль произведения. Практически в каждом тексте используются восклицательные знаки, уменьшительно-ласкательные формы слов, просторечия, экспрессивная лексика. Таким образом, что литературный язык на этом этапе сближается с языком народа, делая чтение доступным для более широкой аудитории. Для нашей страны это означало, что искусство слова выходит на новый уровень. Признание получает светская проза, написанная легко и художественно, а не тяжеловесные и безвкусные труды подражателей, переводчиков или фанатиков.
Интересно? Сохрани у себя на стенке!Сентиментализм остался верен идеалу нормативной личности, однако условием её осуществления полагал не «разумное» переустройство мира, а высвобождение и совершенствование «естественных» чувств. Герой просветительской литературы в сентиментализме более индивидуализирован, его внутренний мир обогащается способностью сопереживать, чутко откликаться на происходящее вокруг. По происхождению (или по убеждениям) сентименталистский герой - демократ; богатый духовный мир простолюдина - одно из основных открытий и завоеваний сентиментализма.
Наиболее выдающиеся представители сентиментализма - Джеймс Томсон , Эдуард Юнг , Томас Грей , Лоренс Стерн (Англия), Жан Жак Руссо (Франция), Николай Карамзин (Россия).
Томас Грей
Родиной сентиментализма была Англия . В конце 20-х годов XVIII в. Джеймс Томсон своими поэмами «Зима» (1726), «Лето» (1727) и Весна,Осень., впоследствии соединёнными в одно целое и изданными () под названием «Времена года», содействовал развитию в английской читающей публике любви к природе, рисуя простые, непритязательные сельские ландшафты, следя шаг за шагом за различными моментами жизни и работ земледельца и, видимо, стремясь поставить мирную, идиллическую деревенскую обстановку выше суетной и испорченной городской.
В 40-х годах того же столетия Томас Грей , автор элегии «Сельское кладбище» (одно из известнейших произведений кладбищенской поэзии), оды «К весне» и др., подобно Томсону, старался заинтересовать читателей деревенскою жизнью и природою, пробудить в них сочувствие к простым, незаметным людям с их нуждами, горестями и верованиями, придавая вместе с тем своему творчеству задумчиво-меланхолический характер.
Другой характер носят знаменитые романы Ричардсона - «Памела» (), «Кларисса Гарло» (), «Сэр Чарльз Грандисон» () - также являющиеся ярким и типичным продуктом английского сентиментализма. Ричардсон был совершенно нечувствителен к красотам природы и не любил её описывать, - но он выдвинул на первое место психологический анализ и заставил английскую, а затем и всю европейскую публику живо интересоваться судьбою героев и особенно героинь его романов.
Лоренс Стерн , автор «Тристрама Шенди» ( -) и «Сентиментального путешествия» ( ; по имени этого произведения и самое направление было названо «сентиментальным») соединял чувствительность Ричардсона с любовью к природе и своеобразным юмором. «Сентиментальное путешествие» сам Стерн называл «мирным странствием сердца в поисках за природою и за всеми душевными влечениями, способными внушить нам больше любви к ближним и ко всему миру, чем мы обыкновенно чувствуем».
Жак-Анри Бернарден де Сен-Пьер
Перейдя на континент, английский сентиментализм нашёл во Франции уже несколько подготовленную почву. Совершенно независимо от английских представителей этого направления Аббат Прево («Манон Леско», «Клевеланд») и Мариво («Жизнь Марианны») приучили французскую публику восторгаться всем трогательным, чувствительным, несколько меланхолическим.
Под тем же влиянием создалась и "Юлия"или «Новая Элоиза» Руссо (), который всегда с уважением и сочувствием отзывался о Ричардсоне. Юлия многим напоминает Клариссу Гарло, Клара - её подругу, miss Howe. Морализирующий характер обоих произведений также сближает их между собою; но в романе Руссо играет видную роль природа, с замечательным искусством описываются берега Женевского озера - Вевэ, Кларан, роща Юлии. Пример Руссо не остался без подражания; его последователь, Бернарден де Сен-Пьер , в своём знаменитом произведении «Поль и Виржини » () переносит место действия в Южную Африку, точно предвещая лучшие сочинения Шатобреана, делает своими героями прелестную чету влюбленных, живущих вдали от городской культуры, в тесном общении с природою, искренних, чувствительных и чистых душою.
В Россию сентиментализм проник в 1780-х–начале 1790-х благодаря переводам романов "Вертер" И.В.Гете, "Памела", "Кларисса" и "Грандисон" С.Ричардсона, "Новая Элоиза" Ж.-Ж. Руссо , "Поль и Виржини" Ж.-А.Бернардена де Сен-Пьера . Эру русского сентиментализма открыл Николай Михайлович Карамзин "Письмами русского путешественника" (1791–1792).
Его повесть "Бедная Лиза" (1792) – шедевр русской сентиментальной прозы; от гетевского Вертера он унаследовал общую атмосферу чувствительности, меланхолии и темы самоубийства.
Сочинения Н.М.Карамзина вызвали к жизни огромное число подражаний; в начале 19 в. появились "Бедная Лиза" А.Е.Измайлова (1801), "Путешествие в Полуденную Россию" (1802), "Генриетта, или Торжество обмана над слабостью или заблуждением" И.Свечинского (1802), многочисленные повести Г.П.Каменева ("История бедной Марьи"; "Несчастная Маргарита"; "Прекрасная Татьяна") и пр.
Иван Иванович Дмитриев принадлежал к группе Карамзина, выступавшей за создание нового поэтического языка и боровшейся против архаического высокопарного слога и изживших себя жанров.
Сентиментализмом отмечено раннее творчество Василия Андреевича Жуковского. Публикация в 1802 перевода Элегии, написанной на сельском кладбище Э.Грея стала явлением в художественной жизни России, ибо он перевел поэму «на язык сентиментализма вообще, перевел жанр элегии, а не индивидуальное произведение английского поэта, имеющее свой особый индивидуальный стиль» (Е.Г.Эткинд). В 1809 Жуковский написал сентиментальную повесть "Марьина роща" в духе Н.М.Карамзина.
Русский сентиментализм к 1820 исчерпал себя.
Он был одним из этапов общеевропейского литературного развития, который завершал эпоху Просвещения и открывал путь к романтизму.
Итак, приняв во внимание все вышеперечисленное, можно выделить несколько основных черт русской литературы сентиментализма: уход от прямолинейности классицизма, подчеркнутая субъективность подхода к миру, культ чувства, культ природы, культ врожденной нравственной чистоты, неиспорченности, утверждается богатый духовный мир представителей низших сословий. Внимание уделяется душевному миру человека, а на первом месте стоят чувства, а не великие идеи.
Направление западного искусства второй половины XVIII., выражающее разочарование в “цивилизации”, основанной на идеалах “разума” (идеологии Просвещения). С. провозглашает чувство, уединенное размышление, простоту сельской жизни “маленького человека”. Идеологом С. считается Ж.Ж.Русо.
Одной из характерных особенностей русского портретного искусства этого периода была гражданственность. Герои портрета уже не живут в своем замкнутом обособленном мире. Сознание быть необходимым и полезным отечеству, вызванное патриотическим подъемом в эпоху отечественной войны 1812 года, расцвет гуманистической мысли, в основе которой лежало уважение к достоинству отдельного человека, ожидание близких социальных перемен пе-рестраивают мироощущение передового человека. К этому направлению примыкает представленный в зале портрет Н.А. Зубовой, внучки А.В. Суворова, скопированный неизвестным мастером с портрета И.Б. Лампи Старшего, изображающий молодую женщину в парке, вдали от условностей светской жизни. Она задумчиво с полуулыбкой смотрит на зрителя, в ней все - простота и естественность. Сентиментализм противопоставлен прямолинейному и излишне логическому рассуждению о природе человеческого чувства, эмоциональное восприятие, непосредственно и более надежно ведущее к постижению истины. Сентиментализм расширил представление о душевной жизни человека, приблизившись к пониманию ее противоречий, самого процесса человеческого переживания. На рубеже двух веков развивалось творчество Н.И. Аргунова, одаренного крепо-стного графов Шереметьевых. Одна из существенных тенденций в творчестве Аргунова, которая не прерывалась на протяжении XIX веков - стремление к конкретности выражения, непритязательности подхода к человеку. В зале представлен портрет Н.П. Шереметьева. Он был подарен самим графом Ростовскому Спасо-Яковлевскому монастырю, где на его средства возводился собор. Портрету свойст-венна реалистическая простота выражения, свободная от украшательства и идеали-зации. Художник избегает писать кисти рук, сосредотачивает внимание на лице мо-дели. Колорит портрета построен на выразительности отдельных пятен чистого цве-та, красочных плоскостей. В портретном искусстве этого времени складывается тип скромного камерного портрета, полностью освобождающегося от каких либо черт внешней обстановки, демонстративного поведения моделей (портрет П.А. Бабина, П.И. Мордвинова). Они не претендуют на глубокий психологизм. Мы имеем дело лишь с достаточно ясной фиксацией моделей, спокойного душевного состояния. Отдельную группу составляют представленные в зале детские портреты. В них подкупает простота и ясность трактовки образа. Если в XVIII веке чаще всего дети изображались с атрибутами мифологических героев в виде амуров, Аполлонов и Диан, то в XIX веке художники стремятся передать непосредственный образ ребенка, склад детского характера. Портреты представленные в зале, за редкими исключениями происходят из дво-рянских усадеб. Они входили в усадебные портретные галереи, основой которых были фамильные портреты. Собрание носило интимный преимущественно мемори-альный характер и отражало личные привязанности моделей и их отношение к предкам и современникам, память о которых старались сохранить для потомков. Изучение портретных галерей углубляет представление об эпохе, позволяет более рельефно ощутить ту конкретную обстановку, в которой жили произведения прошлого, и понять ряд особенностей их художественного языка. Портреты дают бо-гатейший материал для изучения истории отечественной культуры.
Особенно сильное влияние сентиментализма испытал В.Л. Боровиковский, изображавший многие свои модели на фоне английского парка, с мягким, чувственно-ранимым выражением на лице. Боровиковский был связан с английской традицией через кружок Н.А. Львова - А.Н. Оленина. Он хорошо знал типологию английского портрета, в частности, по работам модной в 1780 -е годы немецкой художницы А.Кауфман, получившей образование в Англии.
Некоторое влияние на русских живописцев оказали и английские пейзажисты, например, такие мастера идеализированного классицистического пейзажа, как Я.Ф. Хаккерт, Р.Уилсон, Т.Джонс, Дж.Форрестер, С.Дэлон. В пейзажах Ф.М. Матвеева прослеживается влияние "Водопадов" и "Видов Тиволи" Я. Мора.
