" Крис Кёртис с благословления лондонского бизнесмена Тони Эдвардса затеял проект "Roundabout". По его мнению это должно было быть чем-то вроде супергруппы, только с регулярно меняющимся составом (отсюда и произошло "карусельное" название). Первым Крис подписал в дело своего соседа по съемной квартире клавишника "The Artwoods" Джона Лорда . Вторым на примете у Кёртиса оказался молодой гитарист Ричи Блэкмор, который не поленился прилететь на прослушивание из Гамбурга. На том миссия барабанщика-"искателя " была закончена, и в кислотных парах он соскочил с созданной им "карусели". Между тем Лорд и Блэкмор пожелали продолжить начатое дело и взялись за самостоятельное решение кадрового вопроса. Джон пригласил на бас старого знакомца Ника Симпера, а микрофон и барабаны были отданы выходцам из "Maze" Роду Эвансу и Яну Пэйсу. Параллельно встал вопрос о переименовании группы, и из нескольких вариантов музыканты остановились на блэкморской версии "Deep Purple" (так называлась любимая песня бабушки гитариста). Разобравшись с формальностями, в мае 1968-го квинтет направился в студию и за каких-то пару дней записал пластинку "Shades Of Deep Purple". Четкого курса у команды тогда еще не было, но одним из ориентиров для нее служил американский бэнд "Vanilla Fudge ". Хотя дома диск остался незамеченным, в США "Deep Purple" сумели обратить на себя внимание благодаря композиции "Hush", изъятой ими из репертуара Билли Джо Ройала.
Исходя из сложившейся ситуации вторую полнометражку выпустили сначала за океаном, и лишь на следующий год "The Book Of Taliesyn" появился и в британских магазинах. Альбом, также как и первенец, имел прогрессивный налет с цитатами из классики, но местами звучал все же потяжелее. Как и в прошлый раз, основная ставка была сделана на каверы, а лидером программы стала композиция Нила Даймонда "Kentucky Woman", вошедшая в список "Billboard Top 40". Третья пластинка со скромным названием "Deep Purple" осталась недооцененной, хотя на самом деле на ней команда достигла вершины своего прогрессивного этапа творчества, о чем свидетельствовали хотя бы монументальный эпик "April" и красивейший доновановский кавер "Lalena". Между тем в коллективе назревали перемены, и под давлением остальных участников состав покинули Симпер и Эванс.
На пост вокалиста Блэкмор хотел заполучить Терри Рида, но тот предпочел делать сольную карьеру, и тогда к микрофону пригласили солиста "Episode Six " Яна Гиллана . Из этого же ансамбля был позаимствован и бас-гитарист Роджер Гловер , и таким образом на свет появился знаменитый Mark II. Дебютом классического состава стало затеянное по инициативе Джона (являвшегося в то время главным энерджайзером группы) выступление команды с симфоническим оркестром. Попытка скрестить рок с классикой вызвала противоречивые отклики, и если кто и прославился этим проектом так сам Лорд . Других музыкантов (а особенно Блэкмора) заело лидерство клавишника, и по настоянию Ричи коллектив заиграл жесткий гитарный хард-рок с мощными органными вкладками и агрессивной вокальной подачей. Смена стиля вывела "Deep Purple" на передний край мировой сцены, и первыми ласточками триумфа стали альбом "In Rock" и не вошедший в него сингл "Black Night". Растерянная Англия отвела полнометражке четвертое место в рейтинге, но уже в следующий раз "пёплы" очутились на самой вершине островного чарта с программой "Fireball". Кульминацией творческого успеха группы стал шедевральный альбом "Machine Head", породивший помимо концертных фаворитов типа "Highway Star", "Space Truckin"", "Lazy" пожалуй самую громкую нетленку хард-рока "Smoke On The Water". Образцом подражания для последующих поколений рокеров послужил и двойной концертник "Made In Japan", но вот ко времени выхода также довольно удачной студийной работы "Who Do We Think We Are" отношения в коллективе разладились.
Больше других конфликтовали Гиллан и Блэкмор, и в конце концов дело кончилось отставкой вокалиста. Следом ушел и Гловер , а вся власть сосредоточилась в руках гитариста. На место Роджера пришел поющий басист Гленн Хьюз , а главный микрофон достался найденному по объявлению (в то время продавцу одежды) Дэвиду Ковердэйлу . Вливание свежих сил окрасило музыку "Deep Purple" в блюзовые и фанковые тона, и на диске "Burn" только одноименный трек подходил под стилистику "In Rock" и "Machine Head". Надо сказать, новички быстро освоились в команде, и на альбоме "Stormbringer" привычный хард-рок был сильно потеснен фанком и соулом. Почувствовав, что он уже не является полновластным хозяином положения в группе, Блэкмор бросил своих коллег и ушел создавать "Rainbow ".
Удар был силен, но желание зарабатывать деньги на раскрученной трэйд-марке "DP" оказалось сильнее, и на замену Ричи был приглашен американский гитарист Томми Болин . Ради него Ковердэйл с Хьюзом даже подвинулись в авторстве песен, однако альбом "Come Taste The Band" вышел относительно тусклым. На концертах публика тоже не хотела признавать нового гитариста, и во время злополучного британского тура было принято решение о роспуске группы. Около десяти лет музыканты занимались другими проектами, но в 1984-м по инициативе Гиллана классический состав вновь собрался вместе и записал диск "Perfect Strangers". Истосковавшиеся по "пурпурному" творчеству фанаты жадно расхватывали альбом, в результате чего и по тиражам и по чартовым позициям пластинка имела хороший успех. Сопутствующий мировой тур также прошел на высоком уровне, а вот во время записи "The House Of Blue Light" вновь обострились отношения между Блэкмором и Гилланом . После вторичной отставки солиста его место досталось Джон . Принявший клавишную эстафету Дон Эйри изо всех сил старался заменить коллегу, однако до уровня Лорда он все же не дотягивал. Так или иначе, но пластинку 2003 года фаны приняли достаточно тепло, хотя "Bananas" сильно досталось за попсовые название и обложку. Аналогично был встречен и вышедший пару лет спустя "Rapture Of The Deep", но потом студийные дела оказались надолго заброшены. Только в 2012-м "Deep Purple" начали работу над новым альбомом, и весной следующего года спродюсированный легендарным Бобом Эзрином "Now What?!" поступил в продажу.
Даст ли Ричи своё одобрение этому проекту или нет, мне как-то похер.
Род Эванс, Август 1980
Многие гадают куда же пропал первый вокалист Deep Purple Род Эванс. Участников глубоко пурпурных, как канонических, так и проходных составов, мы регулярно видим на чёсах по российской глубинке из года в год. А вот вокалиста первого состава, который занимает незыблемое третье место после Mk II и Mk III, Рода Эванса мы окончательно потеряли с радаров. Немногие пёрпломаны знают нелицеприятную историю о фальшивом составе Дип Пёпл 1980 года, как раз до грандиозного реюниона Perfect Strangers , которую пытались стереть из истории группы.
Фальшивый Deep Purple. Слева-направо: Dick Jurgens (drums) — Tony Flynn (guitars) — Tom De Rivera (bass) — Geoff Emery (keyboards) — Rod Evans (vocals)
Rod Evans / Jon Lord / Ritchie Blackmore
Nick Simper / Ian Paice
Род Эванс был одним из основателей Дип Пёпл когда группа ещё только поднималась к вершинам славы рок-н-ролла в 1968-69 годах. После записи трёх первых альбомов Shades Of Deep Purple , The Book Of Taliesyn и Deep Purple , Род, вместе басистом группы Ником Симпером покинул ансамбль и отправился за лучшей долей в США, где в 1971 выпустил сольный сингл Hard To Be Without You / You Can´t Love A Child Like A Woman после чего принял решение принять участие в новом американском бэнде Captain Beyond, основанном участниками групп Iron Butterfly и Johnny Winter. Выпустив два релиза: одноимённый Captain Beyond в 1972-ом и Sufficentley Breathless в 1973-ем, но не достигнув коммерческого успеха, группа распалась. Род решил завязать с музыкой, вернулся к своей учёбе на врача и даже стал директором отделения дыхательной терапии.
Rod Evans — Hard To Be Without You
Вплоть до 1980 года, когда с ним связался бойкий менеджер с навязчивой идеей реформировать распавшийся к тому времени Deep Purple. Как раз перед этим, его компания уже пыталась срубить бабосов влёгкую, создав новый Steppenwolf вместе с оригинальными участиками Голди МакДжоном и Ником Сейнт Николасом, но вовремя вмешался Джон Кей и отозвал права на это название.
Captain Beyond — I Cann’t Feel Nothin’ (Live ’71)
С мая по сентябрь 1980 года, «обновлённый» Дип Пёпл дал несколько концертов в Мексике, США и Канаде, прежде чем их деятельность была остановленна юристами менеджмента «старого» Дип Пёпл. Как выяснилось, Род Эванс — был единственным, кто был ответственным за эту группу, в то время как остальные члены группы были просто нанятыми музыкантами. И поэтому именно Род Эванс был единственным на кого обрушилась вся машина правосудия.
Примечательно, что знаменитое агенство Вильям Моррис из Лос Анжелеса купилось на этот проект, оплатило концертный тур и даже предложила контракт на запись альбома на лейблом Warner Curb Records (сублейбл Warner Brothers). Для пластинки, выход которой был запланирован в ноябре 1980, даже было записано несколько вещей. Эти записи были утеряны, сохранились лишь названия пары трэков: Blood Blister и Brum Doogie.
Шоу группы в Мехико-сити было запечатлено для потомков мексиканским телевидением, но лишь фрагмент с Smoke On The Water дошёл до наших дней.
Deep Purple (bogus) — Smoke on the water
Отзывы о выступлениях группы были, мягко говоря, не очень. Пиротехника, блёстки, бензопилы, лазеры, проблемы со звуком, проблемы с исполнением, полный провал. Группу освистывали, а некоторые концерты закончились погромом.
Подпись под снимком: экс-гитарист Ричи Блэкмор будет обязательно уведомлён о появлении группы, которая порочит его имя!
Вторник, 12 августа, час дня: узнав, что все билеты на шоу проданы, возрастной ценз понизился с четырнадцати до двенадцати, всё ещё без билетов, я решил покинуть Монреаль и двинуть в сторону театра Капитоль. Концертный зал находился в старом Квебеке и вмещал полторы-тысячи человек.
