Греция является колыбелью одной из древнейших цивилизаций, которая органично сочетает старинные памятники культуры, архитектуры и литературы. Даже спустя тысячелетия Эллада считается образцом творчества и культуры стран Европы и Азии. Храмы древней Греции являются достоянием истории всего мира и культурной ценностью.
Здания, которые были построены много веков тому назад, сражают своей красотой и величием. По мифам их построили циклопы, благодаря чему и прижилось название «циклопического» архитектурного стиля построек. Микенская эпоха оставила след, воплощенный в удивительных усыпальницах и строениях. Классический стиль, ярко проявленный в виде изумительного Акрополя, по праву считается «золотым» периодом.
В Греции четко разграничены понятия храма и святилища. Храмом считалось непосредственно само культовое сооружение, а святилище являлось центральной частью храма, где оракулом хранились и оберегались священные предметы.
Изначально первые Храмы древней Греции по архитектуре не особо отличались от обычного жилища, но вскоре их значение стало проявляться в роскошных линиях и изысках строений. Просторные залы были лишены окон, а в центре водружалась статуя почитаемого божества.
Классический период привнес некие изменения в экстерьер, благодаря необычайному сочетанию мощи и изящества, которое вызывало внутренний трепет при созерцании строения. отражают античную историю.
Изменение архитектурных стилей. Храмы древней Греции, наиболее ярко выражены, именно в видоизменении колонн построек, которые выполнялись в аскетическом виде без излишеств, или украшались капителями, орнаментами. Колонны привносили дополнительную устойчивость зданиям, позволяя значительно увеличивать объем помещений, и придавали значимую солидность.
В храмах отсутствовала роскошь, подбирались матовые однотонные тона со строгим орнаментом. Иногда для украшения интерьера использовалось золото. Статуи божества расписывались и украшались драгоценностями, но, к сожалению, ни одна статуя не сохранилась до нашего времени в первоначальном виде. Каждый житель города принимал участие в построении храма, которое занимало десятилетия. В статье вы узнаете еще больше интересных фактов.
Огромное количество храмов сохранилось именно в Афинах. В Акрополе находится Парфенон, сооружение, построенное в честь покровительницы города – богини Афины. Местом сражения Посейдона с Афиной считался храм Эрехтейнон.
Жители Афин свято верили в существование богини победы Ники, подтверждением чего является храм со статуей божества, которому обрубили крылья, чтобы победа никогда не покидала их. Именно в этом храме по легендам царь Афин ждал своего сына, после победы над минотавром. Тезей забыл подать условный знак о победе, в последствие чего царь Эгей бросился в море, которое в итоге получило название Эгейского. Походы, путешествия прогулки могут вам многое рассказать о культуре, истории и архитектуре, например красивые , поражают своим великолепием.
Храм бога огня Гефеста возвышается на самой вершине горы под названием Агора. Строение отлично сохранилось до наших дней. Побережье моря у горы украшают развалины храма, построенного в честь Посейдона, которые воспеты в творчестве многих писателей, оставляя неизгладимый след в памяти и массу впечатлений.
Необыкновенно величественный храм Зевса – верховного греческого божества носит название Олимпийон, несмотря на то, что от него остались одни колонны и развалины, все равно впечатляет своим размахом и размерами.
Каждый греческий город имеет свой Акрополь, который представляет собой мощную крепость, расположенную в самом центре, предназначение которых заключалось в защите храмов. На сегодняшний день многие крепости разрушены, являя собой лишь руины, но даже они несут историю и передают уникальное величие истории Греции.
Географически находится в «сердце» Афин. Храм был торжественно возведен для красивой и величественной богини Афин – Парфенон. Построен из уникального в своем роде пентелийского светлого мрамора. В настоящее время этот храм является самым популярным среди античных сооружений всей Греции. Отделочные работы затянулись до 432 года до н.э.
Строительством занимался античный архитектор Калликтат, происходило это в 447 году до н.э. строительство длилось 9 лет. Храм выполнен в дворцовом стиле со множеством колон (48 штук). Фронтон и карнизы украшены скульптурами. Сейчас их осталось очень мало, лишь осколки. Все они были разграблены за долгие годы войн. Сейчас храм имеет белый или кремовый оттенок, но в античное время его раскрашивали в разные цвета. за столь долгое существование Храм Парфенон имел разные предназначения: служил пристанищем для католиков, был православным местом, и даже был тайным складом для пороха.
Имеет свое расположение ближе к Северо-западному углу Великой Олимпии. Храм находится на склоне, оттенен, словно спрятан от людских взглядов, растущими террасами. Как известно по научным летописям, храм был построен в 1096-1095 годах до н.э. Но по мнению археологов храм возведен в 600 году н.э. Храм Геры очень много раз перестраивали, переделывали в музейное здание. Частично храм был уничтожен сильным землетрясением в середине IV века. И с этого времени его больше не восстанавливали. Величественная архитектурная постройка сохранилась до наших дней очень плохо. Храм – олицетворение надежды, продолжения рода, сохранения брака является главным историческим центром в Паэстум.
Этот храм стал первым сооружением такого античного характера в Акрополе. Храм имеет другое, более нежное название – «бескрылая победа». Строительство сооружение началось в 427 году до н.э. стены великого Ники Анпероса выложены из отбеленного мраморного блока. В центре храма стояла статуя Афины. Она несла символический характер, а одной руке у нее был шлем, в другой – гранат. Это говорило о том, что она несет в себе символ плодородия и победы. За всю историю на храм постоянно нападали, с каждым разом тревожа его красоту. В 1686 году на храм напали турецкие войска, которые разобрали основные постройки, а в 1936 году – разрушилась центральная платформа. Сейчас – этот миниатюрный храм, стена, единственное, что напоминает нам о той, древней жизни.
Обозначается тремя основными периодами: архаическим, классическим и эллинистическим.
В те времена города строились по единому принципу: в центре – укрепленный холм (акрополь), вершину которого украшали святилище и храм, воздвигнутый для бога-покровителя полиса; вокруг холма размещались жилые дома, объединенные в кварталы для разных слоев населения, где, например, ремесленники одной профессии проживали компактно, отдельными слободами. Эти поселения назывались нижним городом, центром которого была агора – площадь для собраний, где горожане сообща решали свои хозяйственные и политические вопросы. Вокруг агоры размещались здания общественного назначения: булевтерии (совет общины), пританеи (для торжественных приемов), лесхи (развлекательные клубы), театры, стадионы, фонтаны, места для прогулок. А палестрам (гимнастическим школам) и гимназиям отводилиь целые архитектурные комплексы. Но все же храм на вершине городского холма был главным и самым красивым сооружением полиса. Об этом свидетельствуют раскопки храма Аполлона Терепиоса (Гермон), храма Геры (Олимпия), храма Афины (о. Эгида), «базилики» и храма Деметры (Пестум) и др. Внутри храмов – множество скульптур и фресок, раскрашенных преимущественно в синие и красные цвета. Главные, несущие части храмов (архитравы, колонны) вообще не окрашивались. Большое значение придавалось пейзажному окружению храма и святилища. Зигзагообразная освещенная дорога, ведущая к ним снизу, обрамлялась статуями и сокровищницами, а сам храм возникал перед взором идущих людей неожиданно, на последнем повороте. Это создавало впечатление величия и силы.
Наиболее известным памятником классического периода архитектуры является храмовый комплекс – Акрополь а , построенный в V – IV веках, но разрушенный в результате персидской войны. В восстановлении Акрополя во второй половине V века были задействованы великие архитекторы Иктин, Калликарт, Мнесиклет. Весь храмовый ансамбль был отстроен из сверкающего белого мрамора.
Храм богини Афины – Парфенон – главный в комплексе и наиболее величественный. Он считается высочайшим достижением зодчества всех времен. Высота его колонн равна высоте колонн храма верховного бога Зевса, что в Олимпии. Но тяжеловесность храма Зевса сменилась изяществом, стройностью пропорций. В Парфеноне хранилась и афинская казна. На входе в Акрополь располагалось здание Пропилей, где находились картинная галерея и богатая библиотека. Это здание служило воротами в Акрополь. Восстановленный комплекс Акрополя должен был поражать строгими, спокойными формами, гармоническими пропорциями, сверкающим белым мрамором колонн, яркими красками, которыми окрашивались отдельные части зданий, и внушать мысль о силе, величии, могуществе державы и общеэллинском единстве.
Кроме храмов, в соответствии с ландшафтом, строились и здания светского назначения: торговые и зрелищные комплексы. Стадионы располагали в естественных низинах, театры – на склонах холмов, чтобы зрительские места ступенчато опускались к сценической площадке – орхестре.
Открытием эллинистического периода зодчества были храмы, окруженные двойной колоннадой. Таков был храм Дидимайон (Милет). Милет, кстати, до сих пор считается лучшим образцом градостроительства. Упомянутый храм окружает двойная колоннада (210 колонн). Прославленным практиком и теоретиком зодчества этого периода был Гермоген, создатель новой архитектурной формулы – псевдодиптера, а проще говоря, двойной колоннады с наполовину скрытым в стенах внутренним рядом колонн. Эта идея воплотилась в строительстве храма Артемиды Левкофриены (Магнесия). После греков псевдодиптер широко использовался в архитектуре римлян.
Еще одним достоянием эллинистического периода было возведение круглых зданий. Судить об этом типе зодчества мы можем по немногим сохранившимся памятникам: Арсиноэйон (о. Самофракия), несколько построек в Эретрии, Олимпии. Но самым грандиозным история признала стометровый морской маяк (о. Форос) неподалеку от Александрии. Его называли одним из семи «чудес света», но до наших времен он не сохранился, как и остальные «чудеса», кроме египетских пирамид.
Архитектура Древней Греции
Кто-то из великих сказал:"Архитектура - это застывшая музыка."
Древняя Греция - колыбель европейской культуры и искусств. При взгляде на художественные шедевры той далекой эпохи сквозь века мы слышим торжественно-гимническую музыку красоты и величия человека созидателя,уподобившего себя олимпийским богам.