В России также была популярна графика Дж. Флаксмана (иллюстрации к Гормеру, Эсхилу, Данте), оказавшая влияние на рисунки и гравюры Ф.Толстого, и мелкая пластика Веджвуда - в 1773 году императрица сделала британской мануфактуре фантастический по объему заказ на «Сервиз с зелёной лягушкой » из 952 предметов с видами Великобритании, хранящийся теперь в Эрмитаже.
В английском вкусе были исполнены миниатюры Г.И. Скородумова и А.Х. Ритта; на фарфоре воспроизводились исполненные Дж. Аткинсоном жанровые "Живописные зарисовки манер, обычаев и развлечений русских в ста раскрашенных рисунках" (1803-1804).
Британских художников во второй половине XVIII века в России работает меньше, чем французских или итальянских. Среди них наибольшую известность приобрел Ричард Бромптон, придворный художник Георга III, работавший в Петербурге в 1780 - 1783 гг. Ему принадлежат портреты великих князей Александра и Константина Павловичей, и принца Георга Уэльского, ставшие образцами изображения наследников в юном возрасте. Неоконченное Бромптоном изображение Екатерины на фоне флота получило воплощение в портрете императрицы в храме Минервы Д.Г. Левицкого.
Француз по происхождению П.Э. Фальконе был учеником Рейнолдса и поэтому представлял английскую школу живописи. Представленный в его произведениях традиционный английский аристократический пейзаж, восходящий к Ван Дейку английского периода, не получил широкого признания в России.
Однако картины Ван Дейка из коллекции Эрмитажа, были часто копируемы, что способствовало распространению жанра костюмированного портрета. Мода на изображения в английском духе приобрела большее распространение после возвращения из Британии гравера Скородмова, назначенного "кабинета Ея императорского величества гравером" и избранного Академиком. Благодаря деятельности гравера Дж. Уокера в Петербурге распространялись гравированные копии картин Дж. Ромини, Дж. Рейнолдса, У. Хора. В записках, оставленных Дж. Уокером, много говорится о преимуществах английского портрета, а также описывается реакция на приобретенные Г.А. Потемкиным и Екатериной II картины Рейнолдса: "манера густо накладывать краску … казалась странной … на их (русских) вкус это было чересчур". Однако как теоретик Рейнолдс был принят в России; в 1790 на русский язык были переведены его "Речи", в которых, в частности, обосновывалось право портрета принадлежать к ряду "высших" родов живописи и вводилось понятие "портрет в историческом стиле".
| Направления в западном искусстве | |
|---|---|
| Средние века | |
| Новое время | |
| Модернизм | |
| Современное искусство |
|
Wikimedia Foundation . 2010 .
Синонимы :Литературное направление в Зап. Европе и России XVIII нач. XIXвв. I. СЕНТИМЕНТАЛИЗМ НА ЗАПАДЕ. Термин «С.» образован от прилагательного «сентиментальный» (чувствительный), к рое встречается уже у Ричардсона, но особую популярность приобрело после … Литературная энциклопедия
Сентиментализм - СЕНТИМЕНТАЛИЗМ. Под сентиментализмом понимают то направление литературы, развившееся в конце XVIII м века и окрасившее собою начало XIX го, которое отличалось культом человеческого сердца, чувства, простоты, естественности, особенным… … Словарь литературных терминов
сентиментализм - а, м. sentimentalisme m. 1. Литературное направление второй половины 18 начала 19 в., пришедшее на смену классицизму, характеризующееся особенным вниманием к душевному миру человека, к природе и отчасти идеализирующее действительность. БАС 1.… … Исторический словарь галлицизмов русского языка
СЕНТИМЕНТАЛИЗМ, САНТИМЕНТАЛИЗМ чувствительность. Полный словарь иностранных слов, вошедших в употребление в русском языке. Попов М., 1907. сентиментализм (фр. sentimentalisme sentiment чувство) 1) европейское литературное направление конца 18 нач … Словарь иностранных слов русского языка
- (от французского sentiment чувство), течение в европейской и американской литературе и искусстве 2 й половины 18 начала 19 вв. Отталкиваясь от просветительного рационализма (смотри Просвещение), объявил доминантой человеческой природы не разум, а … Современная энциклопедия
- (от франц. sentiment чувство) течение в европейской и американской литературе и искусстве 2 й пол. 18 нач. 19 вв. Отталкиваясь от просветительского рационализма (см. Просвещение), объявил доминантой человеческой природы не разум, а чувство, и… … Большой Энциклопедический словарь
Главные представители этого направления в России – Карамзин и Дмитриев . Сентиментализм появился в Европе , как противовес французскому философскому рационализму (Вольтер). Зарождается сентиментальное направление в Англии, затем распространяется в Германии, Франции и проникает в Россию.
В противовес ложно-классической школе авторы этого направления выбирают сюжеты из обыкновенной, будничной жизни, героями – людей простых, среднего или низшего сословия. Интерес сентиментальных произведений заключается не в описании исторических событий или деяний героев, а в психологическом анализе переживаний и чувств обычного человека в обстановке повседневной жизни. Авторы задавались целью разжалобить читателя, показывая глубокие и трогательные переживания простых, незаметных людей, привлекая внимание на их грустную, часто драматическую судьбу.
Сентиментализм в литературе
От постоянного обращения к переживаниям и чувствам героев у авторов этого направления развился культ чувства , – от этого и произошло название всего направления (чувство – sentiment), сентиментализм . Наряду с культом чувства развивается культ природы , появляются описания картин природы, располагающей душу к чувствительным размышлениям.
Сентиментализм в русской поэзии. Видеолекция
В литературе сентиментализм выражается главным образом в форме чувствительных романов, сентиментальных путешествий и так называемых мещанских драм; в поэзии, – в элегиях. Первым автором сентиментальных романов был английский писатель Ричардсон . Его романами, «Чарльз Грандисон», «Кларисса Гарлоу» зачитывалась пушкинская Татьяна . В этих романах выведены типы простых, чувствительных героев и героинь и рядом с ними яркие типы злодеев, оттеняющих их добродетель. Недостаток этих романов – их необыкновенная растянутость; в романе «Кларисса Гарлоу» – 4.000 страниц! (Полное название этого произведения в русском переводе: «Достопримечательная жизнь девицы Клариссы Гарлов, истинная повесть»). В Англии первым автором так называемых сентиментальных путешествий был Стерн . Он написал. «Сентиментальное путешествие по Франции и Италии»; в этом произведении внимание обращается главным образом на переживания и чувства героя в связи с местами, по которым он проезжает. В России Карамзин написал свои «Письма русского путешественника » под влиянием Стерна.
Сентиментальные мещанские драмы, прозванные «Слезными комедиями» (Comedies larmoyantes), появившиеся тоже сперва в Англии, распространились в Германии и Франции и появились в переводах в России. Еще в начале царствования Екатерины Великой в Москве была поставлена пьеса Бомарше «Евгений», в переводе Пушникова. Сумароков , убежденный сторонник ложно-классицизма, негодовал на постановку этой «слезной комедии» и искал сочувствия и поддержки Вольтера.
В поэзии сентиментализм выразился главным образом в элегиях . Это – лирические стихотворения и размышления, чаще всего грустные. «Чувствительность», грусть, меланхолия, – вот главные отличительные черты сентиментальных элегий. Авторы элегий часто описывали ночь, лунный свет, кладбище, – все, что могло создать таинственную, мечтательную атмосферу, соответствовавшую их чувствам. В Англии одним из самых известных поэтов сентиментализма был Грей, написавший «Сельское кладбище », которое впоследствии так удачно было переведено Жуковским .
Главным представителем русского сентиментализма был Карамзин . В духе этого литературного направления им написаны «Письма русского путешественника», «Бедная Лиза» (см. краткое содержание и полный текст) и другие повести .
Надо заметить, что всякая художественная и литературная «школа» ярче всего выражает свои характерные особенности в произведениях «учеников-подражателей», так как крупные художники, родоначальники «школы», начинатели «направления», всегда разнообразнее и шире своих учеников. Карамзин не был исключительно «сентименталистом», – даже в ранних своих произведениях, «разуму» он отводил почетное место; кроме того, у него есть следы и будущего романтизма («Остров Борнгольм») и неоклассицизма («Афинская жизнь»). Между тем, многочисленные ученики его не заметили этой ширины карамзинского творчества и довели до смешной крайности исключительно его «чувствительность». Тем самым они подчеркнули недостатки сентиментализма и привели это направление к постепенному исчезновению.
Из учеников Карамзина наиболее известны – В. В. Измайлов, А. Е. Измайлов, кн. П. И. Шаликов, П. Ю. Львов. В. Измайлов написал в подражание «Письмам русского путешественника» Карамзина – «Путешествие в полуденную Россию». А. Измайлов сочинил повесть «Бедная Маша» и роман «Евгений, или пагубные следствия духовного воспитания и сообщества». Впрочем, это талантливое произведение отличается таким реализмом, что его можно причислить и к «реалистическому » направлению этой эпохи. Князь Шаликов был самым типичным сентименталистом: он писал и чувствительные стихи (сборник «Плод свободных чувствований»), и повести (два «Путешествия в Малороссию», «Путешествие в Кронштадт»), отличающиеся крайней чувствительностью. Л. Львов был более талантливым романистом, – от него осталось несколько повестей: «Российская Памела», «Роза и Любим», «Александр и Юлия».
Можно назвать и другие тогдашние литературные произведения, написанные в подражание «Бедной Лизе»: «Обольщённая Генриетта, или Торжество обмана над слабостью и заблуждением», «Прекрасная Татьяна, живущая у подошвы Воробьёвых гор», «История бедной Марии», «Инна», «Марьина роща» Жуковского , А. Попова «Лилия» (1802), «Бедная Лилла» (1803), А. Кропотова «Дух Россианки» (1809), А. Э. «Милые и нежные сердца» (1800), Свечинского «Украинская сирота» (1805), «Роман моих ближних» (1804), князя Долгорукова «Несчастная Лиза» (1811).
Плеяда чувствительных поэтов в среде русской публики имела поклонников, но имела и много врагов. Ее высмеивали и старики-псевдоклассики, и молодые писатели-реалисты.
Теоретиком русского сентиментализма был В. Подшивалов, современник и литературный союзник Карамзина, в одно время с ним издававший журналы («Чтение для вкуса и разума», «Приятное препровождение времени»). По такой же программе, как и Карамзин, в 1796 году он напечатал интересное рассуждение: «Чувствительность и причудливость», в котором старался определить различие между настоящею «чувствительностью» в ложной «манерностью», «причудливостью».
