Макияж. Уход за волосами. Уход за кожей

Макияж. Уход за волосами. Уход за кожей

» » Художественные особенности романа Л. Н

Художественные особенности романа Л. Н

Каждое серьезное литературное произведение имеет своей целью донести до читателя точку зрения автора. В каком-то произведении это будет всего одна идея, но в романе "Война и мир" Лев Николаевич Толстой попытался представить и разработать свою философию. Он писал: "Историки описывают неверно и внешне, а надо для того, чтобы понять, угадать внутреннее строение жизни". А так как разработанная им философская концепция была нова и оригинальна, автор создал жанр, названный романом-эпопеей.

Первоначально Толстой хотел написать произведение о возвратившемся из ссылки декабристе, и уже было придумано название: "Все хорошо, что хорошо кончается". Но автор понял, что нельзя описывать явление без указания причин, вызвавших его. Это привело Толстого к более глобальному замыслу описания исторических событий в России начала XIX века. Вслед за изменением замысла меняется и название романа, приобретая более глобальный характер: "Война и мир". Это название не только иллюстрирует чередование и сочетание в романе военных и мирных эпизодов, как может показаться на первый взгляд, но и включает в себя различные значения слова "мир". "Мир" - это и состояние "без войны", и крестьянская община, и мироздание (то есть все, что окружает нас; среда физическая и духовная). Этот роман рассказывает о том, что есть война в жизни целого народа и в жизни каждого человека, какую роль играют войны в мировой истории, это роман и об истоках войны, и о ее исходе.

Создавая роман, автор изучал причины исторических событий: бессмысленной и позорной для русских кампании 1805-1807 годов, во время которой даже привыкшего не рассуждать настоящего военного Николая Ростова мучают страшные сомнения: "для чего же оторванные руки, ноги, убитые люди?" Здесь Толстой обращает все наше внимание на то, что война "есть противное человеческому разуму явление". Потом Толстой переходит к описанию событий Отечественной войны 1812 года, искалечившей жизни миллионов, убившей Петю Ростова, Платона Каратаева и князя Андрея, принесшей траур в каждую семью. Ведь с каждым человеком, погибшем на поле брани, исчезает весь его неповторимый духовный мир, рвутся тысячи нитей, калечатся десятки судеб близких... Но У всех этих смертей была праведная цель - освобождение Отечества. И потому в 1812 году "дубина народной войны поднялась со всей своей грозной и величественной силой...". И руководить этим движением мог только человек, умеющий отречься от всех собственных желаний, чтобы выражать волю народа, быть близким к нему, и для этого ему не надо быть гениальным, а надо лишь уметь "ничему хорошему не помешать, ничего дурного не допустить". Таким был Кутузов, таким не мог быть Наполеон, ведший захватническую войну.

Толстой излагает на этих примерах свою историческую концепцию. Он считает, что менее всего причиной какого-либо исторического явления служит воля одного или нескольких людей, стоящих у власти, что исход события определяет поведение каждого отдельного, вроде бы незначительного, человека и всего народа в целом.

Толстой рисует Наполеона и Кутузова противоположными во всем, постоянно, к примеру, указывает на бодрость и уверенность в себе Наполеона и вялость Кутузова. Этот прием антитезы применяется на протяжении всего романа, начиная с самого названия "Война и мир".

Жанр произведения определяет и композицию романа. В основе композиции "Войны и мира" лежит также прием антитезы. Роман "Война и мир" - произведение большого объема. Оно охватывает 16 лет (с 1805 по 1821 год) жизни России и более пятисот различных героев, среди которых есть реальные действующие лица описываемых исторических событий, герои, вымышленные самим автором, и множество людей, которым Толстой даже не дает имен, такие как "генерал, который приказал", "офицер, который не доехал". Этим автор подтверждает свою точку зрения о том, что движение истории происходит не под влиянием каких-либо конкретных личностей, а благодаря всем участникам событий.

Чтобы объединить такой огромный материал в одно произведение, нужен был новый жанр - жанр эпопеи. Для этого также используется прием антитезы. Так, всех героев можно разделить на тяготеющих к полюсу Наполеона и на героев, тяготеющих к полюсу Кутузова; причем первые, такие, например, как семейство Курагиных, да и все светское общество во главе с Анной Павловной Шерер, Берг, Вера и другие получают некоторые черты Наполеона, хотя и не так сильно выраженные: это и холодное равнодушие Элен, и самовлюбленность и узость взглядов Берга, и эгоизм Анатоля, и лицемерная праведность Веры, и цинизм Василя Курагина. Герои же, находящиеся ближе к полюсу Кутузова, так же, как и он, естественны и близки к народу, так же чутко реагируют на глобальные исторические события, принимая их как личные несчастья и радости (таковы Пьер, Андрей, Наташа). Всех своих положительных героев Толстой наделяет способностью к самосовершенствованию, их духовный мир развивается на протяжении романа, только Кутузов и Платон Каратаев ничего не ищут, не меняются, так как "статичны в своей положительности ".

Толстой также сравнивает героев между собой: различны князь Андрей и Анатоль в своем отношении к любви, к Наташе; противоположны Долохов, стремящийся отомстить "за свое незнатное происхождение", суровый, жестокий, холодный, и Пьер, добрый, чувствительный, пытающийся понять людей, окружающих его, и помочь им; холодна, искусственна, мертва духовно красивая Элен и жива, естественна Наташа Ростова с большим ртом и большими глазами, становящаяся еще более уродливой, когда плачет (но это проявление ее естественности, за которую более всего и любит Наташу Толстой).

В романе "Война и мир" большую роль играет портретная характеристика героев. Писатель выделяет какую-то отдельную черту в портрете героя и постоянно обращает на нее наше внимание: это и большой рот Наташи, и лучистые глаза Марьи, и сухость князя Андрея, и массивность Пьера, и старость и дряхлость Кутузова, и округлость Платона Каратаева, и даже жирные ляжки Наполеона. Но остальные черты героев меняются, и Толстой описывает эти изменения так, что можно понять все происходящее в душе героев. Часто Толстой применяет прием контраста, подчеркивая несоответствие между внешним видом и внутренним миром, поведением героев и их внутренним состоянием. Например, когда Николай Ростов по возвращении с фронта домой при встрече с Соней сухо поздоровался и обратился к ней на "вы", в душе они "назвали друг друга на "ты" и нежно поцеловались".

Являясь новатором в создании нового жанра романа, Толстой изобрел также новый способ изучения и изображения чувств, переживаний, движений души героев. Этот новый способ психологизма, названный Чернышевским "диалектика души", заключается в пристальном внимании к развитию, изменению внутреннего духовного состояния героев, в изучении мельчайших подробностей их чувств, при этом как бы на второй план отходит сам сюжет. Только положительные герои наделены в романе способностью к внутреннему изменению, самосовершенствованию. И эту способность Толстой более всего ценит в людях (в сочетании с естественностью, добротой и близостью к народу). Каждый положительный герой романа стремится "быть вполне хорошим". Но в романе есть герои, которые самосовершенствуются, обдумывая свои поступки. Эти герои живут разумом. К таким героям можно отнести князя Андрея, Пьера до встречи е Платоном Каратаевым и княжну Марью. А есть герои, которые живут по внутреннему чутью, побуждающему их к тем или иным поступкам. Таковы Наташа, Николай, Петя и старый граф Ростов. К этому же типу относятся Платон Каратаев и Кутузов.

Чтобы по возможности лучше раскрыть внутренний мир своих героев, Толстой подвергает их одинаковым испытаниям: светским обществом, богатством, смертью, любовью.

Так как роман "Война и мир" является романом-эпопеей, то в нем описываются реальные исторические события: Аустерлицкое, Шенграбен-ское, Бородинское сражения, заключение Тильзитского мира, взятие Смоленска, сдача Москвы, партизанская война и другие, в которых, как уже говорилось выше, проявляют себя реальные исторические личности. Исторические события выполняют также и композиционную роль в романе. Например, так как Бородинское сражение во многом определило исход войны 1812 года, описанию его посвящено 20 глав романа, а по сути оно является кульминационным центром.

Помимо исторических событий автор уделяет большое внимание развитию взаимоотношений между героями - отсюда складываются сюжетные линии романа. В романе представлено большое количество сюжетных линий. Роман является как бы хроникой жизни нескольких семейств: семьи Ростовых, семьи Курагиных, семьи Болконских.

Повествование в романе не ведется от первого лица, но присутствие автора в каждой сцене ощутимо: он всегда пытается оценить ситуацию, показать свое отношение к поступкам героя через само их описание, через внутренний монолог героя или же через авторское отступление-рассуждение. Иногда писатель предоставляет читателю право самому разобраться в происходящем, показывая одно и то же событие с разных точек зрения. Примером такого изображение может служить описание Бородинского сражения: сначала автор дает подробную историческую справку о расстановке сил, о готовности к бою с той и другой стороны, рассказывает о точке зрения историков; затем показывает нам сражение глазами непрофессионала в военном деле - Пьера Безухова (то есть показывает чувственное, а не логическое восприятие события), раскрывает мысли князя Андрея и поведение Кутузова во время сражения. В сцене совета в Филях автор передает слово сначала шестилетней Малаше (опять же чувственное восприятие события), а потом постепенно переходит к объективному изложению событий от собственного имени. А вся вторая часть эпилога скорее напоминает философский трактат на тему "Движущие силы истории".

В своем романе Л. Н. Толстой стремился выразить свою точку зрения на исторические события, показать отношение ко множеству жизненных проблем, ответить на главный вопрос: "В чем смысл жизни?" И кредо Толстого в этом вопросе звучит так, что с ним нельзя не согласиться: "Надо жить, надо любить, надо верить".

Итак, в романе "Война и мир" Л.Н.Толстой стремился изложить свою философскую концепцию жизни, и для этого ему пришлось "изобрести" новый жанр литературного произведения - роман-эпопею, а также особый вид психологизма - "диалектику души". Его произведение приняло вид философско-психологического исторического романа, в котором он рассматривает и угадывает "внутреннее строение жизни".

Набоков старался отразить в своих произведениях наследие едва ли не всех русских и зарубежных классиков: Г. Флобера, Л.Н. Толстого, М. Пруста, Д. Джойса; А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, Н.В. Гоголя, И.С. Тургенева и многих других.

В предыдущих параграфах мы рассмотрели роль Л.Н. Толстого в жизни Набокова, влияние на его научную деятельность. В этом параграфе мы рассмотрим, каково влияние великого классика на творчество В. Сирина, каковы сходства художественных миров ранних произведений В.В. Набокова и Л.Н. Толстого.

Прежде всего нужно сказать, что Набоков и Толстой имеют как ряд сходств, так и различий в своем мировоззрении. Б. Бойд пишет о Набокове как о самоуверенном человеке, в то время как Толстой часто чувствовал разочарование в себе. Следуя за концепцией Дидро, Толстой считал искусство злом, Набоков, в свою очередь, следует за противоположном восприятием искусства Флобером.