Квебек, 5 часов вечера: К счастью, театр находится всего в 8 минутах ходьбы от здания вокзала. Некоторые люди уже спрашивали лишний билет. В зависимости от везения, он стоил им 15, 20, 25 и даже 50 долларов за билет с изначальной стоимостью от 9.5 до 12.5 долларов. В тот момент никто не знал, кто из старого состава будет играть этим вечером.
7 часов вечера: Мне разрешили пройти и «в стенах заведения» встретится с организатором концерта Робертом Буле и роуди группы. Они и дали мне столь долгожданную ясность — группа состояла из первого вокалиста Deep Purple Рода Эванса (времён хита Hush). После своего участия в группе Captain Beyond, он решил перезапустить «корабль» в феврале 1980-го вместе с Тони Флинном(ex-Steppenwolf) на лид-гитаре, Джефом Эмери (ex-Steppenwolf и Iron Butterfly), клавишные и бэк-вокал, Дик Юргенс (ex-Association) на ударных и Томом де Ривьера, басс и бэк-вокал. После шоу они отправляются в турне по США, затем Японии и наконец в Европе. Новый альбом планируется к выходу в Октябре.
Разогрев, группа Corbeau. 15 минут десятого: Группа выходит на сцену и даёт отличное шоу. Особенно хорош гитарист Жан Миллэр. Вокалистка Мархо и два её бэквокалиста, также хороши. Публика отреагировала отлично.
Новый Deep Purple: После долгого перерыва «новый Дип Пёпл» с Родом Эвансом начинают в 11 вечером. Реакция разная, начинаются разговоры, что в афише обман. С самого начала, на «Highway Star» со звуком происходят проблемы. Микрофон вокалиста срабатывает 1 раз из десяти. Гитарист — настоящая карикатура на Блэкмора в том, что касается его игры и внешнего вида. В ударнике больше блёсток, чем он выбивает из тарелок, органист похоже скучает по маме. Группа продолжает с «Might Just Take Your Life» с альбома Burn. Следущая вещь времён, когда Эванс был в составе. Эта вещь в сетлисте всего одна и она инструментальная. Гитарист выдаёт длинное соло полное клише. Его сменяет клавишник с худшим органным соло, которое я слышал за последние 10 лет. В тот момент Лорда должно быть пробрала синкопа. «Space Truckin» также инструментальная, так как микрофоны всё ещё не работают. Соло на ударных вызывает осуждающее мычание аудитории. На пятой вещи, «Woman From Tokyo», наконец можно расслышать какой-то вокал. Но это последняя вещь. Гитарист заявляет, что если мы не хочтим их видеть, они будут вынуждены покинуть зал. Они играли 30 минут ил 90 положенных по контракту. На сцену начинают лететь разные предметы. Аудитория возмущается и требует возврата денег. Один парень решает поджечь свитер, который он купил на входе за 7 долларов. На концерт прибывает полиция и эвакуирует всех присутствующих.
В заключение: Это «Облом 80», надеюсь больше их не будет. Я отправился в сторону Монреаля с двадцатью-пятью молодыми людьми в соврешенно шоковом состоянии. Жители Квебека ждут объяснений от промоутеров. Эрик Жан, расстроеный читатель, возвращается в Лак Сан-Жан.
Итог: ПОЛНЕЙШЕЕ РАЗОЧАРОВАНИЕ.
Ив Монаст, 1980
Corbeau — Ailleurs «Live» 81
3 октября 1980 года, Род Эванс и компания были приговорены судом к выплате 168 тысяч долларов судебных издержек и 504 тысяч долларов штрафа. После чего Род исчез из музыкального бизнеса и больше не общался с репортёрам.
В дополнение к вышеперечисленным штрафам, Род Эванс потерял права на роялти с продаж первых трёх альбомов Deep Purple.
«…а вот ещё одна с нашего альбома Burn»
(Род Эванс, представляя ‘Might Just Take Your Life’, Квебек, 12 августа 1980)
«Шоу отвратительное, они не стоят ни пенни»
(Роберт Буле, организатор концерта в Квебеке, 1980)
«Это будет новая ступень, так как нам требуется изменить саму музыку. Это нечто большее, чем мы хотим сделать. То что мы собираемся записать, будет на 60 процентов Дип Пёпл и на 40 процентов нечто новое. Мы не хотим повторять то, что делали Who на Tommy. Это совершенно другая концепция. Мы хотим писать песни в своём стиле. И конечно мы поменяем звук в соответствии с технологиями используемыми сейчас, как например Полимуг(полифонический аналоговый синтезатор) и другими студийными эффектами, но, без всякого сомнения, это будет поворот в сторону хеви-метал.»
(Род Эванс, интервью журналу Conecte, июнь 1980, о предполагаемом новом альбоме Deep Purple)
«(Мы получили права на Deep Purple) совершенно легально. Я был вокалистом-основателем в группе и когда я решил создать новую группу с гитаристом Тони Флинном, мы увидели, что отличное название брошено и решили использовать его. Перед этим мы говорили с Ритчи Блэкмором из Rainbow и ребятами из Whitesnake. И они согласились.»
(Род Эванс, журнал Sonido, июнь 1980)
«Я думаю, что это омерзительно, когда группе приходится падать так низко и выступать под чужим именем. Это как какие-нибудь парни соберут группу и назовут её Led Zeppelin.»
(Ритчи Блэкмор, журнал Rolling Stone, 1980)
«В действительности мы не пытались связаться с Ритчи. Вне зависимости от того, даст Ритчи своё благословение или нет, мне всё равно, так же как ему моё благословение на создание Rainbow. Я имею ввиду, если ему это не нравится, извини, но мы стараемся.»
(Род Эванс, журнал Sounds, август 1980)
«Группе принадлежит федеральная торговая марка на всю деятельность как Deep Purple. Эти два парня (Р. Блэкмор и Р. Гловер), которые играют в Rainbow, хотят получить её назад. Они видят успешный проект и хотят быть его частью. Но мы выглядим моложе. Всем оригинальным участникам сейчас от 35 до 43 лет. Группа была в спячке уже несколько лет, но теперь вновь появилась.»
(Рональд К., Лос-Анжелесский промоутер, 1980)
«Конечно же он(Род) не был столь наивен, он думал: попробую, и посмотрим что выйдет, но попробуйте представить, чтобы вы сами сказали если бы вдруг всё пошло не так? Я могу винить Рода лишь в глупости. Ему стоило бы догадаться, что он не уйдёт так просто с фальшивым Дип Пёпл. В конце концов, он делал всё публично.»
«Род Эванс, вокалист группы, обладает правами на это имя. Не существует ни запретов, ни запретительных указов, ни требований кассовых отчислений. Дип Пёпл придётся доказать, что они Дип Пёпл. Будет сбивать с толку указывать на афише имена участников. Это не обман. О распаде Дип Пёпл не объявлялось. В группе происходила постоянная ротация участников. Группа исполняет все хиты Дип Пёпл.»
(Боб Ринж, агент группы, 1980)
«Мы не получили этих денег, всё ушло юристам, которые втянулись в эту тяжбу… Единственным шансом остановить эту группу было засудить Рода, так как он единственный получал деньги, остальные работали по контракту найма… Род определённо участвовал в этом вместе с некоторыми очень плохими людьми!»
(Ян Пейс, 1996, цитата с фанатского-сайта Captain Beyond Хармута Крекеля)
«Вы могли себе представить, что что-то подобное сможет случится?» — со смехом говорит Джон Лорд. «Эти ребята действительно играли на арене Лонг Бич под именем Дип Пёпл. Они играли «Дым над водой» и всё, что мы знаем об этом концерте это как их выгнали со сцены. Просто представьте, что могло бы случится если бы мы не остановили это фиаско? На следующий месяц объявилось бы тридцать групп с названием Лед Зеппелин и ещё пятьдесят с названием Битлз. И самое неприятное в этой истории — это урон нашей репутации. Если бы мы решили собраться вновь и отправится в тур, люди бы говорили про нас «да, я видел их в прошлом году на Лонг Бич и они уже не те.» Имя Дип Пёпл очень много значит для всех любителей рок-н-ролла и я хотел бы, чтобы эта репутация сохранилась.»
(Джон Лорд, журнал Hit Parader, февраль 1981)
«Род звонил в 1980, меня не было дома, и он попросил мою жену чтобы я перезвонил ему, что я, в мудром предвидении, не сделал.»
(Ник Симпер, 2010)
«Засудили не только Рода, за фальшивым Дип Пёпл стояла целая организация, которая и была в большей мере ответственна, именно на неё возложили большую часть выплаты этой «огромной кучи денег». Что касается денег, а какую бы цену вы сами назначили за вашу репутацию и за право не впаривать публике что-то мошенническим образом? И вам также следует знать, что этим людям неоднократно указывали на то, что они нарушают закон, но они продолжили это делать. Подать на них в суд было последней мерой воздействия на этих людей. Я был совершенно не в восторге от того, что мне пришлось выступать в суде против человека с которым я ранее работал. Но, тот кто крадёт у меня кошелёк — крадёт всего-лишь деньги, а тот, кто крадёт моё честное имя — крадёт всё, что у меня есть.»
(Джон Лорд, 1998, цитата с фанатского-сайта Captain Beyond Хармута Крекеля)
Группа «Deep purple» – британская рок-группа, звезды 70-х годов. Музыкальные критики причисляют этот коллектив к основателям хард-рока и высоко оценивают вклад музыкантов в развитие прогрессивного рока и хеви-метала. Вряд ли найдется человек, который ни разу не слышал творчества этой группы, ведь они являются авторами и исполнителями таких бессмертных хитов, как «Smoke on the water», «Highway star» и «Child in Time».
Образовалась группа в 1968 году. Главным инициатором создания коллектива был барабанщик Крис Кертис. В 1966 году он покинул «The Searchers», но планировал продолжить музыкальную карьеру. В то же время в поисках находился и клавишник Джон Лорд. Они познакомились случайно, но сразу же нашли общий язык. Кертис дал новому коллективу название «Roundabout», что в переводе означало «карусель».
