Музыкальный инструмент: Цимбалы
Беларусь…. Волшебная страна, красоту которой невозможно описать словами. Её не зря величают синеокой: тысячи рек и озер небесной голубизны являются визитной карточкой страны. Вековая Беловежская пуща, Полесье, золотые поля, ветряные мельницы, а также старинные замки и крепости – это маленькая крупица того, что может впечатлить путешественника, посетившего этот удивительный край. Ещё одной яркой достопримечательностью страны является её самобытная культура (белорусы свято хранят народные обычаи и традиции). Очень красиво звучат мелодичные народные песни, особенно под аккомпанемент цимбал – струнного ударного музыкального инструмента, ставшего символом белорусской культуры, звучание которого украшает все значимые события в жизни народа этой страны. У россиян – баян и балалайка , у американцев – банджо , у французов – аккордеон , у шотландцев – волынка , у армян – дудук , а у белорусов – цимбалы. Этот инструмент является национальным достоянием, к которому в Беларуси относятся с особым трепетом, и искусство исполнения на нем бережно передается из поколения в поколение.
Историю цимбал и множество интересных фактов об этом музыкальном инструменте читайте на нашей странице.
Звук
Цимбалы – это уникальный инструмент, обладающий богатой музыкальной изобразительностью, он может звучать как фортепиано и как колокола. Светлый и нежный тембральный окрас инструмента, его яркий, но в то же время нежный и долго не затухающий звук чрезвычайно приятен на слух. Цимбалы напоминают русский народный инструмент – гусли . Но существенным различием между двумя этими инструментами является способ извлечения звука: на цимбалах он появляется при ударе по струнам специальными палочками или молоточками. Однако приемы исполнительской техники игры на инструменте сегодня значительно расширены и включают в себя пиццикато, глиссандо, тремоло, флажолеты, арпеджио и многие другие, от которых музыка цимбал становится очень разнообразной.
Цимбалы, имеющие большое количество разновидностей, могут иметь как диатонический (народные цимбалы), так и хроматический строй (академические концертные цимбалы). Диапазон тоже варьируется от двух с половиной до четырех октав. Например, у профессионального инструмента модели «Прима» он расположен в пределах от «соль» малой до «си» третьей октавы.
Ноты для цимбал записываются, как и для фортепиано, в двух ключах: скрипичном и басовом.
Фото :
Интересные факты
Конструкция
Корпус академических цимбал модели «Прима» имеет форму трапеции, нижнее основание которой равно 100 см, верхнее – 60 см, а боковая сторона – 53,5 см. Корпус накрывается декой, с расположенными на ней несколькими резонансными отверстиями. На деке также устанавливаются шесть подставок - штегов, делящих струны на разные интервалы: кварты, квинты, терции и секунды. На деку натягиваются большое количество струн: 29 рядов по 2-3 струны, высота звучания которых регулируется при помощи настроечных колков - вербилей.
Корпус цимбал обычно изготавливается из клена, а дека - из высокогорной резонансной ели.
На инструменте играют специальными деревянными молоточками - колотушками, имеющими особую изогнутую форму, которые при необходимости для смягчения звука обтягивают кожей или тканью.
Разновидности
Цимбалы, пользующиеся большой популярностью во многих странах мира, имеют очень много разновидностей и наиболее востребованными из них являются:
Следует также отметить, что для применения в народных ансамблях и оркестрах были сконструированы разные виды цимбал, отличающиеся по высоте звучания: пикколо, прима, альт, бас и контрабас.
Применение и репертуар
Цимбалы своим своеобразным звучанием привлекали внимание композиторов во все времена. Среди известных музыкальных авторов, которые уделяли инструменту особое внимание, включая его голос в свои произведения стоит отметить Ференца Эркеля, Золтана Кодая, Ференца Листа, Клода Дебюсси, Игоря Стравинского, Бела Бартока, Франца Легара.
