Макияж. Уход за волосами. Уход за кожей

Макияж. Уход за волосами. Уход за кожей

» » Выставка «Искусство Даши Намдакова» откроется в МВК «Новый Иерусалим. Выставки даши намдакова и марии башкирцевой Выставка Даши Намдакова в СПб

Выставка «Искусство Даши Намдакова» откроется в МВК «Новый Иерусалим. Выставки даши намдакова и марии башкирцевой Выставка Даши Намдакова в СПб

7 июня 2019 года в музее «Новый Иерусалим» откроется выставка «Искусство Даши Намдакова». Выставка будет показана в Подмосковье сразу после демонстрации её в Михайловском замке Государственного Русского музея, где она с успехом прошла в конце 2018 - начале 2019 года.

Выставка произведений известного российского мастера в залах Музейно-выставочного комплекса Московской области «Новый Иерусалим» откроется на нескольких площадках: в пространстве атриума будут размещены ландшафтные скульптуры, в общей зоне первого и второго этажа – программные работы, только потом зритель увидит в экспозиционных залах ретроспективу станковых скульптур автора. На выставке будут представлены 33 работы мастера.

Творчество скульптора Даши Намдакова (1967 г.р.), члена–корреспондента РАХ, народного художника Бурятии, лауреата Премии правительства России, – связано с истоками народной бурятской культуры, историческими преданиями о эпических героях монгольского народа, с легендами и притчами буддизма. Но произведения автора из Забайкалья отличает академически правильная пластика, емкость и выразительность образов, точный рисунок движений персонажей, что является результатом профессиональной подготовки и обучения в Государственном Красноярском художественном институте (мастерская скульптора академика Л.Н. Головницкого).

Первые выставки молодого скульптора состоялись в начале 2000-х годов, он был принят в Иркутское отделение Союза художников России в 2001 году, сразу став новым заметным явлением в искусстве Байкальского региона, а затем и на выставках в Санкт-Петербурге и Москве, где был награжден Серебряной медалью РАХ за выставочную деятельность, а впоследствии был принят действительным членом Академии художеств.

Скульптуры, графические листы (рисунок), ювелирная коллекция, выполненная в смешанной технике, была с интересом принята зрителем в Государственной Третьяковской галерее, в Государственном Эрмитаже и Государственном Историческом музее, а также в музеях в КНР, в Финляндии, в США и Италии, где мастер стал отливать бронзовые станковые и монументальные работы в мастерских г. Пьетра-Санта с 2009 года, а также в Лондоне.

В настоящее время творчество Даши связано с поиском новых выразительных средств, автор испытывает влияние современного мирового искусства и пытается выразить свое мироощущение через экспрессию формы, внесение колорита в искусство скульптуры, создав серию персонажей - «фэнтези», магически-таинственных образов, особым динамичным способом «работающих» в пространстве. Сюжеты скульптур Даши «мифологичны», стиль исполнения основан на пластических приемах прошлого, а внутренняя энергия образов, наполнение эпическим символизмом делает эти произведения важными культурными объектами больших географических территорий нашей страны.

Даши Намдаков подошел к выставке в музее «Новый Иерусалим», как мастер скульптуры, имеющий большой творческий опыт, но постоянно ищущий новые методы реализации своего таланта, переданного ему поколениями мастеров кузнецов - «дарханов» степной Бурятии - одного из самых заметных восточных регионов в современном культурном пространстве многонациональной России.

Оригинал публикации находится на сайте сетевого СМИ | Если вы читаете её в другом месте, не исключено, что её украли .

7 июня 2019 г. в Музейно-выставочном комплексе "Новый Иерусалим" состоялось открытие выставок Даши Намдакова и Марии Башкирцевой.

Выставка «Искусство Даши Намдакова» в залах музейно-выставочного центра «Новый Иерусалим» открылась сразу на нескольких площадках: в пространстве атриума будут размещены ландшафтные скульптуры, в общей зоне первого и второго этажа — программные работы, а затем зритель сможет увидеть в экспозиционных залах ретроспективу станковых скульптур автора. На выставке представлены 33 работы мастера.