Оказалось, что у Лорда есть на примете талантливый гитарист – речь шла о , который тогда жил в Германии. Ему предложили место в команде, и он согласился.
Именно в этот момент пропадает главный инициатор создания группы, ходили слухи, что это исчезновение было связано с наркотиками. Разумеется, проект в этот момент был под угрозой. Но дело в свои руки взял Джон Лорд.
Уже во время первых гастролей музыканты решили переименовать группу. Каждый написал на бумажке свой вариант. Наибольшие споры вызвали названия «Fire» и «Deep purple». В итоге остановились на «Deep Purple» – «темный пурпур». Его предложил Ричи Блэкмор, это было название любимой песни его бабушки – романтической баллады Билли Уорда.
Состав группы «Deep Purple» за 50-летнюю историю существования неоднократно менялся. В общей сложности в группе побывали 14 человек. И только единственный участник – барабанщик Ян Пейс – был в коллективе с момента его образования и по сей день. Для удобства определения составов было принято их нумеровать Mark X, где X – номер состава.
Первые концерты группа дала в Дании. Вокальные партии исполнял Род Эванс, на гитарах играли Ричи Блэкмор и Ник Симпер, Джон Лорд – на клавишах, Ян Пейс – на ударных. Примечательно, что в родной Англии их творчество мало кто слушал. А вот в США они собирали огромные площадки.
Вскоре фронтмены группы – Блэкмор и Лорд – познакомились с Иэном Гилланом. Он пел в группе «Episode Six», и музыканты были поражены его вокалом. На прослушивание в «Deep purple» он пришел с басистом Роджером Гловером, с которым они были на тот момент сформировавшимся авторским дуэтом.
Иэн (Ян) Гиллан Им сразу же предложили присоединиться к группе, правда, не сообщили об этом Роду Эвансу и Нику Симперу. Некоторое время Род и Ник были в неведении о том, что без них уже активно проходят репетиции. Они продолжали выступать на концертах с коллективом. Но длилось это недолго.
В итоге Эвансу и Симперу была выплачена денежная компенсация, а также полагались ежегодные отчисления от продажи пластинок в размере 15 тысяч фунтов. Но Ник решил поступить иначе – он подал в суд, отсудил 10 тысяч фунтов, но лишился отчислений. Это решение было крайне странным.
Самые главные хиты и альбомы были записаны в составе Mark 2, в который вошли Иэн Гиллан, Джон Лорд, Ричи Блэкмор, Роджер Гловер и Ян Пейс.
В 1973 году в группе все чаще стали возникать непонимания и разногласия. В середине года, после окончания работы над очередным альбомом, коллектив покинули Гиллан и Гловер. По настоянию Блэкмора группа продолжила работу, а ее состав пополнился Дэвидом Ковердэйлом и Гленном Хьюзом.
Последующие альбомы были не столь успешны, Ричи был этим недоволен и в мае 1975 года тоже решил покинуть «Deep purple». На его место пригласили гитариста Томми Болина, но его стиль игры мало подходил для хард-рока, плюс ко всему, он увлекся наркотиками.
Так что уже в 1976 году менеджеры группы объявили о ее роспуске. Спустя всего пару месяцев после распада «Deep purple» от героиновой передозировки скончался Болин.
В 1984 году Гиллан решил воссоединить команду. Классическим составом они отправились в мировое турне и записали два альбома.
Пластинка «Perfect Strangers» быстро стала платиновой. Но между Блэкмором и Гилланом вновь начались «разборки», и Иен был вынужден уйти.
Ричи пригласил на его место бывшего вокалиста группы «Rainbow» Джо Ли Тёрнера, но другие участники отнеслись к этому негативно. Вскоре он был отправлен в отставку, и в команду вернулся Гиллан.
В этот раз не выдержал Блэкмор. Его заменил . Но в таком составе им не удалось записать ни единого альбома. Некоторые поклонники коллектива считали, что без Блэкмора группа не будет существовать, но они оказались не правы. Да и Ричи без дела не сидел. У него был коллектив «Rainbow». А в 1997 вместе со своей женой Кэндис Найт основал группу «Blackmore"s Night».
На смену Сатриани пришел американский гитарист Стив Морс. Таким составом они выступили вплоть до 2002 года – тогда Джон Лорд решил покинуть коллектив. На его место пришел Дон Эйри. В 2011 году стало известно, что Лорд болен раком поджелудочной железы. Музыкант скончался 16 июля 2012 года.
В первом составе группа записала три альбома. Но настоящий успех «свалился» на музыкантов в 1970 году с альбомом «Deep Purple in Rock». Именно эта пластинка вывела коллектив в ряд популярнейших рокеров столетия. Альбом сразу же попал в топы хит-парадов, а они отправились на гастроли. Несмотря на постоянные разъезды, в тот год им все же удалось записать пластинку «Fireball».
Песня «Smoke on the Water» группы «Deep Purple»А уже через пару месяцев они отправились в Швейцарию для записи альбома «Machine Head». Именно там и родился их легендарный хит «Smoke on the Water». Это произошло, когда во время концерта неожиданно начался пожар. Впоследствии Гловеру приснился этот пожар и дым, расстилающийся над Женевским озером. Утром он встал со строчкой на устах:
«Smoke on the water, fire in the sky».
На волне небывалой популярности они отправились в турне по Японии. После гастролей музыканты записали не менее успешный концертный сборник «Made in Japan», который позднее стал платиновым.
Их крайне удивила японская публика. На концертах зрители сидели и слушали, не шевелясь и не издавая звуков. И только по окончании песни они взрывались овациями. «Deep purple» привыкли к более «громкому» зрителю. И в США, и в Европе во время их выступлений все кричали, вскакивали с мест, кидались к сцене.
После ухода Гиллана группа записала альбом «Burn». А представить новые песни «Deep purple» решили на знаменитом шоу «Калифорния Джем». Фестиваль собрал свыше 400 тысяч человек. В мире музыки – это поистине уникальное событие. Но в тот год оно запомнилось зрителю еще и выходкой Ричи Блэкмора.
Песня «Soldier Of Fortune» группы «Deep Purple»У «Deep purple» было запланировано пиротехническое шоу, группа должна была выйти на сцену последней, после заката солнца. Но так вышло, что кто-то из участников не приехал, и их попросили выступить раньше. Гитарист категорически отказался выходить и просто закрылся в гримерке. Чтобы Ричи вышел на сцену, организаторы прибегли к помощи полицейских.
Разумеется, Ричи был так разгневан, что во время выступления разбил гитару, ударил ею по видеокамере оператора, устроил на сцене взрыв и пожар. Такой феерии на фестивале еще не бывало. От полиции группа «бежала» на вертолете, правда, им все же пришлось заплатить штраф за сломанное оборудование.
Песня «Perfect Strangers» группы «Deep Purple»В 1984 году, после воссоединения «классического» состава, «Deep purple» записала альбом «Perfect Strangers» и отправилась в мировое турне. Билеты на их концерты выкупались мгновенно. В 1987 году они выпустили пластинку «The House of Blue Light». В 1990 году уже с новым вокалистом Джо Ли Тернером был записан «Slaves & Masters».
Накануне 25-летия коллектива вернулся Иэн Гиллан. Тогда же был выпущен альбом «The Battle Rages On…», что в переводе означает «Бой продолжается». Это был некий намек на постоянную «битву» между Ричи и Иэном.
Песня «Love Conquers All» группы «Deep Purple»За свою карьеру группа выпустила 20 студийных альбомов, 34 концертных альбома и несчетное количество синглов. В 2016 году «Deep purple» включили в Зал славы рок-н-ролла.
Свою последнюю работу на сегодня музыканты представили совсем недавно – в 2017 году они подарили поклонникам пластинку «Infinite». Тогда же объявили, что в поддержку нового альбома отправляются в тур «The Long Goodbye Tour», который продлится около трех лет.
Осенью 2017 года стало известно, что «Deep purple» в 2018 году приедет в Россию. В рамках турне музыканты дадут концерты в Москве и Санкт-Петербурге.
Ричи Блэкмор тоже решил посетить Россию в 2018 году. В апреле он дал концерты с воссоединенным составом «Rainbow». Таким образом музыкант решил поставить точку в карьере хард-рок-музыканта.
Deep Purple («Дип Пёпл») британская рок-группа, образованная в феврале 1968 года в городе Хартфорд, Англия, и считающаяся одной из самых заметных и влиятельных в «тяжёлой музыке» 1970-х годов. Музыкальные критики называют Deep Purple в числе основателей хард-рока (на ряду с Black Sabbath, Uriah Heep и Led Zeppelin), высоко оценивая их вклад в развитие прогрессивного рока и хеви-метала. Музыканты «классического» состава Deep Purple (в частности, гитарист Ричи Блэкмор, клавишник Джон Лорд, барабанщик Иэн Пэйс) считаются инструменталистами-виртуозами. В мире продано около 240 миллионов копий их альбомов.
Составы Deep Purple:
За 40-летнюю историю существования группы её состав неоднократно менялся. Ударник Иэн Пэйс (Ian Paice) является единственным музыкантом, участвовавшим во всех составах Deep Purple.
Составы Deep Purple принято нумеровать Mark X (сокращённо Mk X), где X номер состава. Существуют два разных способа нумерации хронологический и персональный. Первый даёт на два состава больше из-за того, что в 1984 и 1992 годах группа возвращалась к составу Mark II. Из-за этой неопределённости фанаты группы часто называют составы по имени участников, которые были заменены.
Состав
Mark II (Гиллан, Блэкмор, Гловер, Лорд, Пэйс)
Jon Lord: Keyboards
Ritchie Blackmore: Guitar
Ian Paice: Drums;
считается «классическим» составом Deep Purple, поскольку именно в этом составе группа приобрела всемирную известность и записала ставшие классикой hard rock альбомы «In Rock», «Fireball» и «Machine Head». Впоследствии этот состав собирался ещё дважды и записал в общей сложности 7 студийных альбомов из 18, выпущенных группой к настоящему моменту.
19761984 группа не существовала. В 1980 Род Эванс (Rod Evans) выступал с группой малоизвестных музыкантов под названием «Deep Purple», но выступления были вскоре прекращены по решению суда.