Своим студентам Набоков говорил: «Идеи в литературе не так важны, как образы и магия стиля. Эстетическое наслаждение могут принести не идеи, а только детали, и именно эти детали учил искать В.В. Набоков своих студентов. Много внимания в произведениях Набоков уделял изображению деталей. В.Ф. Ходасевич называл его «художником формы, писательского приёма». Техническое совершенство, ловкое плетение словесной материи часто воспринимались критиками и читателями самоцелью, и практически всегда заслоняли идейную сторону творчества Набокова. «Техника, обратившись в самоцель, свела его творчество к возведению миражей», ? писал В.А. Кадашев66. В свою очередь Брайан Бойд писал о стиле Набокова таким образом: «Манера изложения Набокова настолько сильно привлекает внимание к самой себе <…> что ни выразить подлинные эмоции, ни просто сказать что-либо писатель уже не в состоянии»67. Б.Бойд находил схожесть поэтики Набокова и Толстого в ясности видения и чувственности воображения.

Однако пренебрежение идеями не лишает произведения Набокова морально-нравственных установок. В своих «Лекциях» В.В. Набоков говорил, что нравственно-этические вопросы сильно волновали Толстого, в большинстве своём они преобладают в романе «Анна Каренина», но это не снижает художественности романа. «То, как пытается сформулировать Набоков нравственную проблематику романа, есть ключ ко всему его творчеству… Из того, как Набоков понимает роман «Анна Каренина», можно заключить, что он - верный последователь Толстого»69. Ведь персонажи Набокова, поддавшись страсти, получают по заслугам - это прямое заимствование толстовской традиции. Сделаем вывод, что морально- нравственные установки характерны как для творчества Толстого, так и для Набокова. «Толстой задумывается над нравственной ответственностью человека за каждое свое слово и каждый поступок»70. Не к таким же ли целям стремился Набоков в своих произведениях? Он писал: «По правде говоря, я верю, что в один прекрасный день явится переоценщик, который объявит, что я совсем не легкомысленная жар-птица, но убежденный моралист, изобличающей грех, бичующий глупость, высмеивающий пошлость и жестокость….

Мотивы страсти ярко представлены у обоих авторов, и у обоих они обладают отрицательной коннотацией. Поддавшись страсти, Анна изменяет мужу, теряет любимого сына, становится гонима обществом, переживает сильнейшие душевные муки и погибает. Она по-настоящему любила Вронского, пожертвовала ради него всем, а он легкомысленно отнёсся к её страданиям. Что мы можем наблюдать в романе Набокова «Камера обскура»?

«В этом романе Набоков продолжает исследовать влияние страсти, завлекающей человека в безысходный круг»72. Так же, как и у Толстого, страсть затаскивает человека в пропасть. Как и Анна, Кречмар поддаётся страсти, теряет семью и погибает. Б. Бойд называл любовь межу Магдой и Бруно «мнимым суррогатом»73. Мотив страсти в этих двух романах и её последствия аналогичны, но есть некоторые отличия. Во-первых, жертвой страсти становится мужчина; во-вторых, в отличие от Магды, Вронский испытывал нежные чувства к Анне; в-третьих, Кречмар не испытывал сильных чувств тоски по отношению к своему ребенку.

Теперь рассмотрим мотив страсти в романе «Король, дама, валет». Отличительной особенностью романа является то, что не сама страсть толкает любовников на роковые решения, но она пробуждает мысли о преступлении.

«Писателю важно проследить, как происходит психологическое созревание решения об убийстве.

Женский образ этого романа нельзя сопоставить с Анной Карениной, т.к. Мартой изначально движет не любовь к Францу, а желание завести любовника, вслед за другими светскими дамами её окружения (таково и окружение Анны), в свою очередь, для Франца Марта «не столько возлюбленная, сколько возможность, почти бессознательная, осуществить мечту своей жизни»75. Встреча с Францем для неё не была умопомрачающим событием. «Грандиозных событий в романе почти нет. А все те, о которых упоминает автор, довольно незначительны. Только связь с замышляемым преступлением придаёт некую масштабность роману»76, ? пишет Лина Николаевна Целкова. «Героини обоих романов - носительницы агрессивного, плотоядного начала7, ? говорит А.А. Забияко.

Мотив губительной страсти Набоков заимствует у Л.Н. Толстого, но в своих романах его модернизирует. Герои не сами прекращают свои страдания, возмездие приходит свыше.

Мотив губительной любви порождает тему аморального сожительства. У Набокова - это Марта и Франц, Бруно и Магда. У Толстого

Анна и Вронский. У Набокова такого рода сожительство несет более пошлый и низкий характер. Б. Бойд назвал это явление «Порочным сожительство втроём»78. Данная тема встречается как в «Камере обскура», так и «Короле, даме, валете». Что касается «Анны Карениной», то в этом романе ситуация с сожительством разворачивается иначе. Узнав об измене жены, Каренин предлагает сохранить видимое благополучие семьи, не препятствуя её свиданиям с любовником. Фактически Каренин предлагает тройное сожительство, от которого Анны отказывается.

Особый интерес для Толстого и Набокова представляло подсознание их героев. Часто используется ими приём сна, бреда или видения.

К данный мотив был использован писателями задолго до «Анны Карениной. Н.В. Трофимова дает такую характеристику сна в литературе древней Руси: «В древнерусских видениях произошедшее в?тонком сне? обычно толкуется сновидцу кем-либо или прозрачно по смыслу»79. Со временем эти мотивы трансформируются, Набоков в «Лекциях по русской литературе» даёт свою трактовку сна. Другую трактовку сна даёт Л.Н. Толстой в своём дневнике: «Сновидения ведь это - моменты пробуждения. В эти моменты мы видим жизнь вне времени, видим соединенным в одно то, что разбито по времени; видим сущность своей жизни: степень своего роста».

Мотив сна у Толстого в «Анне Карениной» представлен кошмарными снами Анны и Вронского о взъерошенном старике и металле, «сном- искушением» Анны о двух мужьях, «сном - наслаждением» Стивы Облонского8

Толстой прибегал к этому мотиву и в романе «Война и мир». Три сна видит Андрей Болконский, один сон Николенька, пять снов снятся Пьеру Безухову, два сна Николаю Ростову и один сон Пете Ростову.

В ранних произведениях Набокова сны о преступлении снятся Францу («Король, дама, валет»), главным героям рассказов «Слово» и «Terra Inсognita» (в этом рассказе представлен двойной сон-бред). В «Камере обскура» пророческий сон видит Ирма: «Вернувшись в постель, она никак не могла со- греться, и когда наконец заснула, ей приснилось, что она играет с отцом в хоккей, и отец, смеясь, толкнул ее, она упала спиной на лед, лед колет, а встать невозможно».

Оба автора прибегают к изображению и другого вида изменения сознания - состояние бреда или забытья. В состоянии беспамятства пребывает Анна по пути из Москвы в Петербург. В полном забвении находится она в последний свой день на железнодорожной станции. «Отправляясь на вокзал, Анна, как бы зомбированная сном и удвоенной дозой (морфина), ложится под поезд»83. В состоянии безумия находится Кречмар после первой встречи с Магдой. Здесь стоит выделить одну общую закономерность у Толстого и Набокова. Анна и Кречмар испытывают состояние забытья после «молниевидной», роковой встречи со своей судьбой. Франц тоже подвержен состояниям бреда: «А ведь только что его мысли, всегда склонные к бредовым сочетаниям, сомкнулись в один из тех мнимо стройных образов…».

Мысль о преступлении, близком, но не достижимом счастье с Мартой, вводит Франца в состояние полного беспамятства.

Связь героев с внешним миром. В романе «Анна Каренина» Петербург изображен холодным, административным городом. Внимание писателя направлено на описание светского общества (Вронский и его мать, княгиня Бетси Тверская, Каренин, графиня Лидия Ивановна и так далее.), которое общается на фальшивом, французском языке. В романе писатель даёт классификацию столичного света через круги общения Анны. Первый круг светского общества - сослуживцы и коллеги Каренина. Второй круг - набожные дамы и учёные мужчины, третий - завсегдатаи столичных балов и мероприятий. С самого начала романа Анна выделяется из этого бомонда, она живая, не может лгать и лицемерить. «Кити раньше других поняла, что Анна?не похожа была на светскую даму…? И ничего чопорного в ней тоже не было». Поддавшись влиянию любви, она уходит к Вронскому, т.к. не может вести двойную жизнь, как большинство светских дам, например, княгиня Бетси или графиня Вронская, которая в молодости славилась своими блестящими интригами и романами. Вронский - яркий представитель

«золотой молодёжи» ? не может понять переживаний Анны, так же, как не может отказаться от светских развлечений. «Единственным оправданием Вронского была его «вертеровская страсть». А страсть, по мнению Толстого,

Это «демоническое», разрушительное начало. «?Злой дух? раздора проник в отношения Анны и Вронского. И стал разрушать их свободу и счастье». Анна находится в ситуации противостояния этому фальшивому обществу, она гонима им, поэтому остается наедине со своим внутренним миром.

Такую же коннотацию в своих ранних романах Набоков дает Берлину.

«Не слишком явный, но вполне ощутимый сатирический пафос Набокова направлен на мещанскую, пошлую сторону жизни буржуазного общества».

В «Короле, даме, валете» ни герой, ни героиня не гонимы обществом, а зависимы от его благ. Марта боится потерять их, а Франц мечтает пробиться в это общество. «Вышедшие из бедности, они особенно ценят бытовые следствия богатства». Роман «Камера обскура» тоже затрагивает тему высшего берлинского общества. «Весь роман - это сатирическое изображение пошлой стороны буржуазного образа жизни, насмешка над идеалами среднего класса. Но более всего это насмешка над кругом мира искусств». Яркие представители этого общества - Горн, Дорианна Каренина, Штаудингер и другие деятели искусства. Они используют искусство только в коммерческих целях. «…В?Камере обскура? деловые отношения касаются сферы духовных ценностей, что выглядит особенно пошло…». Магда, не имея актерского таланта, пытается пробиться в мир кинематографа не для служения искусству, а для богатства и славы. Кречмар - часть этого общества, который также превращает искусство в способ своего дохода. А.А. Забияко определяет его как художественно незрелого и творчески поверхностного: именно поэтому он становится увлечен такой бездарной девицей. Ходасевич утверждал, что Набоков в своём романе «Камера обскура» пишет «…о страшной опасности, нависшей над нашей культурой…».

