Барон Фредерик Лейтон (англ. Frederic Leighton, 3 декабря 1830 - 25 января 1896) - английский художник, яркий представитель викторианского академизма (салонного искусства), в некоторых отношениях близкий к прерафаэлитам.
Фредерик Лейтон родился 3 декабря 1830 года в Скарборо, графство Северный Йоркшир. Его отец, Эдвард Лейтон, преподавал медицину, а дед был придворным врачом российского императора Александра I.
Лейтон начал рисовать в девять лет, поправляясь после скарлатины. В 1842 году он (прибавив себе несколько лет) поступил в берлинскую Академию художеств. Уже через три года его приняли в Академию художеств во Флоренции.
Серьёзно писать Фредерик Лейтон начал во Франкфурте в 1846 году. Здесь он поступил в местный институт культуры. Через два года Лейтон покидает Франкфурт, в связи с революционными волнениями и переезжает в Париж.
В 1850 году он вместе с семьёй вновь оказался во Франкфурте и смог закончить учёбу. В Германии Лейтон преступил к работе над первыми масштабными полотнами (сюжеты, взятые из жизненных сцен итальянского живописца Чимабуэ , жившего во второй половине XIII столетия). Подобный выбор был характерен для художника, воспитанного в традициях классической школы.
Чтобы лучше проникнуться творчеством великих итальянских живописцев, Лейтон в 1852 году принял первое в своей жизни самостоятельное (одиночное) путешествие. В ноябре того же года он был уже в Риме, где с головой окунулся в вихрь светских удовольствий. Руководительницей Лейтона в его похождениях стала Аделаида Сарторис, известная оперная певица.
Салон Аделаиды Сарторис открыл возможность молодому живописцу познакомиться со многими замечательными людьми своего времени, в том числе с Уильямом Теккереем. Особенно тесные дружеские отношения завязались у него с супругами Браунинг, а также с ведущими французскими академическими живописцами того времени, Ж. Л. Жеромом и А. В. Бугро. Впоследствии, Лейтон создал серию иллюстраций к поэме Элизабет Барретт Браунинг, а после её смерти спроектировал надгробие на её могиле.
В 1855 году он завершил работу над своей «Мадонной Чимабуэ» и отослал её в Лондон, на выставку Королевской Академии. Картина заполучила огромный успех и была приобретена королевой Викторией за 600 гиней. О художнике заговорили в аристократических кругах Англии.
В 1855 Лейтон так же посещает Всемирную выставку в Париже и остаётся в городе на последующие три года (с перерывами), где совершенствовал своё мастерство. В 1857 году он едет в Алжир. С этой поездки началось его увлечение восточной культурой, мотивы которой впоследствии художник часто использовал в своих живописных полотнах. В дальнейшем мастер побывал в Сирии, Египте и Турции.
В 1859 году Лейтон уже в Лондоне, принц Уэльский приобрёл в этом же году его картину, после чего наследник престола стал не только дальнейшим покровителем живописца, но и его верным другом. В 1859 году художник вступил в 20-й Добровольческий стрелковый корпус Миддлсекса, больше известный как «Стрелковый корпус художников» и принимал самое активное участие в жизни своего подразделения. В 1880 году Лейтону присвоили звание полковника.
Уже в начале 1860-х годов его ежегодный доход составлял около 4000 фунтов стерлингов. В 1864 году положение Лейтона ещё более упрочилось - он стал членом Королевской академии художеств. К этому году для художника был построен роскошный особняк с мастерской в Кенсингтоне, на Холленд-Парк-роуд столицы Британии. А в 1869 году Лейтона назначили инспектором художественных школ при Королевской Академии. Крупнейшим произведением, созданным живописцем в этом году, стали две фрески «по индустриальным мотивам».
1878 год принёс Лейтону новые почести и обязанности. Его избрали президентом Королевской академии и наградили французским орденом Почётного легиона. Тогда же ему был присвоен дворянский титул. В 1880-м году правительство Италии предложило мастеру прислать свой автопортрет для уникальной коллекции автопортретов знаменитых живописцев, которая хранится в галерее Уффици. А в 1896 году, перед самой смертью, Лейтон первым из британских художников удостоился титула барона.
