В этом уроке мы научимся превращать фото в акварельный рисунок всего за несколько шагов. Этот урок создавался специально под Фотошоп CS6, если у вас более ранняя версия фш, то некоторые шаги могут отличаться.
Для создания эффекта рисунка акварелью мы будем использовать слои, фильтры, режимы наложения, смарт-объекты и смарт-фильтры. При использовании смарт-фильтров вы будете иметь возможность редактировать нужные вам эффекты в любой момент, экспериментировать с различными настройками фильтров и получать разнообразные результаты их применения. Этот эффект лучше всего смотрится на фотографиях ярких, с насыщенными цветами, на изображениях где не очень много мелких деталей.
Приступим к работе!
Фото, которое я использую в уроке still life photo (от Shutterstock), вы можете взять любое другое, понравившееся вам фото.
А вот так будет выглядеть наш конечный результат после применения всех фильтров:
Откроем фото в Фотошоп. Наша работа начинается со слоя Задний план (Background).
Создадим копию слоя Задний план (Background). Для этого идем в меню Слои (Layer) - Новый (New) - Скопировать на новый слой (Layer Via Copy) либо воспользуемся сочетанием клавиш Ctrl+J (Win) / Command+J (Mac).
У нас на панели слоёв появится копия фонового слоя с именем Слой 1 (Layer 1), которая будет располагаться выше слоя Задний план (Background).
Давайте преобразуем копию нашего слоя в смарт-объект для того, чтобы при дальнейшем применении фильтров он оставался полностью редактируемым. Для этого находясь на копии слоя идём в меню Слои (Layer) - Смарт-объект (Smart Objects) - Преобразовать в смарт-объект (Convert to Smart Object).
Вы можете увидеть, что в панели слоев на нашем слое появилась маленькая иконка смарт-объекта.
Создадим две копии смарт-объекта при помощи сочетания клавиш Ctrl+J (Win) / Command+J (Mac). Используйте это сочетание клавиш дважды, чтобы создать две копии слоя со смарт-объектом.
Переименуем слои, так как те имена, что даются слоям по умолчанию, не очень удобны при просмотре. Чтобы переименовать слой достаточно двойного щелчка мышкой по названию слоя в палитре слоёв. Далее напишите удобное для вас название и нажмите клавишу Enter (Win) / Return (Mac). Я использовал следующие названия в своей работе - Аппликация (Cutout), Сухая кисть (Dry Brush) и Медиана (Median).
Скроем два верхних слоя нажав на значок видимости слоя (значок «глаз» слева от каждого слоя в палитре слоев):
Щёлкните по слою Аппликация (Cutout), чтобы активировать его для дальнейшей работы.
Теперь мы применим первый из трёх фильтров, необходимых для создания эффекта акварельного рисунка. Идём в меню Фильтр (Filter) - Галерея фильтров (Filter Gallery):
Выбираем вкладку Имитация (Artistic), Аппликация (Cutout):
Используем следующие настройки фильтра: Количество уровней (Number of Levels) и Простота краёв (Edge Simplicity) 4 , Четкость краёв (Edge Fidelity) 2 .
Нажимаем ОК для применения фильтра.
Теперь нам надо изменить Режим наложения (Blend Mode) на Яркость/Свечение (Luminosity). Вы найдёте это меню в левом верхнем углу панели слоёв, в открывшемся списке режимов наложения выберите нужный нам режим и щёлкните по нему мышкой.
Вот как наша картинка будет выглядеть после применения фильтра и изменения режима наложения:
Перейдём на слой Сухая кисть (Dry Brush) - нажмите сначала на слой, чтобы перейти на него, а потом щёлкните мышкой на иконку рядом со слоем, чтобы включить его видимость:
Применим к слою Сухая кисть (Dry Brush) фильтр. Для этого снова воспользуемся Галереей фильтров (Filter Gallery) в меню Фильтр (Filter):
Там выбираем фильтр Имитация
(Artistic), Сухая
кисть
(Dry Brush)со следующими настройками:
Размер кисти (Brush Size) и Детализация (Brush Detail) 10, Текстура (Texture) 3. Нажмите ОК, чтобы закрыть диалоговое окно и применить фильтр.
Изменим Режим наложения (Blend Mode) на Осветление /Экран (Screen).
Вот так выглядит наша картинка после применения двух фильтров:
Перейдём на слой Медиана (Median) -также активируем его щелчком мыши по слою и включаем видимость:
Применим к слою следующий фильтр: идём в меню Фильтр (Filter), выбираем там Шум (Noise) - Медиана (Median).
В этом уроке мы будем создавать акварельную иллюстрацию в Фотошопе. Из этого урока вы узнаете, как создать весеннюю абстрактную акварельную иллюстрацию Adobe Photoshop путем комбинирования фотографий, использования кистей брызг, применения текстур и т.д.
Создайте новый документ (Ctrl + N) 1200 х 800 пикселей и залейте его белым цветом (Alt + Backspace) . Откройте первую текстуру бумаги и перетяните в ваш документ, затем выберите в меню Редактирование > Трансформирование > Поворот на 90° против часовой стрелки (Edit > Transform > Rotate 90 CCW ). Кликните правой кнопкой мыши по слою и выберите Преобразовать в. Затем нажмите Ctrl + Т , кликните правой кнопкой мыши и выберите пункт Отразить по горизонтали (Flip Horizontally).
Уменьшите Непрозрачность (Opacity) слоя до 30%:
Откройте вторую текстуру бумаги и, используя Инструмент Прямоугольная область - Rectangular Marquee Tool (М) , сделайте выделение области в левом верхнем углу. Затем возьмите Инструмент Перемещение - Move Tool (V) и перетяните эту часть в наш документ. Измените Непрозрачность (Opacity) до 30%:
В меню выберите Слои > Новый корректирующий слой > Цветовой тон/Насыщенность (Layer>New Adjustment Layer>Hue/Saturation) и выставьте значения: Цветовой тон (Hue) +52; Насыщенность (Saturation) -59; Яркость (Lightness) +15.