Отчужденность от внешнего мира героев Толстого и Набокова вынуждает их жить в своем выдуманном мире, что вводит в произведения тему мечты . Анна мечтает жить вместе с сыном и Вронским, но в условиях того времени это было невозможно. В мечты погружается герой рассказа «Благость». Франц и Марта мечтают жить вместе, не теряя при этом состояния Драйера. Об этой характерной тематике творчества В. Сирина писал Н.Е. Андреев, считая, что автор показывает «безысходную мрачную плоскость и безличность человеческого существования», и в его произведениях «отслоились и характерные черты времени: стремление уйти в собственный мир из грустных будней, тоска по идеальному, пленительное сумасшествие воображения как реакция на тягостную власть быта, иллюзия взамен рационального». Такого рода мечты приводят к депрессивным мыслям, а потом и к гибели героев.

Оба автора наполняют свои романы автобиографизмом . В романе Л.Н. Толстого Левин является прототипом самого автора и носителем его идей. Бабаев характеризует его как мечтателя «толстовского склада», «в больших сапогах», перешагивающий «через ручьи», наступающий «то на ледок, то в липкую грязь»94. Процесс духовного развития - важная отсылка к поздним трудам Толстого. Но также Э. Бабаев утверждал, что не только Константин Левин является носителем толстовских переживаний и мыслей: «…однако нельзя не видеть, что в каждом из них <героев> есть часть души самого Толстого. И Анне Карениной, так же, как Левину, он отдал многие из своих страданий и размышлений о жизни. Различие между ними только в том, что Анна называет себя «рабой» (?какая раба может быть до такой степени рабой, как я, в моем положении?), а Левин стремится стать?свободным человеком? (?Надо было избавиться от этой силы… Надо было прекратить эту зависимость от зла?)».

Что касается автобиографизма произведений В. Сирина Б.В. Аверин писал, что у него они перенасыщены реминисценциями96. Хотя, существует и другая точка зрения на прозу Набокова, в частности, на роман «Король, дама, валет», где некоторые критики утверждали обратное: «Пишущие о «Короле, даме, валете» отмечали, что это единственный роман Набокова, где нет автобиографизма, нет России»97. Магдалена Медарич делит произведения

Набокова на две группы: русские романы, где «существует явная связь с автобиографическим материалом», к таким она относит романы? Машенька?, ?Подвиг?, ?Дар?, и русские романы, где «тематическо-фабульные уровни романа говорят о персонажах и ситуациях, которые подчеркнуто условны и сильно отличаются от узнаваемо автобиографического опыта». Это такие романы, как?Король, дама, валет?, ?Защита Лужина?, ?Камера обскура?, ?Отчаяние?». Конечно, данная точка зрения имеет место быть, но все же позволим себе не согласиться с исследователем. Например, Б.В. Аверин полагает, что «в финале романа?Король, дама, валет?, практически лишённого автобиографизма, появляется супружеская пара, которая могла бы остаться неузнанной, если бы Набоков сам не сказал однажды, что изобразил здесь себя и свою жену». Другими словами, несмотря на то, что на первый взгляд кажется, что в романе нет прямого автобиографизма, и отсутствуют какие- либо связи с Россией, опосредованно они всё-такие присутствуют. Даже сам Набоков признавал связь своего романа «Король, дама, валет» с русской литературой: «Говоря о литературных сквозняках, признаюсь, я был несколько озадачен, найдя в своем русском тексте такое количество?monologues interieurs?: ?Улисс? тут ни при чем, я его тогда и не знал почти; но я, конечно, сызмала был знаком с?Анной Карениной?, в которой имеется целая сцена…»100. Этот прием Набоков широко будет использовать в последующих своих произведениях. Что касается романа «Камера обскура», то здесь также можно найти элементы автобиографизма. В. Сирин в сатирических тонах изображает немецких деятелей искусства, прототипы которых он взял из своей жизни в Берлине. Б.М. Носик отмечает, что прообразом всех героинь романов Набокова служит его первая любовь Люся Шульгина: «Эта первая любовь так властно заполняет его романы и стихи, так ощутимо пронизывает его творчество, что чуть не все его последующие женские образы, все любови и все искусительницы, как бы он ни называл их Машенька, Тамара, Магда, Мариет, Лолита, Люсет, Марфинька, -- все они хоть что-нибудь да унаследовали от этой его Первой Возлюбленной. Не многим земным женщинам выпало на долю столько литературной славы».

В творчестве Сирина и Толстого можно выделить общий тип героя - хозяина жизни. Кудрявцев давал такое определение таким героям: «Разного рода хозяева, люди преуспевающие». Самый яркий представитель такого типа в романе «Анна Каренина» - это Каренин. Бабаев утверждает, что изначально Толстой испытывал сочувствие к этому герою, он «имел еще для света несчастье носить на своем лице слишком ясную вывеску сердечной доброты и невинности», вряд ли он мог быть тогда хозяином жизни, но когда Толстой избавил Каренина от этой улыбки, его характер поменялся. «Внешне Каренин производил впечатление, которое вполне соответствовало его положению в свете. У него было «петербургски-свежее лицо» и строгая, уверенная фигура, с выдающеюся спиной. Все его слова и жесты наполнены были холодностью и самоуверенностью, что «даже Вронский несколько оробел перед ним». Это человек, в котором остановился его внутренний мир. Но Толстой не считал своего персонажа совсем безнадёжным, иногда в нём проявлялась доброта. «Хозяином жизни» он предстает в начале романа.

«Каренин, принадлежавший к числу?сильных мира сего?, совершает целый ряд беспомощных поступков, пытаясь удержать?свою державу?. Но в этих поступках была своя последовательность. Он начал с того, что обратился к закону». Каренин расчётлив, день его расписан по минутам, но нарушает его тотальный контроль измена жены и её открытое сожительство с любовником.

«Нужно было Каренину пережить катастрофу в семейных отношениях и крах своей служебной карьеры, чтобы в нем проснулось ощущение своего собственного духовного бытия. Падают искусственные «мосты» и «заслоны», возведенные с таким трудом. ?Я убит, я разбит, я не человек больше! ? - восклицает Каренин». Так, у Толстого «хозяин жизни» несёт отрицательную коннотацию.

В романе Сирина тип хозяина жизни представлен в Драйере («Король, дама, валет»). Это герой, природа которого должна быть расчётлива, подобно Каренину, но это не так. В романе он предстает положительным персонажем, который любит движение жизни, в отличие от своей жены Магды и племянника. Капитал его заботит мало, он не боится его потерять.

Подводя итог нашего параграфа, выделим несколько общих констант в романе «Анна Каренина» Толстого ранней прозы Набокова. Несмотря на то, что Набоков был признан ещё своими современниками писателем формы, а Толстой общепризнан писателем идей, в их произведениях можно найти общую ориентацию на морально-этические установки. В этом плане Набоков следует за своим любимым писателем, но, конечно, в ранних романах несколько модернизирует их.

Оба писателя затрагивали и тему губительной любви, которая несла отрицательный характер. Тема страсти моделирует и тему порочного, стихийного брака, представленную как в «Анне Карениной», так и в «Камере обскура», «Короле, даме, валете». Мотив сна, который имеет корни в древнерусской литературе, используется Сириным и Толстым, но изменение сознания не ограничивается у писателей только им: также полузабытье, помутнение сознания развивается у их героев на фоне психологического истощения. Внешний мир, а точнее светский мир, представлен у Толстого и Набокова в сатирическом ключе. Берлин Набокова видится отражением Петербурга в толстовском его описании. Бомонд Петербурга - своего рода зеркало, в котором через десятки лет отражается высшее общество Берлина.

Герои писателей находятся в конфликте с внешним миром, поэтому придумывают свой виртуальный. Через этот мир изображена общая для обоих писателей тема - тема недостижимой и губительной мечты.

Как Толстой отдает часть себя своим персонажам, так и Набоков переносит своё прошлое в свои романы. Даже там, где нет явного автобиографизма, есть автобиографизм опосредованный. Ну и, наконец, одним из общих типов героев является герои - «хозяева жизни».

Не во всём схожи Толстой и Набоков, у каждого есть свои особенности. Совсем по-другому движется время в романах раннего Сирина, отличается и пространство. Жизненный путь толстовских персонажей определяется судьбой, а героев Набокова - случаем. И отношение к свои персонажам у писателей разное. Если у Толстого - это его детища, которые живут своей книжной жизнью: «Толстой как бы не вмешивался в ее жизнь. Анна действует так, как если бы она была совершенно независима от авторской воли. В ее рассуждениях есть горячая логика страстей»107. Набоков, в свою очередь, относится к своим героям как к игрушкам-марионеткам. Толстой стремился к объективности и реалистичности, Набоков же создавал «мираж». «Очевидно, Сирин иронично выворачивает наизнанку эту реалистическую условность», - говорит Магдалена Мидарич. Многое Набоков берет из романа Толстого «Анна Каренина», многое из русской литературы вообще. Нельзя забывать и о зарубежной литературе. Н. Андреев, современник Набокова и знаменитый критик писал: «В какой-то мере Сирин является синтетиком и русских литературных традиций <…>, и западноевропейского художественного сознания (с его приматом формы)». Именно «вбирая» в себя приёмы и традиции, Набоков творил свои уникальные произведения. От каждого писателя Набоков брал то, что больше всего привлекало. В творчестве Флобера Набоков ценил «Мадам Бовари», его «преданность искусству и правде искусства», понимание своей творческой задачи, поэтизация прозы. В творчестве Толстого Набокова привлекало больше произведений, чем у Флобера, это: «Крейцерова соната», «Смерть Ивана Ильича», но больше всего привлекал роман «Анна Каренина». Хоть Набоков и не признавал идейную составляющую произведений Толстого, его привлекал процесс поиска истины Толстым в своих работах.

Мотивы, интересовавшие Набокова в лирике, продолжали сохранять свою актуальность как в ранней, так и поздней в прозе писателя.

В стихотворении, посвящённом Толстому, обнаруживаются мотивы воспоминания о родине, так как роман Толстого «Анна Каренина» и личность самого писателя были главными составляющими детства В.В. Набокова в России. В одноименном стихотворении Набоков демонстрирует те звенья, которые связывают его с Толстым, благодаря этому стихотворение приобретает черты потусторонности.

Мотивы воспоминаний обнаруживаются даже в тех романах, которые, по мнению некоторых критиков, написаны для иностранного читателя, и, как таковая «мнемозина» отсутствует.

Несмотря на феноменальную память Набокова и искусство воплощать её в своих произведениях, В. Сирин редко делился с публикой своей личной жизнью. К изучению биографии Набоков подходил крайне негативно.

«Хихиканья в коридорах времени» и «подглядывание в замочную скважину» он не допускал по отношению к себе и своим любимым писателям, именно поэтому он не включает личную жизнь Толстого в курс лекций по русской литературе.

«Лекции по русской литературе» исключительный труд. В них раскрывается двойственная позиция автора. Набоков-критик, который обращает внимание на произведения тех или иных писателей. В данном случае писатели являются конкурентами Набокова. Во второй позиции Набоков предстаёт в качестве эрудированного читателя, который детально, словно через лупу, рассматривает произведения, преимущественно свои любимые произведения.

