Советских и российских поп-музыкантов никто в мире не знает. Особенно на Западе. Тем не менее музыканты из России в разное время попадали в западные чарты.
Все попытки продвинуть и навязать западной публике нашу популярную музыку терпели фиаско. Российская поп-музыка очень вторичная и отсталая — и в технологическом, и в стилистическом отношении.
Но стало уже доброй традицией вешать русской публике лапшу про успехи тех или иных исполнителей на Западе. Доходит вообще до смешного.
Киркоров ездил в Монте-Карло на The World Music Awards — шоу самых продаваемых исполнителей в своих странах, при этом найти человека в России, у которого есть альбом Киркорова довольно трудно. Пугачева, как известно, в 1997 году заняла лишь 15 место из 25 на никому не нужном Евровидении.
Сергей Лазарев зачем-то поет по-английски, это вообще человеческий мозг не в силах осилить. Иосиф Пригожин, у которого протолкнуть на Запад Валерию стало навязчивой идеей, как-то в проплаченной статье в британской газете заявил, что его жена продала в России 100 млн. альбомов.
Самый большой успех был у репера Тимати, когда швейцарец DJ Antoine сделал ремикс на песню Тимати Welcome to St. Tropez. Песня обошла вершины чартов мира, кроме Великобритании и США. В Швейцарии песня по итогам года заняла шестое место. Это пик для наших эстрадных исполнителей за последнее время.
Кто же из наших музыкантов реально добивался высоких мест в западных (а это, в музыкальном смысле, прежде всего США и Великобритания) чартах и вообще более-менее известен на Западе.
Одна из записей музыки его балета «Спартак» под названием Spartacus, которую Хачатурян сделал совместно с Лондонским симфоническим оркестром, попала в 1972 году в британский чарт альбомов, дошла до 16-й позиции и продержался в нем 15 недель.
Кстати, его музыка в мире настолько популярна, что даже использовалась в таких известных фильмах как «2001: Космическая одиссея» Стенли Кубрика, «Чужие» Джеймса Кэмэрона и «Калигула» Тинто Брасса.
Его альбом Radio Silence, вышедший в Англии и США занял в Billboard200 198 место, несмотря на то что был записан с суперпополярной тогда группой Eurythmics. На видео — выступление БГ на популярном телешоу Дэвида Леттермана.
Успех Gorky Park в США нельзя преувеличивать. Америку они не покорили. Достаточно только взглянуть на их достижения в чартах. В Billboard Hot 100 они отметились только синглом Try To Find Me (81 место и 6 недель в чарте), а в Billboard 200 – альбомом Gorky Park (80 место и 21 неделя в чарте).
Но продавался Gorky Park в общем-то неплохо – 300 тыс. проданных копий в одной только Америке — это очень хороший результат. Гораздо большего успеха группа добилась в Скандинавии. Gorky Park в Норвегии занял 9-е место, а сингл Bang – 5-е. В Дании альбом Moscow Calling даже стал платиновым.
С песней Before You Love Me «под Бритни Спирс» попала на 27 место всего на неделю, в период когда ее пытались раскрутить в Европе после 2-го места на Евровидении.
Ростовский транс-проект ППК с выпущенной отдельным синглом ResuRection (мелодия Эдуарда Артемьева из фильма «Сибириада» Андрея Кончаловского с голосом Юрия Гагарина), дебютировал в Великобритании сразу на третьем месте!
Песня стала первым треком из России, попавшим в горячую ротацию радиостанции BBC Radio One. Затем ResuRection был издан в других странах, где также успешно отметился в чартах — 5-е в Нидерландах, 9-е в Бельгии, и 15-е во Франции и 36-е в Австралии.
В 2002-м вышла англоязычная версия их альбома «200 по встречной» и «Тату» стали вообще самой популярной русской группой в мире. Девушки не стали звездами первой величины, да и успех их был не так уж долог, но они продали за рубежом около 10 млн. своих записей. Это недостижимый для русских исполнителей результат.
У англоязычного альбома сегодня золотой статус в четырех странах и платиновый по Европе в целом, песня «All the Things She Said» несколько недель занимала первую строчку британского чарта, а кавер на The Smiths в 2009-м прозвучал в сериале «Сплетница».
Автор «Босоногого мальчика» и муж Анжелики Варум окончил Московскую джазовую школу и с юности увлекался не только поп-музыкой, но и разнообразной акустической гитарной музыкой - от джаза до фламенко. В начале 2000-х Агутин стал играть концерты, а потом и записал альбом «Cosmopolitan Life» вместе с Алом ди Меолой - американским виртуозом жанра. В Германии альбом имел более чем хорошие продажи.
Известная, грустная и прекрасная история, вследствие которой великого эстрадного певца знают в мире как «мистер Трололо». 26 ноября 2009 года пользователь RealPapaPit выложил на YouTube вокализ «Я очень рад, ведь я наконец возвращаюсь домой» - сегодня у этого видео 19 миллионов 700 тысяч просмотров.
Говорят, певцу даже предлагали международное турне - но он отказался. О смерти Хиля написали и Gawker, и The New York Times.