Архитектура
Архитектура в Древней Греции развивалась быстро и многосторонне. В растущих греческих городах создаются каменные жилые здания, укрепления, портовые сооружения, но самое важное и новое появилось не в жилых и хозяйственных постройках, а в каменных общественных зданиях. Именно здесь, и прежде всего в архитектуре храмов, сложились классические греческие архитектурные ордера.
Прямоугольное в плане, строгое и величественное сооружение, возвышающееся на трех ступенях цоколя, обнесенное строгой колоннадой и покрытое двускатной кровлей, - вот что всплывает в памяти, как только мы произносим слова "архитектура Древней Греции." И действительно, построенный по правилам ордера
греческий храм был самой значительной постройкой в городе и по своему назначению, и по тому месту, какое занимала его архитектура во всем ансамбле города. Ордерный храм царил над городом; он господствовал над пейзажем в тех случаях, когда храмы сооружались в каких-либо других важных местностях, например, считавшихся у греков священными. Потому что ордерный храм был своего рода вершиной в греческой архитектуре, и потому что он оказал огромнейшее воздействие на последующую историю мировой архитектуры, мы обратились именно к особенностям ордерных построек, пожертвовав многими другими видами и направлениями архитектуры и строительства Древней Греции. Итак, запомним сразу - ордер в Древней Греции принадлежал не массовой архитектуре, а архитектуре, имеющей исключительное значение, обладающей важным идейным смыслом и связанной с духовной жизнью общества.
Ордера и их происхождение
В древнегреческом ордере существует ясный и стройный порядок, согласно которому сочетаются друг с другом три основные части постройки - основание, колонны и перекрытие. Дорическому ордеру (возник в начале VII в. до н.э.) с его мощными пропорциями свойственны колонна, рассеченная желобками-каннелюрами, сходящимися под острым углом, стоящая без базы и завершенная простой капителью, архитрав в виде ровной балки и фриз из чередующихся триглифов и метоп. Ионический ордер (сложился в середине VI в. до н.э.) отличается стройной колонной, стоящей на базе и завершенной капителью с двумя завитками-волютами, трехчастным архитравом и лентообразным фризом; каннелюры здесь разделены плоской дорожкой.
Коринфский ордер похож на ионический, но отличается от него сложной капителью, украшенной растительными узорами (самая древняя коринфская колонна известна в храме Аполлона в Бассах, ныне - Вассе в Пелопоннесе, сооруженном около 430 года до н.э. знаменитым зодчим Иктином). Эолийский ордер (известен по нескольким постройкам VII в. до н.э. - в Неандрии в Малой Азии, в Ларисе, на острове Лесбос) имеет тонкую гладкую колонну, стоящую на базе и завершенную капителью, большие волюты и лепестки которой воспроизводят растительные мотивы.
Происхождение древнегреческого ордера и его особенности изучены весьма обстоятельно. Не подлежит сомнению, что его источником являются деревянные, укрепленные на постаменте столбы, которые несут на себе перекрывающие их деревянные балки. Двускатная крыша каменных храмов повторяет стропильную деревянную конструкцию. В форме перекрытий, в деталях дорического ордера можно усмотреть их происхождение от построек из крупного леса. В более легком ионическом ордере сказались приемы сооружения кровли из мелких бревен. В капители эолийского ордера проявляется местный строительный прием, согласно которому балки укладывались на развилку ветвей древесного ствола. В Древней Греции быстро сложился и строго упорядоченный план храма, сооружавшегося по правилам ордеров. Это был храм-периптер, то есть храм, обнесенный со всех сторон колоннадой, внутри которого за стенами находилось святилище (целла). Происхождеие периптера можно проследить начиная от построек, близких древнейшим мегаронам. Наиболее близок мегарону храм "в антах", то есть храм, где на торцевой стороне выступают концы стен, между которыми помещаются колонны. Далее следуют простиль с портиком на фасаде, амфипростиль с двумя портиками на противоположных сторонах и, наконец, периптер. Разумеется, это лишь схема исторического развития: в Греции нередко одновременно сооружались храмы разных типов. Но так или иначе древнейшим образцом послужила жилая постройка-мегарон, а в VII в. до н.э. появились храмы-периптеры (храм Аполлона Термиоса, иначе Фермосе, храм Геры в Олимпии и др.). В храмах этого времени еще применялись кирпич-сырец и деревянные колонны, которые со временем заменялись каменными.
Вместе с созданием каменных конструкций древние зодчие "из области шатких и неустойчивых глазомерных расчетов доработались до установления прочных законов "симметрии" или соразмерности составных частей здания". Так писал об этом римский архитектор I в. до н.э. Витрувий, автор единственного полностью сохранившегося античного трактата о зодчестве, по которому мы можем достоверно судить о взглядах той эпохи на архитектуру. Разумеется, с учетом того, что ордера сложились за шестьсот лет до появления на свет этого трактата. Все эти "прочные законы" закрепились в каменном зодчестве Древней Греции на века, а если считать те эпохи, когда в архитектуре снова возрождался ордер, - то и на тысячелетия.
В этих законах и в приемах их использования, в сочетании правила и творчества, числа и поэтической фантазии, "порядка" и его"нарушения", присущих греческой архитектуре, нам и предстоит разобраться.
Геометрия, пластика, цвет
Прежде всего надо сразу же освободиться от въевшихся в память гимназических предрассудков, по которым ордерный храм будто бы представляет собой до миллиметра геометрически правильное сооружение, сложенное из белого мрамора, очерченное прямыми линиями. Его красота будто бы заключается в идеальной бесцветной чистоте и безупречности, подобной идеальной дистиллированной воде,абсолютно чистой, но безвкусной. Будто бы красоту ордера составляет гармония идеальных, абстрактных чисел и можно составить цифровую таблицу пропорций и масштабов ордерной постройки, а потом отштамповывать по ней вечно прекрасные произведения. Такое представление удобно для педанта; это сущий рай для догматика. Но живому человеку оно отвратительно, и он готов принять любое варварское сооружение, лишь бы оно несло в себе чувство и выразительность, и противопоставить его постройкам, воздвигнутым по всем этим казенным мертворожденным правилам.
Давным-давно заброшенные, полуразрушенные и разграбленные, веками омывавшиеся дождями греческие храмы потеряли многое из своего живого облика. Обнажился их геометрический мраморный костяк. На самом же деле их облик был совсем иной, чем можно представить себе по фотографиям сохранившихся руин. По углам фронтона помещались резные каменные украшения-антефиксы, подобные живой поросли, пробивающейся на каменных плитах. В древнейших деревянных храмах антефиксы были керамическими. Таким образом, очертания храма вовсе не были геометрическими, составленными из прямых линий. Скульптурой были насыщены и другие части храма. На фронтоне размещались статуи. Рельефами украшали прямоугольные метопы в дорических и фриз в храмах иони-ческого ордера. Изображения людей и мифологических существ самими своими "негеометрическими" формами придавали храму живую, пластическую выразительность. А если учесть, что эти фигуры изображались в движении, то будет легко представить себе, насколько более богатым, многообразным был облик храма по сравнению с тем, что можно было создать с помощью только архитектурных средств. Скульптурное убранство храма было естественно и прочно связано с его архитектурой, которая сама создавала поля, предназначенные для скульптуры: фронтон, полосу фриза, прямоугольники метоп. Собственно архитектурная форма прямо переходила в орнаментальный мотив или в скульптурное изображение. В дорическом ордере (в древнейших зданиях из дерева и сырца) метопа была плитой,входившей в конструкцию, и одновременно рельефом с изображением какой-либо сцены. Водосток завершался львиной головой; плитки-калиптеры, покрывавшие швы, образованные мраморной "черепицей" крыши, завершались маленькими резными антификсами. А что представляют собой триглифы или находящиеся под нависающим карнизом плитки-мутулы с цилиндрическими каплями-гуттами? Орнамент, изображение когда-то существовавших деревянных конструкций, архитектурно-строительную деталь? В чистом виде - ни то и ни другое, а вернее, все это вместе.
В ионическом ордере мы найдем еще большую связь, более широкое и естественное перетекание архитектуры в скульптуру и в орнамент. База колонны здесь украшается растительным орнаментом, сочетающимся со сложными и пластичными валами и выкружками. Ионическая капитель - это единый сплав изобразительных, орнаментальных и архитектурно-конструктивных начал. На блоках антаблемента высекаются узоры и изображения и т.д. Подобно стволу дерева, несущему на себе живую, подвижную крону, геометрическая основа ордера расцвечена в греческом храме живым скульптурным изображением и орнаментальным узором. Но это еще не все. Греческий храм действительно был разноцветным! Не идеальная и очищенная белизна мрамора приподнимала его над жизнью города и природы, а, напротив, праздничная яркость цвета, полная шумного человеческого темперамента,выделяла храм среди однообразной и одноцветной жилой застройки или на фоне мягких и светлых по цвету гор, окутанных удивительным прозрачно-серебристым воздухом Греции. Храм раскрашивался в синий и красный цвета. Окраска наносилась не сплошь. Естественный цвет мрамора тоже участвовал в расцветке храма: колонны и каменные балки архитрава оставались не закрашенными. Но, напротив, в дорической колонне красным цветом помечались опоясывающие ее верхнюю часть врезы и рельефные полоски-ремешки. Тем же цветом окрашивались нижние поверхности нависающих карнизов. Вообще красной краской покрывались главным образом горизонтальные части храма. Триглифы и мутулы окрашивались в синий цвет, а метопы, вернее, их фон, на котором выступает рельефное изображение, - в красный. Поле фронтона (тимпан) также окрашивалось в интенсивный красный или синий цвет. На этом фоне отчетливо выступали статуи, в свою очередь окрашенные тоже. Кроме того, применялись и другие краски, а также позолота, которой покрывались отдельные детали. Здесь справляла праздник рука мастера, украшавшего свое изделие,радовавшегося многоцветности мира и своих чувств. Добавим к этому и умение зодчих выбрать камень необходимого цвета: голубовато-серый мрамор для храма бога морских стихий Посейдона (сооруженного в 3-й четверти V в. до н.э. на мысе Сунион недалеко от Афин) или мрамор теплых, словно бы живых, человеческих тонов для Парфенона, украшавшего собой афинский Акрополь. Что же касается древнейших ордерных храмов, сооруженных из дерева, там богато раскрашивались детали, украшения и скульптура, выполненные из керамики.