«Лекции по русской литературе» так же и достаточно сложный труд из- за своей неоднородной структуры.

«Анна Каренина» занимает центральное место в «Лекциях…» Набокова. Отдавая дань творчеству и личности Толстого, Набоков отводит ему наибольшее внимание с своём труде.

Набоков анализирует композиционный строй романа, стиль, время и специфику. Интересным с точки зрения эстетической концепции и преподавательской деятельности является обращения автора к культурной составляющей русской жизни.

Для Набокова «Анна Каренина» является практически совершенным произведением.

Значимым писателем в зарубежной литературе для Набокова является Флобер и его роман «Госпожа Бовари». «В лекциях по русской литературе» Набоков проводит параллель между двумя писателями и их знаменитыми романами.

Творческое наследие Толстого и Флобера (своих любимейших писателей) Набоков переносит в свои ранние романы, модернизируя согласно своей эстетической концепции.

В романе Л.Н. Толстого «Анна Каренина» и в ранних произведениях Набокова можно найти ряд общих поэтических констант, несмотря на то, что Набоков отдает больше внимание форме в своих произведениях, а Толстой идеям.

Обращение к морально-этическим установкам характерно как для Набокова, так и для Толстого, но в ранней своей прозе В. Сирин модернизирует их.

Вслед за Толстым, Набоков затрагивает тему губительной страсти. У обоих писателей данная тема несла отрицательные черты. Тема губительной страсти в свою очередь открывает перед читателем и тему порочного, незаконного брака.

Мотив сна имеет схожие черты в ранних произведениях Набокова и в романе Толстого. Большое внимание уделяется анализу снов и в «Лекциях по русской литературе». Изменение в сознании не останавливается у писателей только на мотиве сна: также полузабытье, помутнение сознания развивается у их героев на фоне психологического истощения. Светский мир представлен у Толстого и Набокова в сатирическо-уничижительном ключе. Берлин Набокова является двойником Петербурга в толстовском описании. Главные герои писателей находятся в конфликте с внешним миром, поэтому погружаются в свой выдуманный. Через этот мир изображена общая для обоих писателей тема - тема недостижимой и губительной мечты.

Автобиографизм характерен для обоих писателей.

Одним из общих типов героев является герои - «хозяева жизни».

Не во всём схожи Толстой и Набоков, у каждого есть свои особенности. Совсем по-другому движется время в романах раннего Сирина, отличается и пространство. Жизненный путь толстовских персонажей определяется судьбой, а героев Набокова - случаем. И отношение к свои персонажам у писателей разное. Если у Толстого - это его детища, которые живут своей книжной жизнью. Набоков, в свою очередь, относится к своим героям как к пешкам в шахматной игре. Толстой стремился к объективности и реалистичности, Набоков же создавал «тень» настоящего.

Многое Набоков переносит из романа Толстого «Анна Каренина», многое из русской и зарубежной литературы вообще. Преобразовывая известные приёмы литературной классики, Набоков писал свои уникальные произведения.

Факты жизни самого писателя, его духовные искания, его размышления нашли воплощение на страницах его книг. Мы же сначала попытаемся понять самого писателя, а лишь потом его произведения. Так кто же он, Лев Николаевич Толстой, писатель и философ, соединивший в своем творчестве два века русской литературы, XIX и XX, человек, к которому мировая слава пришла еще при жизни?

Родился он 28 августа 1828 года в Ясной Поляне и был четвертым сыном в семье графов Толстых. Его мать, урожденная княжна Волконская, умерла, когда ему не было и двух лет, а в 1837 году скоропостижно скончался отец. Возможно, раннее сиротство заставит великого писателя в будущем задуматься о том поколении, к которому принадлежали его родители, и мучительно размышлять над тем, какими они были и что за наследство ему оставили. Самые теплые воспоминания оставила в памяти Толстого его тетушка Татьяна Михайловна Ёргольская, которая не только посвятила свою жизнь детям Толстых, но и, по словам великого писателя, научила его «духовному наслаждению любви».

Само происхождение, казалось, предопределяло весь жизненный путь будущего писателя: хорошее домашнее образование, университет. И действительно, Толстой, который к этому времени уже живет в семье другой своей опекунши, Пелагеи Ильиничны Юшковой, казанской губернаторши, в 1844 году поступает в Казанский университет. Он мечтает о дипломатической карьере и поступает сначала на восточный, а потом на юридический факультет. Но граф Толстой никогда не стал бы писателем Львом Николаевичем Толстым, если бы пошел по проторенной колее.

В 1847 году в его жизни случается важнейшее событие — он начинает вести дневник. Наверное, в чем-то это попытка разобраться в себе самом: «Что я такое?...» Впервые задумавшись над этим вопросом, он осознал: «Эта жизнь, которую я веду здесь, не по мне», оставил университет и уехал в доставшуюся ему по наследству Ясную Поляну, уехал, чтобы всерьез заняться обустройством имения, но самое главное — самообразованием, самоанализом. Не последнюю роль в этом сыграл дневник. Возможно, Толстой и не предполагал, что дневник, который он взялся вести, — это всерьез и надолго. Однако к нему он будет обращаться всю жизнь. В течение 64 (!) лет на его страницах он будет отмечать события своей жизни, внешней и внутренней, рассказывать о нравственной, умственной работе, которая постоянно совершается в его душе. Читая страницы дневника, с трудом веришь, что многие из них написаны человеком преклонных лет: так свежи, неординарны и подчас спорны мысли его автора.

В дневнике было что фиксировать: жизнь Толстого богата событиями. В 1849 году он едет в Петербург, где держит экзамен на степень кандидата, но вскоре понимает, что в «этом роскошном и без всяких принципов, кроме подлости и лакейства, городе» даже в течение очень недолгого времени жить нельзя.

Наступивший 1850 год многое определит в жизни Толстого: начнется серьезная литературная работа, начнется с повестей, которые впоследствии станут трилогией «Детство», «Отрочество», «Юность» . И уже на страницах первых произведений будет высказана заветная мысль Л. Н. Толстого, мысль о громадных возможностях человека, рожденного для нравственного и духовного роста.

Казалось бы, дело жизни найдено, но Толстой опять круто повернет свою судьбу, стремясь придать ей более осмысленный и полезный характер. Как человек XIX века, как дворянин, он понимает: истинное назначение человека — служба, причем служба военная, а не гражданская, служба в армии, а не в гвардии. И вслед за братом, армейским офицером, в 1853 году он отправляется на Кавказ, но уже в следующем, 1854 году подает прошение о переводе его в действующую армию и получит назначение в осажденный Севастополь, и отныне его жизнь будет напрямую связана с четвертым бастионом, самым опасным местом в городе.

«Прелесть войны» отнюдь не очаровала Толстого, он видел ее суровые черты. Но не будь он участником Крымской кампании, не было бы не только изысканных в своей простоте и мужественности «Севастопольских рассказов» , не было бы солдатских характеров и многих батальных сцен «Войны и мира» . Толстой-писатель должен был многое пережить на собственном опыте. И именно там, в Севастополе, на страницах рассказов-очерков о его обороне будет определен герой будущих произведений, герой, которого автор раз и навсегда полюбил «всеми силами души, которого старался воспроизвести во всей красоте его и который всегда есть и будет прекрасен, — правда».

«Севастопольские рассказы» и трилогия «Детство», «Отрочество», «Юность» сделали имя Толстого известным. «Мы ждем вас с нетерпением страшным», — напишет ему из Петербурга соратник Н. А. Некрасова но журналу «Современник» И. И. Панаев. Толстого действительно ждут и возлагают на него определенные надежды. Да и сам писатель тоже всерьез задумывается об отставке и в 1855 году прибывает в Петербург. Однако сближения с писателями не получилось, и, наверное, по складу характера Толстого, по складу его личности и не могло получиться, ибо всегда, с самого начала своего пути он больше всего хотел быть сам по себе. Пребывание в Петербурге оказалось недолгим, как недолгим было и первое заграничное путешествие. Именно в путешествии Толстой задумывается о смысле жизни. Именно там приходит окончательное решение: жить в Ясной Поляне и открыть там школу для крестьянских детей.

Идея воплотится в жизнь довольно скоро, когда в 1859 году во время творческого кризиса он будет искать деятельности более практической, чем литература, более, как он считает, нужной и осмысленной. Отныне эти две деятельности — писательство и учительство, учительство в самом широком смысле слова — пойдут рядом.

Шестидесятые годы ознаменованы работой над «Войной и миром» и женитьбой. «Я женат и счастлив» — так может сказать писатель об этом периоде своей жизни. Его избранница Софья Андреевна Берс станет не только верной женой, но и настоящей помощницей. Постепенно она возьмет на себя переписку рукописей, ведение дома. И хотя последние годы жизни Толстого омрачены их духовным разрывом, первые строчки последнего письма жене — слови благодарности: «Благодарю тебя за честную многотрудную жизнь со мной...» Мы же должны быть благодарны Софье Андреевне и за сохранение толстовских рукописей, и за создание музея-заповедника «Ясная Поляна».

Выход в 1869 году в свет «Войны и мира» принес Толстому мировую известность. Это были годы, когда Толстой был счастлив и в творчестве, и в семейной жизни. Тем не менее, он задумывался о смысле жизни. Этот вопрос был вызван не только естественным для каждого страхом смерти. Мужественный человек, Толстой переборол в себе страх, но остался вопрос, острейший вопрос эпохи, когда «все переворотилось и только укладывается»: «Зачем мне жить, зачем чего-нибудь желать, зачем что-нибудь делить?» От ответа на него зависело не только дальнейшее творчество — жизнь. В своих поисках ответа на эти мучительные «вопросы жизни», в поисках выхода Толстой в конечном счете остановится на вере. Эта вера поможет ему найти путь к народу, к грамотному русскому мужику, который станет его идеалом, но эта вера особая, вера, воплотившая в себе кричащие противоречия эпохи, вера, предвосхитившая многочисленные религиозные искания XX века. Так начинался новый путь Толстого, путь в новый век.

В 80-е годы Толстой принимает решение кардинальным образом изменить свое мировоззрение и в соответствии с этим повседневную жизнь: он отказывается от собственности, от авторских прав на свои сочинения, вышедшие после 1881 года, мечтает вести трудовую жизнь. Хотя Толстой по-прежнему много пишет, но отныне его художественные произведения потеснят сочинения публицистического и религиозно-философского характера. В них оформится новое учение — толстовство. Но Толстой на этом не остановится, он создаст «Соединение и перевод четырех Евангелий» , напишет трактаты «В чем моя вера», «Что можно и что нельзя делать христианину», «Исследование догматического богословия» и многие другие, в которых оформится толстовское единое учение о жизни. Толстовство будет настолько расходиться с православной традицией, что писателя отлучат от церкви.