Таким образом, в общей сложности в составе Deep Purple выступали 14 человек:
1. Род Эванс (Rod Evans: Vocals 19681969)
2. Ник Симпер (Nick Simper: Bass, vocals 19681969)
3. Ричи Блэкмор (Ritchie Blackmore: Guitar 19681975, 19841993)
4. Джон Лорд (Jon Lord: Keyboards, vocals, string & woodwind arrangements 19681976, 19842002)
5. Иэн Пэйс (Ian Paice: Drums 19681976, с 1984 по сей день)
6. Иэн Гиллан (Ian Gillan: Vocals, congas, & harmonica 19691973, 19841989, с 1992 по сей день)
7. Роджер Гловер (Roger Glover: Bass, synthesizer 19691973, с 1984 по сей день)
8. Дэвид Ковердейл (David Coverdale: Vocals 19731976)
9. Гленн Хьюз (Glenn Hughes: Bass, vocals 19731976)
10. Томми Болин (Tommy Bolin: Guitar, vocals 19751976)
11. Джо Линн Тёрнер (Joe Lynn Turner: Vocals 19891992)
12. Джо Сатриани (Joe Satriani: Guitar 19931994)
13. Стив Морс (Steve Morse: Guitarс 1994 по сей день)
14. Дон Эйри (Don Airey: Keyboards с 2002 по сей день)
Mark I (1968-1969)
Rod Evans: Vocals
Ritchie Blackmore: Guitar
Nick Simper: Bass, vocals
Ian Paice: Drums
Mark II (1969-1973, 1984-1988, 1992-1993)
Ian Gillan: Vocals, congas, & harmonica
Jon Lord: Keyboards
Ritchie Blackmore: Guitar
Roger Glover: Bass, synthesizer
Ian Paice: Drums
Mark III (1973-1975)
David Coverdale: Vocals
Jon Lord: Keyboards
Ritchie Blackmore: Guitar
Glenn Hughes: Bass, vocals
Ian Paice: Drums
Mark IV (1975-1976)
David Coverdale: Vocals
Jon Lord: Keyboards
Tommy Bolin: Guitar, vocals
Glenn Hughes: Bass, vocals
Ian Paice: Drums
Mark V (1990-1991)
Joe Lynn Turner: Vocals
Jon Lord: Keyboards
Ritchie Blackmore: Guitar
Roger Glover: Bass
Ian Paice: Drums
Mark VI (1993-1994)
Ian Gillan: Vocals
Jon Lord: Keyboards
Joe Satriani: Guitar
Roger Glover: Bass
Ian Paice: Drums
Mark VII (1994-2003)
Ian Gillan: Vocals
Jon Lord: Keyboards
Steve Morse: Guitar
Roger Glover: Bass
Ian Paice: Drums
Mark VIII (2004-present)
Ian Gillan: Vocals
Don Airey: Keyboards
Steve Morse: Guitar
Roger Glover: Bass
Ian Paice: Drums
Биография Deep Purple.
Предыстория: «Roundabout» (196768)
Инициатором создания группы и автором изначальной концепции стал барабанщик Крис Кёртис (Chris Curtis), в 1966 году ушедший из The Searchers и намеревавшийся возобновить карьеру. В 1967 году он пригласил на должность менеджера антрепренёра Тони Эдвардса (Tony Edwards), который в то время работал на Вест-Энде в собственном фамильном агентстве Alice Edwards Holdings Ltd , но участвовал и в музыкальном бизнесе, помогая певице Эйше (Ayshea, позже ведущая телешоу Lift Off). В тот момент, когда Chris Curtis обдумывал планы своего возвращения, на распутье оказался и клавишник Джон Лорд (Jon Lord): он только что ушёл из состава rhythm and bluesовой группы The Artwoods, собранной Артом Вудом (Art Wood брат Ron Wooda, гитариста The Rolling Stones) и вошёл в гастрольный состав The Flowerpot Men, группы, созданной исключительно для раскрутки хита LetS Go To San Francisco. На вечеринке у знаменитой «искательницы талантов» Викки Уикхэм (Vicky Wickham ) он случайно познакомился с Chris Curtisом, и тот увлёк его проектом новой группы, участники которой приходили бы и уходили «как на карусели»: отсюда и название «Roundabout». Вскоре, однако, оказалось, что Chris Curtis живёт в своём, «кислотном» мире. Прежде чем покинуть проект, третьим участником которого должен был стать Джордж Робинс (George Robins ), в прошлом бас-гитарист группы The Cryin Shames, Chris Curtis заявил, что у него есть на примете для Roundabout «...фантастический гитарист англичанин, который живёт в Гамбурге».
Гитарист Ричи Блэкмор (Ritchie Blackmore), несмотря на юный возраст, успел к этому времени поиграть с такими музыкантами, как Джин Винсент (Gene Vincent), Mike Dee, The Jaywalkers, Скримин Лорд Сатч (Screaming Lord Sutch), The Outlaws (студийной группе продюсера Джо Мика (Joe Meek) а так же Neil Christian и The Crusaders благодаря которым и оказался в Германии (где основал и собственный коллектив, The three Musketeers). Первая попытка привлечения Ritchie Blackmore в Roundabout совпала с исчезновением Chris Curtis (который объявился затем в Ливерпуле) и оказалась неудачной, но Tony Edwards (со своей чековой книжкой) проявил настойчивость, и вскоре в декабре 1967 года гитарист вновь прилетел на прослушивание из Гамбурга.
Jon Lord: «Ritchie Blackmore приехал ко мне на квартиру с акустической гитарой, и мы тут же написали And The Address и Mandrake Root. Мы провели чудесный вечер. Сразу же стало ясно, что дураков он вокруг себя не потерпит, но это мне и понравилось. Выглядел он мрачно, но таким ведь был и всегда».
Вскоре в состав группы вошли бассист Дэйв Кёртисс (экс- Dave Curtiss & Тhe Tremors ) и проживавший в тот момент во Франции барабанщик Бобби Вудман (Robert William Woodman Bobby Woodman ), который в 1950-х годах под псевдонимом Бобби Кларк (Bobbie Clarke) играл в группе Винса Тейлора (Vince Taylor) The Playboys, а также с Марти Уайлдом (Marty Wilde) в WildCATs.
«Ritchie Blackmore увидел Bobby Woodman а в составе группы Джонни Холлидея (Johnny Hallyday) и был поражён тем, что тот использует сразу две бочки в своей установке», вспоминал Jon Lord.
После ухода Dave Curtissа, Jon Lord и Ritchie Blackmore возобновили поиск басиста. «Выбор пал на Ника Симпера (Nick Simper) просто потому, что он тоже играл в The Flowerpot Men, вспоминал Jon Lord. Кроме того, он был неравнодушен к кружевным рубашкам, что понравилось Ritchie Blackmoreу. Ritchie Blackmore вообще больше внимания придавал внешней стороне дела».
Nick Simper (успевший поиграть и в Johnny Kidd & The New Pirates), по его собственному признанию, не принимал предложение всерьёз до тех пор, пока не узнал, что в новой группе задействован Bobby Woodman , которого он боготворил. Но как только квартет начал репетиции в Дивз-Холле, большой ферме на юге Хартфордшира, стало ясно, что именно барабанщик выбивается из общей картины. Расставание было нелегким, потому что личные отношения у всех с ним были прекрасными.
Параллельно продолжался и поиск вокалиста: группа в числе прочих прослушала Рода Стюарта (Rod Stewart), который, по воспоминаниям Nick Simperа, «был ужасен», и даже пыталась переманить Майка Харрисона (Mike Harrison) из Spooky Tooth, который, как вспоминает Ritchie Blackmore, «не хотел об этом и слушать». Отказался и имевший контрактные обязательства Терри Рид (Terry Reid). В какой-то момент Ritchie Blackmore решил вернуться в Гамбург, но Jon Lord и Nick Simper уговорили его остаться по крайней мере на время репетиций в Дании, где Jon Lord уже был хорошо известен. После ухода Bobby Woodman а, в группу пришли 22-летний вокалист Род Эванс (Rod Evans) и барабанщик Иэн Пэйс (Ian Paice): оба до этого играли в The MI5 (группе, которая позже под названием The Maze выпустила два сингла в 1967 году). В новом составе, под новым названием но по-прежнему под руководством менеджера Tony Edwardsа, квинтет провёл короткое турне по Дании.
О том, что название нужно менять, все участники группы договорились заранее.
В Дивз-Холле мы составили список возможных вариантов. Чуть не выбрали «Orpheus». «Concrete God» это нам показалось очень уж радикально. Был в списке и «Sugarlump». А однажды утром там появился новый вариант «Deep Purple». После напряжённых переговоров выяснилось, что внёс его Ritchie Blackmore. По той причине, что это была любимая песня его бабушки.
Первое время участники группы не имели чёткого представления о том, какое выберут направление, но постепенно главным примером для подражания стали для них Vanilla Fudge. Jon Lord был потрясён концертом группы в клубе Speakeasy и целый вечер провёл в беседе с вокалистом и органистом Марком Стайном (Mark Stein), расспрашивая о технике и трюках. Tony Edwards, по собственному признанию, совершенно не понимал ту музыку, что начинала создавать группа, но верил в чутье и вкус своих подопечных.
Сценическое шоу группы было разработано в расчёте на Ritchie Blackmoreа-шоумена (Nick Simper рассказывал позже, что провёл много времени у зеркала рядом с Ritchie Blackmore, повторяя его пируэты).
Jon Lord: «Ritchie Blackmore с первых же дней поразил меня своими выкрутасами. Он выглядел сказочно, почти как танцор балета. Это была школа середины 60-х: гитара за голову... все как у Джо Брауна!... (Joe Brown)»
Участники группы оделись в бутике «Mr Fish» Tony Edwardsа, за его же деньги. «Одежда эта выглядела очень красиво, но минут через сорок начинала расползаться по швам... Некоторое время мы себе страшно нравились, но со стороны выглядели ужаснейшими пижонами», говорил Jon Lord.