Здания и город
В эпоху архаики складывается тип древнегреческого города. Определяются основные его части. Центрами общественной жизни города и его архитектурного ансамбля становятся укрепленный холм - акрополь, где сооружаются храмы, и агора - торговая площадь. Разумеется, не во всех городах был холм, где строились храмы. Но во многих случаях города разрастались именно вокруг таких холмов. В архитектуре греческих городов, в соотношении массовых жилых построек с архитектурой центров общественной жизни наиболее наглядно раскрываются свойственные ей представления об обществе, о человеческой личности и коллективе.Нас, естественно, будет интересовать здесь то, как все эти представления воплощались в художественном образе городской архитектуры и какие идейно-художественные свойства архитектурного ансамбля греческого города были ими порождены.Итак, в общественном центре города создавались крупные ордерные постройки - прежде всего храмы. Они служили всему свободному населению города-государства, создавались на его средства и его руками, были частью его общественной жизни, запечатленным в камне оттиском с общих представлений о мироздании.
Разумеется,представлений культовых, мифологических. Всеми этими свойствами такой храм резко отличается от главных построек микенских городов - то есть от царских дворцов. Какой бы значительной ни была общественная роль правителя в жизни микенского города, все же это была роль единственного царя, и дворец был жилищем правителя. Храм же олицетворял собой некую силу, перед которой даже царь или тиран выглядел одним из сограждан полиса. Этот общественный и гражданственный смысл и приобретал художественно-архитектурный образ греческого ордерного храма, сооруженного на городской площади или на возвышающемся над городом акрополе. Весь смысл общественных зданий, их значение как художественного, идеологического явления можно представить себе, восстановив облик древнегреческого города. Надо сказать, что эта задача нелегкая и, более того, не вполне осуществимая. Мраморные храмы сохранились хотя бы частично. Многие из них удалось восстановить, собрав разбросанные вокруг фундаментов каменные блоки. Что же касается жилых и хозяйственных построек в городах, то подавляющее большинство их безвозвратно утрачено. На месте старых домов возникали новые. Кому могло прийти в голову веками сберегать обычный, рядовой дом? Только случай помогает здесь исследователям архитектуры. И вот - исторический парадокс! Таким случаем, сберегающим обычные, массовые постройки города, чаще всего оказывается внезапно разразившаяся разрушительная катастрофа. После извержения Везувия в Италии остались под пеплом и лавой древние города, словно бы законсервированные в момент, когда остановилась их жизнь. Город Олинф на полуострове Халкидика был в 348 году до н.э. захвачен и полностью разрушен македонским царем Филиппом II.Развалины города были заброшены и сохранились, по существу, в нетронутом виде. Живой город, напротив, стирает от века к веку старые постройки. Новая жизнь буквально выжигает собой остатки прошлого. А в греческом городе тому были особенные причины. Жилой дом, как это показывают раскопки в Олинфе и находки в других местах, зачастю строился из сырца. Такой дом легко мог быть разрушен без остатка. Понятно, что самой прочной частью дома был пол: его-то и украшали наиболее богато и тщательно, например, мозаикой, выложенной из разноцветных камней. Обычно это был дом с внутренним двориком, в который открывались жилые помещения. На улицу такой дом выходит глухими стенами. Один дом примыкал к другому, и вся улица жилого района обрамлялась стенами. В старых городах, которые разрослись до середины V в. до н.э., жилые районы представляли собой целую россыпь таких построек, рассеченных узкими, кривыми улочками. С середины V в. до н.э. начала внедряться регулярная планировка: улицы стали прокладываться строгим шахматным порядком. Но многие города, и прежде всего Афины, сохраняли свой старый облик и позже. Не трудно представить себе, хотя бы в самых общих чертах, как соотносились друг с другом в древнегреческом городе непрочный сырцовый дом и мраморный храм. Низкая постройка из дешевых материалов - и могучий, возвышающийся над городом храм; замкнутая стенами ячейка дома на узкой улочке, где роится домашний быт грека, - и открытая галерея портика, выходящего на просторную площадь; или колоннада храма, увенчивающего собой акрополь, - и театр под открытым небом, на скамьях которого размещались тысячи и десятки тысяч человек. Разное назначение и разные меры лежат в основе этих построек. С одной стороны - отдельный человек и его частный быт, с другой - общественная жизнь всего города-государства, в которой принимает участие весь демос - то есть свободные граждане (рабы, разумеется, в расчет не принимались)...
Выше уже шла речь о стадионах и театрах. Оба эти типа построек - едва ли не самое замечательное, что было создано в Древней Греции. Архитектура их поражает своей исключительной целесообразностью. Нет лучшего здания для массовых зрелищ,чем классический амфитеатр со сценической площадкой в центре. Существуя и поныне, традиция сохранять прямоугольные зрительные залы - результат предрассудка, косной неспособности расстаться с примером, возникшим несколько веков назад, когда под театр приспосабливали обычный дворцовый зал, использовали случайно подысканный сарай или конюшню. Созданный в античной Греции тип стадиона послужил основой для древних стадионов и цирков, для стадионов нашего времени. Архитектурная форма театров и стадионов определила их прямое функциональное назначение, стремление создать удобные площадки для состязаний и представлений и вместительные скамьи для многотысячной массы народа. Поэтому колоннады и иные ордерные мотивы не играют в архитектуре театров и стадионов значительной роли.Иначе обстояло дело в тех общественных сооружениях, которые создавали особую идейно-художественную среду в религиозно-политическом (акрополь) и государственно-хозяйственном (агора) центрах города. Здесь и оказывается необходимой ордерная архитектура, художественно выражающая общественные представления. Агора в Афинах украшается храмами и длинными портиками-стоями с открытыми колоннадами (храм Ареса, храм Гефестейон, стоя Зевса, стоя Пойкиле - все в V в. до н.э.; во II в. до н.э. здесь сооружаются средние и южная стои). От площади агоры, окаймленной стоями, шла на холм Акрополя дорога священных процессий, по которой раз в год в день праздника в честь Афины поднималась вверх многолюдная процессия. Главные события празднеств происходили на Акрополе. Он и венчал собой ансамбль города и был подлинным центром общественной жизни всей страны...
Древняя Греция на протяжении веков оказывала влияние на многие мировые архитектурные стили – например, неоклассика, столь популярная в 19 веке, стала фактически возрождением древнегреческой архитектуры. Значительное количество мировых шедевров вдохновлялись архитектурой Греции, в частности древнегреческим стилем дорического, ионного или коринфского ордера.
Минойская цивилизация процветала на греческом острове Крит с 27 по 15 век до н. э. Наиболее известным архитектурным сооружением этого периода является впечатляющий город-дворец Кноссос, расположенный на холме и окруженный сосновыми лесами. Он разделялся на два двора: Западное крыло, где размещались религиозные и официальные помещения и Восточное, которое использовалось для внутренних нужд.
Археологи обнаружили прекрасные фрески Кносса почти нетронутыми под слоями пепла, что заставляет предположить в качестве причины разрушения минойского города мощное извержение вулкана Санторини примерно в 1450 году до нашей эры. Фрески имеют яркие цвета и изображают мирные сцены из повседневной жизни или иллюстрации празднеств. Эти картины вкупе с тем, что минойские города не имели крепостных стен, доказывают, что минойцы, по всей видимости, имели добрососедские отношения с другими культурами и не ввязывались в войны.
Другими значительными минойскими памятниками на Крите являются города-дворцы Фаэстос и Закрос.
Микенская архитектура, процветавшая с 1600 до 1200 г. до н.э., сильно отличается от минойской. В отличие от минойцев, избравших вектором развития торговлю, микенское общество прогрессировало благодаря культу войны. Микенцы часто вовлекались в вооруженные конфликты, поэтому их города имели основательные и высокие крепостные стены, называвшиеся Циклопиан, поскольку было принято считать, что только циклопы могли поднять огромные камни, использовавшиеся для их строительства.
Защитные ограждения Микен и Тиринты имеют характерные циклопические стены. Также типичными для архитектуры Микенского периода являются сводчатые гробницы, где обычно хоронили царя и первосвященников. Самая известная сводчатая гробница – это сокровищница Атрея в Микенах, которая считается усыпальницей царя Агамемнона.
Своей вершины древнегреческая цивилизация, известная ныне как классическая Греция, достигла примерно в 500 году до н.э. Греческие строители разработали три архитектурных ордера, используя три различных стиля колонн.
Ионический ордер
Самая ранняя известная каменная колонна относится к дорическому ордеру, а несколько позднее строители восточной части Ионии разработали собственный стиль, получивший название ионический. Классические ордеры не уникальны для каждой области, но получили название в честь той части страны, где были впервые обнаружены. Самый изящный и самый поздний стиль древнегреческой архитектуры – коринфский – стал смешением дорического и ионического.
Древнегреческая классическая архитектура характеризуется уникальными мраморными храмами. По всей материковой Греции и на островах существует множество древних храмов, посвященных различным богам, включая храм Аполлона в Дельфах, храм Гефеста в Афинах, храм Афины Афайи в Эгине и др.
Храм наиболее распространенная и известная форма греческой общественной архитектуры. Он не выполнял ту же функцию что и современная церковь, так как алтарь стоял под открытым небом в теменосе, часто прямо перед строением. Храмы скорее служили местами хранения сокровищ, связанных с культом, и как место для почитателей божества, где те могли оставить свои пожертвования, такие как статуи, доспехи или оружие.
Парфенон в Афинах
Самым значительным греческим храмовым памятником является Парфенон, возведенный на священном месте Акрополь в Афинах. Парфенон, построенный в период с 447 по 438 год до н. э., представляет яркий пример дорического и ионического стилей архитектуры. Это сооружение было посвящено богине Афине, защитнице города: внутри размещалась гигантская статуя Афины Парфенон, изготовленная Фидиасом.
Коринфский стиль был не так популярен в классической архитектуре, но все же в Афинах имеется весьма значительный памятник, выстроенный в коринфского стиле – в центре города.
Другие архитектурные формы, возводимые греками:
Помимо этого в крупных греческих городах строились палестры или гимнасии, этакие социальные центры для мужчин. Эти огороженные пространства под открытым небом использовались для спортивных соревнований и упражнений.