Сентиментализм сказался в это время у нас и в процветании «мещанской драмы». Напрасны были усилия псевдоклассиков бороться с этим «незаконным» чадом драматургии, – публика отстаивала свои любимые пьесы. Особенно популярны были переводные драмы Коцебу («Ненависть к людям и раскаянье», «Сын любви», «Гуситы под Наумбургом»). В продолжение нескольких десятков лет эти трогательные произведения охотно смотрелись русской публикой и вызывали многочисленные подражания на русском языке. H. Ильин написал драму: «Лиза, или Торжество благодарности», «Великодушие, или Рекрутский набор»; Федоров – драму: «Лиза, или Следствие гордости и обольщения»; Иванов: «Семейство Старичковых, или За Богом молитва, а за царем служба не пропадает» и др.
Сентиментализм(от фр. sent – чувство, чувствительный, англ. sentimental – чувствительный) – художественное направление в искусстве и литературе, которое пришло на смену классицизму.
Более подробно о классицизме.
Уже по названию понятно, что новое направление в противовес культу разума провозгласит культ чувства. На первом месте стоят чувства, а не великие идеи. Автор делает упор на восприятие читателя и его чувства, возникающие во время чтения.
Истоки направления приходятся на Западную Европу в 20-е годы XVIII века, до России же сентиментализм дошел в 70-е годы, а за первых три десятилетия XIX века занял ведущее положение.
По времени появления сентиментализм предшествовал романтизму. Это было завершение эпохи Просвещения, поэтому в произведениях сентименталистов сохраняются просветительские тенденции, что проявляется в назиданиях, морализаторстве. Но появились и совершенно новые черты.
Наиболее законченное выражение это направление получило в Англии, в романах С. Ричардсона, Л. Стерна. В Германии яркими представителями были Ф. Шиллер, И. В. Гете и предреволюционной Франции сентименталистские мотивы нашли наиболее полное выражение в творчестве Жан-Жака Руссо.
С. РичардсонЛ. СтернФ. ШиллерИ. В. ГётеЖ. Ж. Руссо
Само название литературного направления укоренилось после написания авторами многочисленных «Путешествий», которые открывали читателю красоту природы, бескорыстную дружбу, семейную идиллию. Затрагивали самые нежные чувства читателей. Первый роман «Сентиментальное путешествие» был написан Л. Стерном в 1768 году.
В России представителями сентиментализма являлись М. Н. Муравьев, И. И. Дмитриев, Н. М. Карамзин со своим наиболее известным произведением «Бедная Лиза», молодой В. А. Жуковский. Просветительские традиции сентиментализма ярче всего проявились в произведениях А. Радищева.
М. Н. МуравьевИ. И. ДмитриевН. М. КарамзинВ. А. ЖуковскийА. Радищев
В России существовало два направления сентиментализма:
Направление, которое не выступало за отмену крепостного права. Николай Карамзин, автор повести «Бедная Лиза» в конфликте между сословиями выдвинул на первое место не социальный фактор, а моральный. Он считал: «и крестьянки умеют любить…».
В литературе это направление выступало за отмену крепостного права. Основой всей культуры, как и основой общественного бытия, считал Радищев, является личность, которая заявляет о своем праве на жизнь, свободу, счастье, творчество.
Сентименталисты создали множество новых жанров в литературе. Это бытовой роман, повесть, дневник, роман в письмах, очерк, путешествие и другие, в поэзии это элегия, послание. Так как в противовес классицизму не было четких правил и ограничений, очень часто жанры смешивались.
Поскольку героями произведений сентименталистов стали простые люди, получил значительное упрощение и язык произведений, в нём появилось даже просторечие.
Сентиментализм сыграл важную роль в литературе обращением к внутреннему миру человека, в этом плане он стал предвестником психологической, исповедальной прозы.
В процессе своего развития литература, как русская, так и мировая, проходила множество этапов.
Особенности литературного творчества, которые повторялись на определенном отрезке времени и были характерными для большого количества произведений, обуславливают так называемый художественный метод или литературное направление.
История развития русского литературного творчества напрямую перекликается с западноевропейским искусством. Течения, господствовавшие в мировой классике, рано или поздно находили отражение и в русской. В этой статье будут рассмотрены основные черты и признаки такого периода, как сентиментализм в русской литературе.
Сентиментализм в литературе принадлежит к наиболее заметным направлениям, он зародился в европейском искусстве в XVIII веке, под влиянием эпохи Просвещения. Страной возникновения сентиментализма считается Англия. Определение этого направления произошло от французского слова santimentas , которое в переводе на русский язык означает «чувство».
Такое название было избрано из-за того, что основное внимание приверженцы стиля уделяли внутреннему миру человека, его чувствам и эмоциям. Уставшая от героя-гражданина, характерного для классицизма, читающая Европа с восторгом приняла нового ранимого и чувственного человека, изображенного сентименталистами.
В Россию это течение пришло в конце XVIII века посредством художественных переводов западноевропейских писателей, таких как Вертер, Ж.Ж. Руссо, Ричардсон. Это направление возникло в западноевропейском искусстве в XVIII веке. В литературных произведениях это течение проявилось особенно ярко. Распространилось в России благодаря художественным переводам романов европейских писателей.
Зарождение новой школы, проповедовавшей отказ от рассудочного взгляда на мир, стало ответом на гражданственные образцы разума эпохи классицизма . Среди основных признаков можно выделить следующие особенности сентиментализма:
Важно! Прямолинейный классицизм порождает совершенно противоположное себе по духу течение, в котором на первый план выходят внутренние состояния личности, вне зависимости от низости ее сословного происхождения.
В России данный метод сохранил свои основные принципы, но в нем выделилось две группы. Одна представляла собой реакционный взгляд на крепостничество. Повести авторов, входящих в нее, изображали крепостных крестьян очень счастливыми и довольными своей судьбой. Представители этого направления – П.И. Шаликов и Н.И. Ильин.
Вторая группа имела более прогрессивный взгляд на проблему крепостнического рабства крестьян. Именно она стала основной движущей силой в развитии литературы. Главные представители сентиментализма в России – Н. Карамзин, М. Муравьев и Н. Кутузов.
Сентиментальное направление в русских произведениях прославляло патриархальный уклад жизни, резко критиковал буржуазный слой и подчеркивал высокий уровень духовности у представителей низшего класса. Он пытался через воздействие на духовность и внутренние чувства научить читателя чему-то. Русский вариант этого направления выполнял просветительскую функцию.
Придя в Россию в конце XVIII века, новое течение нашло много приверженцев. Самым ярким его последователем можно назвать Николая Михайловича Карамзина. Именно его считают открывателем эпохи литературы чувств.
В своем романе «Письма русского путешественника» он использовал излюбленный жанр сентименталистов – путевые записки. Этот жанр позволил показать все, что увидел во время своего путешествия автор, через его собственное восприятие.
Помимо Карамзина довольно яркие представители этого течения в России – Н.И. Дмитриев, М.Н. Муравьев, А.Н. Радищев, В.И. Лукин. В свое время к этой группе принадлежал В.А Жуковский с некоторыми своими ранними повестями.
Важно! Н.М. Карамзин считается самым ярким представителем и основателем сентиментальных идей в России. Его творчество вызывало много подражаний («Бедная Маша» А.Е. Измайлова, Г.П. Каменева «Прекрасная Татьяна» и т.п.).
Новое литературное течение предопределило новое отношение к природе: она становится не просто местом действия, на фоне которого развиваются события, а приобретает очень важную функцию – оттенять чувства, эмоции и внутренние переживания персонажей .
Основная тематика произведений заключалась в изображении прекрасного и гармоничного существования личности в мире природы и противоестественности испорченного поведения аристократического слоя.
Примеры произведений сентименталистов в России:
«Путешествие из Петербурга в Москву» А.Н. Радищев
Эмоциональное и чувственное восприятие мира вынуждало к использованию новых литературных жанров и возвышенной образной лексики, соответствующей идейной нагрузке.
Упор на то, что в человеке должны преобладать естественные начала, и на то, что лучшей средой обитания является естественная, предопределил основные жанры сентиментализма в литературе.
Элегия, дневник, психологическая драма, письма, психологическая повесть , путешествие, пастораль, психологический роман, мемуары стали основой произведений «чувственных» авторов.
Важно! Обязательным условием абсолютного счастья сентименталисты считали добродетель и высокую духовность, которые должны естественным образом присутствовать в человеке.
Если для предшественника данного направления, классицизма, было характерно изображение героя-гражданина, человека, чьи действия подчинены разуму, то новый стиль в этом отношении произвел революцию.
На первый план выходит не гражданственность и разум, а внутреннее состояние человека, его психологический фон. Чувства и естественность, возведенные в культ, способствовали абсолютному раскрытию скрытых чувств и мыслей человека .
Каждый образ героя становился уникальным и неповторимым. Изображение такого человека становится самой главной целью этого течения.
В любом произведении писателя-сентименталиста можно найти тонкую чувствительную натуру, которая сталкивается с жестокостью окружающего мира.
Выделяются следующие особенности изображения главного героя в сентиментализме:
Автор играет большую роль в сентиментальных произведениях. Он открыто демонстрирует свое отношение к героям и их действиям. Основной задачей, стоящей перед писателем, является дать возможность прочувствовать эмоции героев , вызвать у него сочувствие к ним и их поступкам. Реализуется эта задача путем вызова сострадания.
Для языка сентиментального направления является характерным наличие распространенных лирических отступлений, в которых автор дает свою оценку описанному на страницах произведения.
Риторические вопросы, обращения и восклицания помогают ему расставить правильные акценты и обратить внимание читателя на важные моменты. Чаще всего в таких произведениях преобладает экспрессивная лексика с использованием просторечных выражений .
Знакомство с литературой становится возможным для всех слоев общества. Это выводит ее на новый уровень.
Сентиментализм как литературное направление
Сентиментализм
Новое литературное направление полностью изжило себя к концу XIX века.
Но, просуществовав относительно недолгое время, сентиментализм стал своеобразным толчком, который помог всему искусству, и литературе в частности, сделать огромный шаг вперед.
Классицизм, который сковывал творчество своими законами, остался в прошлом. Новое течение стало своеобразной подготовкой мировой литературы к романтизму, к творчеству А.С. Пушкина и М.Ю. Лермонтова.
Сентиментализм это одно из основных, наряду с классицизмом и рококо, художественных течений в европейской литературе 18 века. Подобно рококо, сентиментализм возникает как реакция на господствовавшие в предыдущем столетии классицистические тенденции в литературе.
Свое имя сентиментализм получил после выхода в свет неоконченного романа «Сентиментальное путешествие по Франции и Италии» (1768) английского писателя Л.Стерна, закрепившего, как полагают современные исследователи, новое значение слова «sentimental» в английском языке.
Если раньше (первое употребление этого слова Большой Оксфордский словарь относит к 1749) оно означало либо «разумный», «здравомыслящий», либо «высоконравственный», «назидательный», то к 1760-м в нем усиливается оттенок, связанный не столько с принадлежностью к области разума, сколько - к области чувства.