Поместите фото модели по центру документа, затем добавьте маску слоя, нажав на значок Добавить векторную маску (Add vector mask) внизу панели слоев. Теперь, рисуя мягкой черной кистью в маске, слегка сотрите края модели, чтобы она не выбивалась из фона.
Далее используем несколько корректирующих слоев (Слои > Новый корректирующий слой – Layer > New Adjustment Layer)
, чтобы уменьшить насыщенность и осветлить фото модели:
1) Корректирующий слой Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation): Насыщенность (Saturation) -64;
2) Корректирующий слой Цветовой баланс (Color Balance):
Тон (Tone): Средние тона (Midtones), выставьте ползунки на эти значения: -23; 0; -42; отметьте галочку Сохранять яркость (Preserve Luminosity)
3) Корректирующий слой Кривые (Curves): переместите кривую в положение, показанное на рисунке.
Затем я создал маску слоя с кривыми и мягкой черной Кистью – Brush Tool (B) с Непрозрачностью (Opacity) 100% и 30% скрыл некоторые части корректирующего слоя. Посмотрите, как это выглядит в маске и на изображении.
Перетяните файл акварель 1 в документ, разместите его над слоем с моделью. Преобразуйте в смарт-объект (Convert to Smart Object) Умножение (Multiply) с Непрозрачностью (Opacity) 100% , затем, добавив маску, черной кистью сотрите края:
Продублируйте слой (Ctrl + J) и переместите его вправо. Отразите его по горизонтали (Ctrl + Т, затем правой кнопкой мыши – пункт Отразить по горизонтали (Flip Horizontally) . Используйте маску, чтобы получить результат, сходный с тем, что вы видите ниже:
Возьмите файл акварель 2 и поместите его под слой с моделью. С помощью маски слоя скройте ненужные части:
Создайте дубликат слоя (Ctrl + J) и отразите по горизонтали, как вы делали в 6 шаге. Используйте маску, чтобы скрыть некоторые части. Тем самым мы как бы «нарисовали» акварелью плечи нашей модели.
Поместите в документ файл ветви 1, преобразуйте в смарт-объект (Convert to Smart Object), измените размер (Ctrl + Т) и расположите их сверху головы модели. Добавьте слою маску и используйте Инструмент Полигональное лассо - Polygonal Lasso Tool (L) , чтобы сделать выделение, затем черной жесткой (!) кистью – Brush Tool (B) скройте ненужные части ветвей.
В меню выберите Слои > Новый корректирующий слой > Кривые (Layer>New Adjustment Layer>Curves) удерживая Alt
, кликните левой кнопкой мыши между корректирующим слоем и слоем с ветвями (так вы привяжете корректирующий слой к слою с ветвями).
Измените положение кривой, как показано на рисунке, чтобы немного высветлить ветви.
Откройте второе изображение ветвей. Любым удобным для вас инструментом (например, Магнитное лассо - Magnetic Lasso Tool (L) или Перо - Pen tool (P) выделите часть ветви, скопируйте ее и поместите в документ справа от головы модели и сделайте две копии (Ctrl + J) , отразите одну из них по горизонтали (Flip Horizontally) , также можете стереть часть третьей ветви, чтобы все они не выглядели одинаковыми.
Ветви выглядят темнее, чем остальные части иллюстрации, так что мы осветлим их. Сгруппируйте все 3 ветви (Ctrl + G) и измените режим наложения на Нормальный (Normal) . При активном верхнем слое из группы выберите в меню Слои > Новый корректирующий слой > Кривые (Layer>New Adjustment Layer>Curves) и переместите кривую, как показано ниже.
Из-за того, что мы изменили режим наложения группы на Нормальный (Normal) корректирующий слой действует только на слои внутри группы.
Создайте новый слой (Ctrl + Shift + N) и поместите его наверх в порядке слоев. Выберите основным цветом #a8ba81 и фоновым #012955. Используйте Инструмент Прямоугольная область - Rectangular Marquee Tool (М), чтобы создать выделение (см.рисунок), затем в меню выберите Фильтр > Рендеринг > Облака (Filter > Render > Clouds), примените его. Далее выберите Фильтр > Оформление > Мозаика (Filter > Pixelate > Mosaic), установите параметр Размер ячейки (Cell Size) 30.
Примените Фильтр > Искажение > Полярные координаты (Filter > Distort > Polar Coordinates), отметьте окошко Полярные в прямоугольные (Polar to rectangular).
Преобразуйте получившийся результат в смарт-объект, уменьшите его размер и измените режим наложения слоя на Жесткий свет (Hard Light) с Непрозрачностью (Opacity) 100%. Используйте трансформирование (Ctrl + Т) , чтобы повернуть и поместить слой на правую щеку модели. Сотрите ненужные части, используя маску слоя и черную кисть.
Продублируйте этот слой (Ctrl + J) и переместите на левую щеку, под глаз модели. Скройте левую часть в маске слоя черной кистью.
Примените к слою Корректирующий слой Цветовой баланс (Color Balance) в режиме Обтравочной маски (Clipping Mask)
– как мы делали в 9 шаге. Параметры корректирующего слоя:
Тон (Tone): Средние тона (Midtones), выставьте ползунки на эти значения: +33; +15; -17; отметьте галочку Сохранять яркость (Preserve Luminosity)
Создайте новый слой, используйте жесткую Кисть – Brush Tool (B): цвет #012955, размер 10 пикселей, нажмите F5
и повторите настройки кисти, как показано ниже.
Нарисуйте несколько точек под левым глазом модели.