«Я отрекся от жизни нашего круга», — заявит Толстой в «Исповеди », но всю неполноту, иллюзорность такого отречения художник будет чувствовать постоянно. В 1884 году он предпринял попытку уйти, но вернулся с половины дороги. Вернулся и продолжил развивать свое учение, которое все настойчивее толкало к поискам себя настоящего и требовало отречения, но не только от собственности, а прежде всего от самого себя, требовало того, что не в состоянии сделать никакой, даже самый великий человек. Осознавая это, Толстой октябрьской ночью 1910 года уйдет из Ясной Поляны, а по существу, уйдет из старой жизни, как ему представляется, навстречу новой. Его путь лежит через Оптину Пустынь, в которой он, несмотря на свою вражду с официальной церковью, ощущает живой дух первохристианства. Но все, что случается с Толстым в дороге, поражает своей быстротечностью и как бы незапланированностью. Повидавшись со своей сестрой, монахиней Шамординского монастыря, расположенного рядом с Оптиной Пустынью, он садится в поезд на Ростов-на-Дону. Там ему становится плохо, и на станции Астапово смертельно больной Толстой вынужден сойти. Рано утром 7 ноября он умирает в домике начальника станции. Последние дни жизни и сама смерть потрясли весь мир: ушел из жизни великий писатель, философ, человек, который соединил своей жизнью две эпохи в культуре.

Урок 1,2: Художественный мир Л. Н. Толстого.

Цели урока:
помочь учащимся найти свой путь к творчеству и личности Л.Толстого, осознать его религиозные и эстетические взгляды, попытаться проникнуть в его духовный и художественный мир

Оборудование:

  1. Портреты писателя кисти Крамского, Репина, Перова, Нестерова, Шмаринова;
  2. Фотографии последних лет;
  3. Видеофильм «Репин рисует Толстого» (9 минут), - М., студия «Кварт»;
  4. Аудиозапись «Дневник Л. Н. Толстого» (4 минуты), - М., студия « Кварт»;

Предварительное задание к уроку.

Индивидуально:

  1. рассказ о предках Толстого;
  2. сочинение-миниатюра для специально подготовленных учащихся «Л. Толстой глазами художников», «Мои впечатления при виде портретов писателя»;
  3. рассказ о привычках писателя, жестах, речи и т.п. («Штрихи к портрету» по книге «Л. Н. Толстой в воспоминаниях современников», - М., Просвещение, 1974);
  4. любимые стихи Л. Толстого: «Воспоминание» А. С. Пушкина, «Молчание» Ф. И. Тютчева, «А. Л. Б-кой» А. А. Фета;
  5. Лев Толстой и музыка (любимые музыкальные произведения в исполнении учащихся комментарии к ним).

Ход занятия.

1. Слово учителя «Мир Льва Толстого».

Наш урок, естественно, не может охватить беспредельность мира писателя. Но, может быть, он поможет вам определить путь к своему Толстому. Наш урок - не биография писателя и не очерк творчества, мы не будем подробно прослеживать весь жизненный путь писателя. Скорее всего, цель урока в том, чтобы показать писателя с менее знакомой нам стороны, взглянуть на него как на человека, как на личность.

Немаловажную роль играют истоки. Все начинается с семьи, с «родового гнезда», с предков. А предки Льва Толстого поистине легендарные.

2. Предки Л. Толстого. Рассказ ученика

Лев Толстой родился 28 августа (9 сентября) 1928 года в имении Ясная Поляна Крапивенского уезда Тульской губернии в аристократической дворянской семье.

Род Толстых существовал 600 лет. По преданию, и фамилию свою они получили от великого князя Василия Васильевича Темного, давшего предку писателя Андрею Харитоновичу прозвище Толстой. Прадед Л. Н. Толстого Андрей Иванович был внуком Петра Андреевича Толстого, одного из славных зачинщиков стрелецкого бунта при царевне Софье. Падение Софьи заставило его перейти на сторону Петра I, который долго не доверял Толстому. Это был человек, европейски образованный, участник Азовского похода 1696 года, знаток морского дела. В 1701 году в период резкого обострения русско-турецких отношений был назначен Петром I послом в Константинополь. В 1717 году П. А. Толстой оказал царю важную услугу, склонив царевича Алексея к возвращению в Россию из Неаполя. За участие в суде и тайной казни царевича П. А. Толстой был награжден поместьями и поставлен во главе тайной правительственной канцелярии.

В день коронования Екатерины I он получил титул графа, поскольку вместе с Менщиковым энергично содействовал ее воцарению. Но при Петре II, сыне царевича Алексея, П. А. Толстой оказался в опале и в возрасте 82 лет был сослан в Соловецкий монастырь, где вскоре умер.

Лишь в 1760 году при императрице Елизавете Петровне, потомству П. А. Толстого было возвращено графское достоинство.

Дед писателя, Илья Андреевич, был человеком веселым, доверчивым, безалаберным. Он промотал все свое состояние и вынужден был служить губернатором в Казани.

Помогла протекция всесильного военного министра Николая Ивановича Горчакова, на дочери которого он был женат. В семье И. А. Толстого жила воспитанница, дальняя родственница жены Пелагеи Николаевны Горчаковой Татьяна Александровна Ергольская. Она была тайно влюблена в его сына Николая Ильича.

Николай Ильич, отец писателя, в 17 лет определился на военную службу адъютантом к князю Андрею Ивановичу Горчакову, участвовал в славных военных походах 1813-1814 гг., попал в плен к французам и был освобожден в 1815 году нашими войсками, вступившими в Париж. Вышел в отставку, приехал в Казань. Но смерть отца оставила его нищим. Тогда на семейном совете было принято решение: жениться на богатой и знатной княжне Марии Николаевне Волконской. Так Толстые переехали на жительство в Ясную Поляну, имение княжны Волконской.

Волконские вели свой род от Рюрика и считали своим родоначальником князя Михаила Черниговского, зверски замученного татарами в 1246 году за гордый отказ соблюдать басурманские обычаи и причисленного к лику святых. Потомок князя Михаила князь Иван Юрьевич в XIII веке получил Волконский удел по речке Волконе, протекавшей в Калужской и Тульской губерниях. От него и пошла фамилия. Сын его, Федор Иванович, геройски погиб на Куликовском поле в 1380 году.

Легендой окружен прадед по матери, Сергей Федорович Волконский. Генерал-майором он участвовал в Семилетней войне. Тоскующей жене приснился сон, где голос ей повелевает послать мужу нательную икону. Через фельдмаршала Апраксина икона была немедленно доставлена. И вот в сражении пуля попадает Сергею Федоровичу в грудь, но икона спасает ему жизнь. С тех пор икона, как священная реликвия, хранилась у деда Л. Толстого, Николая Сергеевича.

Николай Сергеевич Волконский, дед писателя, был государственным человеком, приближенным императрицы Екатерины II. Но, столкнувшись с ее фаворитом Потемкиным, гордый князь поплатился придворной карьерой и был сослан воеводой в Архангельск. Выйдя в отставку, он женился на Екатерине Дмитриевне Трубецкой и поселился в Ясной Поляне. Екатерина Дмитриевна рано умерла, оставив единственную дочь Марию. Крестьяне уважали разумного барина, который заботился об их благосостоянии. Он построил в имении богатый усадебный дом, разбил парк, выкопал большой пруд. В 1821 году он умер.

В 1822 году осиротевшая Ясная Поляна ожила, в ней поселился новый хозяин Николай Ильич Толстой. Семейная жизнь его сначала сложилась счастливо. Пошли дети: Николай, Сергей, Дмитрий, Лев и, наконец, долгожданная дочь - Мария. Однако появление ее на свет обернулось безутешным горем для Н. И. Толстого: во время родов умерла Мария Николаевна, и семейство Толстых осиротело.

Мать заменила Татьяна Александровна Ергольская, которая по-прежнему любила отца, но не вышла за него замуж. Отец скончался в 1837 году, когда Левушке было 9 лет. Так семейство осиротело совсем.

Добавление учителя.

В детстве Толстого окружала теплая семейная атмосфера. Здесь дорожили родственными чувствами. Здесь сочувственно относились к бедным, оделяли их деньгами. Еще мальчиком Л. Толстой присматривался к верующим людям, странникам и богомольцам. Так вызревала в душе будущего писателя «мысль народная»: «Все окружавшие мое детство лица - от отца до кучеров - представляются мне исключительно хорошими людьми, - говорил Л. Толстой, - вероятно, мое чистое, любовное чувство, как яркий луч, открывало мне в людях лучшие их свойства, и то, что все люди эти казались мне исключительно хорошими, было гораздо ближе к правде, чем то, когда я видел одни их недостатки».

Будучи студентом Казанского университета, Лев Толстой увлекается идеей нравственного возрождения человечества. Сам начинает анализировать отрицательные стороны своего характера с предельной искренностью и прямотой. Юноша не щадит себя, он преследует не только свои постыдные поступки, но и недостойные высоконравственного человека помыслы. Так начинается беспримерный труд души, которым будет заниматься Толстой всю жизнь. Пример этого душевного труда - дневники писателя, составившие 13 томов его творческого наследия. Густой туман злоязычий и восторгов окутывал этого человека при жизни. Вряд ли были люди, вовсе не слышавшие о нем, но даже если и были, все равно их жизнь стала во многом иной, с тех пор, как на земле возникло это явление - Лев Толстой.

Потому что после этих произведений люди стали иначе смотреть на себя. Он писал не повести и романы, которые можно было читать или не читать, он перестраивал мир, но прежде он должен был перестроить самого себя.

Есть в огромном литературном наследии Толстого, занимающем 90 томов юбилейного издания его сочинений, одна книга, известность которой далеко не так велика, как известность «Войны и мира» или «Анны Карениной». А между тем книга заслуживает нашего благодарного внимания. Это книга жизни великого писателя. Ее не станешь читать подряд, как роман или повесть. Но значение ее огромно, смысл высок.

Работа с аудиозаписью «Дневник Л. Н. Толстого».

При прослушивании записи сделайте вывод о взглядах Л. Н. Толстого

Продолжение учителя.

Но поиск себя, своего собственного «я» продолжается: Петербургский университет; успешная сдача экзаменов, но бросает начатое; служба в канцелярии Тульского губернского правления - но и это оставлено. «Метания души» приводят его на Кавказ. Он становится участником Крымской войны - (голос предков дал о себе знать). Впечатления от войны лягут в основу «Севастопольских рассказов» и «Войны и мира».

Вернувшись с войны, он женится на Софье Андреевне Берс, и опять поиск смысла жизни: желание быть хорошим хозяином, и в тоже время он еще и пишет. Он уже довольно известный писатель, автор военных рассказов, «Войны и мира», он счастлив в кругу семьи. Но как писатель, постоянно ощущает, что что-то не так, то есть поиск истины, смысла жизни продолжается. Таким он был запечатлен на картинах русских художников, не раз приезжавших в Ясную Поляну.