Теперь «sentimental» значит также «способный к сочувствию», а Стерн окончательно закрепляет за ним значение «чувствительный», «способный к переживанию возвышенных и тонких эмоций» и вводит его в круг наиболее модных слов своего времени.
Впоследствии мода на «сентиментальное» прошла, и в 19 веке слово «sentimental» в английском языке приобретает негативный оттенок, означая «склонный потакать излишней чувствительности», «легко поддающийся наплыву эмоций».
Современные словари и справочники уже разводят понятия «чувство» (sentiment) и «чувствительность», «сентиментальщина» (sentimentality), противопоставляя их друг другу.
Однако слово «сентиментализм» в английском языке, равно как и в других западноевропейских языках, куда оно пришло под влиянием успеха романов Стерна, так и не приобрело характера строго литературоведческого термина, который охватывал бы целое и внутренне единое художественное направление.
У англоязычных исследователей до сих пор остаются в ходу главным образом такие понятия, как «сентиментальный роман», «сентиментальная драма» или «сентиментальная поэзия», тогда как французские и немецкие критики выделяют скорее «сентиментальность» (французское sentimentalite, немецкое sentimentalitat) как особую категорию, в той или иной мере присущую художественным произведениям самых различных эпох и направлений. Лишь в России, начиная с конца 19 века, предпринимались попытки осмыслить сентиментализм как целостное историко-литературное явление. Главной чертой сентиментализма все отечественные исследователи признают «культ чувства» (или «сердца»), которое в данной системе взглядов становится «мерилом добра и зла». Чаще всего появление этого культа в западной литературе 18 века объясняется, с одной стороны, реакцией на просветительский рационализм (при этом чувство прямо противопоставляется разуму), а с другой - реакцией на господствовавший ранее аристократический тип культуры. Тот факт, что сентиментализм как самостоятельное явление впервые возникает именно в Англии уже в конце 1720-х - начале 1730-х обычно связывают с общественными изменениями, наступившими в этой стране в 17 веке, когда в результате революции 1688-89 третье сословие стало самостоятельной и влиятельной силой. Одной из главных категорий, определяющих внимание сентименталистов к жизни человеческого сердца, все исследователи называют понятие «естественного», вообще очень важное для философии и литературы эпохи Просвещения. Это понятие объединяет внешний мир природы с внутренним миром человеческой души, которые, с точки зрения сентименталистов, созвучны и сущностно сопричастны друг другу. Отсюда проистекает, во-первых, особое внимание авторов этого направления к природе - ее внешнему облику и происходящим в ней процессам; во-вторых, напряженный интерес к эмоциональной сфере и переживаниям отдельного человека. При этом человек интересует авторов-сентименталистов не столько как носитель разумного волевого начала, сколько как средоточие лучших природных качеств, от рождения заложенных в его сердце. Герой сентименталистской литературы выступает как человек чувствующий, и поэтому психологический анализ авторов этого направления чаще всего основывается на субъективных излияниях героя.
Сентиментализм «нисходит» с высот величественных потрясений , разворачивающихся в аристократической среде, к будничному быту простых людей, ничем не примечательных, кроме силы своих переживаний.
Возвышенное начало, столь излюбленное теоретиками классицизма, сменяется в сентиментализме категорией трогательного.
Благодаря этому, отмечают исследователи, сентиментализма, как правило, культивирует сочувствие к ближнему, филантропизм, становится «школой человеколюбия», в противовес «холодно-рассудочному» классицизму и вообще «господству разума» на начальных этапах развития европейского Просвещения.
Однако слишком прямое противопоставление разума и чувства, «философа» и «чувствительного человека», которое встречается в трудах ряда отечественных и зарубежных исследователей, неоправданно упрощает представление о сентиментализме.
Зачастую при этом «разум» ассоциируется исключительно с просветительским классицизмом, а вся область «чувств» выпадает на долю сентиментализма. Но подобный подход, который основывается на другом весьма распространенном мнении - будто в основе своей сентиментальности целиком выводится из сенсуалистической философии Дж.
Локка (1632-1704), - затемняет гораздо более тонкие взаимоотношения между «разумом» и «чувством» в 18 веке, а кроме того, не объясняет суть расхождения между сентиментализмом и таким самостоятельным художественным направлением этого столетия, как рококо. Наиболее дискуссионной проблемой изучения сентиментализма остается его отношение, с одной стороны, к другим эстетическим направлениям 18 века, а с другой, - к Просвещению в целом.
Предпосылки для возникновения сентиментализма содержались уже в самом новом способе мышления , отличавшем философов и литераторов 18 века и определившем весь строй и дух эпохи Просвещения.
В этом мышлении чувствительность и рациональность не выступают и не существуют друг без друга: в противовес умозрительным рационалистическим системам 17 века, рационализм 18 века ограничен рамками человеческого опыта, т.е. рамками восприятия чувствующей души. Человек с присущим ему стремлением к счастью в этой, земной жизни, становится главным мерилом состоятельности любых воззрений.
Рационалисты 18 века не просто критикуют те или иные недолжные, по их мнению, явления действительности, но и выдвигают образ действительности идеальной, способствующей человеческому счастью, и этот образ в конечном итоге оказывается подсказан не разумом, а чувством.
Способность к критическому суждению и чувствительное сердце выступают двумя сторонами единого интеллектуального инструмента, который помогал литераторам 18 века вырабатывать новый взгляд на человека, отказавшегося от чувства первородного греха и пытавшегося обосновать свое существование, исходя из врожденного ему стремления к счастью.
Различные эстетические направления 18 века, включая сентиментализм, пытались по-своему рисовать образ новой действительности. До тех пор, пока они оставались в рамках просветительской идеологии, им в равной мере были близки критические взгляды Локка, отрицавшего с позиций сенсуализма существование так называемых «врожденных идей».
С этой точки зрения сентиментализм отличается от рококо или классицизма не столько «культом чувства» (потому что в данном специфическом понимании чувство играло не менее важную роль и в других эстетических течениях) или тенденцией изображать преимущественно представителей третьего сословия (вся литература эпохи Просвещения так или иначе интересовалась человеческой природой «вообще», оставляя за рамками вопросы сословных различий), сколько особыми представлениями о возможностях и путях достижения человеком счастья. Как и искусство рококо, сентиментализм исповедует чувство разочарования в «большой Истории», обращается к сфере частной, интимной жизни отдельного человека, придает ей «естественное» измерение. Но если рокайльная литература трактует «естественность» прежде всего как возможность выхода за пределы традиционно установленных нравственных норм и, таким образом, освещает в основном «скандальную», закулисную сторону жизни, снисходя к простительным слабостям человеческой натуры, то сентиментализм стремится к примирению естественного и нравственного начал, пытаясь представить добродетель не привнесенным, а врожденным свойством человеческого сердца. Поэтому сентименталистам был ближе не Локк с его решительным отрицанием всяких «врожденных идей», а его последователь А.Э.К.Шефтсбери (1671-1713), утверждавший, что нравственное начало заложено в самой природе человека и связано не разумом, а с особым моральным чувством, которое одно может указать путь к счастью. Поступать нравственно человека побуждает не осознание долга, а веление сердца. Счастье, следовательно, заключается не в тяге к чувственным наслаждениям, а в тяге к добродетели. Таким образом, «естественность» натуры человека трактуется у Шефтсбери, а вслед за ним и у сентименталистов, не как ее «скандальность», но как потребность и возможность добродетельного поведения, а сердце становится особым надындивидуальным органом чувств, соединяющим конкретного человека с общим гармоничным и нравственно-оправданным устройством мироздания.
Первые элементы поэтики сентиментализма проникают в английскую литературу конца 1720-х , когда особенно актуальным становится жанр описательно-дидактических поэм, посвященных трудам и досугам на фоне сельской природы (георгики). В поэме Дж.
Томсона «Времена года» (1726-30) уже можно обнаружить вполне «сентименталистскую» идиллию, построенную на чувстве нравственного удовлетворения, возникающего от созерцания сельских пейзажей. Впоследствии подобные мотивы оказались развиты Э.Юнгом (1683-1765) и особенно Т.
Греем, открывшим элегию как жанр, наиболее подходящий для возвышенных медитаций на фоне природы (наиболее знаменитое произведение «Элегия, написанная на сельском кладбище», 1751). Значительное влияние на становление сентиментализма оказало творчество С.
Ричардсона, романы которого («Памела», 1740; «Кларисса», 1747-48; «История сэра Чарлза Грандиссона», 1754) не только впервые представили героев, во всем отвечавших духу сентиментализма, но и популяризовали особую жанровую форму эпистолярного романа, столь любимую впоследствии многими сентименталистами.
К числу последних некоторые исследователи относят и главного оппонента Ричардсона Генри Филдинга, «комические эпопеи» которого («История приключения Джозефа Эндруса», 1742, и «История Тома Джонса, найденыша», 1749) во многом строятся на основании сентименталистских представлений о человеческой природе.
Во второй половине 18 века тенденции сентиментализма в английской литературе крепнут, но теперь они все больше вступают в противоречие с собственно просветительским пафосом жизнестроительства, совершенствования мира и воспитания человека. Мир уже не кажется средоточием нравственной гармонии героям романов О.Голдсмита «Векфилдский священник» (1766) и Г.Макензи «Человек чувства» (1773).
Романы Стерна «Жизнь и мнения Тристрама Шенди, джентльмена» (1760-67) и «Сентиментальное путешествие» являют собой образец едкой полемики с сенсуализмом Локка и многими расхожими взглядами английских просветителей. К числу поэтов, развивавших сентименталистские тенденции на фольклорном и псевдоисторическом материале, относятся шотландцы Р.Бёрнс (1759-96) и Дж.Макферсон (1736-96).
К концу столетия английский сентиментализм, все более склоняясь в сторону «чувствительности», порывает с просветительской гармонией между чувством и разумом и порождает жанр так называемого готического романа (Х.Уолпол, А.Радклиф и др.), который некоторые исследователи соотносят с самостоятельным художественным течением - предромантизмом.
Во Франции поэтика сентиментализма вступает в спор с рококо уже в творчестве Д.Дидро, испытавшего на себе влияние Ричардсона («Монахиня», 1760) и, отчасти, Стерна («Жакфаталист», 1773). Наиболее созвучны принципы сентиментализма оказались взглядам и вкусам Ж.Ж.Руссо, создавшего образцовый сентименталистский эпистолярный роман «Юлия, или Новая Элоиза» (1761).
Однако уже в своей «Исповеди» (опубл. 1782-89) Руссо отходит от важного принципа сентименталистской поэтики - нормативности изображаемой личности, провозглашая самоценность своего единственного и неповторимого «я», взятого в индивидуальном своеобразии. В дальнейшем сентиментализм во Франции тесно смыкается со специфическим понятием «руссоизм».