Это часть статьи Википедии, используемая под лицензией CC-BY-SA. Полный текст статьи здесь →
Автопортрет молодого Лейтона Фредерика.
Лейтон Фредерик (Frederick Leighton)(1830–1896) был рожден в 1830 в графстве Йоркшир в Великобритании в семье потомственного врача. Его дед, сэр Джеймс Лейтон, был придворным врачом при двух российских императорах, Александре I и Николае I. Служба при российском дворе позволила Джеймсу Лейтону скопить немалое состояние, которое после его смерти унаследовал его сын, отец Фредерика. А старшая сестра художника, Александра Лейтон, была крестницей русской императрицы Александры.
«Медовый месяц художника». Фрагмент. Автор: Лейтон Фредерик.
В детские годы будущему художнику довелось много путешествовать по странам Европы. И еще будучи 10-летним подростком, Лейтон серьезно увлекся живописью, особенно его привлекала итальянская школа изобразительного искусства.
Автопортрет. (1880 год). Автор: Лейтон Фредерик.
Фредерику Лейтону довелось жить и творить в эпоху правления королевы Виктории и, когда ему было двадцать пять молодой художник впервые выставил свои произведения в Королевской Академии художеств и получил награду за одну из картин, немногим позже приобретенную королевой.
В начале своей творческой карьеры Лейтон писал полотна на библейскую, историческую и мифологическую тематику, что принесло ему известность и звание академика Королевской Академии Художеств, а в 38 лет Фредерик уже был ее президентом. В то же время ему было пожаловано дворянство, а в шестьдесят пять – титул барона.
Автопортрет. Лейтон Фредерик.
За день до кончины в 1896 году, художник был удостоен титула лорда. Но к сожалению всего лишь один день он имел честь носить это звание, которым впервые в истории Великобритании награждали художника. На его патенте стоит дата 24 января, а во второй половине дня, в субботу, 25 января он скончался в своей усадьбе, изнемогая от сильных болей и страданий. Последние дни его были настолько мучительны, что врачи были вынуждены применить морфин.
«Чимабуэ на праздновании Мадонны». Автор: Лейтон Фредерик.
Полотно, которое принесло художнику первую славу и первые деньги было «Чимабуэ на праздновании Мадонны» (Cimabues Celebrated Madonna). Оно было выставлено в Академии Художеств, и размеры его настолько были внушительными, что организаторы экспозиции пришли в замешательство при размещении произведения длиной более пяти метров. Его то и приобрела для своих апартаментов королева Виктория за 600 гиней, что было очень благоприятным началом творческой карьеры художника.
«Сиракузская невеста». Фрагмент. (1866 год). Автор: Лейтон Фредерик.
Много произведений создано живописцем, затрагивающих сюжеты мировой литературы, древнегреческих мифов и исторических событий. Как правило, эти произведения весьма масштабны по размерам и выглядят очень помпезно. Но есть у Лейтона и удивительные сентиментальные творения, пропитанные чувственностью и нежностью.
«Одалиска». /«Кренеида». Автор: Лейтон Фредерик.
Героинями таких полотен Лейтона в большей части были красивые женщины в роли античных полуодетых див, а иногда и вовсе обнаженных. Картины с легким налетом эротичности и сентиментализма снискали мастеру огромную популярность и славу. Стоит отметить, что даже эскизы талантливого художника были настолько совершенны, что приравнивались к завершенным произведениям.
«Рыбак и Сирена». Автор: Лейтон Фредерик.
В 1858 году Лейтон завершил работу над полотном «Рыбак и Сирена», где ярко отразил тематику роковых женщин, которая была популярна среди английских живописцев девятнадцатого столетия. Также, следует отметить и эротизм этого творения, где Сирена, с красивым молодым телом выглядит очень соблазнительно.
«Пылающий июнь». (1895год). Автор: Лейтон Фредерик.
Картина "Пылающий июнь" была написана уже зрелым художником за год до смерти. Она никак не связана ни с мифологической, ни с библейской тематикой. Фредерик Лейтон написал ее только ради удовольствия, сумев запечатлеть очарование июньского дня и негу прекрасной женщины. В качестве модели художнику позировала актриса Дороти Дени. Она же была моделью для некоторых других произведений художника.