3. «Толстой глазами художников…» (Мои наблюдения) Сочинение- миниатюра подготовленного ученика. (Например, по портрету Л. Н. Толстого работы художника Крамского).

Из живописных портретов наилучшим надо признать портрет работы Крамского, писавшийся в 1874 году, когда Льву Николаевичу было 45 лет.

На портрете этом замечательно изображены глаза, так как в первую очередь писатель считал, что глаза - это «зеркало души». В напряженном, спокойном, сосредоточенном взгляде чувствуется поэтическая широкая натура, огромный интеллект, сильный темперамент, большое сердце, непреклонная воля, предельная простота, благожелательность к людям, благородство.

Лицо его по своим чертам кажется на первый взгляд совсем обыкновенным, простым, очень русским. Это не лицо аристократа. Но в лице Льва Николаевича все же чувствуется сильная порода, живучесть определенного рода людей. Лицо как будто высечено, вылеплено из какого-то очень упругого материала. Черты лица крупные, грубые, резкие. Огромный выпуклый лоб, хорошо видный, потому что волосы зачесаны назад, в висках сдавленный, как будто весь мозг сдвинут в его переднюю часть. Вдоль всего лба две горизонтальные большие глубокие морщины. На переносье две вертикальные, еще более глубокие, но короткие морщины.

Лоб сильно надвинут на глаза, как бывает, когда хмурятся или при усиленном мышлении. Брови огромные, щетинистые, мохнатые, сильно выступающие вперед. Такие брови должны быть у чародеев, сказочных дедов, богатырей, мудрецов. В них что-то дремучее и мощное. Брови висят над самыми глазами.

Кости на скулах сильно выдвинулись. Щеки чуть ввалились. Это придает лицу вид человека, всю жизнь свою много и упорно трудившегося.

Нос его очень широкий. Это больше всего сближает его с древними стариками. В форме носа нет ничего барского, утонченного. Так и представляешь себе, как он вдыхает этим типически русским носом запах лесов и дорогих ему привольных русских полей. Ноздри тонкие, иногда раздуваются, как у лошадей чистой высокой крови.

От носа идут к углам губ косые с каждой стороны носа глубокие складки. И на каждой щеке тоже по одной небольшой складке. Как будто скульптор провел резцом тут и там, чтобы сделать черты лица рельефнее. Это придает лицу выражение энергии и мужества.

Губ большей частью не видно, они обросли пушистыми усами. В очертаниях губ нет ничего красивого. Но когда смотришь на это лицо, кажется, что у него никакого другого рта не могло бы и быть. Рот тоже прост: крупный, выпуклый, но вместе с тем в нем чувствуется мягкая и добрая сила.

Его большая борода увеличивает размер лица. Смотришь на его бороду и думаешь: «Как же он мог бы быть без такой широкой русской, роднящей его с миллионами крестьян бороды!» Но вместе с тем в этой вьющейся старинной бороде есть что-то мудрое, вековечное.

О чем невозможно сказать, глядя только на портрет? (О том, каким был голос, жесты, мимика, какова речь писателя).

4. «Штрихи к портрету» Сообщение учащегося.

Интересны воспоминания современников о руках Л. Н. Толстого. Они были ни большие, ни малые, среднего размера, полноватые, мягкие, в старости не морщинистые, как у многих, а с гладкой кожей и всегда безукоризненно чистые. Он неоднократно их в течение дня мыл. Ногти не удлиненной формы, а широкие, округлые, коротко остриженные, также безупречно чистые.

Некоторые жесты рук у него были особенные. Засовывание руки или обеих рук за пояс. Отставлял мизинец левой руки на бумагу во время писания - и чувствовался аристократ. Часто читал он письмо, держа его не как обычно в одной руке, а двумя. Когда клал локоть на спинку стула, часто рука свисала, тоже чувствовалось что-то аристократическое.

Голос его склонялся к легкому басу. Тембр приятный, мягкий, чувствовалось необыкновенное благородство, истинно человеческое достоинство, однако слышались и отзвуки аристократизма. Что касается слуха, то он у него полностью сохранился до конца дней и был очень тонкий.

Речь ритмична, большею частью спокойная. Слушателей речь его поражала красками, выпуклостью, гармонией. Вместе с тем его речь была необыкновенно проста, ни пафоса, ни искусственности, ни нарочитости в ней никогда не слышалось.

Лев Николаевич очень часто употреблял в своей речи междометия: «гм», «ох», «ах», «ай-яй-яй-яй», «ба».

Отношение к еде. Еще в молодости Лев Николаевич приучал себя к простой и умеренной пище. 9 декабря 1850 года он пишет в письме к Т. А. Ергольской: «Обедаю дома, ем щи и кашу и вполне доволен». В 25-летнем возрасте он поставил себе за правило: «Быть воздержанным в питье и пище». В 27 лет в записной книжке он отметил: «Никогда не бывал нездоров от того, что недоел, а всегда от того, что переел» (октябрь, 1855 год).

Мысль о вреде чрезмерного употребления пищи людьми привилегированного класса занимала Л. Н. Толстого и спустя 8 лет, во время его работы над «Анной Карениной», когда ему было уже 45 лет. С годами Л. Н. Толстой все больше и больше убеждался в том, что из еды недопустимо «делать наслаждение».

Последние 25 лет жизни писатель не ел мяса и рыбы. Постоянно контролировал и одергивал себя. Одним из его постоянных блюд была овсяная каша.

5. Просмотр видеофильма «Репин рисует Толстого» дополнит представления учащихся о жизни писателя в Ясной Поляне.

Добавление учителя.

Большой дом был с флигелем. Наверху в нем было 5 комнат с темной каморкой, а внизу одна комната с каменными сводами, бывшая кладовая и рядом небольшая комнатка, откуда вела наверх витая деревянная лестница. Наверху размещались спальни, детская, столовая с большим окном и гостиная с небольшим балконом, где после обеда пили кофе. Внизу комната со сводами служила в последнее время кабинетом Льва Толстого. Репин изобразил ее кабинетом.

В саду была теплица для зимних цветов и оранжерея с персиками. Вот один день из жизни великого писателя. Дом спал, когда просыпался Толстой. На ногах была лишь прислуга. В 8 часов утра он, сунув в карман записную книжку, спускался вниз по лестнице. Утренняя прогулка по липовой аллее, либо вокруг дома была недолгой. Она заканчивалась у старого вяза, который он называл вязом бедных, здесь его уже ждали мужики: кто просил леса, кто милостыню. Толстой слушал всех одинаково, оделял деньгами.

Ранний завтрак Толстого был короток. Затем он уходил в кабинет, комнату под сводами с двойной дверью. В 15.00 Толстой выходил из кабинета и на 2-3 часа уходил из дому: на шоссе, вступал в разговоры со странниками, в деревню, пахал, боронил, косил или впрягал лошадь и бродил по окрестностям Ясной Поляны на 15-20 верст. Возвращался он отдохнувшим. Он уходил далеко в лес, блуждал малоезжими дорогами, тропками, оврагами.

В 6 часов вечера Толстого ждали обедать. За обедом в большой зале на террасе велись разговоры с членами семьи и гостями. Очень много рассказывал и Л. Н. Толстой. Он умел говорить с каждым о том, что того занимает.

После обеда предлагал умеющим сыграть партию в шахматы или городки.

После обеда Толстой уходил в кабинет, где просматривал корректуры. О, эти корректуры: перемаранные, перечерканные, исписанные вдоль и поперек!

К вечеру снова собирались на террасе за столом, пили чай. Если были музыканты, он просил играть.

В молодые годы утро Лев Николаевич проводил в хозяйстве: все обойдет или же сидит на пчельнике. Он сажал и капусту, разводил японских свиней. Он посадил яблочный сад, сажал кофе, цикорий. Его занимала и посадка еловых лесов, чем и обессмертил свое имя в хозяйстве.

6. - Как натура эмоциональная и впечатлительная, он не мог оставаться равнодушным к поэтическому слову. Вот любимые стихи Толстого.

Подготовленное чтение стихов и комментарий к ним учащихся.

Укоренившееся мнение, что Толстой не любил поэзии, не отражает мнения писателя на поэтические произведения. Он очень строг в оценках, это верно. Но настоящую, истинную поэзию весьма ценил. М. Горький вспоминал о том, что говорил Толстой: «Надо учиться стихами у Пушкина, Тютчева, Шеншина». Высокие требования, которые предъявлял Толстой к поэзии, состояли главным образом в том, что в настоящем стихотворении глубина мысли должна гармонически сочетаться с красотой формы. Три поэтических шедевра, которые вы сейчас услышите, отобраны по следующему принципу, стихотворение Тютчева «Молчание» и Пушкина «Воспоминание» включены Толстым в «Круг чтения». О том, как читал Л. Н. Толстой свое любимое тютчевское стихотворение «Silentium» («Молчание»), вспоминает Черткова: «Начинает он тихо и проникновенно, просто и глубоко трогательно, голос его слегка дрожит от внутреннего волнения, чувствуется, что он сам пережил то, о чем говорит поэт»:

Звучит стихотворение Ф. И. Тютчева.

Стихотворение А. А. Фета «А. Л. Бржеской» Л. Н. Толстой так ценил, что писал автору: «Коли оно когда-нибудь разобьется и засыплется развалинами, и найдут только обломанный кусочек, в нем слишком много слез, то и этот кусочек поставят в музей и по нему будут учиться»:

Звучит стихотворение А. А. Фета.

А пушкинское «Воспоминание» приводит Толстой на склоне лет в начале своих автобиографических записок и замечает: «Под всем им подписался бы, заменить только бы в последней строке слово «печальных» на слово «постыдных». Известно, что всю жизнь Толстой не уставал казниться и судил себя слишком часто и слишком строго.

7. - Не чуждо было писателю и увлечение музыкой. Вся семья была необыкновенно музыкальна. Играли на рояле почти все члены семьи. Но все-таки некоторые композиторы были особенно любимыми.

Подготовленное выступление учащихся.

В истории русской литературы не найти писателя, на которого музыка оказала бы столь сильное влияние, как на Льва Николаевича Толстого. «Музыка трогает меня до слез!» Музыка в его произведениях становится частью сюжета, влияет на героев. Вспомним «Крейцерову сонату», «Патетическую» Бетховена в «Детстве».

Он слушает Бетховена, Гайдна, Мендельсона, оперы Вебера, Мейербера, Россини, Моцарта. Не все нравится, Но Лев Николаевич сразу выделяет «Симфонию» Гайдна и «Дон Жуан» Моцарта.

Уехав на полгода за рубеж, Толстой буквально упивается музыкой. Он пишет из Парижа: «Французы играют Бетховена и, к великому моему удивлению, как боги, и вы можете себе представить, как я наслаждаюсь!»