Это единственная здесь группа не побывавшая в западных чартах, но ее нельзя не упомянуть. С точки зрения музыки — это комичная история. Группа, ни одной песни которой никто нигде толком не слышал, стала самым известным музыкальным коллективом из России в последнее время. Достаточно сказать, что на Западе Храм Христа спасителя известен как Pussy Riot Church.
Вскоре после ареста Надежды Толоконниковой, Марии Алехиной и Екатерины Самуцевич акции в их поддержку стали осуществлять музыканты по всему миру - в диапазоне от Мадонны и Пола Маккартни до Майка Паттона и The Knife и Die Antwoord.
Оперная певица смогла добиться настоящей мировой известности, включая Соединенные Штаты. Особым успехом она пользуется в Австрии, где получила гражданство. Также живет в Нью-Йорке. Ее записи постоянно находятся в чартах классической музыки, но в некоторых странах попадают и в общемузыкальные хит-парады. Особенно в Австрии и Германии. Так в австрийский чарт попадало 15 альбомов Нетребко.
Кровавый вирусный хит «Bad Motherfucker» от российской группы Biting Elbows, снятый от первого лица и потому больше напоминающий экшен-видеоигру, чем музыкальное видео. Клип публично отметили Сэмюэль Л.Джексон и Даррен Аронофски. 24,6 млн просмотров на Youtube.
, .Говоря о музыке в масштабах мира, важно понимать, что разные народы развивают свою культуру по-разному. Во многом на это оказывает влияние их географическое положение, их соседи и близость к морю. Если страна находится в теплых широтах , климат мягкий, а земля плодородна, у жителей будет оставаться время для развития культуры, в том числе музыкальной. Если люди живут в условиях сурового климата , их музыкальное развитие будет замедленно, так как им приходится выживать в тяжелых условиях.
Один из известных русских оперных певцов говорил, что тем больше в стране певцов, чем лучше ее климат . Потому что и громко говорить можно только при мягком климате. Согласитесь, когда вам холодно, вы даже дышать стараетесь коротко и через раз, что уж тут говорить о пении. К слову, он полагал, что самые музыкальные страны мира располагаются в Европе , так как там мягкий климат и хорошие социальные условия для деятельности в развлекательной среде.
Так же большую роль играют соседи . Если вам приходится жить бок о бок с воинственными странами или кочевниками, которые постоянно нападают на другие государства, будет совсем не до музыки или развития культуры.
Помимо всего перечисленного выше, роль в развитии музыки в стране, безусловно, играет правительство государства. Оно может регулировать как внешние отношения, так и улучшать жизнь граждан. Конечно, хорошая жизнь является положительным фактором для развития музыкальной культуры. Однако помимо улучшения жизни, государство может ограничивать культуру и задавать ей определенное направление, что может замедлять развитие или вообще останавливать его.
Несмотря на все это, музыка все же остается важной частью жизни любого человека во все времена. Она всегда влияла на него и была создаваема им, хотя и выражалась по-разному.
Итак, социологами и культурологами было проведено несколько опросов , касающихся самых музыкальных стран мира. Вот их результаты:
… с небольшим отрывом заняли США . Культура этой страны довольно широко пропагандируется повсюду, поэтому место в рейтинге совсем не вызывает удивления. В США музыка много лет вбирала в себя черты самых разных стилей. Популярностью у американцев пользуются скрипка, аккордеон и духовые инструменты, в частности саксофон (вспомним о джазе).
… разделили Великобритания и Индия , как бы странно это не звучало, но с цифрами не поспоришь. Посмотрим, что говорят нам о них профессиональные источники. При сочинении музыки индийские музыканты пользуются специальными ритмическими и мелодическими схемами. Здесь очень популярны барабаны табла и струнные инструменты – ситары. Британская же музыка тесно связана с морской тематикой, что неудивительно, ведь Британия когда-то была царицей морей.
… получили в рейтинге Корея и Россия . Патриотично признаем, что в России музыкальная культура всегда была высоко развита, а уж , танцам и вообще отлыниванию от работы в поле просто у нас в крови. В Корее же есть как свои звезды, так и очень патриотичный музыкальный климат, — в отличие от европейских стран, буквально зараженных натиском американской культуры.
Организация объединенных наций по вопросам образования, науки и культуры широко известна тщательным отбором объектов всемирного наследия. Для ценителей путешествий и настоящей музыки, она также подготовила отдельный рейтинг самых музыкальных городов.
Среди критериев отбора нет площади и популярности, для списка выбирались города с особой музыкальной историей, изменившей национальную или мировую культуру, места в которых музыка стала частью ДНК.
Эти города сумели доказать, что музыкальное искусство стало частью их экономики и общественной жизни, кроме того, путешественники оценят потрясающие достопримечательности от средневековья до постмодерна.
9. Севилья, Испания
И, конечно, мы открываем наш список городом, в котором впервые поставили две величайших оперы всех времен: "Севильский цирюльник" Россини и "Женитьба Фигаро" Моцарта.
Этот город овеян десятками музыкальных легенд, именно здесь зародилось фламенко, и именно Севилья сумела впитать влияние других культур, которые были частью истории всего региона.