Дважды кликните по слою и примените стиль Наложение градиента (Gradient Overlay) со следующими настройками:
- режим наложения Жесткий свет (Hard Light)
- Непрозрачность (Opacity): 100%
градиент от #012955 к #ffffff цвету
- снимите галочку Обратить (Reverse)
- поставьте галочку Выровнять по слою (Align with Layer)
- Стиль (Style): Линейный (Linear)
- Угол (Angle): 90
- Масштаб (Scale): 100%
Создайте новый слой и сделайте контур по форме губ, используя Инструмент Перо - Pen tool (P) . Чтобы создать выделение из контура, кликните правой кнопкой мыши и выберите пункт Выделить область (Мake selection) . Залейте выделение цветом #779370 и измените режим наложения слоя на Жесткий свет (Hard Light) с Непрозрачностью (Opacity) 100%:
Создайте новый слой, выберите кисти из набора, который вы скачали вначале, а именно кисть номер 681 размером 100 пикселей . Основным цветом выберите #83192d . Удерживая Ctrl , кликните левой кнопкой мыши по слою с цветным контуром губ, и сделайте мазок кистью. Измените режим наложения слоя с мазком на.
Создайте новый слой и используя кисть с брызгами номер 481 , выберите основной цвет #83192d и сделайте один клик по подбородку модели, затем также измените режим наложения на Перекрытие (Overlay) с непрозрачностью 100%
Поместите в документ файл акварель 3 в районе правого глаза модели, как показано ниже. Измените режим наложения на, затем используйте маску слоя и мягкую черную кисть, чтобы скрыть края.
Используйте корректирующие слои Кривые (Layer>New Adjustment Layer>Curves) и Цветовой баланс (Layer>New Adjustment Layer> Color Balance) в режиме обтравочной маски (Clipping Mask) , чтобы изменить цвет акварели. Настройки Цветовой баланс: Тон (Tone): Средние тона (Midtones), выставьте ползунки на эти значения: +100; +64; -100
Поместите в документ на новый слой файл акварель 4 и измените режим наложения на Умножение (Multiply) с непрозрачностью 100% .
Кликните правой кнопкой мыши по слою и выберите пункт Параметры наложения (Blending Options). Удерживая клавишу Alt, перетащите ползунок, как показано ниже:
Затем используйте маску слоя, чтобы скрыть эффект на лице модели и вокруг.
Добавьте корректирующий слой Кривые (Layer>New Adjustment Layer>Curves) в режиме обтравочной маски (Clipping Mask) и настройте согласно рисунку ниже:
Откройте набор акварельных брызг 5 и выберите тот, что показан на рисунке, разместите его в верхней правой части от модели, затем нажмите Ctrl + Т , кликните правой кнопкой мыши и выбрав пункт Деформация (Warp) , измените форму фрагмента.
Используйте еще один акварельный фрагмент из набора и разместите его слева от головы модели. Повторите действия с режимом наложения и маской, как в предыдущем шаге.
Выберите в меню Слои > Новый корректирующий слой > Цветовой тон/Насыщенность (Layer>New Adjustment Layer>Hue/Saturation)и выставьте значения: Цветовой тон (Hue) +109; Насыщенность (Saturation) -32; Яркость (Lightness) +0.
Добавьте еще один акварельный фрагмент из набора и разместите его как показано на рисунке. Повторите действия с режимом наложения и маской, как делали ранее.
Продублируйте этот слой (Ctrl + J) , сдвиньте его к центру головы модели и используйте маску, чтобы скрыть нежелательные фрагменты.
Сгруппируйте акварельные слои (Ctrl + G) и измените режим наложения группы на Умножение (Multiply) с непрозрачностью 100% . Далее уменьшите насыщенность с помощью корректирующего слоя Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation) с такими настройками: Цветовой тон (Hue) -124; Насыщенность (Saturation) -69; Яркость (Lightness) +0
Поместите в документ изображение цветка и перетащите его к центру лба модели. Создайте новый слой под слоем с цветами и мягкой черной кистью с непрозрачностью 40-50% нарисуйте тень от цветов.
Измените оттенок цветов с помощью слоя Цветовой тон/Насыщенность (Hue/Saturation): Цветовой тон (Hue) +28; Насыщенность (Saturation) -33; Яркость (Lightness) 0
Поместите в документ один из фрагментов набора с полутонами и разместите его слева от модели. Затем измените режим наложения на Мягкий свет (Soft Light) с непрозрачностью 100% , скройте ненужные части с помощью маски и черной мягкой кисти.
Далее выберите из набора с полутонами яркий фрагмент и разместите его по центру цветов на голове модели. Измените режим наложения на Умножение (Multiply) с непрозрачностью 100% и сотрите нижнюю часть.
Создайте новый слой и поместите его над всеми слоями. Мягкой кистью цвета #b4ad92 нарисуйте пятна над головой модели, затем измените режим наложения на Перекрытие (Overlay) с непрозрачностью 100%. Так верхняя часть иллюстрации станет немного ярче.
Выберите несколько бабочек и поместите их в документ. Сгруппируйте слои с бабочками, измените режим наложения группы на Нормальный (Normal) с непрозрачностью 100%. Затем создайте Слои > Новый корректирующий слой > Кривые (Layer>New Adjustment Layer>Curves) внутри группы и измените положение кривой, как показано на рисунке.
Создайте еще парочку корректирующих слоев над всеми слоями для финального эффекта:
корректирующий слой Карта градиента (Gradient Map):
- цвета градиента: #094b64 - #692e6a - #faf4d6
- снимите галочки в окошках Размыть (Dither) и Обратить (Reverse)
Поставьте режим наложения этого слоя на Мягкий свет (Soft Light) с непрозрачностью 100%.
Цветовой баланс (Color Balance):
Тон (Tone): Средние тона (Midtones), выставьте ползунки на эти значения: -19; -18; -30; отметьте галочку Сохранять яркость (Preserve Luminosity)
3) Корректирующий слой Уровни (Levels): выставьте значение среднего ползунка на 0,90
What You"ll Be Creating
В этом уроке я покажу вам, как создать потрясающий эффект акварели. Я постараюсь кратко описать все действия, чтобы любой, кто первый раз открыл программу Photoshop, мог выполнить данный урок.