В 1876 году, когда Толстой был уже близок к завершению «Анны Карениной», произошло важное событие в его музыкальной биографии: летом в Ясную Поляну приехал скрипач Нагорнов, среди вещей, им сыгранных, была впервые услышана Львом Толстым «Крейцерова соната» Бетховена. По свидетельству сына писателя, Сергея, она произвела тогда особенно сильное впечатление на Льва Николаевича и, возможно, уже в ту пору у него зародились мысли и образы, которые были потом выражены в повести. Толстой считал, что Бетховен внес в музыку несвойственный ей драматизм и этим самым свернул ее с дороги. Но не этот ли драматизм каждый раз побеждал Толстого, когда он плакал от «Аппассионаты» Бетховена и считал ее одним из лучших сочинений композитора.

Звучит «Аппассионата» Бетховена, возможно, в исполнении подготовленного ученика.

Однажды он сказал о Бетховене: «Я не люблю его, то есть не то, чтобы не люблю, но он слишком сильно захватывает, а этого не нужно».

Но в то же время по силе страсти, по мощи переживаний Толстой-художник более близок Бетховену, чем какому-либо другому композитору, например, Шопену, которого, кстати, с годами он любил все больше и больше. Драматизм чувства Бетховена был слишком знаком писателю по его собственному каждодневному творчеству, к тому же он не умел слушать, как и писать вполсилы, другое дело Шопен, или Моцарт, или Гайдн. В них было то, чего часто жаждала душа писателя: ясных, положительных эмоций при его большой музыкальной чуткости. Сочинения этих гениев приносили настоящее, ни с чем не сравнимое блаженство. Одним из самых любимых композиторов Толстого был Шопен. «Чуть ли не все им написанное ему нравилось»,- пишет в мемуарах Сергей Львович Толстой. Произведения Шопена были для писателя художественной нормой и образцом. Часто прослушивая какую-либо вещь Шопена, Толстой восклицал: «Вот как надо писать! Шопен в музыке то же, что Пушкин в поэзии!»

Звучит отрывок из произведения Шопена.

8. Слово учителя. Перелом во взглядах.

15 лет семейной безоблачной жизни пролетели как одно мгновение. Слава уже есть, материальное благосостояние обеспечено, острота переживание притупилась, и он с ужасом сознает, что постепенно, но верно подкрадывается конец. Между тем «опостылевшая» ему «Анна Каренина» подходит к концу. Надо что-то писать опять. По своей природе он был человек с религиозными задатками, но до сих пор он только искал, но ничего не нашел определенного. В церковную религию он верил, как верит в нее большинство, не углубляясь, не размышляя. Так верят все, так верили его отцы и деды. Он видит себя над глубокой пропастью. Что делать? Неужели нет спасенья? Надо найти своего Бога! 1,5 года Толстой ревностно соблюдает религиозные обряды, ходит к обедне, постится, умиляется словами некоторых действительно хороших молитв. Летом 1878 года он совершает паломничество в Оптину пустынь в монастырь к знаменитому отцу Амвросию. Пешком, в лаптях, с котомкой, вместе со слугой Арбузовым. Но монастырь и сам отец Амвросий разочаровали его жестоко. Придя туда, они остановились в странноприимном доме, в грязи и вшах, обедали в страннической харчевне и, как все паломники, должны были терпеть и подчиняться казарменной дисциплине монастыря. Но не это было главное. Как только служители монастыря узнали, что среди паломников сам граф Толстой, как все изменилось. Такое чинопочитание, с одной стороны, и грубость, с другой, произвели на него тяжкое впечатление. Вернулся он из Оптиной пустыни недовольный. Разочаровавшись в церкви, Толстой заметался еще больше. Он, идеализировавший семью, с любовью описавший барскую жизнь в 3-х романах и создавший свою, подобную же обстановку, вдруг начал ее жестоко порицать и клеймить; он, готовивший своих сыновей к гимназии и университету, начал клеймить современную науку; он, ездивший сам за советами к доктору и выписавший докторов детям и жене из Москвы, начал отрицать медицину; он, страстный охотник, борзятник и стрелок по дичи, начал называть охоту «гонянием собак»; он, 15 лет копивший деньги и скупивший в Самаре дешевые башкирские земли, стал называть собственность преступлением, а деньги - развратом. И, наконец, он, отдавший всю жизнь изящной литературе, стал раскаиваться в своей деятельности и чуть не покинул ее навсегда. Итогом этого перелома стала статья «В чем моя вера?» - учение о самосовершенствовании. В этой горячей проповеди программа романа «Воскресенье».

9. Анализ содержания статьи «В чем моя вера?». Работа по карточкам (письменно). Ответьте на вопрос: «С какими из положений учения Толстого вы согласны, а какие отрицаете? Почему?»

Заповеди Иисуса Христа из Нагорной проповеди легли в основу учения Л.Толстого.

  • Не противься злу насилием.
  • Не прелюбодействуй и соблюдай чистоту семейной жизни.
  • Не клянись и не присягай никому и ни в чем.
  • Не мсти никому и не оправдывай чувства мести тем, что тебя обидели, учись терпеть обиды.
  • Помни: все люди - братья. Учись и во врагах своих видеть доброе.

Отрывки из статьи Л. Н. Толстого:

«…Видимая мною жизнь, земная жизнь моя, есть только малая часть всей моей жизни с обоих концов ее - до рождения и после смерти - несомненно существующей, но скрывающейся от моего теперешнего познания. …страх смерти - голос животного «я» человека, живущего ложной жизнью…, для людей, нашедших радость жизни в духовной любви к миру, страха смерти не существует… Духовное существо человека бессмертно и вечно, оно не умирает после прекращения телесного существования. Все, чем я живу, сложилось из духовной жизни моих предков»;

«Злом нельзя уничтожить зло, единственное средство борьбы с насилием: - воздержание от насилия: только добро, встречаясь со злом, но не заражаясь им, способно в активном духовном противостоянии злу победить его»;

«…допускаю, что вопиющий факт насилия или убийства может заставить человека ответить на это насилием. Но подобная ситуация - частный случай. Насилие не должно провозглашаться как принцип жизни, как закон ее»;

«На отступлениях от нравственных норм нельзя утверждать правила жизни, нельзя формулировать ее законы»;

«Истинная вера в Бога никогда не бывает неразумной, несогласной с достоверным научным знанием, и основанием ее не может быть нечто сверхъестественное. Церковь, на словах признавая учение Христа, на деле отрицает его учение, когда она освящает общественное неравенство, боготворит государственную власть, основанную на насилии, участвует в освящении казней и войн»;

«По характеру деятельности своей, заключающейся в насилии, правительства состоят из людей, наиболее далеких от святости - дерзких, грубых, развращенных. Захватывать и удерживать власть никак не могут добрые люди, ибо властолюбие соединяется не с добротой, а с гордостью, хитростью и жестокостью…. История двух тысячелетий демонстрирует нарастающий контраст между повышением нравственного уровня народа и понижением нравственной сути государства, а это значит, что круг, из которого отбираются чиновники, становится все уже и все низменнее. По уму, по образованности, а главное - по нравственным качествам - люди, стоящие у власти, не только не составляют цвет общества, но находятся значительно ниже его среднего уровня. И сколько бы правительство не меняло своих чиновников, они будут корыстные и продажные…, поэтому гармоническое устройство общества недостижимо с помощью политических преобразований или революционной борьбы за власть… государство должно быть упразднено. Упразднение государства произойдет не с помощью насилия, а путем мирного воздержания и уклонения людей, путем отказа каждого члена общества от всех государственных обязанностей и должностей, от всех видов политической деятельности. Прекращение повиновения правительствам и уход с государственных должностей и служб вызовет сокращение городского населения и резкое увеличение удельного веса трудовой земледельческой жизни. А земледельческая жизнь приведет к самому естественному общинному самоуправлению. Мир превратится в федерацию небольших сельских общин. При этом произойдет упрощение форм жизни и опрощение человека, избавление его от ненужных, искусственных потребностей, привитых развращенной цивилизацией, культивирующей в человеке плотские инстинкты »;

«…в современной семье и обществе непомерно раздут чувственный инстинкт и висят на волоске духовные связи между мужчиной и женщиной. Идея женской эмансипации противоестественна, так как она разрушает от века разделенные на две сферы великие обязанности служения человечеству: создание жизненных благ и продолжение самого человеческого рода. К первому привязаны мужчины, ко второму - женщины. Из этого разделения от века же разделяются и обязанности. Главная обязанность женщины - рожать и воспитывать детей»;

«В основу воспитания детей в семье должен быть положен закон об истинной жизни, ведущей к духовному братству и единению людей. Почему в современном воспитании преобладает сознательное внушение? Потому, что общество живет ложной жизнью. Воспитание будет сложным и трудным делом до тех пор, пока люди хотят, не воспитывая себя, воспитывать детей. Если же они поймут, что воспитывать других можно только через себя, через свой личный пример, то упразднится вопрос о воспитании и останется один: как самому жить истинной жизнью? Современные же воспитатели часто скрывают свою жизнь и вообще жизнь взрослых от детей. Между тем дети в нравственном отношении гораздо проницательнее и восприимчивее взрослых. Правда - вот первое и главное условие воспитания. Но чтобы нестыдно было показать детям всю правду своей жизни, надо сделать свою жизнь хорошей или, по крайней мере, менее дурной».

Ясная Поляна Ясная Поляна, усадьба великого русского писателя Льва Николаевича Толстого, неразрывно связана с его жизнью и творчеством. Здесь он родился в 1828 году и в общей сложности прожил около 60 лет. Здесь он провел счастливые дни своей жизни, ощутил золотую зрелость творческой мысли, остроту духовного восприятия мира... Без своей Ясной Поля­ны,- говорил Лев Николаевич,- я трудно могу себе представить Россию и мое отношение к ней". В Ясную Поляну приходили и приезжали люди из окрестных деревень и со всех концов света за советом, за правдой, за помощью. Этот уголок тульской земли в конце XIX начале XX века стал культурным центром России. Сюда стекался цвет творческой интеллигенции- писатели, композиторы, ученые, художники.