Самый известный и чрезвычайно популярный музыкальный фестиваль в Севильи - это Биеннале де Фламенко, где можно услышать как классическое исполнение, так и художественные вариации молодежи.
8. Мангейм, Германия
Мангейм представляет собой невероятно динамичный мультикультурный центр творчества. Кто не слышал об американской рок-группе Mannheim Steam roller? Свое название эти ребята одолжили у местных композиторов 18 века. Mannheim Steam - стал настоящей революцией для больших оркестров при дворе Карла III и повлиял на творчество Бетховена и Моцарта.
ЮНЕСКО отмечает, что ни один город не может похвастаться столь полной и глубокой музыкальной родословной, ведь он на протяжении столетий был лидером и новатором, к тому же с развитой музыкальной инфраструктурой.
Но не только классическая музыка процветает в Мангейме. Местная поп-академия считается лучшей в Германии. А ежегодный фестиваль Time Warp собирает ценителей техно музыки со всех концов света.
7. Ганновер, Германия
Ганновер создан для фестивалей и кабаре. Самая знаменитая европейская рок группа Scorpion - выходцы именно из этого города.
Жители Ганновера уверенно заявляют, что находятся в центре музыкальной планеты, и их утверждение недалеко от истины.
Чрезвычайно влиятельный Ганноверский университет музыки, драмы и средств массовой информации привлекает талантливых студентов со всего мира. Там преподают камерную музыку, современное творчество, древнюю музыку, джаз, рок и, конечно, поп.
Кроме того, именно в Ганновере, были созданы первая музыкальная кассета, первый компакт-диск и первая виниловая пластинка.
6. Хамамацу, Япония
Вы когда-нибудь слышали о Roland, Yamaha и Kawai? А ведь штаб квартиры этих компаний неспроста находятся в Хамамацу.
Здесь проходит сразу 10 крупных музыкальных фестивалей, два из которых имеют статус международных. В этом городе расположен один из самых известных в мире университет искусств и культуры Сидзуока и потрясающий музей музыкальных инструментов с обширной коллекцией древних экспонатов.
И самое главное - Хамамацу лидер по производству музыкальных инструментов в Японии.
5. Гент, Бельгия
Этот город стал знаменитым благодаря тому, что именно в его стенах Великобритания и США подписали договор о завершении войны 1812 года. Сейчас Гент необычным образом сумел объединить многовековое наследие и современные веяния.
В городе проходит немало интересных фестивалей. В 1843 году, когда впервые прошли "Празднества Гента", весь город заполнили многочисленные концертные площадки для всех видов музыки.
Именно в Генте так любят собираться лучшие джазовые исполнители. Так, за несколько десятилетий, джазовые выступления превратились в международный фестиваль.
4. Глазго, Шотландия
Конечно, именно Глазго станет домом для Всемирной волынки - главного трофея одного музыкального конкурса. Но Глазго - не просто город, это часть истории Старого света с его неповторимым творчеством.
В течении почти целого столетия зал Святого Андрея был одной из самых известных музыкальных площадок Европы. Он сгорел в 1962 году из-за неаккуратности одного курильщика, но, несмотря ни на что, продолжает поддерживать свою репутацию.
Совместно с ЮНЕСКО, шотландские музыканты издали книгу "Дорогие зеленые Звуки", которая рассказывает музыкальную историю Глазго, где говорят не только о великом прошлом, но и о концертах Френка Синатры и Фредди Меркьюри.
3. Браззавиль, Конго
Говоря о самых значимых и известных музыкальных городах во всем мире нельзя забыть о Браззавиле. Пытаясь сбежать от страшной действительности, жители этого города подарили миру завораживающую румбу и зажигательные движения soukous.
Город стал родиной для Панафриканского музыкального фестиваля и Фестиваля огней, где ежегодно происходит настоящий взрыв африканской музыки и культурного самовыражения.
2. Болонья, Италия
Италия прославилась на весь мир благодаря своей опере. Но, если мы в первую очередь думаем о Милане с его оперными театрами и мелодичной Венеции, ЮНЕСКО разместили на втором месте своего топ-листа Болонью. И не удивительно, ведь в Болоньи находился легендарный университет, который с 1088 года повышал планку для музыкантов и художников.
А сколько здесь проходит музыкальных фестивалей. Например, на улицах Болоньи легко можно услышать классическую музыку, оперу, бает, джаз- блюз и даже еврейский джаз. Лишь конголезский фестиваль румбы собирает более 50 000 поклонников.
1. Богота, Колумбия
Богота известна ценителям музыки своей богатой музыкальной сценой. Но и новые формы творчества играют важную роль в жизни города.
Ежегодно здесь проходит 60 фестивалей, самым важным из которых является Festivales Al Parque, где играют все: от оперы и джаза до хип-хопа и сальсы.
ЮНЕСКО считает, что город играет важную роль в создании и поддержании новых музыкальных течений и направлений. К тому же Богота стала региональным культурным центром и представляет музыкальные интересы всей Латинской Америки и Карибскго бассейна.