Эффект, который создан на изображении выше – я покажу вам, как создать его в этом уроке. Если вы захотите создать более сложные эффекты акварели, как на изображении ниже, при этом создать данный эффект быстро и легко, то вы можете воспользоваться моим экшеном Photoshop TechnicalArt 2 .
Для создания данного эффекта, вам понадобится следующая фотография:
Вначале, откройте исходную фотографию, с которой вы хотите работать. Чтобы открыть фотографию, идём Файл – Открыть (File > Open), а затем в окне браузера, выберите свою исходную фотографию. Нажмите кнопку Открыть (Open). Теперь, перед тем, как мы приступим, необходимо, чтобы вы уточнили пару моментов:
В этой части урока мы создадим пять акварельных кистей, которые понадобятся нам. Вы можете либо скачать текстуры в приложении к этому уроку и далее, повторить весь процесс создания кистей, или вы можете обратиться к уроку Ивана Громова, чтобы узнать, либо
вы можете скачать мой Экшен Photoshop TechnicalArt 2 и получить более 60 акварельных кистей высокого качества и разрешения (в данном случае. вы можете пропустить полностью весь параграф).
Если вы выбрали первый вариант и скачали текстуры, тогда откройте первую исходную текстуру в Photoshop. Далее, идём (Edit > Временная_Кисть_1 (Temp_Brush_1).
Редактирование - Определить кисть (Edit > Define Brush), чтобы определить текстуру в качестве кисти, назовите эту кисть Временная_Кисть_2 (Temp_Brush_2).
Откройте вторую исходную текстуру в Photoshop. Далее, идём Редактирование - Определить кисть (Edit > Define Brush), чтобы определить текстуру в качестве кисти, назовите эту кисть Временная_Кисть_3 (Temp_Brush_3).
Откройте вторую исходную текстуру в Photoshop. Далее, идём Редактирование - Определить кисть (Edit > Define Brush), чтобы определить текстуру в качестве кисти, назовите эту кисть Временная_Кисть_4 (Temp_Brush_4).
Откройте вторую исходную текстуру в Photoshop. Далее, идём Редактирование - Определить кисть (Edit > Define Brush), чтобы определить текстуру в качестве кисти, назовите эту кисть Временная_Кисть_5 (Temp_Brush_5).
Теперь, когда мы определили наши кисти, нам необходимо откорректировать их настройки, а затем ещё раз определить их в качестве новых кистей. Нажмите клавишу (B ), а затем щёлкните правой кнопкой мыши в любом месте внутри холста и в появившемся окне, выберите созданную кисть Временная_Кисть_1 (Temp_Brush_1), нажмите клавишу ‘Enter ’. Далее, идём Окно – Кисть (Window > Brush) и в появившемся окне настроек кисти, установите следующие настройки, которые указаны ниже:
Теперь сохраните эту кисть с новыми настройками в качестве новой кисти, для этого, нажмите на значок Новая кисть Кисть (Brush), назовите эту кисть Акварельная_Кисть_1 (Watercolor_Brush_1).
Нажмите клавишу (B Временная_Кисть_2 (Temp_Brush_2), нажмите клавишу ‘Enter ’. Далее, идём Окно – Кисть (Window >
Новая кисть (new brush), который расположен справа в нижнем правом углу панели Кисть (Brush), назовите эту кисть Акварельная_Кисть_2 (Watercolor_Brush_2).
Нажмите клавишу (B ), а затем щёлкните правой кнопкой мыши в любом месте внутри холста и в появившемся окне, выберите созданную кисть Временная_Кисть_3 (Temp_Brush_3), нажмите клавишу ‘Enter ’. Далее, идём Окно – Кисть (Window > Brush) и в появившемся окне настроек кисти, установите следующие настройки, которые указаны ниже:
Теперь сохраните эту кисть с новыми настройками в качестве новой кисти, для этого, нажмите на значок Новая кисть (new brush), который расположен справа в нижнем правом углу панели Кисть (Brush), назовите эту кисть Акварельная_Кисть_3 (Watercolor_Brush_3).
Нажмите клавишу (B ), а затем щёлкните правой кнопкой мыши в любом месте внутри холста и в появившемся окне, выберите созданную кисть Временная_Кисть_4 (Temp_Brush_4), нажмите клавишу ‘Enter’. Далее, идём Окно – Кисть (Window > Brush) и в появившемся окне настроек кисти, установите следующие настройки, которые указаны ниже:
Теперь сохраните эту кисть с новыми настройками в качестве новой кисти, для этого, нажмите на значок Новая кисть (new brush), который расположен справа в нижнем правом углу панели Кисть (Brush), назовите эту кисть Акварельная_Кисть_4 (Watercolor_Brush_4).
Нажмите клавишу (B ), а затем щёлкните правой кнопкой мыши в любом месте внутри холста и в появившемся окне, выберите созданную кисть Временная_Кисть_5 (Temp_Brush_5), нажмите клавишу ‘Enter ’. Далее, идём Окно – Кисть (Window > Brush) и в появившемся окне настроек кисти, установите следующие настройки, которые указаны ниже:
Теперь сохраните эту кисть с новыми настройками в качестве новой кисти, для этого, нажмите на значок Новая кисть (new brush), который расположен справа в нижнем правом углу панели Кисть (Brush), назовите эту кисть Акварельная_Кисть_5 (Watercolor_Brush_5).
В этой части урока мы создадим задний фон. Идём Слой- Новый слой-заливка - Цвет
(Layer > New Fill Layer > Solid Color), чтобы создать новый слой с заливкой цветом, назовите этот слой Цвет Заднего фона
(Background color), установите цвет заливки на #e5e5e5 .