В этот же день в музее «Новый Иерусалим» открылась выставка работ Марии Башкирцевой под названием «Избранница судьбы». Выставка, рассказывающая о жизни и творчестве Марии Башкирцевой, проводится в нашей стране впервые. В экспозиции представлены 118 работ художницы. В частности, уникальные экспонаты из частной коллекции Татьяны и Николая Швец: графические работы, созданные в период обучения в Академии Жюлиана; полотно «Молодая женщина, читающая „К вопросу о разводе“ А. Дюма» — первая работа художницы, представленная на Салоне в Париже в 1880 году (более 100 лет картина считалась утраченной), фотографии Марии и ее близких, чудом сохранившиеся личные вещи, редкие издания «Дневника».

Даты проведения выставки "Искусство Даши Намдакова": 7 июня 2019 года - 8 сентября 2019 года
Даты проведения выставки "Избранница судьбы": 7 июня 2019 года - 22 августа 2019 года

Сергиево-Посадский музей-заповедник и Арт Фонд Даши Намдакова представляют выставку известного российского скульптора, художника, ювелира, члена Союза художников России, Народного художника Бурятии Даши Намдакова.

Даши Намдаков родился 16 февраля 1967 года в селе Укурик, Хилокского района Читинской области. Семья скульптора принадлежит к древнему роду кузнецов-дарханов, «дархатэ», из которого выходили лучшие ювелиры, мастера и художники. Только им дозволялось работать с огнём, священным символом избранности. Отец Даши - БальжанНамдаков, известный народный мастер - кузнец и художник.

Даши учился в Красноярском государственном художественном институтеу художников и скульпторов Л. Н. Головницкого, Ю. П. Ишханова, А. Х. Боярлина, Э. И. Пахомова.

Первая персональная выставка Даши Намдакова прошла в Иркутском областном художественном музее имени В. П. Сукачёва и имела огромный успех у зрителя. Последующие многочисленные выставки в музеях и галереях России, Америки, Европы и Азии уже принесли ему международную известность и признание.

Характерное для восточной культуры мифопоэтическое понимание мира является источником для вдохновения многих мастеров современного искусства Бурятии. Обращение к образам этнической культуры огромного региона Центральной Азии (Бурятии, Монголии, Китая), где столетиями причудливо переплетались история и культура близких народов, а также тончайшая связь с Природой способствовали формированию самобытного творчества Даши Намдакова.


Его графика отличается фантастическими образными решениями, внутренней напряженностью и динамикой. Карандашный рисунок или рисунок сангиной и соусом привлекаютизяществом линий, их сложными переплетениями.

Скульптура Намдакова поражает гениальным воплощением образов в бронзе, их безукоризненным исполнением, четкими силуэтами, декоративностью, ювелирной проработкой поверхности, абсолютным чувством материала. Они выполнены в технике художественного литья, ковки и смешанной технике.

Произведения Даши Намдакова хранятся в фондах Государственного Эрмитажа, Российского этнографического музея в Санкт-Петербурге, Музее искусства народов Востока, Музее современного искусства в Москве, в музеях многих стран мира, в том числе - в «Тибет-Хаусе» (Нью-Йорк) и «Музее искусств» (Гуанчжоу, Китай), а также в частных собраниях в Германии, Франции, Бельгии, Швейцарии, Финляндии, Японии, США, Тайване.СкульптурыНамдакова украшают улицы и площади многих городов мира.


На выставке представлены 8 скульптур и 10 графических листов, изображающие мифологических существ, образы которых никогда не утрачивали своего сакрального значения для народов Азии, а также персонажи из собственного воображаемого мира мастера, тесно связанного с миропониманием своего народа.

Творчество скульптора Даши Намдакова (1967 г. р.) связано с истоками народной бурятской культуры, историческими преданиями об эпических героях монгольского народа, с легендами и притчами буддизма. Но произведения автора из Забайкалья отличает и академически правильная пластика, емкость и выразительность образов, точный рисунок движений.

Особый интерес в творчестве Даши Намдакова представляют его композиции «Ханшаим» (Казахстан), «Золотая Шория» (Кемеровская область), «Казан» (Татарстан), «Царская охота» (Республика Тыва), посвященные традиционным культурам народов этих регионов. Сюжеты монументальных скульптур мифологичны, стиль исполнения также основан на пластических приемах прошлого, но внутренняя энергия образов, наполнение эпическим символизмом делает эти произведения важными культурными объектами больших географических территорий.