«Плач» (Lachrymae). 1894-1895). / «Купание Психеи. (1890 год). Автор: Лейтон Фредерик.
«Идиллия». Автор: Лейтон Фредерик.
«Блондинка» (1879 год). Автор: Лейтон Фредерик.
Фредерик Лейтон
- первый барон Королевской Академии искусств Великобритании, известный английский художник и скульптор, творивший во второй половине 19 века. За свои труды был глубоко почитаем английской королевой Викторией и ее указом удостоен титула лорда. Правда, в этом статусе художнику пришлось прожить всего лишь один день... Но его великолепные творения уже второй век волнуют умы и заставляют трепетать сердца зрителей.
Лейтон Фредерик (Frederick Leighton)(1830–1896) был рожден в 1830 в графстве Йоркшир в Великобритании в семье потомственного врача. Его дед, сэр Джеймс Лейтон, был придворным врачом при двух российских императорах, Александре I и Николае I. Служба при российском дворе позволила Джеймсу Лейтону скопить немалое состояние, которое после его смерти унаследовал его сын, отец Фредерика. А старшая сестра художника, Александра Лейтон, была крестницей русской императрицы Александры.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Frederik_Leyton-0007.jpg" alt="Автопортрет. (1880 год).
Фредерику Лейтону довелось жить и творить в эпоху правления королевы Виктории и, когда ему было двадцать пять молодой художник впервые выставил свои произведения в Королевской Академии художеств и получил награду за одну из картин, немногим позже приобретенную королевой.
В начале своей творческой карьеры Лейтон писал полотна на библейскую, историческую и мифологическую тематику, что принесло ему известность и звание академика Королевской Академии Художеств, а в 38 лет Фредерик уже был ее президентом. В то же время ему было пожаловано дворянство, а в шестьдесят пять – титул барона.
За день до кончины в 1896 году, художник был удостоен титула лорда. Но к сожалению всего лишь один день он имел честь носить это звание, которым впервые в истории Великобритании награждали художника. На его патенте стоит дата 24 января, а во второй половине дня, в субботу, 25 января он скончался в своей усадьбе, изнемогая от сильных болей и страданий. Последние дни его были настолько мучительны, что врачи были вынуждены применить морфин.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Frederik_Leyton-00001.jpg" alt="«Сиракузская невеста». Фрагмент. (1866 год). Автор: Лейтон Фредерик." title="«Сиракузская невеста». Фрагмент. (1866 год).
Много произведений создано живописцем, затрагивающих сюжеты мировой литературы, древнегреческих мифов и исторических событий. Как правило, эти произведения весьма масштабны по размерам и выглядят очень помпезно. Но есть у Лейтона и удивительные сентиментальные творения, пропитанные чувственностью и нежностью.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Frederik_Leyton-0019.jpg" alt="«Рыбак и Сирена».
В 1858 году Лейтон завершил работу над полотном «Рыбак и Сирена», где ярко отразил тематику роковых женщин, которая была популярна среди английских живописцев девятнадцатого столетия. Также, следует отметить и эротизм этого творения, где Сирена, с красивым молодым телом выглядит очень соблазнительно.
Пылающий июнь" была написана уже зрелым художником за год до смерти. Она никак не связана ни с мифологической, ни с библейской тематикой. Фредерик Лейтон написал ее только ради удовольствия, сумев запечатлеть очарование июньского дня и негу прекрасной женщины. В качестве модели художнику позировала актриса Дороти Дени. Она же была моделью для некоторых других произведений художника.
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Frederik_Leyton-0011.jpg" alt=" «Идиллия».
https://static.kulturologia.ru/files/u21941/00-Frederik_Leyton-0017.jpg" alt="«Молодые супруги».
Фредерик Лейтон родился 3 декабря 1830 года в Скарборо, графство Северный Йоркшир. Его отец, Эдвард Лейтон, преподавал медицину, а дед был придворным врачом российского императора Александра I.