В городах имелись булейтерионы, общественные здания, служившие местом встречи городского совета (буле). Поскольку греки не применяли арки или купола, то не могли строить здания с большими внутренними пространствами. Таким образом, булейтерион имел ряды внутренних колонн, удерживающих крышу (гипостиль). К настоящему времени примеров таких зданий не сохранилось.
Наконец, в каждом городе был театр, использовавшийся как для публичных собраний, так и для драматических выступлений. Сначала эти постройки были фактически местами сбора людей, желавших принять участие в ритуале. Например, во время празднеств, посвященных божеству, люди собирались в театре, чтобы участвовать в приношениях, возглавляемых жрецами. С изобретением театра как художественной формы, драматические спектакли стали частью таких религиозных праздников.
Театр обычно размещался на склоне холма за городом и представлял собой многоуровневые ряды сидений, расположенных полукругом вокруг центральной зоны исполнения – орхестры. За орхестрой было низкое здание, называвшееся скена, служившее кладовой и гардеробной.
Ряд греческих театров дошли практически нетронутыми до нашего времени. Самым известным из них является Эпидавр, построенный в 4 веке до н. э., отличающийся идеальной симметрией и удивительной акустикой. Другие известные постройки – театр Диониса, который считается первым театром в мире, и Одеон Герода Аттика. Оба они расположены у подножия Акрополя.
Во втором веке до нашей эры римляне завоевали Грецию и ознаменовали новую эру в греческой архитектуре. Римская архитектура стала смесью древнегреческого, финикийского и этрусского стиля с небольшим влиянием других культур Римской империи. В Афинах имеется много строений римского периода с характерными арками и резьбой по камню. Например, арка Адриана, построенная в 132 году н.э., чтобы отметить границы между старыми (классическими) Афинами и новой (римской) частью города.
Архитектура Древней Греции - это архитектура, которая создавалась людьми, говорившими на греческом языке (греческой группе диалектов), их культура процветала на основной территории Греции и Пелопоннесе, островах Эгейского моря и в колониях в Малой Азии и Италии в период с прибл. 900 г до н.э. до I века н.э., самые ранние сохранившиеся архитектурные произведения датируются примерно 600 г до н. э.
Древнегреческая архитектура наиболее известна своими храмами, многие из которых расположены по всему региону в основном в виде руин, но многие из них сохранились практически нетронутыми. Еще один известный тип зданий, сохранившихся от эллинского мира, - это театр под открытым небом, самые древние из них были созданы около 350 г до н. э. Другие сохранившиеся архитектурные формы: монументальная арка (пропилон), рыночная площадь и место народных собраний (агора), которая была окружена многоярусной колоннадой (стоа), здание городского совета (булевтерион), общественный памятник, монументальная гробница (мавзолей) и стадион.
Древнегреческая архитектура отличается своими высоко формализованными характерными чертами по отношению как к структуре, так и к украшениям.
Это особенно верно в отношении храмов, где каждое здание, кажется, было задумано как скульптурная единица внутри пейзажа, чаще всего их строили на возвышенности, чтобы элегантность их пропорций и световые эффекты на поверхности можно было рассмотреть со всех углов. Николаус Певзнер говорит о «пластичной форме [греческого] храма..... которая предстает перед нами в своем физическим присутствии более впечатляющем, более живом, чем у любого другого более позднего здания».
Формальный словарь древнегреческой архитектуры, в частности, разделяет архитектурный стиль на три определенных ордера (вида архитектурной композиции): дорический ордер, ионический ордер и коринфский ордер - они оказали глубокое влияние на западную архитектуру более поздних эпох. Архитектура Древнего Рима выросла из архитектуры Греции и сохранила свое влияние в Италии вплоть до наших дней.
С эпохи Возрождения все периоды возрождения классицизма сохранили в живых не только точные формы и упорядоченные детали греческой архитектуры, но и ее концепцию архитектурной красоты, основанную на балансе и пропорции. Более поздние стили неоклассической архитектуры и возрождения классического греческого стиля в архитектуре позаимствовали многое у древнегреческих стилей.
Для материковой части и островов Греции характерны скалистая местность с глубоко изрезанной береговой линией и скалистыми горными хребтами с несколькими лесистыми зонами. Наиболее доступный строительный материал здесь - камень. Известняк был легко доступен и прост в обработке. В изобилии был также доступен высококачественный белый мрамор, как на материке, так и на островах, в частности на Паросе и Наксосе. Этот мелкозернистый материал был одним из основных факторов, способствовавших точности деталей, как архитектурных, так и скульптурных, украшавших древнегреческую архитектуру. Месторождения гончарной глины высокого качества были расположены по всей материковой и островной территории Греции, крупные месторождения находились в районе Афин. Глина использовалась для производства не только керамических сосудов, но и черепицы и архитектурных украшений.
Климат в Греции морской с холодной зимой и жарким летом, закаленным морским бризом. В результате образ жизни местных жителей предполагает проведение многих мероприятий на открытом воздухе. Поэтому храмы были размещены на вершинах холмов, их экстерьер был спроектирован как визуальный фокус для собраний и шествий, а театры часто строились не как огражденный конструкции, они создавались путем облагораживания естественно наклонного участка, где люди могли бы сидеть. Колоннады, окружавшие здания или дворы, предоставляли укрытие от солнца и внезапных зимних штормов.
Свет в Греции являлся, возможно, еще одним важным фактором, повлиявшим на развитие особого характера древнегреческой архитектуры. Свет здесь часто бывает очень ярким, а небо и море - ярко голубыми. Ясный свет и резкие тени придают точность деталям ландшафта, бледным скалистым выступам и морскому побережью. Эта ясность чередуется с периодами легкого тумана, который меняет цвет при попадании на него света. В этой характерной среде древнегреческие архитекторы создавали здания, которые были отмечены точностью детализации. Сверкающие мраморные поверхности были гладкими, изогнутыми, рифлеными или фигурно высеченными, чтобы отражать солнце, отбрасывать градуированные тени и менять цвет в постоянно изменяющемся свете дня.
Скалистая изрезанная береговая линия в Рамнусе, Аттика, фото: SkiDragon,
Театр и Храм Аполлона в гористой местности в Дельфах, фото: Adam Carr,
Историки разделяют период существования древнегреческой цивилизации на две эпохи: классический греческий период (примерно с 900 г до н.э. до смерти Александра Великого в 323 г до н.э.) и эллинистический период (с 323 г до н.э. до 30 г н.э.). Во время более раннего (греческого) периода начали появляться важные произведения архитектуры (около 600 г до н.э.). Во время более позднего (эллинистического) периода греческая культура получила широкое распространение: первоначально в результате завоевания Александром других земель, а позже в результате возникновения Римской империи, позаимствовавшей большую часть греческой культуры.
До начала классического греческого периода в регионе доминировали две основные культуры: минойская (ок. 2800 - 1100 гг до н.э.) и микенская (ок. 1500 - 1100 гг до н.э.). Современные историки называют минойской культуру народа древнего Крита, известного своими тщательно продуманными и богато украшенными дворцами и керамикой, которая украшалась цветочными и морскими узорами.
Микенская культура, процветавшая на Пелопоннесе, имела совершенно иной характер. Ее представители строили цитадели, крепостные стены и гробницы, а не дворцы, и украшали свои гончарные изделия отрядами марширующих солдат, а не осьминогами и морскими водорослями. Закат этих цивилизаций произошел около 1100 г до н.э. - на Крите, возможно, из-за вулканического разрушения, а Микенам пришел конец из-за нашествия дорийцев, которые жили на материковой Греции. После этих событий наступил период, от которого сохранилось мало культурных особенностей. Поэтому его часто называют «Темным веком».
В городах, основанных дорийцами, первоначально правила аристократия, а затем - «тираны», лидеры, появившиеся из торговых или воинских классов. Некоторые города, такие как Спарта, поддерживали строго регламентированный и консервативный порядок, подобный микенскому. Культура Афин, с другой стороны, попала под влияние ионийцев из Малой Азии. В культурном разнообразии, сложившемся в результате этого притока, афинская культура создала искусство логики, а с ним и идею демократии.
История искусства греческой эпохи, как правило, подразделяются на четыре периода: протогеометрический (1100 - 900 гг до н.э.), геометрический (900 - 700 гг до н.э.), архаический (700 - 500 гг до н.э.) и классический (500 - 323 гг до н.э.), скульптуру в свою очередь разделяют на строгую классическую, высокую классическую и позднюю классическую.
Первые признаки конкретных художественных особенностей, определяющих древнегреческую архитектуру, замечены в глиняной посуде дорийских греков, живших в X веке до нашей эры. Уже в этот период она создается с чувством пропорции, симметрии и баланса, не характерных для подобной керамики Крита и Микен. Украшения педантично геометричны, они аккуратно разделены на зоны на определенных областях каждого сосуда.
Эти черты проявились не только в тысячелетнем периоде греческого гончарного искусства, но и в архитектуре, которая возникла в VI веке. Основным событием было увеличение использования человеческой фигуры в качестве основного декоративного мотива и та большая уверенность, с которой изображали человечество, его мифологию, деятельность и страсти.
Прогресс в изображении формы человеческого тела в керамике сопровождался аналогичным прогрессом в скульптуре. Крошечные стилизованные изделия из бронзы геометрического периода уступили место крайне формализованным монолитным изображениям в натуральную величину в архаический период. Классический период ознаменовался бурным развитием идеализированных, но все более реалистичных изображений богов в человеческом образе.
Такое развитие событий оказало непосредственное влияние на скульптурные украшения храмов, так как многие из величайших сохранившихся произведений древнегреческой скульптуры когда-то украшали храмы, в них некогда располагались многие крупнейшие известные статуи того периода, такие, как утраченные статуи Зевса из золота и слоновой кости в Храме Зевса в Олимпии и статуя Афины в Парфеноне, Афины, обе более чем 40 футов (ок. 12 м) высотой.