Проникнув в Германию, сентиментализм сначала оказал влияние на творчество Х.Ф.Геллерта (1715-69) и Ф.Г.Клопштока (1724-1803), а в 1870-е, после появления «Новой Элоизы» Руссо, породил радикальный вариант немецкого сентиментализма, получивший название движения «Бури и натиска», к которому принадлежали молодые И.В.Гёте и Ф.Шиллер. Роман Гёте «Страдания молодого Вертера» (1774) хоть и считается вершиной сентиментализма в Германии, на самом деле содержит скрытую полемику с идеалами штюрмерства и не сводится к воспеванию «чувствительной натуры» главного героя. Особое влияние творчества Стерна испытал на себе «последний сентименталист» Германии Жан Поль (1763-1825).
В России все наиболее значительные образцы западноевропейской сентименталистской литературы были переведены еще в 18 веке, оказав влияние на Ф.Эмина, Н.Львова, отчасти А.Радищева («Путешествие из Петербурга в Москву», 1790).
Наивысшего расцвета русский сентиментализм достиг в творчестве Н.Карамзина («Письма русского путешественника», 1790; «Бедная Лиза», 1792; «Наталья, боярская дочь», 1792, и др.). Впоследствии к поэтике сентиментализма обращались А.
Измайлов, В.Жуковский и др.
Слово сентиментализм произошло от английского sentimental, что в переводе означает - чувствительный; французского sentiment - чувство.
Предыдущая статьяСентенция
В начале XVIII в Европе зарождается совершенно новое литературное направление, которое, прежде всего, акцентирует внимание на чувствах и эмоциях человека. Лишь в конце века оно доходит до России, но, к сожалению, здесь находит отклик у небольшого числа писателей… Всё это про сентиментализм 18 века, и если вас интересует данная тема, то продолжайте чтение.
Начнем с определения данного литературного направления, определившего новые принципы освещения образа и характера личности.
Что же такое «сентиментализм» в литературе и искусстве? Произошел термин от французского слова «sentiment», что значит «чувство». Означает он направление в культуре, где художники слова, ноты и кисти делают акцент эмоциях и чувствах героев.
Временные рамки периода: для Европы - 20-е годы XVIII - 80-е годы XVIII; Для России ‑ это конец XVIII века - начало XIX века.
Для сентиментализма конкретно в литературе характерно следующее определение: это литературное течение, пришедшее после классицизма, в котором главенствует культ души.
История сентиментализма началась в Англии. Именно там были написаны первые поэмы Джеймса Томсона (1700 ‑ 1748 гг.).
Его произведения «Зима», «Весна», «Лето» и «Осень», которые позже объединились в один сборник, описывали простую сельскую жизнь.
Тихие, умиротворенные будни, невероятные пейзажи и увлекательные моменты из жизни крестьян ‑ всё это открывается перед читателями. Главная задумка автора ‑ показать, насколько хороша жизнь вдали от всей суеты и неразберихи города.
Спустя некоторое время уже другой английский поэт, Томас Грей (1716 ‑ 1771), тоже старался заинтересовать читателя пейзажными поэмами. Чтобы не быть похожим на Томсона, он добавил бедных, грустных и меланхоличных героев, которым должны сопереживать люди.
Но не все поэты и писатели так любили природу. Сэмюел Ричарсон (1689 ‑ 1761 гг.) был первым представителем символизма, который описывал лишь жизнь и чувства своих героев. Никаких пейзажей!
Две любимые темы для Англии ‑ любовь и природу ‑ соединил в своем произведении «Сентиментальное путешествие» Лоренс Стерн (1713 ‑ 1768 гг.).
Затем сентиментализм «перекочевал» во Францию. Главными представителями стали Аббат Прево (1697 ‑ 1763 гг.) и Жан-Жак Руссо (1712 ‑ 1778 гг.). Напряженная интрига любовных перепитий в произведениях «Манон Леско» и «Юлия, или Новая Элоиза» заставили всех француженок зачитываться этими трогательными и чувственными романами.
На этом период сентиментализма в Европе заканчивается. Далее он начинается в России, но об этом мы расскажем попозже.
Объект нашего исследования иногда путают с другими литературными направлениями, между которыми он стал неким переходным звеном. Так в чём же отличия?
Отличия сентиментализма от романтизма:
Отличия сентиментализма от классицизма:
К основным чертам сентиментализма принято относить:
Жанры, представляющие это литературное направление:
Принято выделять два противоположных направления в рамках сентиментализма:
Особенности сентиментализма в литературе:
Признаки сентиментализма:
Конечно, основная тема всех произведений ‑ любовная. Но, например, в произведении Александра Радищева «Путешествие из Петербурга в Москву» (1790 г.) ключевой темой является народ и его жизнь. В драме Шиллера «Коварство и любовь» автор высказывается против произвола властей и сословных предрассудков. То есть, тематика направления может быть, самой что ни на есть, серьезной.
В отличие от представителей других литературных течений, писатели-сентименталисты «включались» в жизнь своих героев. Они отрицали принцип «объективного» дискурса.
Суть сентиментализма заключается в том, чтобы показать обычную повседневную жизнь людей и их искренние чувства. Все это происходит на фоне природы, которая дополняет картину событий. Главная задача автора ‑ заставить читателей прочувствовать все эмоции вместе с героями и сопереживать им.
О характерных особенностях этого течения в литературе мы уже поговорили ранее. Теперь настал черёд живописи.
Наиболее ярко сентиментализм в живописи представлен в нашей стране. Прежде всего, он связан с одним из самых известных художников Владимиром Боровиковским (1757 ‑ 1825 гг.). В его творчестве преобладают портреты. При изображении женского образа художник старался показать её природную красоту и богатый внутренний мир.
Наиболее известными работами считаются: «Лизонька и Дашенька», «Портрет М.И. Лопухиной» и «Портрет Е.Н. Арсеньевой». Также стоит отметить и Николая Ивановича Аргунова, который был известен своими портретами четы Шереметьевых. Помимо картин, русские сентименталисты отличились и в технике Джона Флаксамана, а именно его росписи на посуде.
Самым известным считается «Сервиз с зелёной лягушкой», увидеть который можно в петербургском Эрмитаже.
Из зарубежных художников известны лишь трое ‑ Ричард Бромптон (3 года работал в Петербурге, значимая работа ‑ «Портреты князя Александра и Константина Павловичей» и «Портрет принца Георга Уэльского»), Этьен Морис Фальконе (специализировался на пейзажах) и Антонис Ван Дейк (специализировался на костюмированных портретах).
) ‑ английский поэт, литературовед;
) ‑ английский писатель и поэт;
) Сэмюела Ричардсона;
), «Клевеленд» и «Жизнь Марианны» Аббата Прево;
Сентиментализм в России появился приблизительно в 1780 ‑ 1790 годы. Это явление приобрело популярность благодаря переводу различных западных произведений, среди которых были «Страдания юного Вертера» Иоганна Вольфганга Гёте, притча- повесть «Поль и Виржини» Жак-Анри Бернарден де Сен-Пьера, «Юлия, или Новая Элоиза» Жан-Жака Руссо и романы Сэмюела Ричардсона.
«Письма русского путешественника» - именно с этого произведения Николая Михайловича Карамзина (1766 - 1826 гг.) начался период сентиментализма в русской литературе. Но затем была написана повесть, которая стала самой значимой за всю историю существования этого течения. Речь идёт о «Бедной Лизе » (1792 г.) Карамзина.
В этом произведении чувствуются все эмоции, сокровенные движения души героев. Читатель сопереживает им на протяжении всей книги. Успех «Бедной Лизы» вдохновил русских писателей на создание похожих произведений, но менее успешных (например, «Несчастная Маргарита» и «История бедной Марьи» Гавриила Петровича Каменева (1773 ‑ 1803 гг.)).
К сентиментализму мы также может отнести ранее творчество Василия Андреевича Жуковского (1783 ‑ 1852), а именно его балладу «Светлана ». Позже им же была написана повесть «Марьина роща» в стиле Карамзина.
Александр Радищев ‑ самый неоднозначный сентименталист. О его принадлежности к этому течению спорят до сих пор. В пользу его причастности к направлению говорят жанр и стилистика произведения «Путешествие из Петербурга в Москву». Автор часто использовал восклицания и слезливые лирические отступления. Например, рефреном со страниц раздавался возглас: «О, жестокосердный помещик!».
1820 год называют концом сентиментализма в нашей стране и зарождением нового направления ‑ романтизма.
К своеобразию именно русского сентиментализма относится то, что каждое произведение старалось научить читателя чему-то. Оно выполняло функцию наставника.
В рамках направления зародился настоящий психологизм, чего не было ранее.
Эту эпоху ещё можно назвать «веком исключительного чтения», так как только духовная литература могла направить человека на истинный путь и помочь ему разобраться в своем внутреннем мире.
Все сентименталисты изображали обычных людей, а не «граждан». Перед нами всегда предстает тонкая, искренняя, естественная натура, которая не стесняется показать свои реальные чувства. Автор всегда рассматривает её со стороны внутреннего мира, проверяя его на прочность испытанием любовью. Он никогда не помещает её в какие-нибудь рамки, а дает ей развиваться и расти духовно.
Главным смыслом любого сентиментального произведения был и будет только человек.
Простой, понятный и эмоционально окрашенный язык ‑ вот основа стилистики сентиментализма. Для нее также характерны объемные лирические отступления с обращениями и восклицаниями автора, где он обозначает свою позицию и мораль произведения.
Практически в каждом тексте используются восклицательные знаки, уменьшительно-ласкательные формы слов, просторечия, экспрессивная лексика. Таким образом, что литературный язык на этом этапе сближается с языком народа, делая чтение доступным для более широкой аудитории. Для нашей страны это означало, что искусство слова выходит на новый уровень.
Признание получает светская проза, написанная легко и художественно, а не тяжеловесные и безвкусные труды подражателей, переводчиков или фанатиков.
Сентиментализм как художественное направление возник в западном искусстве во второй половине XVIII в.
В России его расцвет пришёлся на период с конца XVIII до начала XIX в.
Сентиментализм – от фр. sentiment (чувство). Идеология разума эпохи Просвещения в сентиментализме заменяется приоритетом чувства, простоты, уединённого размышления, интереса к «маленькому человеку». Идеологом сентиментализма считается Ж. Ж. Руссо.
Жан Жак Руссо
Главным героем сентиментализма становится естественный человек (живущий в мире с природой). Только такой человек, по мнению сентименталистов, сможет быть счастливым, обретя внутреннюю гармонию. Кроме того, важным является воспитание чувств, т.е. естественных начал человека.
Цивилизация же (городская среда) является для людей враждебной средой и искажает его естество. Поэтому в произведениях сентименталистов возникает культ частной жизни, сельского существования. Сентименталисты считали негативными понятия «история», «государство», «общество», «образование».