Лейтон начал рисовать в девять лет, поправляясь после скарлатины. В 1842 году он (прибавив себе несколько лет) поступил в берлинскую Академию художеств. Уже через три года его приняли в Академию художеств во Флоренции.
| Этюд головы музыканта из Празднования Мадонны Чимабуэ (Musician"s Head From Cimabue)_26 х 23_х.,м._Частное собрание |
В 1850 году он вместе с семьёй вновь оказался во Франкфурте и смог закончить учёбу. В Германии Лейтон приступил к работе над первыми масштабными полотнами (сюжеты, взятые из жизненных сцен итальянского живописца Чимабуэ, жившего во второй половине XIII столетия). Подобный выбор был характерен для художника, воспитанного в традициях классической школы.
Чтобы лучше проникнуться творчеством великих итальянских живописцев, Лейтон в 1852 году принял первое в своей жизни самостоятельное (одиночное) путешествие. В ноябре того же года он был уже в Риме, где с головой окунулся в вихрь светских удовольствий. Руководительницей Лейтона в его похождениях стала Аделаида Сарторис, известная оперная певица.
Салон Аделаиды Сарторис открыл возможность молодому живописцу познакомиться со многими замечательными людьми своего времени, в том числе с Уильямом Теккереем. Особенно тесные дружеские отношения завязались у него с «поэтической» семьёй Браунингов, а также с ведущими французскими академическими живописцами того времени, Ж. Л. Жеромом и А. В. Бугро. Впоследствии, Лейтон создал серию иллюстраций к поэме Элизабет Барретт Браунинг, а после её смерти спроектировал надгробие на её могиле.
| 1853-1855_Процессия с Мадонной Чимабуэ (Cimabue"s Madonna Carried in Procession)_231.8 х 520.7_х.,м._Британия, Королевская коллекция |
 |
 |
| 1853-1855_Процессия с Мадонной Чимабуэ (Cimabue"s Madonna Carried in Procession)_231.8 х 520.7_х.,м._Британия, Королевская коллекция_деталь |
В 1855 году он завершил работу над своей «Мадонной Чимабуэ» и отослал её в Лондон, на выставку Королевской Академии. Картина заполучила огромный успех и была приобретена королевой Викторией за 600 гиней. О художнике заговорили в аристократических кругах Англии.
В 1855 Лейтон так же посещает Всемирную выставку в Париже и остаётся в городе на последующие три года (с перерывами), где совершенствовал своё мастерство. В 1857 году он едет в Алжир. С этой поездки началось его увлечение восточной культурой, мотивы которой впоследствии художник часто использовал в своих живописных полотнах. В дальнейшем мастер побывал в Сирии, Египте и Турции.
В 1859 году Лейтон уже в Лондоне, принц Уэльский приобрёл в этом же году его картину, после чего наследник престола стал не только дальнейшим покровителем живописца, но и его верным другом. В 1859-м художник вступил в 20-й Добровольческий стрелковый корпус Миддлсекса, больше известный как «Стрелковый корпус художников» и принимал самое активное участие в жизни своего подразделения. В 1880-м году Лейтону присвоили звание полковника.
Уже в начале 1860-х годов его ежегодный доход составлял около 4000 фунтов стерлингов. В 1864 году положение Лейтона ещё более упрочилось - он стал членом Королевской Академии художеств. К этому году для художника был построен роскошный особняк с мастерской в Кенсингтоне, на Холленд-Парк-роуд столицы Британии. А в 1869-м году Лейтона назначили инспектором художественных школ при Королевской Академии. Крупнейшим произведением, созданным живописцем в этом году, стали две фрески «по индустриальным мотивам».
1878 год принёс Лейтону новые почести и обязанности. Его избрали президентом Королевской Академии и наградили французским орденом Почётного легиона. Тогда же ему был присвоен дворянский титул. В 1880-м году правительство Италии предложило мастеру прислать свой автопортрет для уникальной коллекции автопортретов знаменитых живописцев, которая хранится в галерее Уффици. А в 1896 году, перед самой смертью, Лейтон первым из британских художников удостоился титула барона.