Чернофигурная Амфора художник Аталанта (500-490 гг. до н.э.) демонстрирует пропорции и стиль, которыми отличается древнегреческое искусство, фото: MatthiasKabel,
Мальчик Критиос (прибл. 480 гг до н.э.), символизирует традицию свободно стоящих фигур, фото: Tetraktys,
Современная модель древней Олимпии с храмом Зевса в центре, фото: Steve Swayne,
Религия Древней Греции была формой поклонения природе, выросшей из верований ранних культур. Однако, в отличие от более ранних культур, считалось, что природа больше не несет угрозы человеку, и человек является ее совершенным творением. Природные стихии были персонифицированы как боги во вполне человеческой форме с весьма человеческим поведением.
Домом богов считался Олимп - самая высокая гора в Греции. Наиболее важными божествами были: Зевс, верховный бог и повелитель неба, Гера, его жена и богиня брака, Афина, богиня мудрости, Посейдон, бог моря, Деметра, богиня земли, Аполлон, бог солнца, закона, разума, музыки и поэзии, Артемида, богиня луны, охоты и дичи, Афродита, богиня любви, Арес, бог войны, Гермес, бог торговли и медицины, Гефест, бог огня и изделий из металла, и Дионис, бог вина и плодоносящих растений.
Поклонение богам, как и многие другие виды деятельности, проходило под открытым небом при участии всей общины. Тем не менее, к 600 г. до н.э. боги часто изображались в виде крупных статуй, и было необходимо создать здание, в котором каждый из них мог бы быть размещен. Это привело к развитию строительства храмов.
Древние греки чувствовали порядок во Вселенной и в свою очередь, применяли порядок и благоразумие при создании своих творений. Их гуманистическая философия ставила человечество в центр вещей и поддерживала тщательно упорядоченные общественные строи и развитие демократии. В то же время, уважение к человеческому интеллекту требовало разума и поощряло стремление к научным изысканиям, логике, решению задач и проблем. Архитектура древних греков, и, в частности, храмовая архитектура отвечает на эти вызовы своей страстью к красоте, порядку и симметрии, которая является продуктом постоянного поиска совершенства, а не просто применением набора практических правил.
Существует четкое разделение между архитектурой микенской и минойской культур и более поздней архитектурой древних греков, методы работы и понимания стиля этих цивилизаций теряются вместе с их исчезновением.
Микенское искусство примечательно своими кольцевыми конструкциями и коническими куполами с горизонтально напластованными консольными кладками. Эта архитектурная форма не перешла в архитектуру Древней Греции, но она вновь возникла около 400 г. до н.э. в интерьере больших монументальных гробниц, таких как Гробница Львиц в Книдосе (ок. 350 г до н.э.). Мало что известно о микенской деревянной или жилищной архитектуре и о каких-либо постоянных традициях, которые могли проявиться в ранних зданиях дорийцев.
Минойская архитектура Крита характеризовалась конструкциями с антаблементами, похожими на древнегреческие. Здесь использовались деревянные колонны с капителями, но эти колонны значительно отличались по форме от дорических, они были узкими у основания и конусообразно расширялись вверх. Ранние формы колонн в Греции, по-видимому, развивались самостоятельно. Как и минойская архитектура, древнегреческая жилищная архитектура была сосредоточена на открытых пространствах или дворах, окруженных колоннадами. Эта форма была приспособлена под строительство гипостильных залов внутри крупных храмов. Эволюция, произошедшая в архитектуре, привела к строительству общественного здания, в первую очередь храма, но не к созданию масштабной жилищной архитектуры, сформировавшейся на Крите.
Жилые здания
План Палаты Коллин, II век до н.э.
Дом Масок, Делос, III век до н.э., фото: Bernard Gagnon,
Мозаичный пол дома на Делосе, фото: David Eppstein,
Греческое слово, обозначающее семью или домашнее хозяйство, - Ойкос - также является названием для дома. Существовало несколько различных типов домов. Вполне вероятно, что многие из ранних домов были простыми конструкциями из двух комнат с открытой верандой или «пронаосом», над которым возвышался пологий фронтон или карниз. Эта форма, как полагают, внесла свой вклад в храмовую архитектуру.
Конструкция многих домов предполагала стены из обожженного на солнце глиняного кирпича или из деревянного каркаса, заполненного волокнистым материалом, например, соломой или водорослями, и покрытого глиной или штукатуркой, дом стоял на основании из камня, защищавшего более уязвимые элементы от сырости. Крыши были, вероятно, соломенными, у них были карнизы, нависавшие над негерметичными стенами. Многие большие дома, например, на Делосе, были построены из камня и оштукатурены. Кровельным материалом для солидных домов была плитка. В домах богатых людей полы были мозаичные, они наглядно демонстрировали классический стиль.
Центром многих домов был широкий проход или «паста», который шел по всей длине дома и выходил с одной стороны в небольшой внутренний двор, заполненный светом и воздухом. В более крупных домах в центре был полноценный перистильный двор, а комнаты располагались вокруг него. В некоторых домах был верхний этаж, который, как предполагается, был зарезервирован для использования женщинами семьи.
Городские дома строились с примыкающими к ним стенами, они были разделены узкими улицами на небольшие кварталы. Магазины иногда располагались в помещениях, выходящих на улицу. Городские дома были обращены вовнутрь, с крупными проемами, выходящими на центральный внутренний двор, а не на улицу.
Реконструированная стоа Аттала, Агора, Афины, фото: A.Savin,
Прямоугольный храм является наиболее распространенной и наиболее известной формой греческой общественной архитектуры. Храм не выполнял ту же функцию, что и современная церковь, так как алтарь стоял под открытым небом на теменосе (участке земли вокруг храма) или священной зоне, часто расположенной непосредственно перед храмом. Храмы служил в качестве места расположения культового образа, а также склада или кладовой для казны, связанной с культом соответствующего бога, а также как место где почитатели этого бога могут принести свои дары, такие, как статуи, шлемы и оружие.
Некоторые греческие храмы, как выяснилось, были построены с учетом астрономических данных. Храм вообще был частью религиозного участка, известного как акрополь. Согласно Аристотелю, «участок должен быть местом, обозримым со всех сторон, что дает хорошую высоту для добродетели и башен над окрестностями». Строились и маленькие круглые храмы - толосы, а также небольшие здания, похожие на храмы, служившие для хранения казны конкретных групп дарителей (благотворителей).
В конце V и IV веков до нашей эры городское планирование стало важным вопросом для греческих строителей при строительстве таких городов, как Пестум и Приене, в которых создали правильную сеть мощеных улиц, а также агоры или центральные рыночные площади, окруженные колоннадой или стоа. Полностью восстановленную стоа Аттала можно увидеть сегодня в Афинах. В городах также были общественные фонтаны, из которых можно было брать воду для домашнего использования. Разработку регулярной городской планировки связывают с именем с Гипподама Милетского, ученика Пифагора.
Общественные здания стали «достойными и приятными глазу строениями», они были расположены так, чтобы быть связанными друг с другом в архитектурном плане. Пропилон или крыльцо формировали вход в храмовые святилища и другие значимые места, лучше всего сохранившимся примером являются Пропилеи на входе в афинский Акрополь. Бувлетерион был большим общественным зданием с гипостильным залом, который служил в качестве зала суда и места встречи городского совета («буле»). Остатки бувлетериона сохранились в Афинах, Олимпии и Милете, в последнем могли располагаться до 1200 человек.
В каждом греческом городе был театр под открытым небом. Он использовался для проведения как общественных собраний, так и драматических спектаклей. Театр обычно располагался на склоне холма за городом, и в нем были ряды многоуровневых сидений, расположенных полукругом вокруг центральной площадки для выступлений или «орхестры». За орхестрой располагалось низкое здание под названием «скена», которое служило кладовой или гардеробной, а также выступало в качестве фона к действию, происходящему в орхестре. Несколько греческих театров сохранились почти нетронутыми, наиболее известный из них расположен в Эпидавре, он был построен по проекту архитектора Поликлета Младшего.
В греческих городах большого размера также располагались палестры или гимнастические залы - социальные центры для граждан мужского пола, которые включали в себя зрительские зоны, ванны, туалеты и клубные номера. Другие здания, связанные со спортом, включают в себя ипподромы для скачек, от которых сохранились только остатки, и стадионы для бега, длина которых составляла 600 футов (ок. 183 м), их примеры существуют в Олимпии, Дельфах, Эпидавре и Эфесе, в то время как стадион Панатинаикос в Афинах, вмещающий 45 тысяч человек, был восстановлен в XIX веке и использовался при проведении Олимпийских игр в 1896, 1906 и 2004 годах.
Палестра в Олимпии, использовалась для бокса и борьбы, фото: Wknight94,
Театр Диониса в Афинах, фото: sailko,
Каменный мозаичный пол дома в Олинфосе, изображающий Беллерофон, фото: Christaras A,
Алтарь Гиерона II в Сиракузах, фото: sailko,
1. Тимпан 2. Акротерий 3. Сима 4. Карниз 5. Мутула 7. Фриз 8. Триглиф 9. Метопа 10. Регула 11. Гутта 12. Тения 13. Архитрав 14. Капитель 15. Абака 16. Эхин 17. Колонна 18. Каннелюра 19. Стилобат
Архитектура Древней Греции характеризуется стоечно-балочной формой, то есть здание состоит из вертикальных архитравных балок (стоек), поддерживающих горизонтальные балки (архитравы). Хотя сохранившиеся здания той эпохи построены в камне, очевидно, что зарождение стиля основано на простых деревянных конструкциях с вертикальными стойками, поддерживающими балки, на которых держалась ребристая крыша.
Стойки и балки разделяли стены на правильные отсеки, которые могли быть оставлены как проемы или заполнены высушенным на солнце кирпичом, черепками или соломой и покрыты глиняной обмазкой или штукатуркой. С другой стороны, пространства могли быть заполнены щебнем. Вполне вероятно, что многие ранние дома и храмы были построены с открытой верандой или «пронаосом», над которым возвышался пологий фронтон или карниз.
Самые ранние храмы, построенные для расположения статуй богов, были, вероятно, деревянными, позже их сменили более долговечные каменные храмы, многие из которых сохранились до сегодняшнего дня. Признаки оригинального характера деревянной архитектуры сохранились в каменных зданиях.