Теперь щёлкните правой кнопкой мыши по созданному слою с заливкой и в появившемся окне, выберите опцию Параметры наложения (Blending Options), примените стиль слоя Наложение градиента (Gradient Overlay). Установите следующие настройки, которые указаны ниже:
В этом шаге мы создадим набросок. Перейдите на фоновый слой (Background), а затем нажмите клавиши (Ctrl+J ), чтобы продублировать его. Далее, переместите дубликат фонового слоя наверх, расположив поверх всех остальных слоёв.
Теперь нажмите клавиши (Ctrl+Shift+U
), чтобы обесцветить данный слой. Далее, идём Фильтр - Галерея фильтров - Стилизация- Свечения на краях
(Filter > Filter Gallery > Stylize > Glowing Edges). Установите Ширину края
(Edge Width) на 1
, Яркость края
(Edge Brightness) на 20
, и Смягчение
(Smoothness) на 15
.
Нажмите клавиши (Ctrl+I
) для инверсии данного слоя. Далее, идём Фильтр - Усиление резкости - Контурная резкость
(Filter > Sharpen > Unsharp Mask). Установите Эффект
(Amount) на 500%
, Радиус
(Radius) на 1 px
, и Изогелию
(Threshold) на 0
Уровней (levels).
Поменяйте Режим наложения (Blending Mode) для данного слоя на Умножение (Multiply), а также уменьшите значение Непрозрачности (Opacity) до 47% . Назовите этот слой Набросок (Sketch).
В этой части урока мы создадим акварельную картину. Идём Слой- Новый - Слой (Layer > New > Временный_1 (Temp_1).
Кисть (Brush Tool (B), установите Акварельную_Кисть_1 (Watercolor_Brush_1). Установите диаметр кисти на своё усмотрение, а затем прокрасьте кистью, как показано на скриншоте ниже.
Удерживая клавишу (Ctrl Ctrl+J Временный_1 (Temp_1).
Теперь уменьшите Непрозрачность (Opacity) данного слоя до 56% , а затем назовите этот слой WP_1 .
Идём Слой- Новый - Слой (Layer > New > Layer), чтобы создать новый слой, назовите этот слой Временный_2 (Temp_2).
Теперь установите цвет переднего плана на #000000 , выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B), установите Акварельную_Кисть_2 (Watercolor_Brush_2). Установите диаметр кисти на своё усмотрение, а затем прокрасьте кистью, как показано на скриншоте ниже.
Удерживая клавишу (Ctrl ), щёлкните по миниатюре данного слоя, чтобы загрузить активное выделение. Далее, отключите видимость временного слоя, а затем перейдите на фоновый слой (Background), нажмите клавиши (Ctrl+J ), чтобы создать новый слой, используя выделение. После этого, переместите новый слой наверх в панели слоёв, расположив ниже слоя WP_1 .
Теперь уменьшите Непрозрачность (Opacity) данного слоя до 40% , а затем назовите этот слой WP_2 .
Перейдите на слой WP_1 , а затем идём Слой- Новый - Слой (Layer > New > Layer), чтобы создать новый слой, назовите этот слой Временный_3 (Temp_3).
Теперь установите цвет переднего плана на #000000 , выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B), установите Акварельную_Кисть_3 (Watercolor_Brush_3). Установите диаметр кисти на своё усмотрение, а затем прокрасьте кистью, как показано на скриншоте ниже.
Удерживая клавишу (Ctrl ), щёлкните по миниатюре данного слоя, чтобы загрузить активное выделение. Далее, отключите видимость временного слоя, а затем перейдите на фоновый слой (Background), нажмите клавиши (Ctrl+J ), чтобы создать новый слой, используя выделение. После этого, переместите новый слой наверх в панели слоёв, расположив ниже слоя WP_2 .
Теперь уменьшите Непрозрачность (Opacity) данного слоя до 62% , а затем назовите этот слой WP_3 .
Перейдите на слой WP_1 , а затем идём Слой- Новый - Слой (Layer > New > Layer), чтобы создать новый слой, назовите этот слой Временный_4 (Temp_4).
Теперь установите цвет переднего плана на #000000 , выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B), установите Акварельную_Кисть_4 (Watercolor_Brush_4). Установите диаметр кисти на своё усмотрение, а затем прокрасьте кистью, как показано на скриншоте ниже.
Удерживая клавишу (Ctrl ), щёлкните по миниатюре данного слоя, чтобы загрузить активное выделение. Далее, отключите видимость временного слоя, а затем перейдите на фоновый слой (Background), нажмите клавиши (Ctrl+J ), чтобы создать новый слой, используя выделение. После этого, переместите новый слой наверх в панели слоёв, расположив ниже слоя WP_3 .
Теперь назовите этот слой WP_4 .
Перейдите на слой WP_1 , а затем идём Слой- Новый - Слой (Layer > New > Layer), чтобы создать новый слой, назовите этот слой Временный_5 (Temp_5).
Теперь установите цвет переднего плана на #000000 , выберите инструмент Кисть (Brush Tool (B), установите Акварельную_Кисть_5 (Watercolor_Brush_5). Установите диаметр кисти на своё усмотрение, а затем прокрасьте кистью, как показано на скриншоте ниже.
Удерживая клавишу (Ctrl ), щёлкните по миниатюре данного слоя, чтобы загрузить активное выделение. Далее, отключите видимость временного слоя, а затем перейдите на фоновый слой (Background), нажмите клавиши (Ctrl+J ), чтобы создать новый слой, используя выделение. После этого, переместите новый слой наверх в панели слоёв, расположив ниже слоя WP_4 .
Теперь назовите этот слой WP_5
.
Перейдите на слой Временный_1 (Temp_1), и удерживая клавишу (Shift ), щёлкните по слою Временный_5 (Temp_5), чтобы выделить все промежуточные слои. Далее, щёлкните правой кнопкой мыши по выделенным слоям и в появившемся окне, выберите опцию Удалить слои (Delete Layers).