Цимбалы, и в настоящее время являющиеся достаточно востребованным инструментом, который имеет весьма обширную сферу применения. Они с большим успехом используются как солирующий, ансамблевый и оркестровый инструмент. Цимбалы очень универсальны, на них прекрасно звучат не только произведения композиторов прошлых эпох, а также музыка современных направлений, например, джазовые композиции.
Нотная библиотека для цимбал очень богата и разнообразна - это переложения замечательных произведений великих композиторов различных эпох и направлений, а также оригинальные произведения, написанные специально для инструмента. Прекрасно звучат на цимбалах музыкальные шедевры выдающихся классиков: И.С. Баха , А. Вивальди, Г. Генделя. В.А. Моцарта , Й. Гайдна, Ф. Куперена, Л.В. Бетховена , Ф. Мендельсона, Н. Римского-Корсакова , П. Чайковского, Д. Шостаковича , Р. Глиэра, Г. Свиридова, А. Хачатуряна . Среди современных музыкальных авторов, которые уделяют инструменту особое внимание, стоит отметить П. Булеза (Франция), П. Дэвиса (Англия), Д. Куртага (Венгрия), М. Кочара (Венгрия), Л. Андрийсена (Нидерланды), И. Жиновича (Беларусь).
Известные исполнители
Цимбалы, пользующиеся большой народной любовью, всегда привлекали к себе как простых любителей музыки, так и профессиональных музыкантов. Богатейшая история исполнительства на инструменте выявила целую плеяду талантливых исполнителей, внесших своим творчеством неоценимый вклад в развитие инструмента. Одним из самых известных цимбалистов первой половины 20-го века был признан венгерский музыкант Аладар Рац, который своим великолепным исполнением побудил выдающегося русского композитора И. Стравинского не только полюбить цимбалы, но и научиться играть на них.
Основа белорусской исполнительской школы игры на цимбалах была заложена и впоследствии прославлена именами таких выдающихся исполнителей, как Д. Захар, С. Новицкий, Х. Шмелькин, а также И. Жинович, которого за его разностороннюю творческую деятельность называли «белорусским Андреевым». Весомый вклад в развитие исполнительского мастерства своей неутомимой творческой деятельностью внесли А. Остромецкий, В. Буркович, Я. Гладкова, Т. Ченцова, Т. Ткачёва, Г. Климович.
В настоящее время среди известных исполнителей-виртуозов, которые восхищают слушателей своим исполнением и многое делают для поддержания популярности цимбал во всем мире, необходимо отметить М. Преда, М. Лукача, А. Денисеню, М. Леончика, Ш. Юрмёша.
История
История цимбал берёт своё начало на Ближнем Востоке в далекие от нас древние времена. Их предшественниками были инструменты, находящиеся в обиходе у наших предков еще в четвертом тысячелетии до нашей эры, и об этом мы узнаем из изображений, найденных в результате археологических раскопок на территории Древнего Шумера. К примеру, на обломке вазы, созданной шестьдесят веков назад, были нарисованы музыканты с инструментами, напоминающими лежачие арфы. Такие же похожие изображения встречаются на барельефе, принадлежащем эпохе правления самой первой династии вавилонских царей, и относятся они к IX веку до н. э. Кроме этого, инструменты, которые можно назвать прародителями цимбал упоминаются в одной из частей Ветхого Завета, в книге пророка Даниила. Например, сантур, который если верить легенде, был создан замечательной личностью библейской истории - царем Давидом. Инструмент со временем широко распространился по всему миру, занял важное место в культурной жизни народов Азии, Африки, Китая, Индии, а затем и Европы. В разных странах он обретал новые имена: во Франции его называли тимпаном, в Англии – дальсимой, в Германии – хакбрэттом, в Италии – салтерио, в Иране – сантуром, в Армении – кануном, а в Чехии, Румынии, Словакии, Венгрии, Польше, Молдавии, Белоруси и Украине - цимбалами.