Умер Лейтон 25 января 1896-го года. Гроб с его телом выставили в Королевской Академии, а 3 февраля художника со всеми гражданскими почестями похоронили в лондонском соборе Св. Павла.
 |
| 1856-1858_Притворная смерть Джульетты (The feigned death of Juliet)_113.6 х 175.2_х.,м._Аделаида, картинная галерея Южной Австралии |
_66.3%2B%D1%85%2B48.7_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%A7%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%BD%D0%BE%D0%B5%2B%D1%81%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0%B5.jpg) |
| 1856-1858_Рыбак и сирена (The Fisherman and the Syren)_66.3 х 48.7_х.,м._Частное собрание |
_53%2B%D1%85%2B41.5_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%A7%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%BD%D0%BE%D0%B5%2B%D1%81%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0%B5.jpg) |
| 1858-1859_Павония (Pavonia)_53 х 41.5_х.,м._Частное собрание |
_%D0%9F%D0%BE%D1%80%D1%82%D1%80%D0%B5%D1%82%2B%D0%9C%D1%8D%D0%B9%2B%D0%A1%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%BE%D1%80%D0%B8%D1%81%2B(May%2BSartoris)_152.1%2B%D1%85%2B90.2_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%A4%D0%BE%D1%80%D1%82%2B%D0%A3%D0%BE%D1%80%D1%82%2C%2B%D0%A5%D1%83%D0%B4%D0%BE%D0%B6%D0%B5%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D0%BD%D0%B0%D1%8F%2B%D0%B3%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D1%80%D0%B5%D1%8F%2B%D0%9A%D0%B8%D0%BC%D0%B1%D0%B5%D0%BB%D0%BB%D0%B0.jpg) |
| 1860 (ок)_Портрет Мэй Сарторис (May Sartoris)_152.1 х 90.2_х.,м._Форт Уорт, Художественная галерея Кимбелла |
_%D0%AD%D1%83%D1%85%D0%B0%D1%80%D0%B8%D1%81%2B-%2B%D0%94%D0%B5%D0%B2%D1%83%D1%88%D0%BA%D0%B0%2B%D1%81%2B%D0%BA%D0%BE%D1%80%D0%B7%D0%B8%D0%BD%D0%BE%D0%B9%2B%D1%84%D1%80%D1%83%D0%BA%D1%82%D0%BE%D0%B2%2B(Eucharis%2B%C2%AD%2BA%2BGirl%2Bwith%2Ba%2BBasket%2Bof%2BFruit)_83.8%2B%D1%85%2B57.8_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%A7%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%BD%D0%BE%D0%B5%2B%D1%81%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0%B5.jpg) |
| 1863 (ок)_Эухарис - Девушка с корзиной фруктов (Eucharis A Girl with a Basket of Fruit)_83.8 х 57.8_х.,м._Частное собрание |
| 1864 (ок)_Медовый месяц художника (The Painter"s Honeymoon)_83.8 х 77.5_х.,м._Бостон, Музей изобразительных искусств |
_210.8%2B%D1%85%2B138.4_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%9D%D1%8C%D1%8E-%D0%A5%D0%B5%D0%B9%D0%B2%D0%B5%D0%BD%2C%2B%D0%99%D0%B5%D0%BB%D1%8C%D1%81%D0%BA%D0%B8%D0%B9%2B%D1%86%D0%B5%D0%BD%D1%82%D1%80%2B%D0%B1%D1%80%D0%B8%D1%82%D0%B0%D0%BD%D1%81%D0%BA%D0%BE%D0%B3%D0%BE%2B%D0%B8%D1%81%D0%BA%D1%83%D1%81%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%B0.jpg) |
| 1864-1865_Портрет миссис Джеймс Гатри (Mrs James Guthrie)_210.8 х 138.4_х.,м._Нью-Хейвен, Йельский центр британского искусства |
 |
| 1864_Орфей и Эвридика (Orpheus and Euridyce)_127 х 109.2_х.,м._Лондон, Дом-музей Лейтона |