Их не интересовало историческое, героическое прошлое (как интересовало это классицистов); повседневные впечатления составляли для них суть человеческой жизни. Герой литературы сентиментализма – обычный человек.
Если это даже человек низкого происхождения (служанка или разбойник), то богатство его внутреннего мира ничуть не уступает, а иногда и превосходит внутренний мир людей высшего сословия.
Представители сентиментализма не подходили к человеку с однозначной моральной оценкой – человек сложен и способен как на возвышенные, так и на низкие поступки, но от природы в людях заложено доброе начало, а зло – плод цивилизации. Однако у каждого человека всегда есть шанс вернуться к своему естеству.
Родиной сентиментализма была Англия. Но во второй половине XVIII в. он стал общеевропейским явлением. Наиболее ярко сентиментализм проявился в английской, французской, немецкой и русской литературах.
Джеймс Томсон
В конце 20-х годов XVIII в. Джеймс Томсон написал поэмы «Зима» (1726), «Лето» (1727), «Весна» и «Осень», позже изданные под названием «Времена года» (1730).
Эти произведения способствовали читающей английской публике пристальнее посмотреть на родную природу и увидеть прелесть идиллической деревенской жизни в отличие от суетной и испорченной городской.
Появилась так называемая «кладбищенская поэзия» (Эдвард Юнг, Томас Грей), в которой выражалась мысль о равенстве всех перед смертью.
Томас Грей
Но более полно сентиментализм выразил себя в жанре романа. И здесь прежде всего следует вспомнить Сэмюэла Ричардсона, английского писателя и печатника, первого английского романиста. Обычно он создавал свои романы в эпистолярном жанре (в форме писем).
Сэмюэл Ричардсон
Основные персонажи обменивались длинными откровенными письмами, и через них Ричардсон вводил читателя в сокровенный мир их мыслей и чувств. Помните, как А.С. Пушкин в романе «Евгений Онегин» пишет о Татьяне Лариной?
Ей рано нравились романы;Они ей заменяли всё;Она влюблялася в обманы
И Ричардсона и Руссо.
Джошуа Рейнольдс« Портрет Лоренса Стерна»
Не менее известен был и Лоренс Стерн, автор «Тристрама Шенди» и «Сентиментального путешествия». «Сентиментальное путешествие» сам Стерн называл «мирным странствием сердца в поисках за природою и за всеми душевными влечениями, способными внушить нам больше любви к ближним и ко всему миру, чем мы обыкновенно чувствуем».
У истоков французской сентиментальной прозы стоит Пьер Карле де Шамблен де Мариво с романом «Жизнь Марианны» и аббат Прево с «Манон Леско».
Аббат Прево
Но наивысшим достижением в этом направлении стало творчество Жан-Жака Руссо (1712–1778), французского философа, писателя, мыслителя, музыковеда, композитора и ботаника.Главными философскими произведениями Руссо, где изложены его общественные и политические идеалы, были «Новая Элоиза», «Эмиль» и «Общественный договор».
Руссо впервые попытался объяснить причины социального неравенства и его виды. Он полагал, что государство возникает в результате общественного договора. Согласно договору, верховная власть в государстве принадлежит всему народу.Под влиянием идей Руссо возникли такие новые демократические институты, как референдум и др.
Ж.Ж. Руссо сделал природу самостоятельным объектом изображения. Его «Исповедь» (1766-1770) считается одной из наиболее откровенных автобиографий в мировой литературе, в которой он ярко выражает субъективистскую установку сентиментализма: художественное произведение – это способ выражения авторского «я». Он считал, что «разум может ошибаться, чувство – никогда».
В. Тропинин «Портрет Н.М. Карамзина» (1818)Эру русского сентиментализма начал Н. М. Карамзин «Письмами русского путешественника» (1791-1792).
Затем была написана повесть «Бедная Лиза» (1792), которая считается шедевром русской сентиментальной прозы. Она имела большой успех у читателей и явилась источником подражания.
Появились произведения с подобными названиями: «Бедная Маша», «Несчастная Маргарита» и т.д.
Поэзия Карамзина также развивалась в русле европейского сентиментализма. Поэта интересует не внешний, физический мир, а внутренний, духовный мир человека. Его стихи говорят «на языке сердца», а не разума.
Особенно сильное влияние сентиментализма испытал художник В. Л. Боровиковский. В его творчестве преобладает камерный портрет. В женских образах В. Л. Боровиковский воплощает идеал красоты своей эпохи и главную задачу сентиментализма: передачу внутреннего мира человека.
На двойном портрете «Лизонька и Дашенька» (1794) художник изобразил горничных семьи Львовых. Очевидно, что портрет написан с большой любовью к моделям: он увидел и мягкие локоны волос, и белизну лиц, и лёгкий румянец. Умный взгляд и живая непосредственность этих простых девушек – в русле сентиментализма.
Во многих своих камерных сентиментальных портретах В. Боровиковский сумел передать многообразие чувств и переживаний изображаемых людей. Например, «Портрет М.И. Лопухиной» – один из самых популярных женских портретов кисти художника.
В. Боровиковский «Портрет М.И. Лопухиной» (1797). Холст, масло. 72 х 53,5 см. Третьяковская галерея (Москва)В. Боровиковский создал образ женщины, не связанный ни с каким общественным статусом – это просто красивая молодая женщина, но живущая в гармонии с природой.
Лопухина изображена на фоне русского пейзажа: стволы берёз, колосья ржи, васильки. Пейзаж перекликается с обликом Лопухиной: изгиб её фигуры вторит склоненным колосьям, белые берёзы отражаются в платье, голубые васильки перекликаются с шёлковым поясом, нежно-лиловая шаль – с поникшими бутонами роз.
Портрет полон жизненной достоверности, глубины чувств и поэтичности.
Русский поэт Я. Полонский почти через 100 лет спустя посвятил портрету стихи:
Она давно прошла, и нет уже тех глазИ той улыбки нет, что молча выражалиСтраданье - тень любви, и мысли - тень печали,Но красоту её Боровиковский спас.Так часть души ее от нас не улетела,И будет этот взгляд и эта прелесть телаК ней равнодушное потомство привлекать,Уча его любить, страдать, прощать, молчать.
(Мария Ивановна Лопухина умерла совсем молодой, в возрасте 24 лет, от чахотки).
В. Боровиковский «Портрет Е.Н. Арсеньевой» (1796). Холст, масло. 71,5 х 56,5 см. Государственный Русский музей (Петербург)
А вот на этом портрете изображена Екатерина Николаевна Арсеньева – старшая дочь генерал-майора Н.Д.
Арсеньева, воспитанница общества благородных девиц при Смольном монастыре. Позже она станет фрейлиной императрицы Марии Федоровны, а на портрете изображена лукавой кокетливой пастушкой, на соломенной шляпке – колосья пшеницы, в руке – яблоко, символ Афродиты.
Чувствуется, что характер у девушки лёгкий и жизнерадостный.
Введение
Литературное
направление «сентиментализм» получило
свое название от французского слова sentiment,
то есть чувство, чувствительность). Это
направление было очень популярным
в литературе и искусстве второй
половины XVIII - начала XIX веков. Отличительной
особенностью сентиментализма было
внимание к внутреннему миру человека,
к его эмоциональному состоянию.
С точки зрения сентиментализма
именно человеческие чувства были главной
ценностью.
Сентиментальные
романы и повести, столь популярные
в XVIII-XIX веках сегодня воспринимаются
читателями как наивные сказки, где
вымысла гораздо больше, чем правды.
Однако произведения, написанные в
духе сентиментализма, оказали огромное
влияние на развитие русской литературы.
Они дали возможность запечатлеть
на бумаге все оттенки человеческой
души.
Сентиментали?зм (франц. sentimentalisme, от англ. sentimental, франц. sentiment – чувство) - умонастроение в западноевропейской и русской культуре и соответствующее литературное направление. В Европе существовал с 20-х по 80-е годы XVIII века, в России - с конца XVIII до начала XIX века.
Доминантой «человеческой природы» сентиментализм объявил чувство, а не разум, что отличало его от классицизма. Не порывая с Просвещением, сентиментализм остался верен идеалу нормативной личности, однако условием её осуществления полагал не «разумное» переустройство мира, а высвобождение и совершенствование « естественных» чувств. Герой просветительской литературы в сентиментализме более индивидуализирован, его внутренний мир обогащается способностью сопереживать, чутко откликаться на происходящее вокруг. По происхождению (или по убеждениям) сентименталистский герой - демократ; богатый духовный мир простолюдина - одно из основных открытий и завоеваний сентиментализма.
Родившись на британских берегах в 1710-х, сентиментализм стал во вт. пол. 18 в. общеевропейским явлением. Наиболее ярко проявился в английской , французской , немецкой и русской литературах .
Представители сентиментализма в России:
В начале
XIX в. наибольшее влияние приобретает
сентиментализм (от франц. sentimentalisme, от
англ. sentimental – чувствительный). Его
возникновение связано с духовным
ростом личности, с осознанием ею собственного
достоинства и стремлением к
духовному раскрепощению. Сентиментализм
был ответом на общественную потребность
демократизации литературы. В то время
как ведущими героями классицизма
выступали цари, вельможи, вожди, трактуемые
в их абстрактной, всеобщей, родовой
сущности, сентименталисты выдвинули
на первый план изображение единичной,
частной, обычной, преимущественно
«средней» личности в ее внутренней
сущности, в ее повседневности. Рассудочности
классицизма они противопоставили
культ чувства, трогательность, «религию
сердца» (Руссо).
Идеология
сентиментализма была близка к просветительской.
Большинство просветителей считали,
что мир можно сделать совершенным,
если научить людей неким разумным
формам поведения. Писатели сентиментализма
ставили ту же цель, и придерживались
той же логики. Только они утверждали,
что не разум, а чувствительность
должна спасти мир. Они рассуждали примерно
так: воспитав чувствительность во всех
людях, можно победить зло. В 18 веке
под словом сентиментализм понимали
восприимчивость, способность откликнуться
душой на все, что окружает человека.
Сентиментализм - литературное течение,
отражающее мир с позиции чувства,
а не разума.
Сентиментализм
возник в Западной Европе в конце
20-х годов XVIII века и оформился
в виде двух основных направлений: прогрессивно-буржуазного
и реакционно-дворянского. Наиболее
прославленные западноевропейские
сентименталисты – Э. Юнг, Л. Стерн,
Т. Грей, Дж. Томсон, Ж.Ж. Руссо, Жан Поль
(И. Рихтер).
Некоторыми
идейно-эстетическими признаками (сосредоточение
внимания на личности, власть чувств, утверждение
преимуществ природы над цивилизацией)
сентиментализм предвосхищал приход романтизма,
поэтому сентиментализм нередко
именуют предромантизмом (франц. preromantisme).