Немногие из этих храмов велики по размеру, некоторые из них, например, храм Зевса Олимпийского и Олимпейон в Афинах достигает более 300 футов (ок. 91 м) в длину, но большинство были размером меньше половины этого. По-видимому, некоторые из крупных храмов изначально были деревянными, колонны в них заменялись по частям по мере того, как камень становился доступным. Так, по крайней мере, утверждает историк Павсаний, приводя в пример храм Геры в Олимпии II века нашей эры.
Каменные колонны изготавливались из нескольких твердых каменных цилиндров или «барабанов», опирающихся друг на друга без раствора, но иногда в центр колонны устанавливалась бронзовая ось. В основании колонна шире, чем в верхней части, она сужается по внешней кривой, известной как «энтазис». У каждой колонны есть капитель, состоящая из двух частей: верхняя часть, на которой держатся балки, квадратная, она называется «абака». Часть капители, которая поднимается от самой колонны, называется «эхин». Эхины отличаются друг от друга в зависимости от ордера, будучи гладкими в дорическом ордере, рифлеными в ионическом и украшенными лиственным орнаментом в коринфском. Дорические и обычно ионические капители прорезаны вертикальными канавками, известными как «каннелюры». Это рифление или прорезывание столбцов канавками является сохранившимся элементом исходной деревянной архитектуры.
Колонны храма поддерживают структуру, которая поднимается вверх и делится на две основные части: антаблемент и фронтон.
Антаблемент - это основной горизонтальный структурный элемент, поддерживающий крышу и окружающий все здание. Он состоит из трех частей. На колонны опирается архитрав, изготовленный из нескольких каменных «балок», охватывающих пространство между колоннами, друг с другом они встречаются на стыке непосредственно над центром каждой колонны.
Над архитравом располагается вторая горизонтальная часть под названием «фриз». Фриз является одним из основных декоративных элементов здания, на него наносится скульптурный рельеф. В ионической и коринфской архитектуре украшение фриза идет непрерывной полосой, но в дорическом ордене он разделен на секции, называемые «метопами», они заполняют пространство между вертикальными прямоугольными блоками под названием «триглифы». На триглифах также нанесено вертикальное рифление, как и на дорических колоннах, триглифы сохранили форму деревянных балок, когда-то поддерживавших крышу.
Самая верхняя часть антаблемента называется «карниз», он, как правило, богато украшен по нижней кромке. Карниз сохранил форму балок, которые когда-то поддерживали деревянную крышу на каждом конце здания. В передней и задней части каждого храма антаблемент поддерживает треугольную структуру под названием «фронтон». Треугольное пространство, обрамленное карнизами, является местом расположения наиболее значимых элементов скульптурного декора на внешней стороне здания.
В основании каждого храма располагалось каменное подножье под названием «крепидома», как правило, оно состояло из трех ступеней, верхняя из которых назвалась «стилобат», на нее опирались колонны. Каменные стены при строительстве храмов начали возводить примерно с 600 г до н.э. Кладка всех видов, в том числе из щебня, была использована для строительства древнегреческих зданий, но лучшая кладка из тесаного камня обычно использовалась для стен храма, она возводилась в правильном порядке и больших размеров для минимизации швов. Блоки были грубо обтесаны, их притаскивали волоком из карьеров, чтобы вырезать и укладывать очень точно, раствор не использовался почти никогда. Блоки, особенно те, которые использовались для колонн и частей здания, несущих нагрузки, иногда фиксировались на месте или укреплялись железными скобами или стержнями из дерева, бронзы или железа, зафиксированными в свинце для минимизации коррозии.
Проемы
Поверх дверных и оконных проемов были расположены балки, которые в каменном здании ограничивали возможную ширину проема. Расстояние между колоннами также зависело от характера балки, колонн на экстерьере зданий и несущих каменных балок, которые были ближе друг к другу, чем внутренние, и на которых располагались деревянные балки. Дверные и оконные проемы сужались кверху. Храмы строились без окон, и свет к наосу проникал через дверь. Было высказано предположение, что некоторые храмы освещались через отверстия в крыше. Многие из особенностей двери ионического ордера в Эрехтейоне (17 футов (ок. 5 м) в высоту и 7,5 футов (ок. 2,2 м) в ширину в верхней части) сохранились нетронутыми, в том числе лепнина и антаблемент, который поддерживается консольными кронштейнами.
Храм Гефеста, рифленые дорические колонны с абаками, поддерживающими двойные балки архитрава, фото: Jean Housen,
Эрехтейон: кладка, двери, каменные архитравы, кессонные потолочные панели
В Храме Афайи гипостильные колонны поднимаются на два яруса на высоту большую, чем стены, чтобы поддерживать крышу без опорных стоек, фото: Dorieo21, общественное достояние
Самым широким пролетом храмовой крыши был пролет через целлу или внутреннее пространство. В большом здании в этом пространстве располагаются колоны, поддерживающие крышу, такая архитектурная форма известна как гипостильный зал. По-видимому, несмотря на то, что архитектура Древней Греции изначально была деревянной, у ранних строителей не было представления о диагональной ферме в качестве стабилизирующего элемента. Об этом свидетельствует характер храмового строительства в VI веке до нашей эры, где ряды колонн, поддерживающих крышу целлы, поднимаются выше, чем наружные стены, что не является необходимым, если в качестве составной части деревянной крыши используются стропильные фермы. Особенность в том, что первоначально все стропильные фермы поддерживались непосредственно антаблементом, стенами и гипостилем, а не ферменной деревянной рамой, которую начали использовать в греческой архитектуре только в III веке до нашей эры.
Древнегреческие здания из древесины, глины и гипса были, вероятно, покрыты соломой. С возникновением каменного зодчества появляется обожженная керамическая черепица. Плитки этой ранней черепицы имели S-образную форму в поперечном сечении, коньковая и кровельная плитка формировали одну часть. Они были намного больше по размеру, чем плитки современной черепицы: до 90 см (35,43 дюйма) в длину, 70 см (27,56 дюйма) в ширину, 3-4 см (1,18-1,57 дюйма) в толщину и весом около 30 кг (66 фунтов) каждая. Только каменные стены, постепенно сменившие более ранние стены из глинобитного кирпича и дерева, были достаточно прочными, чтобы выдерживать вес крыши из такой черепицы.
Самые ранние находки черепицы из архаического периода в Греции зафиксированы в очень ограниченной области вокруг Коринфа, где обожженная плитка начала замещать соломенные крыши в храмах Аполлона и Посейдона между 700 и 650 гг до н.э. Быстро распространившись, черепица в течение пятидесяти лет использовалась при строительстве большого числа разных зданий Восточного Средиземноморья, включая материковую Грецию, Западную Малую Азию, Южную и Центральную Италию.
Несмотря на то, что черепица была более дорогой и трудоемкой в производстве, чем солома, ее внедрение было связано с тем, что огнеупорные свойства черепицы обеспечивали нужную защиту ценных храмов от огня. Было сделано предположение, что в качестве побочного эффекта в греческой архитектуре появились новые конструкции из камня и плитки на концах нависающих карнизов, так как необходима была более широкая крыша для защиты от дождя устаревших стен из глинобитного кирпича.
Своды и арки не использовались широко, но они начали появляться в гробницах (в «улье» или консольной форме, которая использовалась в Микенах) и иногда, в качестве внешнего признака, в экседрах (глубоких нишах) клинчатой конструкции V века до нашей эры. Купол и свод никогда не были такими значительными конструктивными особенностями, какими они стали в древнеримской архитектуре.
Вверху:
1 Двухколонный храм в антах
2 Четырехколонный храм в антах
4 Простиль с четырьмя колоннами
5 Амфипростиль с четырьмя колоннами
Внизу:
7 Периптер с шестью колоннами
8 Псевдопериптер с шестью колоннами
9 Псевдопериптер с двумя рядами колонн
Большинство древнегреческих храмов были прямоугольными, и их длина была примерно в два раза больше ширины, с некоторыми исключениями, такими, как огромный храм Зевса Олимпийского в Афинах, длина которого почти в 2,5 раза больше ширины. Несколько сохранившихся храмоподобных конструкций были круглыми, их называют «толос». Самые маленькие храмы были менее 25 м (около 75 футов) в длину, и если говорить о круглых толосах - в диаметре. Подавляющее большинство храмов было длиной 30-60 метров (около 100-200 футов). Небольшая группа дорических храмов, в том числе Парфенон, была длиной от 60 до 80 метров (прибл. от 200 до 260 футов). Крупнейшие храмы, в основном ионические и коринфские, но в том числе и дорический храм Зевса Олимпийского в г. Агридженто, были длиной от 90 до 120 метров (прибл. от 300 до 390 футов).
Храм поднимается от ступенчатого основания или «стилобата», приподнимающего здание над землей, на которой он стоит. В ранних храмах, таких как Храм Зевса на Олимпе, было две ступени, но у большинства, например, у Парфенона, их три, исключением является Храма Аполлона в Дидиме, где ступеней шесть. Основой здания является «наос» из каменной кладки, внутри которого расположена целла - помещение без окон, в котором первоначально располагалась статуя бога. Перед целлой, как правило, есть подъезд или «пронаос», и, возможно, второе помещение или «антенаос», служащее в качестве сокровищницы или хранилища для трофеев и подарков. Эти помещения освещались через один большой дверной проем, оборудованный решеткой из кованого железа. Некоторые помещения, как представляется, освещались через световые люки.
На стилобате, часто полностью окружающем наос, стоят ряды колонн. Каждый храм относят к определенному типу по двум условиям: одно из них описывает количество колонн у переднего входа, а второе характеризует их распределение.
Двухколонный храм в антах представляет собой небольшой храм с двумя колоннами впереди, установленными между выступающими стенами пронаоса или крыльца, пример - храм Немезиды в Рамнусе. (см. рис. 1)
Амфипростиль с четырьмя колоннами представляет собой небольшой храм, в котором колонны расположены на обоих концах, колонны стоят в стороне от наоса. Колонн четыре, как у Храма на Илиссосе в Афинах. (рис. 4)
Периптер с шестью колоннами представляет собой храм с одним рядом периферийных колонн вокруг наоса, с шестью колоннами в передней части, например, Тесеион в Афинах. (рис. 7)
Периптер с двумя рядами колонн - это храм с одним рядом колонн вокруг наоса (рис. 7) с восемью колоннами впереди, например, Парфенон, Афины. (рис. 6 и 9).