_%D0%9C%D0%B0%D1%82%D1%8C%2B%D1%81%2B%D1%80%D0%B5%D0%B1%D0%B5%D0%BD%D0%BA%D0%BE%D0%BC%2B(Mother%2Band%2BChild)_48%2B%D1%85%2B82_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%91%D0%BB%D1%8D%D0%BA%D0%B1%D0%B5%D1%80%D0%BD%2C%2B%D0%9C%D1%83%D0%B7%D0%B5%D0%B9%2B%D0%B8%2B%D0%A5%D1%83%D0%B4%D0%BE%D0%B6%D0%B5%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D0%BD%D0%B0%D1%8F%2B%D0%B3%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D1%80%D0%B5%D1%8F.jpg) |
| 1865 (ок)_Мать с ребенком (Mother and Child)_48 х 82_х.,м._Блэкберн, Музей и Художественная галерея |
_84%2B%D1%85%2B129.4_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%A7%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%BD%D0%BE%D0%B5%2B%D1%81%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0%B5.jpg) |
| 1866_Греческие девушки собирают камешки на берегу (Greek Girls Picking up Pebbles by the Sea)_84 х 129.4_х.,м._Частное собрание |
_203%2B%D1%85%2B91_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%A7%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%BD%D0%BE%D0%B5%2B%D1%81%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0%B5.jpg) |
| 1867-1868_Венера, раздевающаяся перед купанием (Venus Disrobing for the Bath)_203 х 91_х.,м._Частное собрание |
_%D0%90%D0%BA%D1%82%D0%B5%D1%8F%2C%2B%D0%BD%D0%B8%D0%BC%D1%84%D0%B0%2B%D0%BF%D0%BE%D0%B1%D0%B5%D1%80%D0%B5%D0%B6%D1%8C%D1%8F%2B(Actaea%2C%2Bthe%2BNymph%2Bof%2Bthe%2BShore)_57.2%2B%D1%85%2B102.3_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%9E%D1%82%D1%82%D0%B0%D0%B2%D0%B0%2C%2B%D0%9D%D0%B0%D1%86%D0%B8%D0%BE%D0%BD%D0%B0%D0%BB%D1%8C%D0%BD%D0%B0%D1%8F%2B%D0%B3%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D1%80%D0%B5%D1%8F.jpg) |
| 1868 (ок)_Актея, нимфа побережья (Actaea, the Nymph of the Shore)_57.2 х 102.3_х.,м._Оттава, Национальная галерея |
| 1868_Знак дружбы Ионафана Давиду (Jonathan"s Token to David)_171.5 х 124.5_х.,м._Миннеаполис, Институт искусств |
_%D0%A3%D1%80%D0%BE%D0%BA%2B%D0%BC%D1%83%D0%B7%D1%8B%D0%BA%D0%B8%2B(Music%2BLesson)_92.8%2B%D1%85%2B118.1_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%9B%D0%BE%D0%BD%D0%B4%D0%BE%D0%BD%2C%2B%D0%A5%D1%83%D0%B4%D0%BE%D0%B6%D0%B5%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D0%BD%D0%B0%D1%8F%2B%D0%B3%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D1%80%D0%B5%D1%8F%2B%D0%93%D0%B8%D0%BB%D0%B4%D1%85%D0%BE%D0%BB%D0%BB.jpg) |
| 1877 (ок)_Урок музыки (Music Lesson)_92.8 х 118.1_х.,м._Лондон, Художественная галерея Гилдхолл |
|
_%D0%A2%D1%80%D0%B0%D0%B3%D0%B8%D1%87%D0%B5%D1%81%D0%BA%D0%B0%D1%8F%2B%D0%BF%D0%BE%D1%8D%D1%82%D0%B5%D1%81%D1%81%D0%B0_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%A7%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%BD%D0%BE%D0%B5%2B%D1%81%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0%B5.jpg)
%2B(Faticida)_152.5%2B%D1%85%2B109_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%9B%D0%B8%D0%B2%D0%B5%D1%80%D0%BF%D1%83%D0%BB%D1%8C%2C%2B%D0%A5%D1%83%D0%B4%D0%BE%D0%B6%D0%B5%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D0%BD%D0%B0%D1%8F%2B%D0%B3%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D1%80%D0%B5%D1%8F%2B%D0%BB%D0%B5%D0%B4%D0%B8%2B%D0%9B%D0%B5%D0%B2%D0%B5%D1%80.jpg)