В западноевропейской литературе к
предромантизму относят произведения,
для которых характерны следующие
признаки:
-
искания идеального
образа жизни вне
цивилизованного
общества;
-
стремление к естественности
в поведении человека;
-
интерес к фольклору
как форме наиболее
непосредственного
проявления чувств;
-
влечение к таинственному
и ужасному;
-
идеализация средневековья.
Но попытки
исследователей найти в русской
литературе явление предромантизма
как направления, отличного от сентиментализма,
не привели к положительным результатам.
Думается, о предромантизме можно
говорить, имея в виду возникновение
романтических тенденций, проявившихся
прежде всего в сентиментализме.
В России тенденции сентиментализма
отчетливо обозначились в 60-х годах
XVIII в. в произведениях Ф.А. Эммина,
В.И. Лукина и других, подобных им писателей.
В русской
литературе сентиментализм проявился
в двух направлениях: реакционном (Шаликов)
и либеральном (Карамзин
,
Жуковский
). Идеализируя действительность,
примиряя, затушевывая противоречия между
дворянством и крестьянством, реакционные
сентименталисты рисовали в своих произведениях
идиллическую утопию: самодержавие и социальная
иерархия святы; крепостное состояние
установлено самим богом ради счастья
крестьян; крепостные крестьяне живут
лучше свободных; порочно не само крепостное
право, а злоупотребление им. Отстаивая
эти идеи, князь П.И. Шаликов в «Путешествии
в Малороссию» изобразил жизнь крестьян
полную довольства, веселья, радости. В
пьесе драматурга Н.И. Ильина «Лиза, или
торжество Благодарности» главная героиня,
крестьянка, расхваливая свою жизнь, говорит:
«Мы живем так весело, как солнце красное».
Крестьянин Архип, герой пьесы «Великодушие,
или Рекрутский набор» того же автора,
уверяет: «Да этаких добрых царей, каковы
на святой Руси, изойди весь белый свет,
других не найдешь».
Идиллический
характер творчества особенно проявился
в культе прекраснодушно-чувствительной
личности с ее стремлением к идеальной
дружбе и любви, преклонением перед
гармонией природы и жеманно- манерным
способом выражать свои мысли и чувства.
Так, драматург В.М. Федоров, «исправляя»
сюжет повести «Бедная Лиза»
Ка рамзина
,
заставил Эраста раскаяться, отказаться
от богатой невесты и вернуться к Лизе,
которая остается в живых. В довершение
всего мещанин Матвей, отец Лизы, оказывается
сыном богатого дворянина («Лиза, или Следствие
гордости и обольщения», 1803).
Однако
в развитии отечественного сентиментализма
ведущая роль принадлежала не реакционным,
а прогрессивным, либерально-мыслящим
писателям: А.М. Кутузову, М.Н. Муравьеву,
Н.М. Карамзину
,
В.А.
Жуковскому
.
Белинский
справедливо называл «примечательным
лицом», «сотрудником и помощником
Карамзина
в деле преобразования русского языка
и русской литературы» И.И. Дмитриева –
поэта, баснописца, переводчика.
И.И.
Дмитриев
оказал
своими стихами несомненное влияние на
поэзию
В.А.
Жуковского
,
К.Н. Батюшкова и П.А. Вяземского. Одно из
лучших его произведений, получившее широкое
распространение – песня «Стонет сизый
голубочек» (1792). Следуя идея
Н.М. Карамзина
и
И.И.
Дмитриева
,
в лирике выступили также Ю.А. Нелидинский-Мелицкий,
создатель песни «Выду я на реченьку»,
и поэт И.М. Долгорукий.
Либерально
мыслящие сентименталисты видели свое
призвание в том, чтобы по возможности
утешить людей в страданиях, бедах,
горестях, обратить их к добродетели,
гармонии и красоте. Воспринимая
жизнь человеческую как превратную
и скоротечную, они славили вечные
ценности – природу, дружбу и любовь.
Они обогатили литературу такими
жанрами, как элегия, переписка, дневник,
путешествие, очерк, повесть, роман, драма.
Преодолевая нормативно- догматические
требования классицистической поэтики,
сентименталисты во многом способствовали
и сближению литературного языка
с разговорным. По выражению К.Н.
Батюшкова, образцом для них является
тот, «кто пишет так, как говорит,
кого читают дамы!». Индивидуализируя
язык действующих лиц, они использовали
элементы народного просторечия
для крестьян, приказного жаргона
– для подьячих, галлицизмы –
для светского дворянства и т.д.
Но эта дифференциация не проводилась
последовательно. Положительные персонажи,
даже крепостные, изъяснялись, как правило,
на литературном языке.
Утверждая
свои творческие принципы, сентименталисты
не ограничивались созданием художественных
произведений. Они выступали с
литературно-критическими статьями, в
которых, провозглашая собственные
литературно-эстетические позиции, ниспровергали
предшественников. Постоянной мишенью
их сатирических стрел служило творчество
классицистов – С.А. Ширинского-Шихматова,
С.С. Боброва, Д.И. Хвостова, А.С. Шишкова
и А.А. Шаховского.
Сентиментализм
в Англии.
Раньше всего сентиментализм
заявил о себе в лирике. Поэт пер. пол. 18
в. Джеймс Томсон отказался от традиционных
для рационалистической поэзии урбанистических
мотивов и сделал объектом изображения
английскую природу. Тем не менее он не
отходит полностью от классицистической
традиции: использует жанр элегии, узаконенный
теоретиком классицизма Никола Буало
в его Поэтическом искусстве (1674), правда,
заменяет рифмованные двустишия белым
стихом, свойственным шекспировской эпохе.
Развитие
лирики идет по пути усиления пессимистических
мотивов, уже звучащих у Д.Томсона.
Тема призрачности и тщеты земного
существования торжествует у
Эдварда Юнга, основателя « кладбищенской
поэзии». Поэзия последователей Э.Юнга
– шотландского пастора Роберта
Блэра (1699–1746), автора мрачно-дидактической
поэмы Могила (1743), и Томаса Грея,
создателя Элегии, написанной на сельском
кладбище (1749), – пронизана идеей
равенства всех перед смертью.
С наибольшей
полнотой сентиментализм выразил себя
в жанре романа. Зачинателем его
стал Сэмюэл Ричардсон, который, порвав
с авантюрно-плутовской и приключенческой
традицией, обратился к изображению
мира человеческих чувств, что потребовало
создания новой формы – романа
в письмах. В 1750-х сентиментализм
стал главным направлением английской
просветительской литературы. Творчество
Лоуренса Стерна, которого многие исследователи
считают «отцом сентиментализма», знаменует
окончательный отход от классицизма.
(Сатирический роман Жизнь и мнения
Тристрама Шенди, джентльмена (1760–1767)
и роман Сентиментальное путешествие
по Франции и Италии мистера Йорика
(1768), от которого пошло название художественного
течения).
Критический
английский сентиментализм достигает
своего пика в творчестве Оливера
Голдсмита.
В 1770-х
наступает закат английского
сентиментализма. Прекращает существование
жанр сентиментального романа. В поэзии
сентименталистская школа уступает
место предромантической (Д.Макферсон,
Т.Чаттертон).
Сентиментализм
во Франции.
Во французской литературе
сентиментализм выразил себя в классической
форме. Пьер Карле де Шамблен де Мариво
стоит у истоков сентиментальной прозы.
(Жизнь Марианны,
1728–1741; и Крестьянин, вышедший в люди,
1735–1736).
Антуан-Франсуа
Прево д"Экзиль, или аббат Прево
открыл для романа новую область
чувств – непреодолимую страсть,
ведущую героя к жизненной
катастрофе.
Кульминационным
моментом сентиментального романа стало
творчество Жан-Жака Руссо (1712–1778).
Концепция
природы и «естественного» человека
определила содержание его художественных
произведений (например, эпистолярный
роман Жюли, или Новая Элоиза,
1761).
Ж.-Ж.Руссо
сделал природу самостоятельным (самоценным)
объектом изображения. Его Исповедь
(1766–1770) считается одной из наиболее
откровенных автобиографий в
мировой литературе, где он доводит
до абсолюта субъективистскую установку
сентиментализма (художественное произведение
как способ выражения авторского
«я»).
Анри
Бернарден де Сен-Пьер (1737–1814), как
и его учитель Ж.-Ж.Руссо, считал
главной задачей художника утверждать
истину – счастье состоит в
том, чтобы жить в согласии с природой
и добродетельно. Свою концепцию
природы он излагает в трактате Этюды
о природе (1784–1787). Эта тема получает
художественное воплощение в романе
Поль и Виржини (1787). Изображая далекие
моря и тропические страны, Б.де Сен-Пьер
вводит новую категорию – « экзотическое»,
которая будет востребована романтиками,
в первую очередь Франсуа-Рене де
Шатобрианом.
Жак-Себастьян
Мерсье (1740–1814), следуя руссоистской традиции,
делает центральным конфликтом романа
Дикарь (1767) столкновение идеальной (первобытной)
формы существования («золотого
века») с разлагающей ее цивилизацией.
В утопическом романе 2440 год, сон
каких мало (1770), беря за основу Общественный
договор Ж.-Ж.Руссо, он конструирует
образ эгалитарной сельской общины,
в которой люди живут в согласии
с природой. Свой критический взгляд
на «плоды цивилизации» С.Мерсье излагает
и в публицистической форме –
в очерке Картина Парижа (1781).
Творчество
Никола Ретифа де Ла-Бретонн (1734–1806), писателя-самоучки,
автора двухсот томов сочинений,
отмечено влиянием Ж.-Ж.Руссо. В романе
Развращенный крестьянин, или Опасности
города (1775) рассказывается история
превращения, под воздействием городской
среды, нравственно чистого юноши
в преступника. Роман-утопия Южное
открытие (1781) трактует ту же тему, что
и 2440 год С.Мерсье. В Новом Эмиле,
или Практическом воспитании (1776) Ретиф
де Ла-Бретонн развивает педагогические
идеи Ж.-Ж.Руссо, применяя их к женскому
образованию, и полемизирует с ним.
Исповедь Ж.-Ж.Руссо становится поводом
для создания его автобиографического
сочинения Господин Никола, или Разоблаченное
человеческое сердце (1794–1797), где он
превращает повествование в некий
« физиологический очерк».
В 1790-е,
в эпоху Великой Французской
революции сентиментализм утрачивает
свои позиции, уступая место революционному
классицизму.
Сентиментализм
в Германии.
В Германии сентиментализм
родился как национально-культурная реакция
на французский классицизм, в его становлении
определенную роль сыграло творчество
английских и французских сентименталистов.
Существенная заслуга в формировании
нового взгляда на литературу принадлежит
Г.Э.Лессингу.