Диптер декастиль - это, например, огромный храм Аполлона в Дидиме, с наосом, окруженным двумя рядами колонн (рис. 6.) и десятью колоннами в передней части.
Храм Зевса Олимпийского в Агригентуме относится к типу псевдопериптер с семью колоннами (гептастиль), потому что в окружающей его колоннаде есть псевдоколонны, прикрепленные к стенам наоса (рис. 8). Название «гептастиль» означает, что у него семь колонн у передней входной части.
Совершенство пропорций, применявшихся древнегреческими архитекторами при проектировании храмов было не простой математической прогрессией с использованием квадратного модуля. Математика предполагала более сложную геометрическую прогрессию, так называемое золотое сечение. Это соотношение аналогично структурам развития многих спиральных форм, возникающих в природе, например, структуре рога барана, раковины наутилуса, листьев папоротника и виноградных усиков, они были источником декоративных мотивов, используемых древнегреческими архитекторами, особенно они заметны в волютах капителей ионического и коринфского ордера.
Древнегреческий архитекторы применяли философский подход к правилам и пропорциям. Определяющим фактором в математике какого-либо важного произведения архитектуры был его окончательный внешний вид. Архитекторы рассчитывали на перспективу, на оптические иллюзии, из-за которых края объектов казались вогнутыми, и на то, что колонны, вид на которые открывается на фоне неба, отличаются от смежных с ними колонн, за которыми расположена затененная стена.
Из-за этих факторов архитекторы корректировали свои проекты таким образом, что основные линии любого важного здания редко были прямыми. Наиболее явной была регулировка профилей колонн, сужающихся от основания кверху. Однако это сужение не постоянно, профиль плавно искривляется таким образом, чтобы казалось, что у каждой колонны есть расширение ниже середины, которое называется энтазис. Энтазис никогда не был достаточно явным, чтобы расширение оказывалось шире, чем основание; он регулируется небольшим сужением через уменьшение диаметра.
Все основные линии Парфенона изогнут, 2014 г., © сайт
Схема оптических корректировок, сделанных архитекторами Парфенона, фото: Napoleon Vier ,
Секционная раковина наутилуса. Эти раковины, возможно, были источником вдохновения для ионических капителей с волютами, фото: Chris 73,
Рост наутилуса соответствует золотому сечению, фото: Luiz Real, общественное достояние
Парфенон, храм богини Афины на Акрополе в Афинах, является воплощением того, что Николаус Певзнер назвал «самым прекрасным примером того, как архитектура нашла свое завершение в материальной красоте». Хелен Гарднер называет его «непревзойденным превосходством», которое архитекторы последующих лет должны исследовать и изучать и которому должны подражать. Тем не менее, как отмечает Гарднер, вряд ли в этом здании есть хоть одна прямая линия. Банистер Флетчер подсчитал, что стилобат изгибается вверх таким образом, что его центры на обоих концах подняты примерно на 2,6 дюйма (6,6 см) выше наружных углов и на 4,3 дюйма (10,92 см) по более длинным сторонам. Немного больше корректировок было внесено в антаблемент. Колонны на концах здания не вертикальные, а склоненные к центру, колонны в углах отклоняются от вертикали примерно на 2,6 дюйма (6,6 см). Эти внешние колонны также немного шире, чем соседние, и они расположены немного ближе друг к другу, чем любые другие.
Архитектурные элементы дорического ордера с указанием простых изогнутых эхиновкапители (Парфенон, Афины) , фото: © сайт , 2014 г .
Стилистически древнегреческая архитектура подразделялась на три «ордера»: дорический ордер, ионический ордер и коринфский ордер, их названия отражают место их происхождения. Тогда как эти три ордера являются наиболее легко узнаваемыми по их капителям, ордеры также определяли формы, пропорции, детали и относительные положения колонн, антаблемента, фронтона и стилобата. Различные ордеры применялись при строительстве всего комплекса зданий и памятников.
Дорический ордер появился в материковой Греции и Италии. Он был утвердившимся, и его характеристики были определены на момент строительства храма Геры в Олимпии прибл. в 600 г до н.э. Ионический ордер сосуществовал с дорическим, ему оказывали предпочтение в греческих городах Ионии, в Малой Азии и на островах Эгейского моря. Он не был четко сформирован вплоть до середины V века до н. э. Ранние ионические храмы Малой Азии были особенно грандиозными по масштабу, например, храм Артемиса в Ефесе. Коринфский ордер был в высшей степени декоративным, он не получил развития до эллинистического периода, в нем сохранились многие характеристики ионического ордера. Он был популяризован римлянами.
Дорический ордер характерен своими капителями, эхин которых похож на круглую подушку, поднимающуюся с верхней части колонны к квадратной абаке, на которой расположен архитрав. Эхин выглядит плоским и расширенным в ранних примерах, а в более поздних и более утонченных примерах он стал глубже и получил большую искривленность, в эллинистических вариантах он был меньшим по размеру и прямосторонним. Секрет изящества дорической колонны в энтазисе - небольшом выпуклом утолщении в профиле колонны, которое предотвращает оптическую иллюзию вогнутости.
Дорические колонны почти всегда прорезаны желобками, известными как «каннелюры», которые идут по всей длине колонны, как правило, их 20, хотя иногда и меньше. Эти каннелюры соединяются друг с другом на острых гранях, называемых аррис (острый угол при соединении двух поверхностей). В верхней части колонны немного ниже самого узкого места, пересекая согласующиеся грани, расположены три горизонтальные канавки, известные как «гипотрахелий». У дорических колонн нет оснований, кроме нескольких примеров из эллинистического периода.
Колонны раннего дорического храма, например, Храма Аполлона в Сиракузах, Сицилия, могут иметь отношение высоты к диаметру основания только 4:1 и отношение высоты колонны к антаблементу 2:1, с довольно грубыми деталями. Отношение высоты колонны к ее диаметру, равное 6:1, стало более распространенным, в то время как отношение высоты колонны к антаблементу на Парфеноне равно примерно 3:1. В эллинистический период дорические нормы солидности и мужественности постепенно теряли силу, и у тонких колонн без каннелюр отношение высоты к диаметру достигало 7,5:1.
Храм Гефеста, Афины является хорошо сохранившимся храмом, пример периптера с шестью колоннами, фото: 2014 г., © сайт
Антаблемент, демонстрирующий архитрав дорического ордера, фриз с триглифами и метопами и нависающий карниз, фото: Jeanhousen ,
Скошенные рифленые колонны, состоящие из «барабанов», установленные непосредственно на стилобате, фото: Jean House ,
Дорический антаблемент состоит из трех частей: архитрава, фриза и карниза. Архитрав состоит из каменных балок, охватывающих пространство между колоннами, их совмещение происходит над центром каждого абака. На нем лежит фриз - одна из основных зон для скульптурного декора. Фриз делится на триглифы и метопы, триглифы, как уже было сказано в другом месте в данной статье, являются напоминанием о древесном происхождении данного архитектурного стиля. На каждом триглифе есть три вертикальные канавки, похожие на каннелюры колонн, и под ними, казалось бы, связанно с ними, расположены небольшие полосы, которые нужны, чтобы соединить триглиф с архитравом внизу. Триглиф располагается над центром каждой колонны и над центром каждой балки. Тем не менее, в углах здания триглифы не попадают на центр колонны. Древние архитекторы применили прагматичный подход к очевидным «правилам», просто увеличив ширину последних двух метоп на каждом конце здания.
Карниз представляет собой узкую выступающую группу комплексных профилей, которые свешиваются и защищают декорированный фриз, словно край нависающей деревянной крыши. На нижней части карниз украшен выступающими блоками - мутулами, что также подтверждает деревянную природу его прототипа. На обоих концах здания из карниза поднимается фронтон, обрамленный лепниной похожей формы.
Фронтон украшен фигурами, которые были выпуклыми в ранних примерах, но ко времени строительства Парфенона стали почти отдельно стоящими. Ранние архитектурные скульпторы испытывали затруднения при создании удовлетворительных скульптурных композиций в сужающемся треугольном пространстве. К раннему классическому периоду при украшении храма Зевса в Олимпии (486 - 460 гг до н.э.) скульпторы решили эту проблему, окружив центральную стоящую фигуру кентаврами, вставшими на дыбы, и воинами, которые падают, стоят на коленях и лежат в тех позах, которые соответствуют размеру и углу каждой части пространства. Известный скульптор Фидий заполняет пространство на Парфеноне (448 - 432 гг до н.э.) целым комплексом одетых и обнаженных фигур божеств, которые показаны в позах величественной релаксации и элегантности.
Ионический ордер узнаваем по его капителям с волютами, на которых изогнутые эхины по форме похожи на эхины дорического ордера, но при этом они украшены стилизованным орнаментом, увенчаны горизонтальной полосой, закручивающейся на обе стороны и образующей спирали или волюты, похожие на спирали наутилуса или рога барана. В плане капитель имеет прямоугольную форму. Она создана для того, чтобы на нее можно было смотреть фронтально, но капители в углах здания дополнены дополнительным завитком, чтобы казаться правильными на двух соседних гранях. В эллинистический период ионические капители с волютами в четырех плоскостях стали широко распространенными.
Эрехтейон, Акрополь, Афины: здание асимметричного плана, для отображения приношений Афине, фото: Yair Haklai,
Угловая капитель с диагональной волютой, показаны также детали рифления, разделенные желобками, Eusebius (Guillaume Piolle),
Фриз со стилизованным узором из чередующихся пальм и тростника и карниз, украшенный лепниной «яйца и стрелки» , Eusebius (Guillaume Piolle),
Как и в дорическом, в ионическом ордере сохраняются признаки того, что он берет свое начало в деревянном зодчестве. Горизонтальная протяжение плоской пластины из древесины в верхней части колонны является обычным устройством для деревянной конструкции, создающим на тонкой вертикальной колонне большую область, на которой располагается архитрав, в то же время, усиливая прочность несущей способности самого архитрава. Кроме того, у колонн всегда есть основания, являющиеся необходимостью в деревянной архитектуре для распределения нагрузки и защиты базы сравнительно тонкой колонны. Колонны прорезаны узкими, мелкими канелюрами, которые не соединяются друг с другом на острых гранях, между ними есть плоская полоска или лента. Обычное количество канелюр - двадцать четыре, но может быть до сорока четырех. На основании есть два выпуклых элемента под названием торусы, и с конца периода эллинизма основания стоят на квадратном цоколе, аналогичном абаку.
