Арсений был единственным сыном Тропинина. Свободу он получил -пятью годами позже отца, когда ему было двадцать лет. Есть сведения, что Арсений продолжил дело Тропинина и тоже стал художником. Их связывали теплые отношения -после смерти Анны Ивановны Тропининой Арсений Васильевич нежно опекал старого живописца, стараясь как можно уютнее устроить его жизнь. На этом проникновенном портрете мальчику около десяти лет. Портрет принадлежит к ряду "детских" работ Тропинина. Он, с одной стороны, исполнен в "доромантической" стилистике, отличающей раннее творчество Тропинина, а с другой, несет на себе все приметы того, условно говоря, "просветительского" отношения к детству, которое всегда было характерно для художника. Апологеты эпохи Просвещения исповедовали культ "натуры", в каждом ребенке видя еще "не испорченный" цивилизацией и неправильным воспитанием "чистый лист бумаги". Они утверждали - те письмена, что будут на нем начертаны, полностью зависят от устройства общества. Тем самым как бы задавался путь его реформирования.
Будучи уже признанным художником, Тропинин оставался крепостным графа Моркова. В украинском именин Кукавка Тропинин исполнял обязанности домашнего живописца и лакея.
Для одного из крупнейших русских живописцев своего времени, немолодого человека, обремененного семьей, положение крепостного становилось все горше и унизительнее. Мечты
о творческой свободе, о независимом от прихотей самовластного вельможи образе
жизни не оставляли художника. И подспудно они сказались в этом незаказном домашнем портрете, наполнив его поразительным ощущением эмоциональной раскованности и чистоты.
«Портрет человека пишется для памяти близких ему людей, людей его любящих». Эти слова Василия Андреевича Тропинина вспоминаются, когда мы смотрим на портрет его сына.
Художник работал над этим портретом с особым подъемом.
Он как бы изливает свою душу. С сокровенной интимностью он раскрывает свою
веру в светлое предназначение человека, в ценность личности людской.
Перед зрителем предстает мир юной мечты, озаренный особенно
пронзительной и щемящей доверительностью. Мастер словно раскрывает нам
свой секрет, драгоценную тайну, которую художник тщательно хранит.
„Портрет сына"...
...Освещенное трепетным светом возникает лицо мальчика.
Только что он был занят детскимн играми и забавами, поэтому расстегнут воротник рубашки,
слегка разметались волосы, но сейчас его внимание привлекло что-то, и он необычайно серьезен
Куда-то в неведомые нам дали глядит этот кудрявый мальчик, с тонкими, вдохновенными чертами лица.
Голова повернута влево.Туда же направлен взгляд широко открытых, сосредоточенных глаз. Сколько в облике этого
ребенка изящества и благородства, внутренней красоты!
Все гармонично в этом полотне: чуть вздернутые тревожно брови, ласковый, но беспокойный взор,
целомудренный, мягко очерченный рот, округлый подбородок.
Все, все до малейшей черточки в холсте наполнено любовью художника к
своему детищу, своей надежде.
Сколько в облике этого
ребенка изящества и благородства, внутренней красоты!
Написанный в теплых, золотистых тонах, портрет, создает лирический запоминающийся образ
Мы не ведаем, о чем думал Тропинин, когда создавал свой шедевр, но
верится: он мечтал видеть своего сына вольным человеком, освобожденным
от унизительных оков крепостного рабства.
Тропинин получил свободу только в 47 лет, а сын
остался крепостным, и это было большим горем художника.
Бесконечно трудно даже представить себе весь сложный комплекс чувств,
владевших в тот миг сердцем живописца, но его кисть, движимая
гуманизмом, душевным теплом и великолепным талантом, создала один из
лучших детских портретов не только отечественной, но и мировой
живописной школы.
Когда отец смотрит на своего сына, он видит того, кто исполнит все его мечты и стремления. Но в портрете сына В.А. Тропинина я заметила совсем другой взгляд на ребенка. Словно, автор уже добился желаемого, того, что запланировано. И эта картина как ода, хвалебная песнь тому, что жизнь удалась таким образом, как это и хотелось, или как об этом мечталось.
Детям не очень нравится позировать, долгими часами сидеть перед художником, который так увлечен своей работой, что и поговорить с ним не получится, он только требует, чтобы модель не меняла своего положения. Такое занятие изматывает ребят, ведь им хочется бегать на улице с друзьями. Но сын Тропинина явно никуда не торопится. Он получает удовольствие и от процесса и от возможности побыть с отцом. Он хоть и смотрит в сторону, но во взгляде читается теплота и искренность, свойственные любимым детям. Мальчик никуда не спешит, ни в глазах нет беспокойства и тревоги, что товарищи без него поиграют во все игры и ничего ему не оставят, ни в жестах, ни в мимике. Ребенок словно только что сел перед мастером. Как будто и не было долгих часов позирования.