Mark I (1968-1969)
Первый состав Deep Purple (Эванс, Лорд, Блэкмор, Симпер, Пэйс)
Rod Evans: Vocals
Jon Lord: Keyboards, vocals, string & woodwind arrangements
Ritchie Blackmore: Guitar
Nick Simper: Bass, vocals
Ian Paice: Drums
Первая возможность выступить перед большой аудиторией представилась для группы в апреле 1968 года в Дании. Это была знакомая для Jon Lord территория (за год до этого он играл здесь с St Valentines Day Massacre ), кроме того, Дания находилась в стороне от большой rock-сцены, что устраивало музыкантов. «Мы решили начать, как Roundabout, вспоминал Jon Lord, а в случае неудачи превратиться в Deep Purple». Согласно другой версии Nick Simper название поменялось на борту парома: «Tony Edwards, естественно, называл нас Roundabout. Но тут вдруг подошёл к нам репортёр, спросил, как мы называемся, и Ritchie Blackmore ответил: Deep Purple».
Датская публика оставалась в неведении относительно этих манёвров. Первый концерт группа провела как Roundabout, но при этом на постерах были упомянуты The Flowerpot Men и The Artwoods. Deep Purple постарались произвести на публику сильнейшее впечатление и, как вспоминает Nick Simper, имели «ошеломляющий успех». Ian Paice оказался единственным, у кого об этом турне остались мрачные воспоминания. «Из Харвича в Эсберг мы направились морем. Требовалось разрешение на работу в стране, а бумаги у нас были далеко не в полном порядке. Из порта меня в полицейской машине с решётками отвезли прямиком в участок. Я подумал: хорошенькое начало! По возвращении от меня воняло псиной».
Весь материал дебютного альбома «Shades of Deep Purple» был создан за два дня, в течение почти непрерывной 48-часовой студийной сессии в древнем особняке Хайли (Балькомб, Англия) под руководством продюсера Дерека Лоуренса (Derek Lawrence), которого Ritchie Blackmore знал ещё по совместной работе с Джоном Миком (Joe Meek).
В июне 1968 года на Parlophone Records вышел первый сингл группы Hush, композиция американского country-певца Джо Саута (Joe South). Однако, за основу группа взяла версию Билли Джо Ройала (Billy Joe Royal), с которой группа только и была в тот момент знакома. Идея использовать Hush в качестве стартового релиза принадлежала Jon Lordу и Nick Simperу (вещь была очень популярна в лондонских клубах), аранжировал же её Ritchie Blackmore. В США сингл поднялся до 4 места, причём огромную популярность имел в Калифорнии. Лорд считает, что причиной тому отчасти было удачное совпадение: в этом штате в те дни широкое распространение получила разновидность «acid» под названием «Deep Purple». В Британии сингл успеха не имел, но здесь группа дебютировала на радио в программе «Top Gear» Джона Пила: их выступление произвело на публику и специалистов сильное впечатление.
Второй альбом «The Book Of Taliesyn» группа сконструировала по изначальной формуле, основные надежды связав с кавер-версиями. Kentucky Woman и River Deep Mountain High имели умеренный успех, но его оказалось достаточно, чтобы протолкнуть пластинку в американскую «двадцатку». Уже сам по себе тот факт, что альбом, вышедший в США в октябре 1968 года, появился в Англии лишь 9 месяцев спустя (причем без всякой поддержки со стороны рекорд-компании), свидетельствовал о том, что EMI утратила интерес к группе. «В США мы сразу же заинтересовали большой бизнес, вспоминал Nick Simper. В Британии EMI, эти глупые старички, не сделали для нас ничего».
Почти всю вторую половину 1968 года Deep Purple провели в Америке: здесь при посредстве продюсера Derek Lawrenceа они подписали контракт с лейблом Tetragrammaton Records, финансировавшимся комедийным актёром Биллом Косби (Bill Cosby). Уже на второй день пребывания группы в США один из приятелей Bill Cosby, Хью Хефнер(Hugh Hefner), пригласил Deep Purple к себе в Playboy Club. Выступление группы в программе «Playboy After Dark» остаётся одним из самых курьезных моментов в её истории, особенно эпизод, где Ritchie Blackmore «учит» хозяина шоу играть на гитаре. Ещё более странным было появление участников группы в программе «The Dating Game» («Игра в свидание»), где Jon Lord оказался в числе проигравших и был очень расстроен (потому что девушка, которая его отвергла «... была такая красивая»).
Deep Purple вернулись домой к Новому Году и (после таких залов, как лос-анджелесский Inglewood Forum) неприятно удивились, узнав, что им предлагается выступить, например, в помещении Студенческого союза Голдмит-колледжа на юге Лондона. Изменились как самооценка участников группы, так их взаимоотношения.
Nick Simper: «Ritchie Blackmore был особенно раздражён тем фактом, что Rod Evans и Jon Lord на би-сайд поместили свою вещь и кое-что заработали на продаже сингла. Ritchie Blackmore жаловался мне: Rod Evans всего лишь написал слова песни! На что я отвечал ему: Любой идиот может сочинить гитарный рифф, а ты попробуй напиши осмысленный текст!... Ему это совсем не понравилось. ».
Март, апрель и май 1969 года группа провела в США, но до возвращения в Америку успела записать третий альбом Deep Purple Deep Purple«, ознаменовавший переход группы к более тяжёлой и сложной музыке. Между тем, к тому времени, как он (несколько месяцев спустя) вышел в Британии, группа уже изменила состав. В мае Ritchie Blackmore, Jon Lord и Ian Paice втроем тайно встретились в Нью-Йорке, где приняли решение о смене вокалиста, о чём проинформировали второго менеджера Джона Колетту (John Coletta), сопровождавшего группу в поездке.
«Rod Evans и Nick Simper достигли предела своих возможностей в группе, вспоминал Ian Paice. Rod Evans обладал прекрасным вокалом для баллад, но его ограниченность становилась все более очевидной. Nick Simper был прекрасным басистом, но его взгляды были устремлены в прошлое, а не в будущее». Кроме того, Rod Evans влюбился в американку и вдруг захотел стать актёром. По словам Nick Simperа, «... rock and roll для него потерял всякую значимость. Его сценические выступления становились все слабее и слабее». Между тем, остальные участники развивались стремительно, и звучание ужесточалось день ото дня. Свой последний концерт американского турне Deep Purple дали в первом отделении Cream. После них хедлайнеров зрители свистом согнали со сцены.
В июне, по возвращении из Америки, Deep Purple приступили к записи нового сингла Hallelujah. К этому времени Ritchie Blackmore (благодаря барабанщику Мику Андервуду (Mick Underwood), знакомому по участию в The Outlaws) открыл для себя (практически неизвестную в Британии, но интересовавшую специалистов) группу Episode Six, исполнявшую pop rock в духе The Beach Boys, но имевшую необычно сильного вокалиста. Ritchie Blackmore привёл на их концерт Jon Lordа, и тот также поразился мощи и выразительности голоса Иэна Гиллана (Ian Gillan). Последний согласился перейти в Deep Purple, но чтобы продемонстрировать свои собственные композиции, привёл с собой в студию и басиста Episode Six Роджера Гловера (Roger Glover), c которым уже сформировал прочный авторский дуэт.
Ian Gillan вспоминал, что при встрече с Deep Purple его поразила прежде всего интеллигентность Jon Lordа, от которого он ждал много худшего. Roger Glover (который всегда одевался и вёл себя очень просто), напротив, был напуган мрачностью участников Deep Purple, которые «... носили чёрное и выглядели очень загадочно». Roger Glover принял участие в записи Hallelujah, к своему изумлению, тут же получил приглашение войти в состав, и на следующий день его после долгих колебаний принял.
Примечательно, что пока записывался сингл, Rod Evans и Nick Simper не знали, что их судьба решена. Остальные трое днём втайне репетировали с новыми вокалистом и басистом в лондонском центре Hanwell Community, а по вечерам давали концерты с Rod Evansом и Nick Simperом. «Для Deep Purple это был нормальный modus operandi, позже вспоминал Roger Glover. Тут было принято так: если возникает проблема, главное всем о ней молчать, полагаясь на менеджмент. Предполагалось, что если ты профессионал, то с элементарной человеческой порядочностью должен расстаться заранее. Мне было очень стыдно за то, как поступили с Nick Simperом и Rod Evansом».
Свой последний концерт старый состав Deep Purple дал в Кардиффе 4 июля 1969 года. Rod Evansу и Nick Simperу выдали трёхмесячное жалование, а кроме того позволили взять с собой усилители и аппаратуру. Nick Simper через суд отсудил ещё 10 тысяч фунтов, но утратил право на дальнейшие отчисления. Rod Evans удовлетворился малым и в результате в течение последующих восьми лет получал ежегодно по 15 тысяч фунтов от продажи старых пластинок, а позже в 1972 г. основал команду Captain Beyond. Между менеджерами Episode Six и Deep Purple возник конфликт, улаженный без суда, через компенсацию в размере 3 тысяч фунтов.
Mark II (1969-1973, 1984-1988, 1992-1993)
второй состав Deep Purple:
Ian Gillan: Vocals, congas, & harmonica
Jon Lord: Keyboards
Ritchie Blackmore: Guitar
Roger Glover: Bass, synthesizer
Ian Paice: Drums
Оставаясь практически неизвестными в Британии, Deep Purple постепенно и в Америке теряли коммерческий потенциал. Неожиданно для всех Jon Lord предложил менеджменту группы новую, в высшей степени привлекательную идею.
Jon Lord: «Мысль о том, чтобы создать произведение, которое могло было бы исполняться rock-группой с симфоническим оркестром, появилась у меня ещё в The Artwoods. Натолкнул меня на неё альбом Дэйва Брубека (Dave Brubeck) Brubeck Plays Bernstein Plays Brubeck. Ritchie Blackmore был обеими руками за. Вскоре после прихода Ian Paiceа и Roger Gloverа, Tony Edwards вдруг спросил меня: Помнишь, ты мне рассказывал о своей идее? Надеюсь, это было всерьез? Ну так вот: я арендовал Алберт-Холл и Лондонский филармонический оркестр (The Royal Philharmonic Orchestra) на 24 сентября. Я пришёл сначала в ужас, потом в дикий восторг. На работу оставалось около трех месяцев, и я тут же к ней приступил»
Издатели Deep Purple привлекли к сотрудничеству композитора Малкольма Арнольда (Malcolm Arnold), оскаровского лауреата: он должен был осуществлять общее наблюдение над ходом работы, после чего встать за дирижёрский пульт. Безоговорочная поддержка Malcolm Arnoldом проекта, который многие считали сомнительным, в конечном итоге и обеспечила успех. Менеджмент группы нашёл спонсоров в лице The Daily Express и кинокомпании British Lion Films, снявшей это событие на плёнку. Ian Gillan и Roger Glover нервничали: через три месяца после прихода в группу их выводили на самую престижную концертную площадку страны.