228.6%2B%D1%85%2B228.6_%D0%9B%D0%BE%D0%BD%D0%B4%D0%BE%D0%BD%2C%2B%D0%BC%D1%83%D0%B7%D0%B5%D0%B9%2B%D0%A2%D0%B5%D0%B9%D1%82.jpg)
_235%2B%D1%85%2B129.2_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%9B%D0%B8%D0%B2%D0%B5%D1%80%D0%BF%D1%83%D0%BB%D1%8C%2C%2B%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%BD%D0%B0%D1%8F%2B%D0%B3%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D1%80%D0%B5%D1%8F%2B%D0%A3%D0%BE%D0%BB%D0%BA%D0%B5%D1%80%D0%B0.jpg)
_%D0%A1%D0%B0%D0%B4%2B%D0%93%D0%B5%D1%81%D0%BF%D0%B5%D1%80%D0%B8%D0%B4%2B(The%2BGarden%2Bof%2Bthe%2BHesperides)_169%2B%D1%85%2B169_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%9B%D0%B8%D0%B2%D0%B5%D1%80%D0%BF%D1%83%D0%BB%D1%8C%2C%2B%D0%BA%D0%B0%D1%80%D1%82%D0%B8%D0%BD%D0%BD%D0%B0%D1%8F%2B%D0%B3%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D1%80%D0%B5%D1%8F%2B%D0%BB%D0%B5%D0%B4%D0%B8%2B%D0%9B%D0%B5%D0%B2%D0%B5%D1%80.jpg)
_%D0%92%D0%BE%D0%B7%D0%B2%D1%80%D0%B0%D1%89%D0%B5%D0%BD%D0%B8%D0%B5%2B%D0%9F%D0%B5%D1%80%D1%81%D0%B5%D1%84%D0%BE%D0%BD%D1%8B%2B(Return%2Bof%2BPersephone)_203.2%2B%D1%85%2B152.4_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%9B%D0%B8%D0%B4%D1%81%2C%2B%D0%9C%D1%83%D0%B7%D0%B5%D0%B9%2B%D0%B8%2B%D0%A5%D1%83%D0%B4%D0%BE%D0%B6%D0%B5%D1%81%D1%82%D0%B2%D0%B5%D0%BD%D0%BD%D0%B0%D1%8F%2B%D0%B3%D0%B0%D0%BB%D0%B5%D1%80%D0%B5%D1%8F.jpg)
_%D0%96%D0%B0%D1%80%D0%BA%D0%B8%D0%B9%2B%D0%B8%D1%8E%D0%BD%D1%8C%2B(Flaming%2BJune)_120.6%2B%D1%85%2B120.7_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%9F%D1%83%D1%8D%D1%80%D1%82%D0%BE-%D0%A0%D0%B8%D0%BA%D0%BE%2C%2B%D0%BC%D1%83%D0%B7%D0%B5%D0%B9%2B%D0%9F%D0%BE%D0%BD%D1%81%D0%B5.jpg)
_184.2%2B%D1%85%2B184.2_%D1%85.%2C%D0%BC._Leicesetershire%2BMuseums.jpg)
_61%2B%D1%85%2B50.8_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%A7%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%BD%D0%BE%D0%B5%2B%D1%81%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0%B5.jpg)
_128.5%2Bx%2B95.3_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%A7%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%BD%D0%BE%D0%B5%2B%D1%81%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0%B5.jpg)
_33%2B%D1%85%2B24.5_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%A7%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%BD%D0%BE%D0%B5%2B%D1%81%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0%B5.jpg)
_27%2B%D1%85%2B22_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%A7%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%BD%D0%BE%D0%B5%2B%D1%81%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0%B5.jpg)
_153.6%2B%D1%85%2B62.2_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%A7%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%BD%D0%BE%D0%B5%2B%D1%81%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0%B5.jpg)
_%D1%85.%2C%D0%BC._%D0%A7%D0%B0%D1%81%D1%82%D0%BD%D0%BE%D0%B5%2B%D1%81%D0%BE%D0%B1%D1%80%D0%B0%D0%BD%D0%B8%D0%B5.jpg)