Веселые светлые кудри украшают это детское милое личико. На некоторых из них солнце задержалось и зеркалом блестит. Правильный овал лица, брови с любопытством и детской непосредственностью вскинулись, огромные карие глаза, через которые прочитывается ум и смекалка мальчика, его пухлые губы, которые и не пытаются сейчас шутить. Он спокоен. Только в самом портрете есть динамика, передающаяся через устремленный куда-то взгляд, нежный румянец на щеках, да распахнутый ворот рубашки. Сразу ясно, что здесь изображена лишь небольшая часть жизни ребенка, к которой он очень серьезно относится. Но основные занятия его так же интересны и познавательны.
Мне понравилось, что живописец использует теплые тона и оттенки. Это делает портрет ближе к тому, кто на него смотрит, и показывает отношение отца к сыну. Смягчающее действие солнечного освещения, которое свободной волной льется через окно, выделяет лицо ребенка. Так автор добивается от зрителя симпатии к написанному им образу.
Детские образы занимают особое место в творчестве знаменитого русского живописца В.А.Тропинина. Среди всех детских портретов художника самым известным является «Голова мальчика» - портрет сына художника, написанный в 1818 году. Кажется, что это полотно написано в часы высшего озарения – столько в нем чистоты, легкости, нерастраченных сил, раскованности и свежести.
Картина Тропинина «Голова мальчика» написан в теплых и изысканных коричневато-золотистых тонах. Перед нами на полотне – лицо мальчика, освещенное неярким светом. Воротник рубашки расстегнут, кудрявые волосы взлохмачены, голова чуть повернута влево, а взгляд направлен куда-то очень далеко.
Кажется, что только что мальчик был занят какой-то детской забавой, но вот его внимание привлекло что-то серьезное – и брови его беспокойно вздернулись, а взгляд стал сосредоточенным.
Столько в облике этого ребенка благородства, вдохновения и внутренней красоты! Какой гармонией проникнуто все полотно! И сколько отцовской нежности в этом портрете, в каждой его черточке!
С бесконечной любовью передает художник хрупкий и тонкий внутренний мир ребенка. Портрет подкупает чистотой эмоций, искренностью, простодушием в сочетании с многоплановостью. В.А.Тропинин написал после него еще великое множество портретов, но портрет сына остался, пожалуй, непревзойденным по своему живописному очарованию.
Помимо описания картины В. А. Тропинина «Голова мальчика», на нашем сайте собрано множество и других описаний картин различных художников , которые можно использовать как при подготовке к написанию сочинения по картине, так и просто для более полного ознакомления с творчеством прославленных мастеров прошлого.
|
В своем творчестве многие художники уделяли внимание в написании детских образов. Одной из лучших работ считается картина Тропинина портрет сына Арсения или ее еще называют Голова мальчика созданная в 1818 году Детей художник любил писать и им было создано более двадцати образов подростков.
Если кратко Василий Тропинин - мастер романтического и реалистического портрета. Практически все работы художника изысканы, неярки и написаны в золотистой цветовой гамме, напоминающей валерную живопись XVIII века. Изображение ребенка было для него особо привлекательным. Многие детские портреты написаны в виде жанровой сценки. Рядом с детьми или подростками художник рисует собачку, птичку, игрушку или музыкальный инструмент.
Возможно, поэтому портреты Тропинина близки традициям XVIII в, когда в искусстве царила сентиментальность. Философы называли ум малыша "белой доской", считая, что пороки общества возникают только от плохого воспитания. Они признавали уникальный мир ребенка, напряжение его духовной жизни.
Именно таким и представлен хрупкий внутренний мир Арсения, портрет был заслуженно признан одним из наиболее поэтичных произведений живописи I пол. XIX в. Полотно поражает искренностью и эмоциональностью, хотя его колорит практически ограничивается песочно-коричневыми тонами. Через краску и лессировку можно заметить розоватый тон грунта.
Арсений практически не позирует, он смотрит немного в сторону, мальчик одет опрятно, но несколько небрежно. Возможно, отец оторвал его от интересных занятий или игры, так как у него распахнут ворот, да и мысли его вероятно еще блуждают там, где он был совсем недавно. В изображении отсутствует репрезентативность, которая выражена в некоторой фрагментарности композиции. Голова мальчика нарисована на всей поверхности холста, но таким образом, она становится ближе к нам.
Несомненно, что Тропинин писал портрет сына Арсения, находясь в состоянии необычного творческого озарения. Лицо подростка освещено приглушенным светом и выражает детскую удивительную легкость. Художник использует теплые золотисто-коричневые тона. Вьющиеся волосы немного взлохмачены. Внимание ребенка что-то отвлекло, он повернул голову, вздернул брови и стал сосредоточен. Особо поражает не по-детски задумчивый взгляд Арсения. Может быть, его еще привлекает игра, но он не хочет ослушаться отца и поэтому сидит спокойно. В его облике мы видим благородство и внутреннюю красоту.
Вся картина наполнена гармонией и отражает отцовскую нежность. Тропинин сумел с огромной любовью передать внутренний мир мальчика, поэтому портрет получился полный очарования.
В настоящее время картина «Портрет сына» находится в экспозиции Государственной Третьяковской галереи. Ее размер 40,4 на 32 см масло, холст