«Джон был очень терпелив с нами, вспоминал Roger Glover. Никто из нас не понимал нотной грамоты, так что наши бумажки пестрели замечаниями, вроде: «дожидаешься той дурацкой мелодии, потом смотришь на Malcolm Arnoldа и считаешь до четырёх».
Альбом «Concerto For Group and Orchestra» (в исполнении Deep Purple и The Royal Philharmonic Orchestra), записанный на концерте в Ройал Алберт-холле 24 сентября 1969 года, был выпущен (в США) три месяца спустя. Он обеспечил группе ажиотаж в прессе (что и требовалось) и попал в британские чарты. Но среди музыкантов воцарилось уныние. Внезапная слава, обрушившаяся на Jon Lordа-автора, бесила Ritchie Blackmoreа. Ian Gillan в этом смысле был солидарен с последним.
«Промоутеры замучали нас вопросами, вроде: А где оркестр? вспоминал он. Один вообще заявил: симфонического вам не гарантирую, но духовой оркестр пригласить могу». Более того, и сам Jon Lord понял, что появление Ian Gillanа и Roger Gloverа открывает перед группой возможности в совсем иной области. К этому времени центральной фигурой в ансамбле стал Ritchie Blackmore, разработавший своеобразный метод игры со «случайным шумом» (путем манипуляций с усилителем) и призывавший коллег последовать путем Led Zeppelin и Black Sabbath. Стало ясно, что сочный, насыщенный звук Roger Gloverа становится «якорем» нового звука, и что драматичный, экстравагантный вокал Ian Gillanа идеально соответствует новому радикальному пути развития, который был предложен Ritchie Blackmoreом.
Новый стиль группа отрабатывала в ходе непрерывной концертной деятельности: компания Tetragrammaton (финансировавшая кинокартины и переживавшая один провал за другим) к этому времени оказалась на грани банкротства (её долги к февралю 1970 составили более двух миллионов долларов). При полном отсутствии финансовой поддержи из-за океана Deep Purple вынуждены были полагаться лишь на заработки от концертов.
В полной мере потенциал нового состава реализовался в конце 1969 года, когда Deep Purple приступили к записи нового альбома. Едва группа собралась в студии, как Ritchie Blackmore категорически заявил: в новый альбом войдёт только всё самое волнующее и драматичное. Требование, с которым согласились все, стало лейтмотивом работы. Работа над альбомом Deep Purple «In Rock» продолжалась с сентября 1969 года по апрель 1970-го. Выпуск альбома задержался на несколько месяцев, пока обанкротившийся Tetragrammaton не перекупила компания Warner Brothers, автоматически унаследовавшая и контракт Deep Purple.
Тем временем Warner Brothers. выпустили в США «Live in Concert» запись с Лондонским Филармоническим Оркестром, и вызвали группу в Америку выступить в Hollywood Bowl. После ещё нескольких концертов в Калифорнии, Аризоне и Техасе 9 августа Deep Purple оказались вовлечены в очередной конфликт: на этот раз на сцене Национального джазового Фестиваля в Пламптоне. Ritchie Blackmore, не желая уступать своё время в программе опоздавшим Yes, устроил мини-поджог сцены и вызвал пожар, из-за чего группа была оштрафована и практически ничего за своё выступление не получила. Остаток августа и начало сентября группа провела в гастролях по Скандинавии.
«In Rock» вышел в сентябре 1970 года, имел огромный успех по обе стороны океана, был сразу же объявлен «классическим» и в первой альбомной «тридцатке» Британии продержался более года. Правда, менеджмент не нашёл в представленном материале ни намека на сингл, и группу отправили в студию срочно что-нибудь придумывать. Созданный почти спонтанно Black Night обеспечил группе первый большой успех в чартах, поднявшись до 2-го места в Британии, и стал её визитной карточкой на многие годы вперёд.
В декабре 1970 года вышла rock opera, написанная Энрю Ллойд Веббером (Andrew Lloyd Webber) по либретто Тима Райса (Tim Rice) «Иисус Христос Cуперзвезда (Jesus Christ Superstar)» которая стала мировой классикой. Заглавную партию в этом произведении исполнял Ian Gillan. В 1973 году на экраны вышел фильм muvie «Иисус Христос суперзвезда (Video Jesus Christ Superstar)», который от оригинала отличали аранжировки и вокал Теда Нилли (Ted Neeley) в роли Иисуса («Jesus»). Ian Gillan в то время вовсю работал в Deep Purple, и так и не стал киношным Христом.
В начале 1971 года группа приступила к работе над следующим альбомом, при этом не прекращая концертов, из-за чего запись растянулась на полгода и была закончена в июне. В ходе гастролей ухудшилось здоровье Roger Gloverа. Впоследствии выяснилось, что его проблемы с желудком имеют психологическую подоплеку: это был первый симптом сильнейшего гастрольного стресса, который вскоре поразил всех участников коллектива.
«Fireball» вышел в июле в Британии (поднявшись здесь на вершину хит-парада) и в октябре в США. Группа провела американские гастроли, а британскую часть тура завершила грандиозным шоу в лондонском Альберт-холле, где в королевской ложе были размещены приглашённые родители музыкантов. К этому времени Ritchie Blackmore, давший волю собственной эксцентричности, стал в Deep Purple «государством в государстве». «Если Ritchie Blackmore захочет сыграть соло на 150 тактов, он сыграет его и никто не сможет остановить его», говорил Ian Gillan в интервью Melody Maker в сентябре 1971 года.
Американские гастроли, начавшиеся в октябре 1971 года были отменены из-за болезни Ian Gillanа (он заразился гепатитом). Два месяца спустя вокалист воссоединился с остальными участниками в Монтрё, Швейцария для работы над новым альбомом «Machine Head». Deep Purple договорились с The Rolling Stones об использовании их передвижной студии Mobile, которую предполагалось расположить около концертного зала «Казино». В день приезда группы, во время выступления Фрэнка Заппы (Frank Zappa) и The Mothers of Invention (куда отправились и участники Deep Purple), произошёл пожар, вызванный ракетой, посланной кем-то из зрителей в потолок. Здание сгорело, и группа арендовала пустовавшую гостиницу Grand Hotel, где и завершила работу над пластинкой. По свежим следам была создана одна из самых знаменитых песен группы, Smoke on the Water.
Клод Нобс, директор фестиваля в Монтрё, упоминаемый в песне Smoke on the Water («Funky Claude was running in and out...» Если верить легенде, текст Ian Gillan набросал на салфетке, глядя из окна на поверхность озера, окутанного дымом, а заголовок предложил Roger Glover, которому эти 4 слова, будто бы, явились во сне. (Альбом Machine Head вышел в марте 1972 года, поднялся до 1-го места в Британии и разошёлся 3-миллионным тиражом в США, где сингл Smoke on the Water вошёл в первую пятёрку «Биллборда».
В июле 1972 года Deep Purple вылетели в Рим для записи следующего студийного альбома (вышедшего впоследствии под заголовком Who Do We Think We Are?). Все участники группы были морально и психологически истощены, работа проходила в нервной обстановке ещё и из-за обострившихся противоречий между Ritchie Blackmoreом и Ian Gillanом.
9 августа студийная работа была прервана, и Deep Purple отправились в Японию. Записи проведенных здесь концертов вошли в «Made In Japan»: выпущенный в декабре 1972 года, в ретроспетиве он считается одним из лучших концертных альбомов всех времен, наряду с «Live at Leeds» (The Who) и «Get Yer Ya-yas Out» (The Rolling Stones).
«Идея живого альбома добиться как можно более естественного звучания всех инструментов при энергетической подпитке от публики, которая способна вытянуть из группы такое, что она никогда не смогла бы создать в студии», говорил Ritchie Blackmore. " В 1972 году Deep Purple пять раз вылетали на гастроли в Америке, а шестой тур прервали уже из-за болезни Ritchie Blackmoreа. К исходу года по общим тиражам пластинок Deep Purple были объявлены популярнейшей группой мира, обойдя Led Zeppelin и The Rolling Stones.
В ходе осенних американских гастролей уставший и разочарованный положением дел в группе Ian Gillan принял решение уйти, о чём сообщил письмом в лондонский менеджмент. Tony Edwards и John Coletta уговорили вокалиста повременить, и тот (теперь уже в Германии, на той же студии The Rolling Stones Mobile) вместе с группой завершил работу над альбомом. К этому времени он уже не разговаривал с Ritchie Blackmoreом и разъезжал отдельно от остальных участников, избегая авиаперелётов.
Альбом «Who Do We Think We Are» (названный так, потому что итальянцы, возмущенные уровнем шума на ферме, где записывался альбом, задавали повторявшийся вопрос: «За кого они вообще сами себя принимают?») разочаровал музыкантов и критиков, хоть и содержал сильные вещи «стадионный» гимн Woman From Tokyo и сатирико-публицистическую Mary LongMary Long, высмеивавшую Мэри Уайтхаус (Mari Whitehouse) и лорда Лонгфорда (Lord Longford), двух тогдашних блюстителей нравственности.
В декабре, когда «Made In Japan» вошёл в хит-парады, менеджеры встретились с Jon Lordом и Roger Gloverом и попросили их приложить все усилия к тому, чтобы сохранить группу. Те убедили остаться Ian Paiceа и Ritchie Blackmoreа, уже задумавших собственный проект, но Ritchie Blackmore поставил перед менеджментом условие: непременное увольнение Roger Gloverа. Последний, заметив, что коллеги начали его сторониться, потребовал у Tony Edwardsа объяснений, и тот (в июне 1973 года) признался: его ухода требует Ritchie Blackmore. Разгневанный Roger Glover тут же подал заявление об увольнении.
После последнего совместного концерта Deep Purple в Осаке, Япония, 29 июня 1973 года, Ritchie Blackmore, проходя мимо Roger Gloverа на лестнице, лишь бросил через плечо: «Ничего личного: бизнес есть бизнес». Roger Glover тяжело перенёс эту неприятность и в течение трёх последующих месяцев не выходил из дому, отчасти из-за обострившихся проблем с желудком.