Последние годы творчества Даши связаны с поиском новых выразительных средств. Испытав влияние современного искусства, автор пытается выразить свое мироощущение через экспрессию формы, внесение колорита в искусство бронзовой скульптуры. Так появилась серия персонажей фэнтэзи, магически-таинственных образов, особым динамичным способом работающих в пространстве.

Даши Намдаков - Народный художник Бурятии, член-корр. РАХ, член Российской академии киноискусства, почетный член Флорентийской Академии искусства рисунка, Лауреат премии Правительства РФ - имеет за плечами большой творческий опыт, но постоянно ищет новые методы реализации своего таланта, переданного ему поколениями мастеров степной Бурятии - одного из самых заметных в современном культурном пространстве регионов многонациональной России.

Выставка подготовлена при поддержке официального партнера проекта Госкорпорации РОСАТОМ



Кирилл Клейменов

Четверть века назад он создавал свои шедевры, закрывшись от всего мира в крошечной мастерской в Бурятии. Сейчас его работы в лучших музеях планеты, за ними охотятся звезды Голливуда и титаны политики. Даши Намдаков - скульптор и художник с душой кочевника. В Петербурге в Русском музее - выставка удивительных вещей.

О его работах пишут диссертации, снимают кино, а вот увидеть их вживую непросто: почти все в частных коллекциях. Даши Намдаков, один из самых загадочных художников нашего времени, слывет затворником, немногословен.

Камень, бронза, бумага, кость… Намдаков способен подчинить своей фантазии, кажется, любой материал. Вот «Вечность» - из золота, «Принцесса» - из бивня мамонта. Но любимой остается - бронза. Искусство литья в его роду передается веками. Намдаковы - дарханы. В Бурятии так называют мастеров, укротивших огонь и металл. Его первым учителем был отец.

«Он мог все. Он ткал ковры, писал живопись, я вырос в этом аромате, запахах масляных красок, высохших кистей. Восемь детей, он давал каждому из нас кисточку и говорил: «Это богоугодное дело, ты должен приложить руку!» - вспоминает художник.

До семи лет Даши жил в далекой забайкальской деревушке. Детский мир его был огромен: герои народного эпоса, буддийских притч, красота родной природы. Отголоски тех, детских впечатлений видны в его сегодняшних работах. Но при этом искусствоведы подчеркивают: Даши Намдаков не так прост, он художник современный, даже авангардный.

«Это и череп, это образ степной культуры, очень распространен у кочевников. Но в то же время это и великая традиция античной и европейской культуры, и все его проблемы, страсти, как у Пикассо, это страсти современного человека!» - отмечает заведующий отделом новейших течений Государственного Русского музея Александр Боровский.

После школы он приехал в Москву, провалил экзамен в художественное училище и хотел все бросить. Но талантливого парня заметил выдающийся педагог Красноярского художественного института академик Лев Головницкий. Он просто запер Даши в мастерской. И тот целый год лепил, читал, рисовал. И там же разыгрывались исторические битвы и церемонии - ученик и учитель инсценировали древние события.

«Мы садились на колесницы, летели на лошадях, фараоны, отстреливались от львов. Я чувствовал, что я участник всех тех событий», - вспоминает Даши Намдаков.

Он защитил диплом досрочно. А потом несколько лет работал, как отшельник, в крошечной мастерской в Улан-Удэ. И только в 33 года стал известен. Сразу. В один день. Была выставка в Иркутске, после которой работы Намдакова приобрели ведущие музеи мира, крупнейшие коллекционеры и даже политики и звезды Голливуда.

Критики до сих пор не могут отнести Намдакова ну к одному из существующих стилей. Объясняют: эти образы художник как будто бы подсмотрел в наших снах, мечтах, памяти. Именно поэтому выставка в Русском музее никого не оставляет равнодушным, вызывает эмоциональный отклик у каждого посетителя.

Свой визит в Петербург он называет «вылазкой в свет». Через несколько дней собирается обратно в мастерскую. Снова за закрытые двери. К своим еще не воплощенным и таким удивительным фигурам.