Истоки
немецкого сентиментализма лежат
в полемике начала 1740-х цюрихских
профессоров И.Я.Бодмера (1698–1783) и
И.Я.Брейтингера (1701–1776) с видным апологетом
классицизма в Германии И.К.Готшедом
(1700–1766); «швейцарцы» защищали право
поэта на поэтическую фантазию. Первым
крупным выразителем нового направления
стал Фридрих Готлиб Клопшток, который
нашел точки соприкосновения
между сентиментализмом и германской
средневековой традицией.
Расцвет
сентиментализма в Германии приходится
на 1770–1780-е и связан с движением
«Бури и натиска», названного по
одноименной драме Sturm und Drang
Ф.М.Клингера
(1752–1831). Его участники ставили своей задачей
создание самобытной национальной немецкой
литературы; от Ж.-Ж. Руссо они усвоили
критическое отношение к цивилизации
и культ естественного. Теоретик «Бури
и натиска» философ Иоганн Готфрид Гердер
критиковал «хвастливое и бесплодное
образование» эпохи Просвещения, обрушивался
на механическое использование классицистических
правил, доказывая, что истинная поэзия
– это язык чувств, первых сильных впечатлений,
фантазии и страсти, такой язык универсален.
«Бурные гении» обличали тиранию, протестовали
против иерархичности современного общества
и его морали (Гробница королей К.Ф.Шубарта,
К свободе Ф.Л.Штольберга и др.); их главным
героем была свободолюбивая сильная личность
– Прометей или Фауст – движимая страстями
и не знающая никаких преград.
В молодые
годы к направлению «Бури и
натиска» принадлежал Иоганн Вольфганг
Гете. Его роман Страдания молодого
Вертера (1774) стал знаковым произведением
немецкого сентиментализма, определив
окончание «провинциальной стадии»
немецкой литературы и ее вхождение
в общеевропейскую.
Духом
«Бури и натиска» отмечены драмы
Иоганна Фридриха Шиллера.
Сентиментализм
в России.
В Россию сентиментализм
проник в 1780-х–начале 1790-х благодаря переводам
романов Вертера И.В.Гете, Памелы, Клариссы
и Грандисона С.Ричардсона, Новой Элоизы
Ж.-Ж. Руссо, Поля и Виржини Ж.-А.Бернардена
де Сен-Пьера. Эру русского сентиментализма
открыл Николай Михайлович Карамзин Письмами
русского путешественника (1791–1792).
Его роман
Бедная Лиза (1792) – шедевр русской
сентиментальной прозы; от гетевского
Вертера он унаследовал общую
атмосферу чувствительности и меланхолии
и тему самоубийства.
Сочинения
Н.М.Карамзина вызвали к жизни
огромное число подражаний; в начале
19 в. появились Бедная Маша А.Е.Измайлова
(1801), Путешествие к Полуденную Россию
(1802), Генриетта, или Торжество обмана
над слабостью или заблуждением
И.Свечинского (1802), многочисленные повести
Г.П.Каменева (История бедной Марьи;
Несчастная Маргарита; Прекрасная Татьяна)
и пр.
Иван
Иванович Дмитриев принадлежал к
группе Карамзина, выступавшей за создание
нового поэтического языка и боровшейся
против архаического высокопарного
слога и изживших себя жанров.
Сентиментализмом
отмечено раннее творчество Василия
Андреевича Жуковского. Публикация в 1802
перевода Элегии, написанной на сельском
кладбище Э.Грея стала явлением в
художественной жизни России, ибо
он перевел поэму
«на язык сентиментализма вообще, перевел
жанр элегии, а не индивидуальное произведение
английского поэта, имеющее свой особый
индивидуальный стиль» (Е.Г.Эткинд). В 1809
Жуковский написал сентиментальную повесть
Марьина роща в духе Н.М.Карамзина.
Русский
сентиментализм к 1820 исчерпал себя.
Он был
одним из этапов общеевропейского литературного
развития, который завершал эпоху
Просвещения и открывал путь к
романтизму.
Евгения
Кривушина
Сентиментализм
в театре
(франц. sentiment – чувство)
– направление в европейском театральном
искусстве второй половины 18 в.
Развитие
сентиментализма в театре связано
с кризисом эстетики классицизма, провозглашавшей
строгий рационалистический канон
драматургии и ее сценического воплощения.
На смену умозрительным построениям
классицистской драматургии приходит
стремление приблизить театр к реальной
действительности. Это сказывается
практически во всех компонентах
театрального действа: в тематике пьес
(отражение частной жизни, разработка
семейно-психологических сюжетов);
в языке (классицистская пафосная стихотворная
речь сменяется прозаической, приближенной
к разговорной интонации); в социальной
принадлежности персонажей (героями
театральных произведений становятся
представители третьего сословия);
в определении мест действия (дворцовые
интерьеры сменяются « природными»
и сельскими видами).
«Слезная
комедия» – ранний жанр сентиментализма
– появился в Англии в творчестве
драматургов Колли Сиббера (Последняя
уловка любви, 1696; Беззаботный супруг,
1704 и др.), Джозефа Аддисона (Безбожник,
1714; Барабанщик, 1715), Ричарда Стила (Похороны,
или Модная печаль, 1701; Любовник-лжец,
1703; Совестливые влюбленные, 1722 и
др.). Это были нравоучительные произведения,
где комическое начало последовательно
подменялось сентиментально- патетическими
сценами, морально-дидактическими сентенциями.
Нравственный заряд «слезной комедии»
основывается не на осмеянии пороков,
но на воспевании добродетели, пробуждающей
к исправлению недостатков –
как отдельных героев, так и
общества в целом.
Те же
нравственные и эстетические принципы
были положены в основу французской
«слезной комедии». Ее наиболее яркими
представителями были Филипп Детуш
(Женатый философ,
1727; Гордец,
1732; Расточитель,
1736) и Пьер Нивель де Лашоссе (Меланида,
1741; Школа матерей, 1744; Гувернантка,
1747 и др.). Некоторая критика общественных
пороков преподносилась драматургами
как временные заблуждения героев, к концу
пьесы успешно преодолеваемые ими. Сентиментализм
нашел свое отражение и в творчестве одного
из самых известных французских драматургов
того времени – Пьера Карле Мариво (Игра
любви и случая, 1730; Торжество любви,
1732; Наследство,
1736; Чистосердечные,
1739, и др.). Мариво, оставаясь верным последователем
салонной комедии, в то же время постоянно
вносит в нее черты чувствительной сентиментальности
и моральной дидактики.
Во второй
половине 18 в. «слезная комедия», оставаясь
в рамках сентиментализма, постепенно
вытесняется жанром мещанской драмы.
Здесь элементы комедии окончательно
исчезают; основой сюжетов становятся
трагические ситуации повседневной
жизни третьего сословия. Однако проблематика
остается той же, что и в «слезной
комедии»: торжество добродетели, превозмогающей
все испытания и невзгоды. В
этом едином направлении мещанская
драма развивается во всех странах
Европы: Англии (Дж.Лилло, Лондонский купец,
или История Джорджа Барнуэлла;
Э.Мур, Игрок); Франции (Д.Дидро, Побочный
сын, или Испытание добродетели;
М.Седен, Философ, сам того не зная);
Германии (Г.Э.Лессинг, Мисс Сара Сампсон,
Эмилия Галотти). Из теоретических разработок
и драматургии Лессинга, получившей
определение «мещанской трагедии»,
возникло эстетическое течение «Бури
и натиска» (Ф.М.Клингер, Я.Ленц, Л.Вагнер,
И.В.Гёте и др.), достигшее пика своего
развития в творчестве Фридриха Шиллера
(Разбойники, 1780; Коварство и любовь,
1784).
Широкое
распространение театральный сентиментализм
получил и в России. Впервые
проявившись в творчестве Михаила
Хераскова (Друг несчастных,
1774; Гонимые,
1775), эстетические принципы
сентиментализма были продолжены Михаилом
Веревкиным (Так и должно, Именинники,
Точь-в-точь), Владимиром Лукиным (Мот,
любовью исправленный), Петром Плавильщиковым
(Бобыль, Сиделец и др.).
Сентиментализм
дал новый импульс актерскому
искусству, развитие которого в определенном
смысле было заторможено классицизмом.
Эстетика классицистского исполнения
ролей требовала строго соблюдения
условного канона всей совокупности
средств актерской выразительности,
совершенствование актерского мастерства
шло скорее по чисто формальной линии.
Сентиментализм дал актерам возможность
обратиться к внутреннему миру своих
персонажей, к динамике развития образа,
поиску психологической убедительности
и многогранности характеров.
К
середине 19 в. популярность сентиментализма
сошла на нет, жанр мещанской драмы
практически прекратил свое существование.
Однако эстетические принципы сентиментализма
легли в основу формирования одного
из самых молодых театральных
жанров – мелодрамы.
Особенности и жанры сентиментализма.
Итак, приняв во внимание все вышеперечисленное, можно выделить несколько основных черт русской литературы сентиментализма: уход от прямолинейности классицизма, подчеркнутая субъективность подхода к миру, культ чувства, культ природы, культ врожденной нравственной чистоты, неиспорченности, утверждается богатый духовный мир представителей низших сословий.
Основные особенности сентиментализма:
Дидактизм
.
Для представителей
сентиментализма характерна установка
на совершенствование мира и решение задач
воспитания человека, однако, в отличие
от классицистов, сентименталисты обращались
не столько к разуму читателя, сколько
к его чувствам, вызывая сочувствие или
ненависть, восторг или негодование по
отношению к описываемым событиям.
Культ
«естественных» чувств.
Одной из главных в символизме является
категория «естественного». Это понятие
объединяет внешний мир природы с внутренним
миром человеческой души, оба мира мыслятся
как созвучные друг другу. Мерилом добра
и зла в произведениях сентиментализма
стал культ чувства (или сердца). При этом
как норма утверждалось совпадение естественного
и нравственного начал, ибо добродетель
мыслилась врожденным свойством человека.
Вместе с тем
сентименталисты искусственно не разводили
понятия «философ» и « чувствительный
человек», так как чувствительность
и рациональность не существуют друг
без друга (не случайно Карамзин характеризует
Эраста, героя повести «Бедная
Лиза», как человека, обладающего
«изрядным умом, добрым сердцем»). Способность
к критическому суждению и умение
чувствовать помогают постигать
жизнь, но чувство обманывает человека
реже.
Признание
добродетели как
природного свойства
человека.
Сентименталисты
исходили из того, что мир устроен по нравственным
законам, поэтому изображали человека
не столько как носителя разумного волевого
начала, сколько как средоточие лучших
природных качеств, от рождения заложенных
в его сердце. Для писателей-сентименталистов
характерны особые представления о способах
достижения человеком счастья, путь к
которому может указать только чувство,
основанное на морали. Не осознание долга,
а веление сердца побуждает человека поступать
нравственно. Для натуры человека естественна
потребность в добродетельном поведении,
которое и дарует счастье.
и т.д.................