Теперь перейдите на слой WP_1
, а затем идём Фильтр - Галерея фильтров - Имитация - Акварель
(Filter > Filter Gallery > Artistic > Watercolor. Установите Детализацию
(Brush Detail) на 14
, Глубину теней
(Shadow Intensity) на 0
, и Текстуру
(Texture) на 1
.
Теперь повторите предыдущий шаг, чтобы применить тот же самый фильтр к оставшимся слоям с акварелью.
Перейдите на слой WP_1 , и удерживая клавишу (Shift ), щёлкните по слою WP_5 , чтобы выделить все промежуточные слои. Далее, идём Слой- Новый - Группа из слоёв (Layer > New > Group from Layers), чтобы создать новую группу из выделенных слоёв, назовите эту группу Акварельная картина (Watercolor Painting).
В этом шаге мы создадим текстуру. Идём Слой- Новый - Слой (Layer > New > Layer), чтобы создать новый слой, назовите этот слой Текстура (Texture).
Теперь идём Редактирование - Выполнить заливку (Edit > Fill). Установите Содержимое (Contents) на 50% серого (50% Gray), Режим (Mode) на Нормальный (Normal) и Непрозрачность (Opacity) на 100% .
Идём Фильтр - Галерея фильтров - Текстура - Текстуризатор
(Filter > Filter Gallery > Texture > Texturizer). Установите Текстуру
(Texture) на Холст
(Canvas), Масштаб
(Scaling) на 200%
, Рельеф
(Relief) на 4
, и Свет
(Light) на Сверху
(Top), как показано ниже:
Теперь поменяйте режим наложения для слоя с текстурой на Мягкий свет (Soft Light).
В этой части урока мы проведём заключительную цветовую коррекцию, чтобы завершить наш эффект. Идём Слой- Новый корректирующий слой- Кривые (Layer > New Adjustment Layer > Curves), чтобы создать новый корректирующий слой с кривыми. Назовите этот корректирующий слой Color Look_1 .
Свойства (Properties), установите настройки, которые указаны на скриншоте ниже:
Уменьшите Непрозрачность (Opacity) до 46% .
Перейдите на слой Текстура (Texture), а затем идём (Layer > New Adjustment Layer > Color Look_2.
Дважды щёлкните по миниатюре данного корректирующего слоя и в появившемся окне панели Свойства (Properties), щёлкните по шкале градиента, чтобы открыть окно Редактора градиента (Gradient Editor). Установите настройки, которые указаны на скриншоте ниже:
Установите контрольную точку цвета слева на 290a59, а контрольную точку цвета справа на ff7c00. Мягкий свет
Непрозрачность
(Opacity) до 33%
.
Перейдите на слой Color_Look_1 . Нажмите клавишу (D ), чтобы установить цвета переднего и заднего плана по умолчанию,.а затем идём Слой- Новый корректирующий слой- Карта градиента (Layer > New Adjustment Layer > Gradient Map), чтобы создать новый корректирующий слой с картой градиента. Назовите этот корректирующий слой Общий контраст (Overall Contrast).
Теперь поменяйте режим наложения для данного слоя на Мягкий свет (Soft Light), а также уменьшите Непрозрачность (Opacity) до 37% .
Идём Слой- Новый корректирующий слой-Вибрация (Layer > New Adjustment Layer > Vibrance), чтобы создать новый корректирующий слой с вибрацией, назовите этот слой Общая Вибрация / Насыщенность (Overall Vibrance/Saturation).
Теперь
дважды щёлкните по миниатюре данного корректирующего слоя и в появившемся окне панели
Свойства
(Properties), установите значение Вибрации
(Vibrance) на +33
,
а значение Насыщенности
(Saturation) на +19
, как показано на скриншоте ниже:
Нажмите клавиши (Ctrl+Alt+Shift+E ), чтобы создать объединённый слой, а затем нажмите клавиши (Ctrl+Shift+U ), чтобы обесцветить данный объединённый слой. После этого идём Фильтр – Другое – Цветовой контраст (Filter > Other > High Pass). Установите Радиус (Radius) на 2 px , как показано на скриншоте ниже:
Поменяйте режим наложения для данного слоя на Жёсткий свет (Hard Light), назовите этот слой Общая Резкость (Overall Sharpening).
Поздравляю, вы справились! Вы можете увидеть итоговый результат на скриншоте ниже.
Если вы захотите создать более сложные эффекты акварели, как на изображении ниже, используя один клик мыши и при этом создать данный эффект быстро и легко, то вы можете воспользоваться моим экшеном Photoshop TechnicalArt 2 .
Экшен работает таким образом, что вы просто прокрашиваете кистью свой объект, к которому вы хотите применить эффект акварели и запускаете экшен, а экшен выполняет работу за вас, создавая эффект со всеми слоями, которые легко настраиваются. Экшен также включает 60 высококачественных акварельных кистей, которые вы можете использовать в своих других проектах. Экшен также создаёт четыре текстуры (акварель, холст, бумага и полутон) и предлагает) 25 цветовых решений на выбор.
Используя данный экшен, вы можете превратить свои фотографии в профессиональные художественные акварельные работы без какой-либо работы! Всё что вам нужно, это прокрасить кистью свою фотографию и запустить экшен. Экшен сделает всю работу за вас всего лишь за пару минут, создавая эффект со всеми слоями, которые легко настраиваются.
Нестандартное использование материалов и разнообразие создаваемых эффектов дают ребенку ощущение «Я могу!», а маме, которая всю жизнь думала, что не умеет рисовать, позволяют преодолеть «Я не умею».
Акварель - штука текучая и непослушная. Мы будем использовать как раз эти её не всегда удобные свойства, создавая «шедевры» в основном «по-мокрому».