Инструмент, завоевывающий всё большую народную любовь, постоянно модифицировался, каждый мастер добавлял в его устройство что-нибудь свое: цимбалам меняли форму и объем резонаторного корпуса, в некоторых случаях даже приспосабливали клавиатуру, а вместо жильных струн ставили металлические. Особая популярность к цимбалам пришла в XIV-XVI веках. В это время они прочно обосновались среди населения как сел, так и городов, а в высшем обществе слыл модным инструментом в домашнем музицировании.
Цимбалы считались наилучшими для исполнения различной музыки и применялись не только для соло и аккомпанемента, но и для игры в ансамбле с другими инструментами. Они звучали на различных праздниках, ярмарочных гуляниях, свадьбах и даже придворных церемониях. В XVIII веке композиторы стали вводить цимбалы в партитуры оперных спектаклей, симфоний и ораторий. Примером может служить опера К. Глюка «Одураченный Кади».
Любимый многими народами, инструмент постоянно совершенствовался, но настоящие революционные преобразования в конструкции цимбал совершил в семидесятых годах XIX века фортепианный мастер из венгерского г. Пешта В. Шунда. Он усилил раму цимбал, увеличил количество струн, добавил демпферный механизм для глушения струн, а также установил их на четыре ножки. Этот инструмент стал предшественником концертных цимбал, которые сегодня пользуются особой популярностью в Украине, Чехии, Венгрии и Молдавии. А в начале XX-го века, точнее в 1923 году по инициативе талантливого музыканта-исполнителя, педагога Д. Захара, вместе с мастером музыкальных инструментов К. Сушкевичем были модернизированы цимбалы, которые не только пользовались особой популярностью на белорусской земле, но и приобрели статус национального символа Беларуси. Несколько позднее - в 1925 году - было создано целое семейство цимбал – пикколо, прима, альт, бас и контрабас, которые впоследствии вошли в ансамбль, а затем и в оркестр белорусских народных инструментов.
Цимбалы – это инструмент, к которому в Беларуси относятся с особым трепетом, поэтому искусство исполнения на нем бережно передается из поколения в поколение. Однако цимбалы из-за своей музыкальной привлекательности популярны не только у белорусского народа, они завоевали любовь и известность во многих странах мира. Венгрия, Украина, Польша, Словакия, Словения, Молдавия, Румыния, Сербия, Чехия, Латвия, Армения, Греция, Китай, Индия – это небольшой перечень государств, где на цимбалах с большим удовольствием музицируют не только музыканты-профессионалы, но и простые любители – меломаны.
Видео: слушать цимбалы
Цимбалы
цимба лы , цимбал, ед. нет (от греч. kymbalon - кимвал). Музыкальный инструмент в виде плоского ящика с металлическими струнами, по которым, играя, ударяют молоточками.
Цимбалы
(от греч. kymbalon - кимвал), струнный ударный и щипковый музыкальный инструмент. трапециевидный плоский корпус, при игре устанавливают на коленях или на столе или подвешивают через плечо на ремне, ударяют двумя палочками, извлекая долго не затихающий звук
Цимбалы
, ал , мн. Старинный музыкальный инструмент, состоящий из ящика с металлическими струнами, по которому ударяют двумя молоточками.
* В оркестре заиграли громко в цимбалы и трубы . // Лев Толстой. Война и мир // *
Цимбалы
(от гр. kymbalon) - струнный ударный инструмент древнего происхождения. Современные цимбалы - это деревянный ящик в форме трапеции, на который натянуты струны. Звукоряд цимбал - хроматический. На цимбалах играют ударяя по струнам деревянными палочками-молоточками. Цимбалы используются как сольный и оркестровый инструмент в Польше, Румынии, Венгрии, Молдавии, Белоруссии, на Украине и др. странах.
Цимбалы
(польск. cymbaly), многострунный ударный музыкальный инструмент древнего происхождения. Входят в состав народных оркестров Венгрии, Польши, Румынии, Белоруссии, Украины, Молдавии и др.
ЦИМБА ЛЫ, ал. Музыкальный инструмент в виде ящика со струнами, по к-рым ударяют деревянными молоточками.
| прил. цимбальный, ая, ое.