На архитраве ионического ордера иногда отсутствует отделка, но чаще он поднят на трех ступенях, похожих на перекрытия из деревянных досок. Фриз, который идет непрерывной полосой, отделяется от других частей рядами мелких выступающих блоков. Они называются «дентикулами», что означает «зубы», но происходят они явно от узких деревянных реек, которые поддерживали крышу строения из древесины. Ионический ордер в целом легче по внешнему виду, чем дорический, у его колонн, включая базу и капитель, отношение высоты к диаметру равно 9:1, в то время как весь антаблемент уже значительно менее тяжелый, чем дорический.
Произошли некоторые изменения и в распределении украшений. Формализованные полосы мотивов, таких как чередующиеся формы, известные как «яйца и стрелки», были особенностью ионических антаблементов, наряду с полосами дентикул. Внешний фриз часто содержал непрерывную полосу из живописных скульптур или орнаментов, но так было не всегда. Иногда декоративный фриз создавался около верхней части наоса, а не на внешней стороне здания. Эти фризы вокруг наоса в ионическом стиле иногда встречаются и в дорических зданиях, в частности в Парфеноне. В некоторых храмах, например, в храме Артемиды в Эфесе, были фризы из фигур вокруг нижнего барабана каждой колонны, они отделялись от рифленой части толстой выпуклой полосой.
На высокой капители сочетаются полунатуралистические листья и очень стилизованные усики, формирующие волюты, фото: © сайт , 2014 г .
Коринфский ордер был основан на деревянной архитектуре. Он возник непосредственно из ионического в середине V века до н.э. и первоначально был почти таким же по стилю и пропорциям, как и ионический, но отличался своими более богатыми капителями. Капитель коринфского ордера была намного глубже, чем дорическая или ионическая, ее форма напоминала большой кратер или колоколообразную миску, она была украшена двумя рядами листьев аканта, выше которого были расположены завитки волюты, поддерживающие углы абаки, которая была уже не совсем квадратной и расширялась над ними.
Согласно Витрувию, такая капитель была изобретена плавильщиком бронзы Каллимахом из Коринфа, который был вдохновлен корзиной приношений, стоявшей на могиле, с плоской плиткой сверху, чтобы защитить дары. Корзина стояла на растении аканта, который оплелся вокруг нее. Отношение высоты колонны к диаметру, как правило, составляет 10:1, капитель занимает более 1/10 высоты. Отношение высоты капители к ее диаметру, как правило, около 1,16:1.
Коринфский ордер первоначально возник внутри помещений, например, в храме Аполлона Эпикурейского в Бассах (прибл. 450 - 425 гг до н.э.). В 334 г до н.э. он появился в качестве внешнего признака на хорегическом монументе Лисикрата в Афинах, а затем в огромных масштабах - в Храме Зевса Олимпии в Афинах (174 г до н.э. - 132 г н.э.). Он был популяризован римлянами, которые добавили к нему ряд усовершенствований и декоративных деталей. В эллинистический период коринфские колонны иногда строились без каннелюр.
Архитектурный орнамент из обожженной и окрашенной глины
Антефикс в виде головы архаичной Горгоны был отлит в форме, обожжен и окрашен, фото: Shakko,
Горгулья в форме львиной головы прикреплена к облицовке, на которой нарисованы элементы внешнего фриза, фото: Millevache,
Ранние деревянные конструкции, в частности, храмы, были украшены и частично защищены облицовкой из обожженной и окрашенной глины в виде прямоугольных панелей и декоративных дисков. Многие фрагменты этой облицовки пережили здания, которые они украшали, они демонстрируют богатство внешних орнаментов из геометрических свитков, перекрывающихся узоров и лиственных мотивов. С появлением каменных храмов облицовка больше не служила для защитных целей, и более распространенными стали скульптурные украшения.
Глиняные украшения были ограничены крышей здания, они наносились на карниз и углы и венчали фронтон. Украшения на углах фронтонов назывались акротериями и по бокам здания - антефиксами. Ранние декоративные элементы были, как правило, полукруглыми, но позже они стали ближе к треугольной форме с лепным орнаментом, часто пальчатыми. Ионические карнизы часто создавались с рядом львиных масок с открытыми ртами, служивших для оттока дождевой воды. В позднем классическом периоде акротериями иногда были скульптурные фигуры.
В трех ордерах древнегреческой архитектуры скульптурный декор, будь то простой полукруглый астрагал, фриз из стилизованных листьев или богатое скульптурное украшение фронтона, все имеет большое значение для архитектуры, частью которой этот декор является. В дорическим ордере нет никаких вариаций в его расположении. Рельефы никогда не украшают стены произвольным образом. Скульптуры всегда расположены в нескольких заранее определенных местах, на метопе и на фронтоне.
В более поздней ионической архитектуре присутствует большее разнообразие в типах и количестве лепнины и украшений, особенно вокруг дверных проемов, где иногда появляются кронштейны с волютами для поддержки декоративного карниза над дверью, например, в Эрехтейоне. Часто применяющаяся узкая лепнина из перемежающихся шариков и вытянутых роликов является симметричной и происходит от выточенных деревянных прототипов. Более широкие виды лепнины включают в себя лепнину в форме языка или заостренного листа, они были прорезаны канавками и порой поднимались вверх на кончике, а также лепнину «яйца и стрелки», в которой овальные формы перемежаются с узкими и заостренными.
Архаичная Горгона западного фронтона из храма Артемиды на Корфу, Археологический музей Корфу, фото: Dr.K.,
Классическая изобразительная скульптура с восточного фронтона Парфенона, фото: Solipsist,
Архитектурная скульптура развивалась от ранних архаических примеров к строгой классической, высокой классической, поздней классической и эллинистической. Следы архаической архитектурной скульптуры (700 - 500 гг до н.э.) встречаются с начала VI века до нашей эры, ранние сохранившиеся образцы фронтонной скульптуры были фрагментами Горгоны, окруженной геральдическими пантерами, из центра фронтона храма Артемиды на Корфу. Метоп из храма, известного как Храм «C» в Селинунте, Сицилия, демонстрирует в сохранившемся виде Персея, убивающего Медузу Горгону.
Оба изображения параллельно изображают стилизованное изображение Горгоны на чернофигурной именной вазе, украшенной художником Нессой (ок. 600 г до н.э.), с лицом и плечами, повернутыми фронтально, и ногами, изображенными бегущими или стоящими на коленях. На тот момент образы ужасающих монстров имели преимущество перед вниманием к человеческим фигурам, которое получило развитие в гуманистической философии.
Строгий Классический стиль (500 - 450 гг до н.э.) представлен фронтонными скульптурами храма Зевса в Олимпии (470 - 456 гг до н.э.). Восточный фронтон являет собой мгновение неподвижности и «надвигающуюся драму» перед началом гонки на колесницах, фигуры Зевса и его соперников представляют собой строгое и идеализированное представление о человеческом теле. На западном фронтоне в качестве центральной фигуры изображен Аполлон, «величественный» и «далекий», он возвышается над битвой лапифов и кентавров в сильном контрасте с восточным фронтоном из-за того, что здесь изображаются насильственные действия, которые Дональд Стронг описал как «самый мощный фрагмент иллюстрации» за сто лет.
Неглубокие рельефы и трехмерная скульптура, которые украшали фризы и фронтоны, соответственно, Парфенона, являются реалистичными творениями высокого классического стиля (450 - 400 гг до н.э.), они были созданы под руководством скульптора Фидия. Фронтонная скульптура представляет богов Олимпа, а фриз демонстрирует шествие Панафинейской процессии и торжественные мероприятия, проходившие каждые четыре года в честь заглавной Богини Афин.
Фриз и оставшиеся фигуры восточного фронтона демонстрируют глубокое понимание строения человеческого тела и того, как оно меняется в зависимости от положения тела и воздействия, которое на него оказывают действия и эмоции. Бенджамин Роберт Хейдон описывает лежащую фигуру Диониса как «...самый героический стиль искусства, в сочетании со всеми необходимыми деталями реальной жизни».
Имена многих известных скульпторов известны из позднего классического периода (400 - 323 гг до н.э.), среди них Тимотеос, Пракситель, Леохар и Скопас, но их работы известны в основном благодаря римским копиям. Небольшая архитектурная скульптура этого периода остается неизменной. В храме Асклепия в Эпидавре располагалась скульптура Тимотеоса, созданная им совместно с Феодотосом. Сохранились фрагменты восточного фронтона, на них изображено разграбление Трои. В этой сцене пространство заполнено фигурами, которые тщательно организованы, чтобы соответствовать уклону и доступной форме, как и в более раннем примере - восточном фронтоне храма Зевса на Олимпе.
Но здесь фигуры пребывают в более страстных позах, центральное место занято не главным богом, а динамической фигурой Неоптолема, хватающего престарелого царя Приама и наносящего ему удар. Остальные фрагменты создают впечатление целого ряда человеческих эмоций, страха, ужаса, жестокости и жажды завоевания. Акротерии были украшены скульптурами Тимофея, кроме акротерия в центре восточного фронтона, над которым работали архитекторы. Пальчатые акротерии были заменены здесь небольшими фигурами, восточный фронтон венчает крылатая богиня Ника, балансирующая против ветра.
Эллинистическая архитектурная скульптура (323 - 31 гг до н.э.) стала более яркой в передаче как экспрессии, так и движения, которое часто подчеркивается ниспадающими одеждами, известным примером является Ника Самофракийская, украшающая памятник в виде корабля. На Пергамском алтаре (ок. 180-160 гг до н.э.) расположен фриз (120 метров в длину и 2,3 метра в высоту) из фигур на очень высоком горельефе. Фриз изображает битву за превосходство между богами и титанами, он демонстрирует много драматических приемов: безумие, пафос и триумф - чтобы передать ощущение конфликта.
От: Волков О., Михайлова А., 131490 просмотров (а)