Это, пожалуй, самая распространенная техника. Восковым мелком или свечой наносится рисунок или надпись на лист бумаги, а сверху прокрашивается акварелью. Используя белый мелок или свечку, можно делать секретные записки или поздравления; жёлтый мелок создает эффект свечения; яркие голубые, зелёные и розовые под тёмной аварелью - неоновый эффект. Можно также совмещать эту технику с натиркой. Под лист кладем фактурную подложку (все, что найдётся дома) и сверху натираем плоской стороной мелка. Если делать это аккуратно, а подложить листики или какой-то рельефный объект, получаются отличные отпечатки.
Посыпав на ещё влажный прокрашенный лист соль, можно добиться занятных эффектов. Средне-крупная соль при высыхании оставляет «снежинки» на синем. На зелёном фоне получится полупрозрачная листва. Мелкая соль-экстра засыхает практически намертво. Так можно добавить фактуры дороге, камню, создать галактику.
Удаляя сухой салфеткой с листа излишек воды и слой краски, можно нарисовать зимние ели, покрытые снегом, или пену морскую. Бледная луна или солнце получатся, если обернуть бумажной салфеткой тубус от туалетной бумаги и промокнуть акварельное небо. Даже уже высохший рисунок можно подправить, сбрызнув его водой и аккуратно потерев нужное место.
Если скомкать салфетку, и приложить её к голубому небу, по получатся очень натуральные облака.
Смятая салфетка позволяет получить также интересную текстуру. Текстурные листы можно потом с успехом использовать при создании коллажей.
На рисунке выше видна четкая надпись тёмными буквами (I …). Она сделана на мокрой акварели кончиком кисти (краска как бы стекается в продавленные ложбинки). Таким образом можно подписывать рисунок или добавлять детали. По тому же принципу действует помещение листа мокрой акварели с фактурным объектом на ней под пресс. Лучше всего, конечно, листья так отпечатывать. Но даже из перьев и ветки елки выходит неплохая декоративная картинка.
Зубная щетка плюс акварель помогут сделать дождик, снег, листопад, изобразить ветер. Интересно просто брызгать разными красками на сухой лист. Увлажненный лист даст совсем другой эффект. Можно будет понаблюдать, как капельки расплываются, сливаясь друг с другом в причудливый орнамент.
Разбрызгивать можно вокруг трафарета, или наоборот внутри него. Обеспечен неизменно оригинальный результат. Только не забудьте застелить газетами рабочее пространство, краска разлетается далеко.
Я с удивлением обнаружила, что вышеупомянутый скотч отлично по нескольку раз отклеивается от бумаги, а значит его мы и используем как основу для трафарета. Его можно рвать руками на неровные полоски и рисовать лес.
Отлично получаются любые геометрические композиции. В толщину скотча можно даже вырезать что-то более детальное, как, например, домики на первом фото. Главное - этот трафарет не нужно дополнительно крепить и придерживать, и вероятность попадания под него краски не велика, если края хорошо пригладить.
Весёлье и красивая текстура в одном флаконе. В ёмкости нужно смешать воду, немного жидкого мыла и много-много краски. Вручаем ребёнку трубочку и разрешаем выдувать пузыри. Как только вырастает высокая шапка, прикладываем к ней бумагу. Ребенка при этом лучше вовсе раздеть, чтобы потом проще отмыть было.
Обе жидкости как бы «раздвигают» и «выедают» краску. Капля спирта дает эффект «рыбий глаз» (fish eye), при этом его летучесть может создать ещё дополнительные ареолы вокруг этого глаза, похожие на гало вокруг солнца. Очень необычно.
Лимонный сок хорошо расползается по свежей акварели, а на подсохшую уже никак не влияет. Он сам довольно сильно растекается, поэтому важно не переусердствовать. В идеальном варианте получаются вот такие «мохнатые» кляксы. Их после высыхания можно превратить в монстриков или еще кого-нибудь, добавив руки, ножки, глазки.
На мой вкус, со штампами лучше работать красками погуще - гуашью, акрилом. Использовать можно всё, что под рукой, а также вырезать штампики из картошки, отпечатывать овощи на срезе и пр. Акварель хорошо подходит для создания текстур. Берем салфетку, окунаем в краску и оставляем следы, вполне похожие на камни, например.
Вы знали, что пленка тоже умеет рисовать? Достаточно постелить ее на мокрую акварель и подвигать. Получаются ледяные кристаллы или другого рода абстракции.
Если сделать одно большое ровное «окошко», обрамленное морщинками, то после высыхания краски вы увидите, скажем, озеро, или полынью. На фото даже как будто роза получилась.
Еще один прием рисования трубочкой. И снова нужно дуть, но теперь как можно сильнее, гоняя капельку краски по листу.В итоге у вас получатся замысловатые деревья или просто смешные чудики, или, возможно, волосы для предварительно нарисованного персонажа.
Если хотите, можно позволить краске самостоятельно течь, куда ей захочется. Просто переверните лист вертикально, а потом пофантазируйте с ребенком, на это это похоже.
Или окно, проще говоря. Эта техника не для малышей, зато мама сможет создать галерею детских портретов при желании. Все родственники будут на год вперед обеспечены подарками. В детстве все, думаю, «сводили» картинки, прикладывая оригинал с белым листом к окну. А если взять фото? В фото-редакторах нужно добиться того, чтобы осталось 2 цвета - чёрный и белый (функция posterize).
Дальше есть несколько вариантов действий. Можно закрасить все белые места восковым мелком или свечкой, а потом пройтись акварелью. Получается интересно, но не очень чисто, потому что отследить, где мелок прошёлся, довольно сложно.
Можно просто карандашом обвести все белые пятна, а потом аккуратно остальное залить краской. Это не так долго и не так сложно, как кажется. Просто чуточку терпения и аккуратности, и у вас за детский дневной сон 3-4 портрета.
Если решите ставить дело на поток, то в хобби-маркетах лучше приобрести резервирующую жидкость для акварельной бумаги. Её кистью наносим на белое, сверху проходимся акварелью, а потом снимаем резерв, как пленочку с листа. Быстро, чисто, оригинально.