Цимбалы
мн.
Струнный музыкальный инструмент в виде плоского ящичка с металлическими
струнами, по которым, играя, ударяют молоточками.
Цимбалы
Струнный музыкальный инструмент, по струнам которого бьют молоточками с обтянутыми кожей головками. Ящик, в котором натянуты металлические поперечные струны (обыкновенно числом 34), имеет форму усеченного конуса. Смотря по величине инструмента, число струн бывает различно. Строй струн хроматический. Объем в больших Ц. три октавы: от ми в большой октаве до ми в третьей октаве. Одновременно можно ударять молоточками только по двум струнам. Для продолжительности звука делают молоточками тремоло. Партии для Ц. Пишется, как для фортепиано, на двух строках в ключах соль и фа. Усовершенствованные Ц. имеют педаль. Ц. - любимый инструмент в Венгрии и Румынии и составляют там неотъемлемую принадлежность каждой музыкальной капеллы. Этот инструмент не следует смешивать с цимбалином, состоящим из стеклянных стаканов, помещенных на деревянном поставце с соломою. По стаканам бьют молоточками.
Цимбалы ЦимбалыРаспространены в восточноевропейских странах, таких как Белоруссия , Молдавия , Украина , Румыния , Венгрия , Польша , Чехия , Словакия . Похожий инструмент встречается в Китае , Индии и других странах Азии.
Первым в оперный оркестр цимбалы ввёл Ференц Эркель - в опере «Бан Банк». Также этот инструмент использовал Ференц Легар - в оперетте «Цыганская любовь » (Интродукция и ария Зорики, акт первый) цимбалы аккомпанируют скрипичному соло.
Различаются народные и концертно-академические разновидности цимбал. Размеры корпуса у первых могут варьироваться: 750-1150 мм для нижнего основания, 510-940 мм для верхнего, 255-400 мм для боковых сторон, высота - 33-95 мм, ширина - 235-380 мм. У профессиональных цимбал (модель «Прима») в основном следующие параметры: нижнее основание - 1000 мм, верхнее - 600 мм, боковая сторона - 535 мм, высота - 65 мм, ширина - 490 мм.
В странах восточной и южной Европы цимбалы называют примерно одинаково:
|
|
Для того чтобы составить себе представление о том, что такое цимбалы, нужно, прежде всего, иметь в виду, что речь идёт о струнном Звучат струны, натянутые на плоский трапециевидный корпус, но звук из них извлекается ударами деревянных палочек. Популярен этот инструмент главным образом в но своих, сходных по конструкции родственников, имеет в Индии, Китае и прочих азиатских странах.
Делятся цимбалы на две группы — народные (или фольклорные) и концертно-академические. Что такое цимбалы, относящиеся к группе «народных», легко понять по их внешнему виду. Отличаются они, прежде всего, размерами корпуса, хотя эти показатели часто варьируются в зависимости от целей, которые ставит перед собой изготовитель. Кроме того, в народных цимбалах имеются две подставки — басовая и голосовая, тогда как в концертных их шесть.
Подставки народных цимбал устроены таким образом, что справа расположены басовые, а слева — голосовые. Они делят струны на кварты и квинты. Для голосовой подставки характерно расположение справа «средних голосов», а слева — «высоких». Таким образом создаётся звукоряд, имеющий в себе три регистра. В конструкции профессиональных цимбал предусмотрены две основные и четыре вспомогательные подставки. С их помощью струны делятся на квинты, терции и секунды. Также отличаются между собой оба вида цимбал и количеством струн.
Различие существует и в том, что во время игры исполнители на держат их на коленях, а профессиональные цимбалы ставятся на пол. Деревянные палочки для извлечения звука в обеих традициях держат между средним и но по своим размерам они отличаются. Кроме того, профессионалы обшивают палочки замшей, что позволяет добиваться более широкого спектра звуковых оттенков. У исполнителей на фольклорных цимбалах это не принято.