1 Башни въезда 1 Башни въездаБашни въездаБашни въезда 2 Прешпект 2 ПрешпектПрешпект 3Большой пруд 3Большой прудБольшой прудБольшой пруд 4 Баня 4 Баня 5 Нижний пруд 5 Нижний прудНижний прудНижний пруд 6 Нижний (английский) парк 6 Нижний (английский) паркНижний (английский) паркНижний (английский) парк 7 Средний пруд 7 Средний прудСредний прудСредний пруд 8 Теплица 8 ТеплицаТеплица 9 Кузня и плотницкая 9 Кузня и плотницкаяКузня и плотницкаяКузня и плотницкая 10 Конюшня и каретный сарай 10 Конюшня и каретный сарайКонюшня и каретный сарайКонюшня и каретный сарай 11 Дом Волконского 11 Дом ВолконскогоДом ВолконскогоДом Волконского 12 Парк «Клины» 12 Парк «Клины»Парк «Клины»Парк «Клины» 13 Старый сад 13 Старый садСтарый садСтарый сад 14 Кучерская и садовый домик 14 Кучерская и садовый домикКучерская и садовый домикКучерская и садовый домик 15 Житня и рига 15 Житня и ригаЖитня и ригаЖитня и рига 16 Флигель Кузминских 16 Флигель КузминскихФлигель КузминскихФлигель Кузминских 17 Дом-музей Л. Н. Толстого 17 Дом-музей Л. Н. ТолстогоДом-музей Л. Н. ТолстогоДом-музей Л. Н. Толстого 18 Могила Л. Н. Толстого 18 Могила Л. Н. ТолстогоМогила Л. Н. ТолстогоМогила Л. Н. Толстого 19 Старый Заказ 19 Старый ЗаказСтарый ЗаказСтарый Заказ 20 Красный сад 20 Красный садКрасный садКрасный сад 21 Развилка 21 Развилка 22 Чепыж 22 ЧепыжЧепыж 23 Молодой сад 23 Молодой садМолодой садМолодой сад 24 Павильон 24 ПавильонПавильон 25 Иточек 25 Иточек 26 Арковский верх 26 Арковский верхАрковский верхАрковский верх 27 Елочки под Грумантом 27 Елочки под ГрумантомЕлочки под ГрумантомЕлочки под Грумантом 28 Бисов покос 28 Бисов покос 29 Афонина роща 29 Афонина роща 30 Косая поляна 30 Косая полянаКосая полянаКосая поляна 31 Поддонный верх 31 Поддонный верх 32 Плоцкий верх 32 Плоцкий верхПлоцкий верхПлоцкий верх 33 Любимая скамейка Л. Н. Толстого 33 Любимая скамейка Л. Н. ТолстогоЛюбимая скамейка Л. Н. ТолстогоЛюбимая скамейка Л. Н. Толстого 34 Елочки у колодца и елочки – ромбы 34 Елочки у колодца и елочки – ромбыЕлочки у колодца и елочки – ромбыЕлочки у колодца и елочки – ромбы 35 Абрамовская посадка 35 Абрамовская посадкаАбрамовская посадкаАбрамовская посадка 36 Колодец 36 Колодец 37 Калинов луг 37 Калинов луг 38 Юшкин верх 38 Юшкин верх 39 Митрофановская посадка 39 Митрофановская посадкаМитрофановская посадкаМитрофановская посадка 40 Круглый осинник 40 Круглый осинник 41 Самородный лес 41 Самородный лес 42 Засечные леса 42 Засечные леса 43 Гусева поляна 43 Гусева полянаГусева полянаГусева поляна 44 Осинник 44 Осинник 45 Старая пасека 45 Старая пасека 46 Деревня Ясная Поляна 46 Деревня Ясная ПолянаДеревня Ясная ПолянаДеревня Ясная Поляна 47 Кафе «Прешпект» и сувенирный киоск у башен въезда 47 Кафе «Прешпект» и сувенирный киоск у башен въездаКафе «Прешпект» и сувенирный киоск у башен въездаКафе «Прешпект» и сувенирный киоск у башен въезда 48 Стоянка 49 Туалет 48 Стоянка 49 Туалет


История усадьбы Ясная Поляна ведет свое летосчисление с конца XVII столетия, с момента появления здесь ее первых владельцев - Карцевых. Усадьба пережила несколько этапов, прежде чем основательно изменила свой облик в ходе коренной реконструкции, предпринятой дедом Л. Н. Толстого князем Николаем Сергеевичем Волконским. Его можно считать строителем той яснополянской усадьбы, в которой позднее протекала жизнь Льва Николаевича Толстого. Дед писателя соединил старые черты планировки (регулярный парк «Клины», аллея «Прешпект») с новыми элементами композиции (архитектурный ансамбль, «Аглицкий» парк). «Все, что строил мой дед, - говорил Л. Н. Толстой, - было изящно и не пошло и твердо, прочно, капитально. У него было очень тонкое эстетическое чувство». От Н. С. Волконского Ясная Поляна перешла к его единственной дочери, матери Л. Н. Толстого Марии Николаевне. Отец писателя, граф Николай Ильич Толстой, достроил здесь 32-комнатный ампирный дом, увеличил сад и хозяйственные службы. Леса Ясной Поляны: Абрамовская посадка, Чепыж, Старый Заказ – места прогулок и детских игр братьев Толстых. На краю оврага Старого Заказа, где, будучи детьми, они искали «зеленую палочку счастья», Л. Н. Толстой завещал похоронить себя. Ясная Поляна – уникальный мемориальный и природный заповедник. Здесь сохранены старые здания, окруженные живописными парками, садами, лесами. Здесь по-прежнему живут традиции семьи Толстых. Прогулка по Ясной Поляне перенесет вас в мир русских дворянских усадеб 19 в. Ясная Поляна ведет свое летосчисление с конца XVII столетия, с момента появления здесь ее первых владельцев - Карцевых. Усадьба пережила несколько этапов, прежде чем основательно изменила свой облик в ходе коренной реконструкции, предпринятой дедом Л. Н. Толстого князем Николаем Сергеевичем Волконским. Его можно считать строителем той яснополянской усадьбы, в которой позднее протекала жизнь Льва Николаевича Толстого. Дед писателя соединил старые черты планировки (регулярный парк «Клины», аллея «Прешпект») с новыми элементами композиции (архитектурный ансамбль, «Аглицкий» парк). «Все, что строил мой дед, - говорил Л. Н. Толстой, - было изящно и не пошло и твердо, прочно, капитально. У него было очень тонкое эстетическое чувство». От Н. С. Волконского Ясная Поляна перешла к его единственной дочери, матери Л. Н. Толстого Марии Николаевне. Отец писателя, граф Николай Ильич Толстой, достроил здесь 32-комнатный ампирный дом, увеличил сад и хозяйственные службы. Леса Ясной Поляны: Абрамовская посадка, Чепыж, Старый Заказ – места прогулок и детских игр братьев Толстых. На краю оврага Старого Заказа, где, будучи детьми, они искали «зеленую палочку счастья», Л. Н. Толстой завещал похоронить себя. Ясная Поляна – уникальный мемориальный и природный заповедник. Здесь сохранены старые здания, окруженные живописными парками, садами, лесами. Здесь по-прежнему живут традиции семьи Толстых. Прогулка по Ясной Поляне перенесет вас в мир русских дворянских усадеб 19 в.«зеленую палочку счастья»«зеленую палочку счастья»






Утром опять игра света и теней от больших, густо одевшихся берез прешпекта по высокой темно-зеленой траве, и незабудки, и глухая крапива и всё - главное, маханье берез прешпекта такое же, как было, когда я 60 лет тому назад, в первый раз заметил и полюбил красоту эту». Л.Н Толстой – письмо С.А.Толстой, 3 мая 1897г.













«Весна, вечер; я в саду, на любимом месте покойной матушки, около пруда, в березовой аллее... Месяц тихо плывет по подернутому прозрачными облаками небу, ярко отражается вместе с освещенными им облаками в зеркальной поверхности тихой воды пруда». Л. Н. Толстой. «Святочная ночь»












В молодые годы утро Лев Николаевич проводил в хозяйстве: все обойдет или же сидит на пчельнике. Он сажал и капусту, разводил японских свиней. Он посадил яблочный сад, сажал кофе, цикорий. Его занимала и посадка еловых лесов, чем и обессмертил свое имя в хозяйстве. В молодые годы утро Лев Николаевич проводил в хозяйстве: все обойдет или же сидит на пчельнике. Он сажал и капусту, разводил японских свиней. Он посадил яблочный сад, сажал кофе, цикорий. Его занимала и посадка еловых лесов, чем и обессмертил свое имя в хозяйстве.







Дорожка к теплице В саду была теплица для зимних цветов и оранжерея с персиками. Вот один день из жизни великого писателя. Дом спал, когда просыпался Толстой. На ногах была лишь прислуга. В 8 часов утра он, сунув в карман записную книжку, спускался вниз по лестнице. Утренняя прогулка по липовой аллее, либо вокруг дома была недолгой. Она заканчивалась у старого вяза, который он называл вязом бедных, здесь его уже ждали мужики: кто просил леса, кто милостыню. Толстой слушал всех одинаково, оделял деньгами. В саду была теплица для зимних цветов и оранжерея с персиками. Вот один день из жизни великого писателя. Дом спал, когда просыпался Толстой. На ногах была лишь прислуга. В 8 часов утра он, сунув в карман записную книжку, спускался вниз по лестнице. Утренняя прогулка по липовой аллее, либо вокруг дома была недолгой. Она заканчивалась у старого вяза, который он называл вязом бедных, здесь его уже ждали мужики: кто просил леса, кто милостыню. Толстой слушал всех одинаково, оделял деньгами.




Флигель Кузьминских Во флигеле некоторое время размещалась школа, открытая Л.Н.Толстым для яснополянских ребятишек. Во флигеле некоторое время размещалась школа, открытая Л.Н.Толстым для яснополянских ребятишек. Для этой школы им была создана знаменитая АЗБУКА. Для этой школы им была создана знаменитая АЗБУКА.




Большой дом был с флигелем. Наверху в нем было 5 комнат с темной каморкой, а внизу одна комната с каменными сводами, бывшая кладовая и рядом небольшая комнатка, откуда вела наверх витая деревянная лестница. Наверху размещались спальни, детская, столовая с большим окном и гостиная с небольшим балконом, где после обеда пили кофе. Внизу комната со сводами служила в последнее время кабинетом Льва Толстого. Репин изобразил ее кабинетом. Большой дом был с флигелем. Наверху в нем было 5 комнат с темной каморкой, а внизу одна комната с каменными сводами, бывшая кладовая и рядом небольшая комнатка, откуда вела наверх витая деревянная лестница. Наверху размещались спальни, детская, столовая с большим окном и гостиная с небольшим балконом, где после обеда пили кофе. Внизу комната со сводами служила в последнее время кабинетом Льва Толстого. Репин изобразил ее кабинетом.




Письменный стол, за которым было создано большинство произведений великого писателя, и «Война и мир», и «Анна Каренина», и «Хаджи Мурат», и «После бала», и «Не могу молчать». На столе пресс-папье (глыба зеленого стекла), подаренное Толстому служащими и рабочими Дятьковского Мальцевского хрустального завода. Надпись гласит: «Вы разделили участь многих великих людей, идущих впереди своего века, глубокочтимый Лев Николаевич! И раньше их жгли на кострах, гноили в тюрьмах и ссылке. Пусть отлучают Вас как хотят и от чего хотят фарисеи «первосвященники». Русские люди всегда будут гордиться, считая Вас своим, великим, дорогим, любимым». Толстой бережно хранил эту вещь в числе других дорогих ему предметов.