Акварель – особая техника живописи, при которой краски (акварельные) наносятся на мокрую бумагу, что создает эффект размытости мазков и легкости композиции.
Такого эффекта можно добиться не только при помощи реального письма, но и в нашем любимом Фотошопе.
Этот урок будет посвящен тому, как сделать из фото акварельный рисунок. При этом рисовать ничего не придется, будут использоваться только фильтры и корректирующие слои.
Давайте начнем преобразование. Для начала посмотрим, чего же мы хотим добиться в результате.
Вот исходное изображение:
А вот что мы получим в конце урока:
Открываем нашу картинку в редакторе и создаем две копии исходного фонового слоя, дважды нажав CTRL+J .
Теперь создадим основу для дальнейшей работы, применив фильтр под названием «Аппликация» . Находится он в меню «Фильтр – Имитация» .
Настраиваем фильтр, как показано на скриншоте и нажимаем ОК .
Обратите внимание, что некоторые детали могут потеряться, поэтому значение «Количество уровней» подбирайте в зависимости от размера изображения. Желательно максимум, но можно снизить и до 6 .
Затем выполняем объединение данного слоя с предыдущим, зажав клавиши CTRL+E , и применяем к получившемуся слою фильтр «Масляная живопись» . Ищем там же, где и «Аппликацию» .
Снова смотрим на скриншот и настраиваем фильтр. По завершению жмем ОК .
После предыдущих действий некоторые цвета на изображении могут исказиться или вовсе потеряться. Восстановить палитру нам поможет следующая процедура.
Переходим на фоновый (самый нижний, исходный) слой и создаем его копию (CTRL+J ), а затем перетаскиваем его в самый верх палитры слоев, после чего меняем режим наложения на «Цветность» .
Снова выполняем слияние верхнего слоя с предыдущим (CTRL+E ).
В палитре слоев у нас теперь только два слоя. Применяем к верхнему фильтр «Губка» . Находится он все в том же блоке меню «Фильтр – Имитация» .
Размер кисти и Контрастность выставляем в 0, а Смягчение прописываем 4.
Немного размоем резкие границы, применив фильтр «Умное размытие» . Настройки фильтра – на скриншоте.
Затем, как ни странно, необходимо добавить резкости нашему рисунку. Это нужно для того, чтобы восстановить детали, размытые предыдущим фильтром.
Идем в меню «Фильтр – Усиление резкости – Умная резкость» .
За настройками снова обращаемся к скриншоту.
Давненько мы не смотрели на промежуточный результат.
Продолжаем работать с данным слоем (верхним). Дальнейшие действия будут направлены на придание максимальной реалистичности нашей акварели.
Для начала добавим немного шума. Ищем соответствующий фильтр.
Значение «Эффект» выставляем на 2% и нажимаем ОК .
Поскольку мы имитируем ручную работу, то добавим еще и искажение. Добиться этого поможет следующий фильтр под название «Волна» . Найти его можно в меню «Фильтр» в разделе «Искажение» .
Внимательно смотрим на скриншот и настраиваем фильтр в соответствии этими данными.
Переходим к следующему этапу. Хотя акварель и подразумевает легкость и размытость, но основные контуры изображения присутствовать все же должны. Нам необходимо обрисовать контуры объектов. Для этого снова создадим копию фонового слоя и переместим его в самый верх палитры.
Применяем к этому слою фильтр «Свечение краев» .
Настройки фильтра снова можно взять со скриншота, но обратите внимание на результат. Линии не должны быть слишком толстыми.
Добавляем контраста данному изображению. Зажимаем CTRL+L и в открывшемся окне двигаем ползунок, как показано на скрине.
Затем снова применяем фильтр «Аппликация» с теми же настройками (см. выше), меняем режим наложения для слоя с контуром на «Умножение» и снижаем непрозрачность до 75% .
Взглянем на промежуточный результат еще раз:
Завершающий штрих – создание реалистичных мокрых пятен на рисунке.
Создаем новый слой, нажав на значок листа с загнутым углом.
Этот слой необходимо залить белым цветом. Для этого нажимаем клавишу D на клавиатуре, сбрасывая цвета в дефолтное состояние (основной черный, фоновый – белый).
Затем нажимаем сочетание клавиш CTRL+DEL и получаем желаемое.
Применяем к данному слою фильтр «Шум» , но на этот раз ползунок двигаем в крайнее правое положение. Значение эффекта при этом получится 400% .
Затем применяем «Губку» . Настройки те же, но Размер кисти выставляем на 2 .
Теперь размоем слой. Идем в меню «Фильтр – Размытие – Размытие по Гауссу» . Радиус размытия выставляем на 9 пикселов.
В данном случае также руководствуемся полученным результатом. Радиус может быть и другим.
Добавляем контраста. Вызываем Уровни (CTRL+L
) и сдвигаем ползунки к центру. Значения на скриншоте.
Применяем к верхнему слою «Свободное трансформирование» сочетанием клавиш CTRL+T , зажимаем SHIFT и увеличиваем изображение в 3-4 раза .
Затем перемещаем полученное изображение примерно в центр холста и нажимаем ENTER . Для приведения картинки к первоначальному масштабу нажимаем CTRL++ (плюс).
Теперь меняем режим наложения для каждого слоя с пятнами на «Перекрытие» . Внимание: для каждого слоя.
Как видим, наш рисунок получился слишком темным. Сейчас мы это исправим.
Переходим на слой с контуром и применяем корректирующий слой «Яркость/Контрастность» .
Сдвигаем ползунок Яркости вправо до значения 65 .
Снижаем Насыщенность и поднимаем Яркость до достижения желаемого результата. Мои настройки на скриншоте.
Давайте еще раз полюбуемся на наш шедевр.
Весьма похоже, как мне кажется.
На этом урок по созданию акварельного рисунка из фотографии завершен.