Ian Gillan покинул Deep Purple одновременно с Roger Gloverом и на некоторое время отошёл от музыки, занявшись мотоциклетным бизнесом. На сцену он вернулся три года спустя с Ian Gillan Band. Roger Glover после выздоровления сконцентрировался на продюсерской деятельности.
Mark III (1973-1975)
Третий состав Deep Purple:
David Coverdale: Vocals
Jon Lord: Keyboards
Ritchie Blackmore: Guitar
Glenn Hughes: Bass, vocals
Ian Paice: Drums
В июне 1973 года трое оставшихся участников Deep Purple пригласили вокалиста Дэвида Ковердэйла (David Coverdale) (который к тому времени работал в фэшшн-бутике) и поющего басиста Гленна Хьюза (Glenn Hughes экс-Trapeze). В феврале 1974 года был выпущен альбом «Burn»: альбом ознаменовал триумфальное возвращение группы, но вместе с тем и перемену стиля: глубокий, богатый нюансами вокал David Coverdaleа и высокий вокал Glenn Hughesа придали новый, rhythm and bluesовый оттенок музыке Deep Purple, лишь в заглавном треке продемонстрировавших верность традициям классического hard rock.
В ноябре 1974 года вышел Stormbringer. Эпический заглавный трек, а также «Lady Double Dealer», «The Gypsy» и «Soldier Of Fortune» стали популярны на радио, но в целом материал оказался слабее во многом потому, что Ritchie Blackmore (как сам он признавал позже), не одобряя увлечение остальных музыкантов «белым соулом», лучшие идеи приберегал для Rainbow, куда и ушёл в 1975 году.
Mark IV (1975-1976)
Четвертый состав Deep Purple:
David Coverdale: Vocals
Jon Lord: Keyboards
Tommy Bolin: Guitar, vocals
Glenn Hughes: Bass, vocals
Ian Paice: Drums
Замену Ritchie Blackmoreу нашли в лице Tommy Bolinа, американского jazz rock гитариста, известного мастерским использованием эхо-машины «Echoplex» и характерным «сочным» звучанием классической для американских музыкантов педали «Fuzz». Согласно одной версии (изложенной в приложении к 4-томному бокс-сету) музыканта рекомендовал Дэвид Ковердейл (David Coverdale). Кроме того, в интервью Melody Maker в июне 1975 года (опубликованному на сайте Deep Purple Appreciation Society), Tommy Bolin рассказывал о встрече с Ritchie Blackmoreом и его рекомендациях группе.
Tommy Bolin, игравший в начале карьеры в Denny & The Triumphs и American Standard, получил известность в jazz rock среде благодаря игре в хипповой команде Zephyr. Знаменитый барабанщик Билли Кобхэм (Billy Cobham) пригласил его в Нью-Йорк, где Tommy Bolin концертировал и записывался с такими jazz & jazz fusion легендами, как Иэн Хаммер (Ian Hammer), Альфонс Моузон (Alphonse Mouzon), Джереми Стиг (Jeremy Steig). Tommy Bolin обрел популярность благодаря альбому Billy Cobhamа «Spectrum» (1973), выступал сольно, а позже вошёл в состав группы The James Gang (альбомы «Bang» (1973) и «Miami» (1974)).
В новом альбоме Deep Purple «Come Taste The Band» (вышедшем в США в ноябре 1975 года) влияние Tommy Bolinа оказалось решающим: в соавторстве с Glenn Hughesом и David Coverdaleом он написал большую часть материала. Композиция «Gettin tighter» стала популярным концертным хитом, символизировавшим новое музыкальное направление, предпринятое группой.
Группа дала серию успешных концертов в Новом Свете, но в Великобритании столкнулась с недовольством традиционной аудитории относительно нового гитариста, игравшего иначе, нежели привыкла британская публика. Ко всему прочему добавились проблемы Tommy Bolinа с наркотиками. Концерт в марте 1976 года в Ливерпуле был практически сорван.
В группе сложилось два лагеря: в первом были Glenn Hughes и Tommy Bolin, предпочитавшие импровизации в jazz и танцевальном ключе, в другом David Coverdale, Jon Lord и Ian Paice, позднее вошедшие в состав группы Whitesnake, музыка которой была больше ориентирована на хит-парады. После концерта в Ливерпуле последние решили прекратить существование Deep Purple. Официально о распаде было объявлено лишь в июле.
4 декабря 1976 года, вскоре после окончания работы над своим вторым сольным альбомом («Private Eyes») в Майами, гитарист Tommy Bolin скончался от передозировки алкоголя и наркотиков. Ему было 25 лет, и jazz авторитеты типа Jeremy Steigа прочили ему большое будущее.
Ritchie Blackmore продолжал выступать с Rainbow. После серии тяжелых альбомов с мистическими текстами вокалиста Ронни Джеймса Дио (Ronnie James Dio) он пригласил Roger Gloverа в качестве продюсера, и выпустил ряд коммерчески успешных альбомов, музыка которых была больше похожа на утяжеленную версию ABBA, которых Ritchie Blackmore очень уважал.
Ian Gillan создал собственный jazz rock коллектив, с которым гастролировал во многих уголках мира. Позже он вошёл в состав Black Sabbath, с которой выпустил альбом Born Again (1983), заменив в группе бывшего вокалиста Rainbow Ronnie James Dio. (Ещё более любопытно то, что Тони Айомми (Tony Iommi) первоначально предложил эту работу David Coverdaleу, но тот отказался).
С остальными музыкантами тоже происходили забавные совпадения: первые сольные альбомы David Coverdales Whitesnake продюсировал Roger Glover (с 1979 по 1984 игравший в Rainbow), а после уже в полноценный Whitesnake пришли Jon Lord (пробывший в составе группы до 1984 года), и годом позже Ian Paice (пробывший там до 1982 года), там же оказывался барабанщик Rainbow Кози Пауэлл (Cozy Powell), бывший в то же время другом Tony Iommi.
Mark V (Mark II) (1984-1988)
Первое воссоиденение второго классического состава
Ian Gillan: Vocals, congas, & harmonica
Jon Lord: Keyboards
Ritchie Blackmore: Guitar
Roger Glover: Bass, synthesizer
Ian Paice: Drums
В начале 80-х годов Deep Purple уже начали забывать, как вдруг (после встречи участников, состоявшейся в Коннектикуте) группа собралась в классическом составе (Ritchie Blackmore, Ian Gillan, Jon Lord, Ian Paice, Roger Glover) и выпустила альбом «Perfect Strangers», за которым последовало начавшееся в Австралии успешное мировое турне. В Британии группа дала лишь один концерт на фестивале в Небуорте.
Но после выхода альбома «The House Of Blue Light» (1987) стало ясно, что союз продлится недолго. К моменту выхода концертного альбома «Nobodys Perfect» летом 1988 года Гиллан объявил об уходе.
Ian Gillan, который ещё летом 1988 года вместе с Берни Марсденом (Bernie Marsden) выпустил сингл «South Africa», продолжал работать на стороне. Из музыкантов групп The Quest, Rage и Export он набрал коллектив и, назвав его Garth Rockett and the Moonshiners, в начале февраля дал дебютный концерт в «Southport Floral Hall». В начале апреля, закончив турне с Garth Rockett and the Moonshiners, Ian Gillan возвратился в США.
Конфликт между Ian Gillanом и остальными участниками группы продолжал нарастать. Jon Lord: «Думаю, что Ian Gillanу не нравилось то, что мы делаем. В то время он ничего не писал, часто не приходил на репетиции». Зато его всё чаще видели пьяным. Однажы он почти голым ввалился в номер Ritchie Blackmoreа и там уснул. В другой раз он прилюдно нецензурно высказался в адрес Брюса Пэйна (Bruce Payne). Вдобавок он затягивал начало записи нового альбома, выпуск которого намечен на начало 1990 года. Наконец 14 мая 1989 года Ian Gillan опять отправился в поездку по клубам Англии с группой Garth Rockett and the Moonshiners. А во время его отсутствия остальные участники группы принимают решение уволить «большого Ian Gillanа».
Даже Roger Glover, который обычно поддерживал Ian Gillanа выступил за изгнание: «Ian Gillan очень сильная личность и не выносит, когда дела идут не так, как он того хочет. Он мог работать со мной, ибо был готов идти на компромисс, но с остальными членами Deep Purple, а в основном с Ritchie Blackmore, ему всегда работалось тяжело. Это был конфликт сильных личностей, и его нужно было прекратить. Мы решили, что Ian Gillan должен уйти. И неправда, что это Ritchie Blackmore выгнал Ian Gillanа, потому что сие болезненное решение было принято всеми, руководствуясь только одним интересами группы».
Mark VI (1990-1991)
Шестой состав Deep Purple:
Joe Lynn Turner: Vocals
Jon Lord: Keyboards
Ritchie Blackmore: Guitar
Roger Glover: Bass
Ian Paice: Drums
На место Ian Gillanа, Ritchie Blackmore предложил Джо Линн Тёрнера (Joe Lynn Turner), ранее певшего в Rainbow. Joe Lynn Turner незадолго до этого покинул группу Ингви Мальмстина (Yngwie Malmsteen) и был свободен от контрактов. Первые пробы Joe Lynn Turnerа в Deep Purple прошли хорошо, но Roger Gloverа, Ian Paiceа и Jon Lordа эта кандидатура не устраивала. Объявление в газете тоже результата не принесло.
В прессе появлялись известия, что в Deep Purple приняты: Терри Брок (Terry Brock) из Strangeways, Брайан Хоу (BRIAN HOWE) из Bad Company, Джимми Джеймсон (Jimi Jamison) из Survivor. Менеджеры эти слухи опровергали.
Roger Glover: «Тем временем мы всё ещё не могли решить, кто был бы вокалистом группы. Мы просто тонули в океанах плёнок с записями кандидатов, только всё это нам не подходило. Почти 100 % претендентов неудачно пытались скопировать манеру и голос Роберта Планта (Robert Anthony Plant), а нам нужно было совсем другое». Тогда Ritchie Blackmore предложил вернуться к кандидатуре Joe Lynn Turnerа. Заменив Ian Gillanа он, по собственному выражению, «реализовал мечту всей своей жизни».