Цимбалы — музыкальный инструмент, который прошёл сложный путь конструктивного развития. Его во многом определила Если народный вариант инструмента, распространённый в деревнях на протяжении длительного времени, не изменялся, то его городской собрат претерпел значительные изменения в целях приобщения исполнителей к профессиональному, академическому искусству. Его конструкция постоянно совершенствовалась. С тех пор, как Ференц Эркель и Ференц Легар ввели в оперный оркестр этот инструмент, он стал постоянным участником многих профессиональных коллективов. И если ещё сравнительно недавно на вопрос, что такое цимбалы, могли ответить лишь немногие любители этнической музыки, то сейчас с ним знакомы все посетители концертных залов.
Трембита представляет собой деревянную трубу длиной до 4 метров. Не имеет вентилей и клапанов.
Чтобы сделать трембиту, требуется 3-4 года. Раньше изготовлялась исключительно из стволов деревьев, в которые ранее ударила молния, что придает трембите уникальное звучание. Карпатские трембиты делают из ели (смереки) и половинки инструмента скрепляются без клея плотными кольцами из еловых ветвей. В узкий конец трембиты вставляется роговое металлическое дульце - пищик. Мелодию исполняют чаще всего в среднем и верхнем регистре.
Используется для сообщения о различных событиях (приближении колядующих, свадьбе, смерти, похоронах) соответствующей призывной или печальной мелодией, а также для исполнения пастушьих мелодий. Ее звучание раздается на 15-20 км.
Если верит книге рекордов Гиннеса, то трембита - самый длинный духовой инструмент в мире.
Иногда трембиту включают в оркестры.
Цимбала - это струнный музыкальный инструмент, по струнам которого бьют молоточками с обтянутыми кожей головками.
Ящик, в котором натянуты металлические поперечные струны (обычно их бывает 34), имеет форм усеченного конуса.
Строй струн хроматический. Объем в больших цимбалах три октавы: от ми в большой октаве до ми в третьей октаве.
Одновременно можно ударять молоточками только по двум струнам. Для продолжительности звука молоточками делают тремоло.
Партии для цимбалы пишется, как для фортепиано, на двух строках в ключах соль и фа. Усовершенствованные цимбалы имеют педаль.
Флажолет - это прием звукоизвлечения, который наиболее активно стал применяться на цимбалах в последние годы. Для его извлечения нужно легко прикоснуться пальцем к струне в месте ее деления на определенные части, а другой рукой произвести «удар» палочкой или щипок, одновременно с «ударом» (щипком) палец быстро снять со струны. «Флажолеты» на цимбалах можно извлекать октавные (звучит октавой выше), двухоктавные (звучит двумя октавами выше), квинтовые (звучит квинта через октаву), квинтовые (звучит квинта через октаву) и терцовые (звучит терция через октаву).
Исполнение с сурдиной - «con surdino» - извлечение сухого приглушенного звука. Для исполнения «сурдины» исполнитель прижимает пальцем нужную струну в месте ее касания с подставкой, а другой рукой производит удар или щипок струны в обычном месте. С помощью незначительного смещения пальца в ту или другую сторону цимбалисты могут добиться различного качества звучания - глухого, тусклого и более яркого.
Одним из часто применяемых в народном исполнительстве приемов звукоизвлечения является арпеджио - исполнение звуков аккорда, гармонии один за другим, последовательно, как в порядке возрастающей, так и убывающей высоты. Частая смена аккордов предполагает ловкость рук исполнителя для их глушения, чтобы одни звучания не накладывались на другие.
Ярким выразительным средством при игре на цимбалах является glissando (скользя) - это скользящий переход от звука к звуку, который осуществляется скольжением пальца, ногтя или палочек по струнам хроматическом порядке.
Реже в цимбальном исполнительстве используется прием vibrato. Для исполнения этого приема нужно струну немного опустить, а потом с другой стороны подставки рукой нажимать на струну, чтобы она вибрировала. От частоты нажатия vibrato может быть редкое и частое.