Запись нового альбома началась в январе 1990 года в студии «Greg Rike Productions» (город Орландо). Окончание записи и микширование проходило в нью-йоркских студиях «Sountec Studios» и «Power Station». О приходе Joe Lynn Turnerа официально не объявляли. Впервые перед публикой Joe Lynn Turner появился в составе футбольной команды рядом с Ian Paiceом, Roger Gloverом и Ritchie Blackmoreом в матче против коллектива радиостанции WDIZ из Орландо. 27 марта европейское отделение фирмы «bmg» организовало в Монте-Карло пресс-конференцию, на которой представили Joe Lynn Turnerа. Для прессы прокрутили четыре новые песни группы, среди которых была «Hey Joe».
Запись была в основном окончена к августу. 8 октября вышел сингл с песнями «King Of Dreams/Fire In The Basement», а 16-го октября в Гамбурге состоялась презентация альбома, названного «Slaves and Masters». Название, как пояснял Roger Glover, диск получил от двух 24-дорожечных магнитофонов, использовавшихся при записи. Один из них называли «Master» (главный или ведущий), а другой «Slave» (ведомый). В продажу альбом поступил 5 ноября 1990 года и вызвал противоречивые отклики. Блэкмор был очень доволен пластинкой, но музыкальная критика сочла, что она больше похожа на альбом Rainbow.
Практически одновременно с выходом этого альбома немецкое отделение «bmg» выпустило пластинку со звуковой дорожкой к фильму Вилли Бонера «Fire, Ice And Dynamite», где Deep Purple исполняли песню с одноименным названием. Примечательно, что в этой песне не играет Jon Lord. Вместо него клавишные партии исполнил Roger Glover.
Первый концерт тура «Slaves and Masters» в Тель-Авиве был сорван из-за Саддама Хусейна, отдавшего приказ о нанесении ракетного удара по столице Израиля. Начался же тур 4 февраля 1991 года в городе Острава в Чехословакии. Устанавливать осветительную технику и Динамики во дворце спорта помогали местные альпинисты. В марте вышел сингл «Love Conquers All/Slow Down Sister». Турне завершилось двумя концертами в Тель-Авиве 28 и 29 сентября.
7 ноября 1991 года группа собралась в Орландо для работы над следующей пластинкой «The Battle Rages On». Поначалу музыканты, воодушевленные теплым приёмом во время гастролей, были полны энтузиазма. Но вскоре энтузиазм сошёл на нет. На Рождественские праздники музыканты разъехались по домам, собравшись вновь уже в январе. Между тем в группе нарастало напряжение между Joe Lynn Turnerом и остальными участниками.
По словам Roger Gloverа, Joe Lynn Turner пытался превратить Deep Purple в обыкновенную американскую heavy metal группу: «Joe Lynn Turner приходил в студию и говорил: а может мы сделаем что-либо в стиле Mötley Crüe? Или критиковал то, что мы записывали, говоря: «ну-у-у, вы даёте! В Америке так уже давно не играют», как будто бы он не имел понятия, в каком стиле работают Deep Purple.
Запись альбома затягивалась. Аванс, выплаченный звукозаписывающей компанией подошёл к концу, а запись альбома доведена лишь до середины. Звукозаписывающая компания потребовала увольнения Joe Lynn Turnerа и возвращения в группу Ian Gillanа, грозясь не выпустить альбом. Ritchie Blackmore, прежде относившийся к Joe Lynn Turnerу уважительно, понимал, что он не может петь в Deep Purple.
Однажды Ritchie Blackmore подошёл к Jon Lordу и сказал: «У нас есть проблема. Будь искренен, ты же недоволен?» Jon Lord ответил, что он вполне удовлетворён инструментальной частью записанных композиций, но «что-то всё-таки не так». Тогда Ritchie Blackmore спросил: «И как называется эта проблема?». И что я должен был сказать? Я ответил: «Имя у этой проблемы Joe Lynn Turner, не так ли?» Я знал, что Ritchie Blackmore имеет в виду именно его. Тем более что это действительно было проблемой. Ritchie Blackmore сказал, что он не хотел бы опять стать тем, кто выгоняет из группы очередного музыканта, что он не хочет быть «плохим парнем», Joe Lynn Turner имеет роскошный голос, он великий певец, но он не певец для Deep Purple он pop rock вокалист. Он хотел быть pop-звездой, одним своим появлением на сцене вызывая обморок у девочек.
15 августа 1992 года Joe Lynn Turnerу позвонил Bruce Payne и сказал, что он уволен из группы.
Mark VII (Mark II) (1992-1993)
Второе воссоидинение классического состава
(Блэкмор, Гиллан, Лорд, Пэйс, Гловер) Deep Purple:
Ian Gillan: Vocals, congas, & harmonica
Jon Lord: Keyboards
Ritchie Blackmore: Guitar
Roger Glover: Bass, synthesizer
Ian Paice: Drums
С начала 1992 года шли переговоры между звукозаписывающей компанией и Ian Gillanом, итогом которых должно было стать возвращение последнего в группу. Однако Ritchie Blackmore был против возвращения Ian Gillanа и предложил кандидатуру некого американца. Однако других участников группы и в первую очередь Roger Gloverа такой вариант не устраивал. Roger Glover вылетел в Англию, где жил Ian Gillan, рассчитывая, что если Ian Gillan споёт хорошо, то Ritchie Blackmore изменит своё решение. Roger Glover и Ian Gillan три дня провели в студии. Были записаны три песни «Solitaire», «Time To Kill» и ещё одна, позже забракованная. Jon Lord и Ian Paice остались весьма довольны этими записями. Ritchie Blackmoreу пришлось согласиться с возвращением Ian Gillanа. Ritchie Blackmore был вынужден согласиться на возвращение в группу Ian Gillanа поскольку звукозаписывающая компания в случае невыхода альбома потребовала возвращения аванса, и музыкантам, чтобы его выплатить пришлось бы продавать своё имущество.
Ritchie Blackmore: «Ian Gillan своими выходками и дурным поведением мне глубоко неприятен. Поэтому на личностном уровне мы с ним не общаемся. Я знаю, со мной тоже очень непросто, но Ian Gillan настоящий псих. С другой стороны, он самый великий вокалист в hard rock. На сцене он такой, каким и должен быть. Он несёт свежую струю в современный rock. На сцене мы идеально дополняем, друг друга, я могу быть самим собой, а не копировать, например, Стиви Вая (Steven Siro Vai). Но когда мы вне сцены, мы далеки друг от друга. Так было всегда. Joe Lynn Turner всегда был мне другом. Он хороший певец, но нам нужен Ian Gillan. Он человек совсем другого типа, Мистер Rocknroll . Когда Joe Lynn Turner появлялся на сцене, я сразу ловил себя на мысли, что Deep Purple превращается в Foreigner. Зачем? Он стал копировать Дэвида Ли Рота (David Lee Roth) и полностью потерялся как индивидуальность. Я попытался его переубедить, но это дохлый номер.»
Работа продолжилась в нью-йоркской Bearsville Studios и Red Rooster Studios (Беркли, Калифорния). 17 июля 1993 года пластинка «The Battle Rages On» («Битва Разгорается») наконец появилась в магазинах. В Великобритании диск поднялся до 21-го места, однако в США провалился, не поднявшись выше 192 места.
Начало мирового турне в поддержку альбома было намечено на сентябрь. Но первые три концерта тура «The Battle Rages On» (в Стамбуле, Афинах и Салониках) были отменены. После своего прилета в Европу, 21 сентября группа провела репетицию в Австрии, а 23-го под Римом отыграли тренировочный концерт (без зрителей). Гастроли открылись выступлением в римском зале «Palaghiaccio». Далее следовали Германия, Франция, Швейцария, Австрия. Концерты проходили с успехом. В Нюрнберге, правда, во время исполнения «Lazy» загорелся усилитель Блэкмора, и концерт пришлось заканчивать без гитарных соло. Два концерта в Испании пришлось отменять: 23 октября в Барселоне по причине крайней усталости членов группы и 24-го в Сан-Себастьяне, из-за болезни Roger Gloverа. 30 октября в Праге состоялся довольно неудачный концерт. По словам очевидцев, Ritchie Blackmore проводил больше времени за усилителями, чем на сцене. За устранением возникших у Ian Gillanа проблем с голосом. Ritchie Blackmore был в ярости и в итоге вырвал из паспорта японскую визу и бросил её в лицо менеджеру, заявив, что уходит из группы по завершении европейских гастролей. Все были в шоке. Группа после этого выступила 5 ноября в Манчестере, и 7 в Брикстоне.
12 ноября 1993 года в Копенгагене впервые было официально сообщено об уходе Ritchie Blackmoreа. На шоу в Стокгольме и Осло был аншлаг. Последнее выступление звёздного состава состоялось 17 ноября 1993 года в Хельсинки. Запланированное выступление на стадионе Олимпийский в Москве было отменено.
Jon Lord: «Много лет мы верили, что Deep Purple не может существовать без Ritchie Blackmoreа. Он же убедил нас в обратном. Он ушёл из группы во время мирового турне 1993 года, когда мы должны были отыграть 8 концертов в Японии, билеты на которые уже были проданы. И он сделал Ian Gillanа ответственным за это. Он сказал, что Ian Gillan не может петь. <...> Ritchie Blackmore хотел сделать из нас что-то наподобие Rainbow он отвергал наши идеи и хотел играть только то, что нравилось ему.»
Mark VIII (1993-1994)
Восьмой состав Deep Purple:
Ian Gillan: Vocals
Jon Lord: Keyboards
Joe Satriani: Guitar
Roger Glover: Bass
Ian Paice: Drums
Концерты в Японии должны были начаться 2 декабря. На шесть концертов которого было продано 85 тысяч билетов. Отмена концертов грозила выплатой огромных неустоек. Японский промоутер представил список гитаристов, которые могли бы заменить Ritchie Blackmoreа, не вызвав при этом массового недовольства обладателей билетов. Единственной реальной кандидатурой в этом списке оказался Joe Satriani.
Joe Satriani: Когда мне позвонили и предложили присоединиться к Deep Purple, я попросил два дня на размышление. Но уже через час перезвонил }
